Уильям Дж. Форсайт (1854–29 марта 1935) — американский художник- импрессионист , входивший в « группу Хузиер » художников из Индианы.
Форсайт был первым студентом Школы искусств Индианы в Индианаполисе и поступил в Мюнхенскую академию вместе с TC Steele и J. Ottis Adams в 1882 году. Позже он вернулся в Индиану в 1888 году и сыграл важную роль в основании Школы искусств Херрона в Индианаполисе , работая там преподавателем до 1933 года. Он умер 29 марта 1935 года и был впоследствии похоронен в Секции 39, Lot 298 Crown Hill Cemetery в Индианаполисе, штат Индиана. Двигаясь на восток от юго-западного угла Секции 39, в память о Форсайте был воздвигнут памятник из розового гранита (несколько рядов назад) вместе с бронзовым барельефным портретом художника (прикрепленным к нему).
Форсайт — один из пяти членов самой важной группы художников Индианы, Hoosier Group. Его работы находятся во многих важных частных коллекциях и нескольких музеях, включая Haan Mansion Museum of Indiana Art , Indiana State Museum и Indianapolis Museum of Art .
Возможно, не случайно Уильям Форсайт описывал своего учителя Джона Лава как «высокого, . . . светловолосого великана». Он был полной противоположностью, и многие из его друзей и учеников, и даже его дочери, считали, что это многое объясняет в его личности, которую один из них описывал как «маленького задиристого петуха», чей рост был ниже большинства мужчин, что, по мнению многих, было катализатором «его задиристого поведения, компенсирующего его рост». - (Джудит Вейл Ньютон, The Hoosier Group (Индианаполис, Eckert Publications, 1985), 131.)
«Бойкость» Форсайта заслужила репутацию человека вспыльчивого и «упрямого», любителя хороших споров. Уилбур Пит, описывая художественную сцену Индианаполиса в 1870-х годах в своей книге «Пионеры-художники Индианы», заметил, что «сомнительно, был ли среди молодых граждан города кто-либо с таким рвением к вещам искусства, как он (Форсайт), и с такой решимостью достичь вершины в практике живописи» (стр. 205). Невысокий по росту, Форсайт стал очень известен в истории искусства Индианы, и особенно среди тех художников, которые были похоронены в Краун-Хилл.
Форсайт родился в 1854 году в Калифорнии, штат Огайо , небольшом городке вдоль реки Огайо , недалеко от Цинциннати . Вид на реку был одним из его самых ранних воспоминаний, и увидеть ее снова во взрослой жизни всегда вызывало волну сильных эмоций. Подобно Джейкобу Коксу , он вскоре начал рисовать на любом доступном холсте, которым поначалу слишком часто были стены семейного дома. Но вместо того, чтобы наказать его, его родители выделили большую каминную полку в пустой комнате, специально выкрашенную в черный цвет для этой цели, как подходящее место для его художественного самовыражения. Среди сцен, которые Форсайт вспоминал зарисовывая там цветными мелками, были изображения солдат Гражданской войны , которых он видел марширующими домой, когда играл на улице.
Когда ему было десять, семья переехала в Версаль, штат Индиана , а через несколько лет переехала в Индианаполис. В возрасте пятнадцати лет он уговорил отца разрешить ему изучать искусство у Бартона С. Хейса , который, наряду с Джейкобом Коксом, был одним из ведущих художников города и учителем Уильяма Мерритта Чейза и Джона Вашингтона Лава, но уроки были слишком дорогими для него, чтобы продолжать.
В 1873 году он и его брат Джон начали бизнес по покраске домов. Он использовал свободное время, чтобы тусоваться в студиях художников и посещать галереи, путешествуя вплоть до Нью-Йорка. Он часто рисовал в сельской местности, время от времени встречая Лава, который делал то же самое с некоторыми из своих учеников. Когда Лав и Гукинс открыли свою Школу искусств в Индиане в 1877 году, Форсайт был первым зачисленным студентом, и из-за его крепнущей дружбы с Лавом, и из-за того, что он стал помощником преподавателя после ухода Гукинса, он был последним, кто ушел. Чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся после закрытия школы, Форсайт и другие местные художники, включая Чарльза Джозефа Фискуса (1861-1884), Фредерика А. Хетерингтона (1859-1931), Томаса Э. Хиббена (1859-1915), Чарльза Николая (1856-1942) и Фрэнка Эдвина Скотта (1863-1929) основали Bohé Club (Bohemian Club был слишком длинным, чтобы поместиться на вывеске на дверном окне). Это позволило им сохранить некоторое пространство студии в том же здании, где находилась художественная школа, и иметь место для встреч, где можно было обсуждать искусство и выходить из дома, когда они путешествовали на этюдные туры к югу от Индианаполиса в такие места, как округ Браун, штат Индиана .
Форсайт продолжал желать более формального обучения в качестве художника. Его близкий друг, Теодор Клемент Стил, уже учился за границей в Мюнхене, и когда другой хороший друг, Томас Хиббен, чья семья владела местным магазином сухих товаров, предложил профинансировать собственное обучение Форсайта за границей в обмен на половину картин, которые он нарисовал за границей, он собрал вещи согласно рекомендациям Стила и вскоре начал учиться у Стила в Королевской академии Мюнхена . Мюнхен, помимо того, что был местом, где уже учился Стил, был и дешевле, и более терпим к иностранцам, чем школы Парижа.
Его формальное обучение там началось в апреле 1882 года. Частые письма Хиббену описывают многое об успехах Форсайта и Стила, а также о финансовых трудностях обучения за границей. Форсайт и Стил использовали свои летние каникулы, чтобы рисовать, путешествуя по Европе, а затем отправляли картины домой Хиббену для продажи на выставках, таких как та, которую он провел в конце 1885 года в отеле English Hotel под названием «Художественная выставка колонии Hoosier в Мухене». Эти письма также раскрывали цель Форсайта как художника. Об одном учителе Форсайт пишет: «В определенной степени его влияние идет на пользу, и я постараюсь извлечь из него все хорошее, что смогу, но что касается того, чтобы стать [таким, как он], это исключено. Я буду собой или никем». (цитата из Judith Vale Newton, The Hoosier Group, 121.)
Это предвестник того, как его дочь, Констанс Форсайт , сама по себе художница, подытожила его карьеру: «Возможно, его самой выдающейся чертой была его независимость. Он рисовал то, что хотел, и так, как хотел. Он предпочитал работать по-своему, независимо от того, что другие художники использовали в плане стилей и мод. Он никогда не был художником, который следовал теориям или интеллектуальным идеям о том, что или как рисовать. Он очень рано, еще до учебы за границей, разработал свою собственную технику кисти, которая мало менялась с годами. Несмотря на то, что общий вид его работ менялся с течением времени, та же самая техника все еще была там». [1]
В другом письме он предсказывает свое будущее участие в группе художников, чьей целью будет представить миру определенный регион «во всех его разнообразных настроениях, составляющих его очарование»: «Любите Hoosierdom? Думаю, да, там есть много лесных уголков, продуваемых ветром полей и тихих берегов ручьев, которые являются для меня священными местами».
Форсайт закончил учебу весной 1886 года, но остался в Европе еще на два года, разделив студию с Дж. Оттисом Адамсом , которого позже также назовут одним из Hoosier Group . Вернувшись в Индиану в сентябре 1888 года, он вскоре стал помогать Адамсу в художественной школе в Форт-Уэйне . Устав от поездок на работу, они открыли свою собственную школу в Манси , где жил Адамс, осенью 1889 года. Там он стал учителем известного американского художника-импрессиониста Фрэнсиса Фосера Брауна и его жены Бьюлы Х. Браун . Но Форсайт уехал после весеннего семестра 1891 года, чтобы снова поселиться в Индианаполисе. Здесь он присоединился к Стилу и стал главным преподавателем в Школе искусств Индианы Стила, которая располагалась на круге. Стил ушел в отставку в 1895 году, но Форсайт остался преподавать как дневные, так и вечерние занятия до июня 1897 года, когда школу снесли, чтобы освободить место для расширения отеля English Hotel.
Именно в этот период выставка работ Форсайта, Стила, Отто Старка и Ричарда Грюэлла в отеле Denison Hotel в 1894 году привлекла внимание, что привело к выставке Hoosier Group в Чикаго, в которую также вошли работы Адамса. Внимание, оказанное этой выставке, и настроение, которое ее создало, привели к тому, что он объединился со Стилом, Адамсом и пятнадцатью другими художниками Среднего Запада, чтобы сформировать Общество западных художников в 1896 году. Он оставался членом Общества до его распада в 1914 году и принимал участие в его ежегодных выставках, которые проводились по всему Среднему Западу, чтобы гарантировать художникам место для показа и, таким образом, продажи их работ каждый год.
Как и в Европе, Форсайт всегда резервировал несколько недель летом, чтобы путешествовать и рисовать с друзьями. В 1897 году он взял с собой двух своих сестер и одну из своих учениц, Элис Аткинсон. Скорее всего, он взял с собой своих сестер, чтобы пригласить Элис тоже поехать. Поездка в тот год была в дом детства друга, на ферму вдоль реки Огайо недалеко от Бранденбурга, штат Кентукки . Когда осенью время для рисования подошло к концу, Уильям и Элис отправились вверх по реке в Луисвилл, где они поженились в епископальной церкви Грейс в Луисвилле 14 октября 1897 года. Они вернулись на ферму на медовый месяц, и зима наступила прежде, чем они вернулись в Индианаполис.
После закрытия художественной школы Форсайт начал проводить занятия самостоятельно в зимние и весенние месяцы, а летом рисовать в разных местах Индианы и Кентукки. Родилось три дочери: Дороти в 1899 году, Констанс в 1903 году и Эвелин в 1906 году.
Чтобы обеспечить семье более деревенскую атмосферу круглый год, весной 1906 года он переехал с семьей из дома 938 по Флетчер-авеню в дом 15 по Саут-Эмерсон-авеню в маленьком городке Ирвингтон с его извилистыми лесистыми улочками и кампусом Университета Батлера . Он пристроил к дому студию и посадил множество садов с цветами, вечно расстраиваясь из-за того, что его розы никогда не вырастут как надо.
Осенью 1906 года он присоединился к преподавательскому составу Школы искусств Херрона , заменив своего друга Дж. Оттиса Адамса в качестве главного преподавателя рисунка и живописи. Школа недавно переросла свое начало в том, что было старым домом, в котором Стил жил на 16-й и Пенсильвании, и только что переехала в новое здание на том же месте. Это должно было быть долгое сотрудничество, из которого его бывшие ученики вспоминали его и как пламенного, иногда бестактного и саркастичного учителя, и как своего друга и вдохновителя на всю жизнь. Среди учеников Форсайта были Флоренс Смитберн , Элис Вудс Ульман и Луиза Заринг . [2]
В 1914 году Форсайт изменил свой обычный летний график, чтобы руководить росписью 33 фресок по всей городской больнице Индианаполиса . Он сам нарисовал большой пейзаж для вестибюля, в то время как он привлек Стила, Старка, Адамса и одиннадцать других художников Hoosier для работы в других частях здания, включая множество ярко расписанных сцен из детских историй для детского отделения. Все они работали за зарплату маляров, и хотя Стил и Адамс предоставили работы из своих студий в южной Индиане, несколько художников жили в больнице, выполняя свои фрески. [3] [4] Для тех, кто участвовал, это, казалось, улавливало дух совместного творчества, который у них был в их ранние дни, но был утрачен, поскольку успех увел каждого из них в более широко разбросанных направлениях.
В 1933 году экономические трудности Великой депрессии заставили администратора школы уволить его вместе с дочерью Констанс, Полом Хэдли и пятью другими учителями. Студенты выразили протест, повесив чучело директора на одном из деревьев на территории кампуса.
Форсайт, хотя ему было уже далеко за семьдесят, не был готов к своему внезапному увольнению из Herron, ни эмоционально, ни финансово. Он получил заказ на некоторые работы Public Works Administration для Indiana State Library , две из которых сейчас висят на четвертом этаже Indiana State Museum . Его дочери Дороти и Констанс внесли финансовый вклад, а Элис попыталась обойтись меньшим.
В феврале 1934 года у него случился сердечный приступ. Так и не оправившись полностью, он старался как можно больше времени проводить на открытом воздухе, в окружении семьи, друзей и цветов, и старался каждый день немного рисовать. 29 марта 1935 года он окончательно скончался от почечной недостаточности.
Форсайт в своем эссе 1916 года под названием «Искусство в Индиане», написанном к столетию штата, был, пожалуй, лучшим представителем этой группы художников-хузиеров, и следующие слова могли бы легко послужить его эпитафией:
Жить на открытом воздухе в тесном контакте с природой, чувствовать солнце, наблюдать за постоянно меняющимся обликом ландшафта, где текут воды и дуют ветры, колышутся деревья и движутся облака, и гулять со всеми часами дня и в тайнах ночи во все времена года — вот рай для художника-хузера!
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )