stringtranslate.com

Уильям Форсайт (художник)

Фотография Форсайта 1898 года.

Уильям Дж. Форсайт (1854–29 марта 1935) — американский художник- импрессионист , входивший в « группу Хузиер » художников из Индианы.

Форсайт был первым студентом Школы искусств Индианы в Индианаполисе и поступил в Мюнхенскую академию вместе с TC Steele и J. Ottis Adams в 1882 году. Позже он вернулся в Индиану в 1888 году и сыграл важную роль в основании Школы искусств Херрона в Индианаполисе , работая там преподавателем до 1933 года. Он умер 29 марта 1935 года и был впоследствии похоронен в Секции 39, Lot 298 Crown Hill Cemetery в Индианаполисе, штат Индиана. Двигаясь на восток от юго-западного угла Секции 39, в память о Форсайте был воздвигнут памятник из розового гранита (несколько рядов назад) вместе с бронзовым барельефным портретом художника (прикрепленным к нему).

Форсайт — один из пяти членов самой важной группы художников Индианы, Hoosier Group. Его работы находятся во многих важных частных коллекциях и нескольких музеях, включая Haan Mansion Museum of Indiana Art , Indiana State Museum и Indianapolis Museum of Art .

Фон

Автопортрет, 1923 г.

Возможно, не случайно Уильям Форсайт описывал своего учителя Джона Лава как «высокого, . . . светловолосого великана». Он был полной противоположностью, и многие из его друзей и учеников, и даже его дочери, считали, что это многое объясняет в его личности, которую один из них описывал как «маленького задиристого петуха», чей рост был ниже большинства мужчин, что, по мнению многих, было катализатором «его задиристого поведения, компенсирующего его рост». - (Джудит Вейл Ньютон, The Hoosier Group (Индианаполис, Eckert Publications, 1985), 131.)

«Бойкость» Форсайта заслужила репутацию человека вспыльчивого и «упрямого», любителя хороших споров. Уилбур Пит, описывая художественную сцену Индианаполиса в 1870-х годах в своей книге «Пионеры-художники Индианы», заметил, что «сомнительно, был ли среди молодых граждан города кто-либо с таким рвением к вещам искусства, как он (Форсайт), и с такой решимостью достичь вершины в практике живописи» (стр. 205). Невысокий по росту, Форсайт стал очень известен в истории искусства Индианы, и особенно среди тех художников, которые были похоронены в Краун-Хилл.

Ранний период жизни

Форсайт родился в 1854 году в Калифорнии, штат Огайо , небольшом городке вдоль реки Огайо , недалеко от Цинциннати . Вид на реку был одним из его самых ранних воспоминаний, и увидеть ее снова во взрослой жизни всегда вызывало волну сильных эмоций. Подобно Джейкобу Коксу , он вскоре начал рисовать на любом доступном холсте, которым поначалу слишком часто были стены семейного дома. Но вместо того, чтобы наказать его, его родители выделили большую каминную полку в пустой комнате, специально выкрашенную в черный цвет для этой цели, как подходящее место для его художественного самовыражения. Среди сцен, которые Форсайт вспоминал зарисовывая там цветными мелками, были изображения солдат Гражданской войны , которых он видел марширующими домой, когда играл на улице.

Когда ему было десять, семья переехала в Версаль, штат Индиана , а через несколько лет переехала в Индианаполис. В возрасте пятнадцати лет он уговорил отца разрешить ему изучать искусство у Бартона С. Хейса , который, наряду с Джейкобом Коксом, был одним из ведущих художников города и учителем Уильяма Мерритта Чейза и Джона Вашингтона Лава, но уроки были слишком дорогими для него, чтобы продолжать.

В 1873 году он и его брат Джон начали бизнес по покраске домов. Он использовал свободное время, чтобы тусоваться в студиях художников и посещать галереи, путешествуя вплоть до Нью-Йорка. Он часто рисовал в сельской местности, время от времени встречая Лава, который делал то же самое с некоторыми из своих учеников. Когда Лав и Гукинс открыли свою Школу искусств в Индиане в 1877 году, Форсайт был первым зачисленным студентом, и из-за его крепнущей дружбы с Лавом, и из-за того, что он стал помощником преподавателя после ухода Гукинса, он был последним, кто ушел. Чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся после закрытия школы, Форсайт и другие местные художники, включая Чарльза Джозефа Фискуса (1861-1884), Фредерика А. Хетерингтона (1859-1931), Томаса Э. Хиббена (1859-1915), Чарльза Николая (1856-1942) и Фрэнка Эдвина Скотта (1863-1929) основали Bohé Club (Bohemian Club был слишком длинным, чтобы поместиться на вывеске на дверном окне). Это позволило им сохранить некоторое пространство студии в том же здании, где находилась художественная школа, и иметь место для встреч, где можно было обсуждать искусство и выходить из дома, когда они путешествовали на этюдные туры к югу от Индианаполиса в такие места, как округ Браун, штат Индиана .

Исследования в Европе

Форсайт продолжал желать более формального обучения в качестве художника. Его близкий друг, Теодор Клемент Стил, уже учился за границей в Мюнхене, и когда другой хороший друг, Томас Хиббен, чья семья владела местным магазином сухих товаров, предложил профинансировать собственное обучение Форсайта за границей в обмен на половину картин, которые он нарисовал за границей, он собрал вещи согласно рекомендациям Стила и вскоре начал учиться у Стила в Королевской академии Мюнхена . Мюнхен, помимо того, что был местом, где уже учился Стил, был и дешевле, и более терпим к иностранцам, чем школы Парижа.

Его формальное обучение там началось в апреле 1882 года. Частые письма Хиббену описывают многое об успехах Форсайта и Стила, а также о финансовых трудностях обучения за границей. Форсайт и Стил использовали свои летние каникулы, чтобы рисовать, путешествуя по Европе, а затем отправляли картины домой Хиббену для продажи на выставках, таких как та, которую он провел в конце 1885 года в отеле English Hotel под названием «Художественная выставка колонии Hoosier в Мухене». Эти письма также раскрывали цель Форсайта как художника. Об одном учителе Форсайт пишет: «В определенной степени его влияние идет на пользу, и я постараюсь извлечь из него все хорошее, что смогу, но что касается того, чтобы стать [таким, как он], это исключено. Я буду собой или никем». (цитата из Judith Vale Newton, The Hoosier Group, 121.)

Это предвестник того, как его дочь, Констанс Форсайт , сама по себе художница, подытожила его карьеру: «Возможно, его самой выдающейся чертой была его независимость. Он рисовал то, что хотел, и так, как хотел. Он предпочитал работать по-своему, независимо от того, что другие художники использовали в плане стилей и мод. Он никогда не был художником, который следовал теориям или интеллектуальным идеям о том, что или как рисовать. Он очень рано, еще до учебы за границей, разработал свою собственную технику кисти, которая мало менялась с годами. Несмотря на то, что общий вид его работ менялся с течением времени, та же самая техника все еще была там». [1]

В другом письме он предсказывает свое будущее участие в группе художников, чьей целью будет представить миру определенный регион «во всех его разнообразных настроениях, составляющих его очарование»: «Любите Hoosierdom? Думаю, да, там есть много лесных уголков, продуваемых ветром полей и тихих берегов ручьев, которые являются для меня священными местами».

Карьера

Форсайт закончил учебу весной 1886 года, но остался в Европе еще на два года, разделив студию с Дж. Оттисом Адамсом , которого позже также назовут одним из Hoosier Group . Вернувшись в Индиану в сентябре 1888 года, он вскоре стал помогать Адамсу в художественной школе в Форт-Уэйне . Устав от поездок на работу, они открыли свою собственную школу в Манси , где жил Адамс, осенью 1889 года. Там он стал учителем известного американского художника-импрессиониста Фрэнсиса Фосера Брауна и его жены Бьюлы Х. Браун . Но Форсайт уехал после весеннего семестра 1891 года, чтобы снова поселиться в Индианаполисе. Здесь он присоединился к Стилу и стал главным преподавателем в Школе искусств Индианы Стила, которая располагалась на круге. Стил ушел в отставку в 1895 году, но Форсайт остался преподавать как дневные, так и вечерние занятия до июня 1897 года, когда школу снесли, чтобы освободить место для расширения отеля English Hotel.

В саду , 1891

Именно в этот период выставка работ Форсайта, Стила, Отто Старка и Ричарда Грюэлла в отеле Denison Hotel в 1894 году привлекла внимание, что привело к выставке Hoosier Group в Чикаго, в которую также вошли работы Адамса. Внимание, оказанное этой выставке, и настроение, которое ее создало, привели к тому, что он объединился со Стилом, Адамсом и пятнадцатью другими художниками Среднего Запада, чтобы сформировать Общество западных художников в 1896 году. Он оставался членом Общества до его распада в 1914 году и принимал участие в его ежегодных выставках, которые проводились по всему Среднему Западу, чтобы гарантировать художникам место для показа и, таким образом, продажи их работ каждый год.

Как и в Европе, Форсайт всегда резервировал несколько недель летом, чтобы путешествовать и рисовать с друзьями. В 1897 году он взял с собой двух своих сестер и одну из своих учениц, Элис Аткинсон. Скорее всего, он взял с собой своих сестер, чтобы пригласить Элис тоже поехать. Поездка в тот год была в дом детства друга, на ферму вдоль реки Огайо недалеко от Бранденбурга, штат Кентукки . Когда осенью время для рисования подошло к концу, Уильям и Элис отправились вверх по реке в Луисвилл, где они поженились в епископальной церкви Грейс в Луисвилле 14 октября 1897 года. Они вернулись на ферму на медовый месяц, и зима наступила прежде, чем они вернулись в Индианаполис.

После закрытия художественной школы Форсайт начал проводить занятия самостоятельно в зимние и весенние месяцы, а летом рисовать в разных местах Индианы и Кентукки. Родилось три дочери: Дороти в 1899 году, Констанс в 1903 году и Эвелин в 1906 году.

Чтобы обеспечить семье более деревенскую атмосферу круглый год, весной 1906 года он переехал с семьей из дома 938 по Флетчер-авеню в дом 15 по Саут-Эмерсон-авеню в маленьком городке Ирвингтон с его извилистыми лесистыми улочками и кампусом Университета Батлера . Он пристроил к дому студию и посадил множество садов с цветами, вечно расстраиваясь из-за того, что его розы никогда не вырастут как надо.

Осенью 1906 года он присоединился к преподавательскому составу Школы искусств Херрона , заменив своего друга Дж. Оттиса Адамса в качестве главного преподавателя рисунка и живописи. Школа недавно переросла свое начало в том, что было старым домом, в котором Стил жил на 16-й и Пенсильвании, и только что переехала в новое здание на том же месте. Это должно было быть долгое сотрудничество, из которого его бывшие ученики вспоминали его и как пламенного, иногда бестактного и саркастичного учителя, и как своего друга и вдохновителя на всю жизнь. Среди учеников Форсайта были Флоренс Смитберн , Элис Вудс Ульман и Луиза Заринг . [2]

В 1914 году Форсайт изменил свой обычный летний график, чтобы руководить росписью 33 фресок по всей городской больнице Индианаполиса . Он сам нарисовал большой пейзаж для вестибюля, в то время как он привлек Стила, Старка, Адамса и одиннадцать других художников Hoosier для работы в других частях здания, включая множество ярко расписанных сцен из детских историй для детского отделения. Все они работали за зарплату маляров, и хотя Стил и Адамс предоставили работы из своих студий в южной Индиане, несколько художников жили в больнице, выполняя свои фрески. [3] [4] Для тех, кто участвовал, это, казалось, улавливало дух совместного творчества, который у них был в их ранние дни, но был утрачен, поскольку успех увел каждого из них в более широко разбросанных направлениях.

Поздняя жизнь и смерть

В 1933 году экономические трудности Великой депрессии заставили администратора школы уволить его вместе с дочерью Констанс, Полом Хэдли и пятью другими учителями. Студенты выразили протест, повесив чучело директора на одном из деревьев на территории кампуса.

Форсайт изображен справа на картине «Художественное жюри» Уэймана Элбриджа Адамса.

Форсайт, хотя ему было уже далеко за семьдесят, не был готов к своему внезапному увольнению из Herron, ни эмоционально, ни финансово. Он получил заказ на некоторые работы Public Works Administration для Indiana State Library , две из которых сейчас висят на четвертом этаже Indiana State Museum . Его дочери Дороти и Констанс внесли финансовый вклад, а Элис попыталась обойтись меньшим.

В феврале 1934 года у него случился сердечный приступ. Так и не оправившись полностью, он старался как можно больше времени проводить на открытом воздухе, в окружении семьи, друзей и цветов, и старался каждый день немного рисовать. 29 марта 1935 года он окончательно скончался от почечной недостаточности.

Форсайт в своем эссе 1916 года под названием «Искусство в Индиане», написанном к столетию штата, был, пожалуй, лучшим представителем этой группы художников-хузиеров, и следующие слова могли бы легко послужить его эпитафией:

Жить на открытом воздухе в тесном контакте с природой, чувствовать солнце, наблюдать за постоянно меняющимся обликом ландшафта, где текут воды и дуют ветры, колышутся деревья и движутся облака, и гулять со всеми часами дня и в тайнах ночи во все времена года — вот рай для художника-хузера!

Ссылки

  1. Констанс Форсайт — Гэри Линну, 4 марта 1975 г. в цит. Краузе, Мартина (1991). The Passage . Музей искусств Индианаполиса . стр. 228.Мартин Краузе в «Проходе» (Музей искусств Индианаполиса, 1991), 228.)
  2. ^ Джудит Вейл Ньютон и Кэрол Энн Вайс (2004). Обходя проблему: истории исторических женщин-художниц Индианы . Indiana Historical Society Press. ISBN 0-87195-177-0.
  3. Рейберн, Келли (21 августа 2004 г.). «Искусство для людей теперь в подвешенном состоянии». Indianapolis Star.
  4. ^ Nagler, Cinnamon Catlin-Legutko; с эссе Katherine C.; Hale, Hester Anne (2004). Искусство исцеления: коллекция произведений искусства Wishard . Индианаполис, IN: Indiana Historical Society Press в сотрудничестве с Wishard Memorial Foundation. ISBN 0871951711.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )

Внешние ссылки