Uppalapu Srinivas (28 февраля 1969 – 19 сентября 2014) был индийским мандолинистом в классической музыке Карнатик и композитором. Поскольку он был вундеркиндом , его иногда называли Моцартом классической индийской музыки. [3] [4] [5] [6]
В 1998 году правительство Индии наградило его орденом Падма Шри . [7] В 2009 году он также был удостоен премии Sangeet Natak Akademi Award , присуждаемой Sangeet Natak Akademi , Национальной академией музыки, танца и драмы в Индии.
Шринивас родился 28 февраля 1969 года в Палаколлу в Андхра-Прадеше. [8] В возрасте пяти лет он взял в руки мандолину своего отца У. Сатьянараяны, услышав, как на ней играют на концерте, который он посетил вместе с отцом. [9] Осознав талант сына, его отец, изучавший классическую музыку, купил ему новую мандолину [9] и начал обучать его. Гитарист Васу Рао познакомил семилетнего Шриниваса с западной музыкой в 1976 году. [10] Вскоре гуру Сатьянараяны , Рудрараджу Суббараджу (ученик Чембаи Вайдьянатхи Бхагаватара ), который также обучал отца Шриниваса и Васу Рао, распознал потенциал молодого Шриниваса и начал обучать его. [10] Поскольку Рудрараджу Суббараджу не умел играть на мандолине, он просто пел пьесы из классического репертуара Карнатика, а У. Шринивас, все шестеро, играл их на мандолине, таким образом развивая феноменальный стиль игры, полностью свой собственный, и что удивительно, на инструменте, на котором никогда раньше не играли в строгом и сложном стиле Карнатика. Вскоре семья переехала в Ченнаи, горячую точку музыки Карнатика, где живет большинство музыкантов Карнатика. [11] Когда Шринивас дал свое первое выступление, его стали сравнивать с величайшими вундеркиндами мира: «Некоторые из вас слышали или читали об исключительно одаренных детях, нашей Мандолине Шринивасе, сэре Иегуди Менухине, Бетховене, сэре Исааке Ньютоне, Пикассо, мадам Кюри, список бесконечен». [12]
В молодом возрасте он был воспринят на международном уровне как преемник Пандита Рави Шанкара . [2]
Он дебютировал на публичном концерте Carnatic в 1978 году во время фестиваля Thyagaraja Aradhana в Гудиваде в Андхра-Прадеше. После этого, в возрасте одиннадцати лет, в 1981 году, он дал свой первый публичный концерт в Ченнаи в Indian Fine Arts Society во время декабрьского музыкального сезона и больше никогда не оглядывался назад. [1] [10] [13] Он начал играть на акустической мандолине, но позже переключился на электрическую мандолину, поскольку чувствовал, что она позволяет играть длинные, непрерывные ноты — квинтэссенция классической индийской музыки — в дополнение к тому, что она делает их отчетливо слышимыми. [9] Любимым произведением индийской музыки Джорджа Харрисона был Mandolin Ecstasy. «Это был, как любимый альбом моего отца всех времен», — говорит (Дхани) Харрисон. «Сейчас У Шринивасу 27, и он все еще занимается музыкой. Он играет на электрической пятиструнной мандолине, он фантастический...» [14]
За свою карьеру он гастролировал по всему миру и сотрудничал с Джоном Маклафлином, Майклом Найманом и Майклом Бруком . [15]
«Сотрудничество с ним (У. Шринивасом) было одним из величайших событий в моей жизни, а я играл с величайшими»
— Джон Маклафлин , интервью для The Times of India [2]
Он был первым музыкантом, использовавшим электрическую мандолину в музыке Карнатака: он модифицировал электрический западный инструмент, используя пять одинарных струн вместо традиционных четырех сдвоенных струн, чтобы соответствовать высоте тона Карнатака, системе рага и особенно гамакам , или нюансированным колебаниям. [16] Начиная с 1982 года, он регулярно выступал в декабрьском сезоне престижной Мадрасской музыкальной академии , выступая там каждый год, за исключением 2002 года - 23 декабря каждого года было зарезервировано место для У. Шриниваса - наивысшая награда. [10] [17] [18] Шринивас выступал в возрасте тринадцати лет на Берлинском джазовом фестивале . Первоначально приглашенный для получасового концерта после Майлза Дэвиса , Шринивас сорвал овации стоя и должен был играть еще час. [19] «У него это есть. Он фантастический», - [20] сказал легендарный Дон Черри в то время. Гитарист Джон Маклафлин впервые услышал запись этого концерта тринадцатилетнего вундеркинда и остался под большим впечатлением. [21] Он играл на Олимпийском фестивале искусств в Барселоне в 1992 году [17] и в 1995 году записал успешный альбом в стиле фьюжн с Майклом Бруком . [22] Когда Джон Маклафлин возродил свою группу Shakti и переименовал ее в Remember Shakti в 1997 году, он попросил Шриниваса присоединиться к группе и совершить с ней мировое турне вместе с другими индийскими музыкантами Закиром Хуссейном, Шанкаром Махадеваном и В. Селваганешем. Шринивас был ведущим музыкантом группы. [23] [24] [17] Шринивас много гастролировал по всему миру, сам по себе - он играл в Австралии, Юго-Восточной Азии, Юго-Западной Азии, а также много и часто в Соединенных Штатах и Канаде. [1]
Его одаренный младший брат, У. Раджеш [25], учился у Шриниваса около 27 лет и также является опытным игроком на мандолине, который часто аккомпанировал ему на концертах в течение последних 20 лет его жизни. [26] [22] Он также играет джаз и западную музыку и играл на мандолине в альбоме Джона Маклафлина «Floating Point», который получил номинацию на премию Грэмми в категории «Лучший современный джазовый альбом» в 2008 году. [18] Шринивас и Раджеш также вместе сочиняли музыку, и, помимо музыки карнатик, они активно работали над слиянием музыки карнатик и западной музыки. Они также играли с Йоханнесбургским филармоническим оркестром с французским электробасистом Домиником Ди Пьяцца , пианистом Анилом Шринивасаном и Стивеном Девасси , пианистом из Кералы. В 2008 году они снова сотрудничали с Джоном Маклафлином для альбома Samjanitha , в котором также участвовали Закир Хуссейн, Сивамани и Джордж Брук . [18] Шринивас сравнил музыку карнатика с языком санскрита: «Это основа, из которой берут начало многие другие языки. Музыка карнатика здесь, чтобы остаться с нами, и вся другая музыка, которую мы играем, основана на ней». [18]
За эти годы Шринивас записал более 137 альбомов в разных жанрах от сольных произведений в стиле карнатик до джугалбанди с музыкантами хиндустани и мировой музыки. [11] Он выступал с западными артистами, такими как Джон Маклафлин, Майкл Брук , Трей Ганн , Найджел Кеннеди , Нана Васконселос и Майкл Найман , а также с исполнителями хиндустани, такими как Харипрасад Чаурасия и Закир Хуссейн , а также с артистами карнатик, такими как Викку Винаякрам и В. Сельваганеш . [10] [27] У. Шринивас основал музыкальную школу под названием Институт мировой музыки Шриниваса (SIOWM) в Ченнаи, [28] где, едва достигнув восемнадцатилетнего возраста, он бесплатно обучал ряд студентов. [29] Шринивас обучил почти сотню студентов по всему миру, многие из которых учились у него и У. Раджеша на протяжении десяти лет. У. Раджеш продолжает обучать своих студентов в SIOWM. [9] [18]
Первая мандолина Шриниваса принадлежала его отцу, кларнетисту. Этот инструмент был «стандартной» западной мандолиной; однако он внес изменения в соответствии со своим стилем игры в течение своей музыкальной карьеры.
Шринивас начал играть на акустической мандолине, но ни размер, ни требуемые для акустической мандолины щипки не подходили для длинных, непрерывных нот. Затем он переключился на электрическую мандолину, которая лучше подходила для непрерывных нот и музыкальных украшений.
В отличие от типичной мандолины с восемью струнами, настроенными на GG-DD-AA-EE, Шринивас обычно использовал только пять струн, настроенных на CGCGC. Копии этого стиля мандолины доступны в Индии, и несколько других индийских исполнителей на мандолине использовали инструменты, похожие на нее (включая его брата У. Раджеша). Конструкция и ее особые комбинации струн запатентованы в Индии и США. [30]
Шринивас женился на У. Шри, дочери офицера бдительности из Андхра-Прадеш и игрока на вине, в 1994 году. [5] У пары родился сын Саи Кришна (также известный как Наани Криш, режиссер, дебютировавший в качестве режиссера с Оппой в 2017 году), и они развелись в 2012 году. [10] После развода У. Шри получил опеку над их сыном. [5]
У. Шринивас был ярым преданным Парамачарьи Канчи . Он также был последователем и преданным Шри Сатья Саи Бабы и выступал перед ним несколько раз. [31] [10]
Шринивас (также известный как Мандолин Шринивас) проходил лечение от заболевания печени [32] и перенес трансплантацию печени 11 сентября 2014 года. Во время восстановления он умер в больнице Аполло в 9:30 утра 19 сентября 2014 года после возникновения осложнений. [33]
Некоторые из наград, полученных мандолиной У. Шринивасом:
Он записал компакт-диск с композициями Карнатика Илайярааджи под названием «Классика Илайярааджи на мандолине» . В 2008 году U Srinivas выпустил Samjanitha с участием Дебашиша Бхаттачарья (Lap Steel Guitar), Джона Маклафлина , Закира Хусейна , Сивамани , Викку Винайкрама , Доминика Пьяцца Майкла Брука , У Раджеша и других.
Частичная дискография:
Для лейбла Sangeetha Music У. Шринивас записал следующие альбомы:
