Undun — двенадцатый студийный альбом американской хип-хоп группы The Roots . Он был выпущен 6 декабря 2011 года на лейбле Def Jam Recordings .
Альбом был записан на сессиях в нескольких студиях в Филадельфии и Нью-Йорке. Производством занимался в основном Questlove , продюсер и барабанщик группы. К ним присоединились приглашенные участники, в том числе вокалист Билал и рэперы Big KRIT , Dice Raw и Phonte .
В музыкальном плане Ундун сочетает в себе влияние нео-соула и инди- музыки. Тематически это экзистенциальный концептуальный альбом о короткой трагической жизни вымышленного персонажа Редфорда Стивенса, действие которой происходит в городской бедности и рассказывается в обратном хронологическом повествовании.
Альбом скромно занял позиции в музыкальных чартах и был продан тиражом 112 000 копий в США. Он имел больший успех у критиков, получив широкую похвалу за экзистенциальную тематику, качество производства и музыкальность группы. Undun был включен в списки лучших альбомов нескольких критиков на конец года.
На момент записи в состав The Roots входили ведущий рэпер Black Thought , барабанщик и продюсер Ахмир «Questlove» Томпсон , клавишники Камаль Грей и Джеймс Пойзер , перкуссионист Ф. Наклз , гитарист Капитан Кирк Дуглас , сусафонист Дэймон Брайсон и басист Марк Келли. [3] Группа также работала над альбомом с другими рэперами, включая Big KRIT , Dice Raw , Phonte и Truck North, а также с такими вокалистами, как Аарон Ливингстон и Билал . [2]
Questlove сказал, что группа извлекла выгоду из безопасности и времени для тренировок, обеспечиваемых их работой в качестве домашней группы на Late Night с Джимми Фэллоном . Ожидается, что, работая на NBC, группа будет писать «короткие, лаконичные песни, даже если они не используются в эфире. Нам приходится создавать от трех до семи песен каждый день». Многие из этих коротких пьес были использованы для Ундуна . Questlove сказал, что новое пространство для репетиций изменило стиль написания песен группы, который раньше зависел от джемов во время саундчеков во время тура. Квестлав сказал, что финансовая стабильность новой работы также позволила Roots быть более смелыми в музыкальном плане: «мы наконец смогли следовать всем тем сумасшедшим идеям, которые у нас были, не опасаясь, что наш лейбл откажется от нас… Теперь у нас есть подстраховка. . Наша жизнь в Def Jam теперь превратилась в вечернюю работу. Теперь у нас есть комфорт и уверенность, чтобы начать создавать альбомы, которые мы хотим. Вот почему undun кажется нашим вторым альбомом. [4]
Альбом был записан и сведен в основном в Downtown Music Studios в Нью-Йорке и в Филадельфийских студиях звукозаписи A House Called Quest, daCrib и The Boom Room. [5] Трек «Will to Power (3rd Movement)» был записан и сведен в студии MSR Studios в Нью-Йорке. [5] Мастеринг Undun проводился в The Mastering Palace в Нью-Йорке. [5]
Undun — экзистенциальный концептуальный альбом о вымышленном персонаже Редфорде Стивенсе [6] , названном в честь песни Суфьяна Стивенса . [7] В повествовании в обратном хронологическом порядке обсуждается его короткая, трагическая жизнь, происходившая в городской нищете. [8] [9] Развивая инди- влияние альбома How I Got Over (2010), [10] [11] музыка альбома характеризуется малыми битами, элементами нео-соула , [12] клавишными звуковыми ландшафтами, струнными. , хоровые аранжировки и плотная динамика . [13]
«Незаконная деятельность контролирует мою черную симфонию.
Организована так, как будто это произошло случайно.
О, вот и я, от мужчины к воспоминанию.
Черт, интересно, вспомнит ли меня моя семья»
- Черная мысль о "Сне"
Сюжет альбома разворачивается в обратном порядке в течение одного дня из жизни Редфорда, [14] при этом многочисленные рэперы говорят от первого лица Редфорда . [15] Альбом открывается звуком плоской ЭКГ на инструментальном треке "Dun", что означает смерть Редфорда. [16] Это приводит ко второму треку «Sleep», где куплет Black Thought изображает предсмертные мысли Редфорда о его жизни, судьбе и о том, будут ли его помнить. [17] «Make My» изображает убийство Редфорда, [18] с расширенным финалом, созданным по образцу « Shook Ones (Part II) » Mobb Deep , который передает дух Редфорда, начинающий покидать его тело. [19]
В «Один раз» Редфорд испытывает раскаяние и размышляет о ходе своей жизни; он вспоминает тот момент, когда он перестал заботиться о школе. [20] «Kool On» и «The OtherSide» изображают Редфорда, успешно живущего торговцем наркотиками. [21] «Kool On» намекает на то, что Редфорд обманывает себя, а текст песни о том, «как успешные уличные дельцы могут обманывать себя, полагая, что они живут «хорошей жизнью», но на самом деле «живут взаймы». [ 22] «Stomp» задумана как песня, в которой «он либо будет жить, либо умрет, какой бы путь он ни выбрал». [23] Хотя Редфорд чувствует, что его вынудили совершить преступление, он также решительно выбирает свой путь. [23] В «Lighthouse» Редфорд размышляет о самоубийстве, [20] а зацепка песни «В маяке никого / Лицом вниз в океане» является метафорой того, как Редфорд оказывается втянутым в преступление и ставит под сомнение направление своей жизни. . [23] Редфорд вспоминает свою жизнь до преступления в «Я помню». [21] «Tip the Scale» исследует, «как шансы уже сложены против чернокожего человека, выросшего в гетто еще до его рождения». [22]
Завершает альбом четырехчастная инструментальная часть . [24] Первая часть — Суфьян Стивенс исполняет свою песню «Redford (For Yia-Yia & Pappou)», оригинал из альбома Michigan ; во второй части струнный квартет переосмысливает песню. Третья часть — это фри-джазовое исполнение Questlove и пианиста Д.Д. Джексона . [4] Альбом завершается четвертой частью, еще одной пьесой струнного квартета, которая внезапно заканчивается неразрешенным фортепианным аккордом. [16] Менеджер Roots Ричард Николс описал последние четыре трека как «цикл рождения» и сказал: «Как будто он был уничтожен при рождении… Статистически на исход вашей жизни определенно повлияет ваше окружение». [23]
Идея продолжить на альбоме историю главного героя Редфорда Стивенса была идеей менеджера группы Ричарда Николса. [25] Согласно Questlove, главный герой альбома Редфорд — «прототип городского ребенка — молодой, одаренный, черный, который распадается на наших глазах» [26] и основан на «комбинации, возможно, четырех-пяти человек, которых мы знаем». в Филадельфии». [14] Что касается персонажа, Black Thought сказал: «История Редфорда не является чем-то необычным в Филадельфии… Я помню, что не мог представить себя живым в 30-летнем возрасте. Я не знал многих людей, которые жили до 30». [27] Вдохновение для Редфорда было также взято из песни Суфьяна Стивенса «Redford (For Yia-Yia & Pappou)» из его альбома Michigan и персонажа Эйвона Барксдейла из сериала The Wire . [14] Некоторые источники интерпретируют Редфорда как афроамериканского обывателя , [11] хотя другие предостерегают от этой точки зрения, подчеркивая его индивидуальные особенности. Например, Хилари Браун из Down Beat назвала Редфорда «романтиком, а не бандитом; философом, а не обычным человеком» [28] , а Рэйчел Каадзи Ганса написала: «Ошибка состоит в том, чтобы считать Редфорда похожим на любого, кто стоит спиной к стену или рассматривать повествование альбома как универсальную историю». [29]
Сосредоточив повествование на обычном посреднике в торговле наркотиками, Questlove сказал, что группа попыталась ниспровергнуть условности жанра рэп-музыки, которые часто превозносят преступную жизнь с влиятельной фигурой « Дона Корлеоне ». [14] Нэйт Патрин из Pitchfork сказал, что альбом «не представляет собой обширную криминальную историю о взлетах и падениях, не осуждение и не почитание человека, живущего вне закона, не изрешеченный пулями грандиозный гиньоль , наполненный откровенными подробности гибели солдат. Это исследование характера человека, чей экзистенциальный кризис заканчивается только с его смертью - смертью, которая осталась практически неуказанной, гламур и трагедия смешались с обреченным смирением». [30] Асад Хаваджа писал, что готовность отклониться от жанровых норм усилила драматический реализм альбома: «Вместо того, чтобы стать жертвой хип-хоп-иллюзий величия светской жизни, The Roots плетут историю о спуске по спирали, сделанную еще более острой. персонажем, полностью осознающим свою фаустовскую сделку ». [31]
Обложка представляет собой черно-белую визуализацию фотографии «Flying High» фотографа-документалиста Джамеля Шабаза [32] , на которой изображен ребенок, переворачивающийся на матрасе на открытом воздухе. [33] Обложку сравнивают с фильмом Чарльза Бернетта « Убийца овец» 1978 года . [34]
Undun был выпущен на лейбле Def Jam Recordings сначала 2 декабря 2011 года в континентальной Европе, [35] затем 5 декабря в Великобритании, [8] и 6 декабря в США. [36] Главный сингл альбома «Make My» при участии Big KRIT был впервые выпущен 1 ноября на iTunes . [3] Когда «undun» был выпущен в США, он дебютировал под номером 17 в Billboard 200 и был продан тиражом 48 200 копий за первую неделю. [37] К январю 2012 года там было продано 112 000 копий. [38]
Ундун был встречен широким признанием критиков. На Metacritic , который присваивает рецензиям основных критиков нормализованный рейтинг из 100, альбом получил средний балл 88 на основе 32 рецензий. [40]
В рецензии на альбом для AllMusic Энди Келлман похвалил его «экзистенциальные рифмы» и нашел его идеи «серьезными и проницательными». [2] Джеймс Лакно из Daily Telegraph был очень впечатлен ее музыкой и тем, как The Roots избегают «чрезмерной морализации или прославления». [43] Писатель Los Angeles Times Эрнест Харди сказал, что пластинка предлагает «психологическую глубину и сложность, которые редко могут быть доступны чернокожим людям в современной поп-культуре, включая (или особенно) район современного хип-хопа». [9] Джон Парелес в статье для The New York Times сказал, что он «сам по себе завершен… сделан кратким, чтобы его можно было слушать в целом». [47] Энди Гилл из The Independent сказал, что эта пластинка, возможно, лучшая в группе, предлагая «возможности для более взвешенного размышления о ценностях, которые мы выбираем в жизни» вместо «чувства неизбежности и трагической бравады, присущих сопоставимым хип-хоп трагедиям». ". [24] В газете Chicago Tribune Грег Кот назвал Undun лучшей работой The Roots и назвал ее «одновременно пугающей и красивой». [42] В конце 2011 года Кот назвал его вторым лучшим альбомом года, [48] а Энн Пауэрс из NPR Music поставила его на десятое место в своем списке на конец года. [49]
Некоторые рецензенты выразили сомнения. В журнале Rolling Stone Джоди Розен сказал, что «умелый, но флегматичный рэп Black Thought не добавляет ничего нового к идиоме» «морально неоднозначной гангстерской истории», даже несмотря на то, что Ундун преуспевает в музыкальном плане. [46] Патрин обнаружил, что «неизбежное знакомство» сюжетной линии является «почти самоцелью» и что она «чувствует себя почти безжалостной в своем целеустремленном унынии». [30] Ян Коэн из Spin сказал, что прочтение Редфорда Стивенса Black Thought звучало «по-деловому» и «совершенно пресно». [11] Роберт Кристгау также критически отнесся к этой концепции в своем обзоре для MSN Music , посчитав, что циклу песен не хватает ощущения своего вымышленного персонажа, хотя он добавил, что альбом демонстрирует звук из The Roots, «который не показывает никаких признаков того, что он стоящий». погладить». Что касается выступления Black Thought, он сказал, что рэпер предложил «вспышки проницательности и четко выраженных чувств», а не мудрость. [45]
Номера треков являются продолжением альбома How I Got Over .
Кредиты для Ундуна адаптированы из аннотаций. [5]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )