Фридрих Вильгельм Мурнау (урожденный Фридрих Вильгельм Плампе ; 28 декабря 1888 — 11 марта 1931) — немецкий кинорежиссер, продюсер и сценарист. Он считается одним из самых влиятельных кинематографистов благодаря своей работе в эпоху немого кино . [1]
Эрудированный ребенок, рано проявивший интерес к кино, Мурнау в конце концов изучал филологию и искусство, прежде чем режиссер Макс Рейнхардт пригласил его в свою актерскую школу. Во время Первой мировой войны он служил в Императорской немецкой армии , сначала в качестве командира пехотной роты , а затем в авиационном корпусе немецкой армии в качестве наблюдателя / наводчика . Он пережил несколько аварий, не получив серьезных травм. [2]
Премьера первой режиссерской работы Мурнау состоялась в 1919 году, но международного признания он добился лишь в 1922 году, когда вышел фильм « Носферату» , экранизация романа Брэма Стокера 1897 года «Дракула» . Хотя фильм не имел коммерческого успеха из-за проблем с авторскими правами на наследство автора Стокера, он считается шедевром немецкого экспрессионистского кино и одним из первых культовых фильмов . Позже Мурнау снял фильм «Последний смех» (1924), а также интерпретацию « Фауста » Гете в 1926 году . Он эмигрировал в Голливуд в 1926 году, где присоединился к студии Fox и снял три фильма: «Восход солнца » (1927), «4 дьявола » (1928) и « Городская девушка» (1930). Критики и режиссеры назвали «Восход» одним из лучших фильмов, когда-либо созданных. [3]
Мурнау отправился на Бора-Бора , чтобы снять фильм «Табу» (1931) с пионером документального кино Робертом Дж. Флаэрти , хотя споры с Флаэрти заставили Мурнау закончить фильм самостоятельно. За неделю до успешного открытия «Табу» Мурнау скончался в калифорнийской больнице от травм, полученных в автокатастрофе. Из 21 фильма, снятого Мурнау, восемь сейчас считаются полностью утерянными . Сохранилась одна катушка его полнометражного фильма «Марица , genannt die Schmuggler-Madonna» . Таким образом, полностью сохранилось только 12 фильмов.
Фридрих Вильгельм Плампе родился в Билефельде . К семи годам он жил в Касселе . [4] У него было два брата, Бернхард и Роберт, и две сводные сестры, Ида и Анна. Его мать, Отили Фольбрахт, была второй женой его отца, Генриха Плюмпе (1847–1914), владельца суконной фабрики в северо-западной части Германии. [5] Их вилла часто превращалась в сцену для небольших пьес, поставленных молодым Фридрихом, который к 12 годам уже читал книги Шопенгауэра , Ницше , Шекспира и пьесы Ибсена . [6] [7] Пумпе взял бы псевдоним «Мурнау» от одноименного города недалеко от озера Штаффель , к югу от Мюнхена , где он жил какое-то время. [8] Говорят, что у молодого Мурнау был ледяной, властный характер и одержимость кино. В некоторых справочных источниках его рост составляет почти 210 см (7 футов), однако в других - более скромный рост - 193 см (6 футов 4 дюйма). [9] [1]
Мурнау изучал филологию в Берлинском университете , а затем историю искусств и литературу в Гейдельберге , где режиссер Макс Рейнхардт увидел его на студенческом спектакле и решил пригласить в свою актерскую школу. Вскоре он стал другом Франца Марка (художника Blue Rider из Мурнау), Эльзы Ласкер-Шюлер и Ганса Эренбаума-Дегеле . В Первую мировую войну Мурнау служил командиром роты на Восточном фронте. [6] Затем он присоединился к Имперскому немецкому авиационному корпусу и в течение двух лет летал на миссии на севере Франции ; выжил в восьми авариях без серьезных травм. После приземления в Швейцарии он был арестован и интернирован до конца войны. В лагере для военнопленных он работал в театральной труппе для заключенных и написал сценарий к фильму. [10]
После окончания Первой мировой войны Мурнау вернулся в Германию, где вскоре вместе с актером Конрадом Вейдтом основал собственную киностудию . Его первый полнометражный фильм « Мальчик в голубом» (1919) был драмой, вдохновленной картиной Томаса Гейнсборо . Он исследовал тему раздвоения личности, во многом подобно роману Роберта Льюиса Стивенсона «Доктор Джекил и мистер Хайд» , в фильме «Дер Янус-Копф» (1920) с Вейдтом в главной роли и с участием Белы Лугоши . [11]
Самый известный фильм Мурнау — «Носферату» (1922), экранизация романа Брэма Стокера «Дракула » (1897), с немецким актером театра Максом Шреком в роли вампира графа Орлока . Релиз будет единственным, выпущенным Prana Film, поскольку компания объявила себя банкротом, чтобы избежать выплаты ущерба имуществу Стокера (действующего от имени вдовы автора, Флоренс Стокер ) после того, как поместье выиграло иск о нарушении авторских прав . Помимо возмещения ущерба, суд также постановил уничтожить все существующие репродукции фильма. Однако одна копия уже была распространена по всему миру. Этот репродукция, которая на протяжении многих лет неоднократно дублировалась культом , сделала «Носферату» ранним примером культового фильма . [12]
Мурнау также снял фильм «Последний смех» (нем. Der letzte Mann , (Последний человек), 1924) по сценарию Карла Майера (очень видного деятеля движения «Каммершпильфильм ») с Эмилем Яннингсом в главной роли . В фильме представлена камера с субъективной точки зрения, при которой камера «видит» глазами персонажа и использует визуальный стиль, чтобы передать психологическое состояние персонажа. По своей тематике он также предвосхитил движение «cinéma vérité» . В фильме также использовалась « техника раскованной камеры », сочетание отслеживающих кадров, панорамирования , наклонов и движений тележки. Кроме того, в отличие от большинства других работ Мурнау, «Последний смех» считается камершпилем с элементами экспрессионизма. В отличие от экспрессионистских фильмов, «Каммершпильфильмы» классифицируются по влиянию камерной пьесы , включая отсутствие сложных декораций и сюжетных линий / тем, касающихся социальной несправедливости по отношению к рабочему классу. [13] [9] [14]
Последним немецким фильмом Мурнау стал крупнобюджетный «Фауст» (1926) с Гёстой Экманом в главной роли , Эмилем Яннингсом в роли Мефисто и Камиллой Хорн в роли Гретхен. Фильм Мурнау опирается на старые традиции легендарной сказки о Фаусте , а также на классическую версию Гете . Фильм хорошо известен сценой, в которой гигантская крылатая фигура Мефисто парит над городом, сея семена чумы.
«Носферату» (музыка Ганса Эрдмана ) и «Фауст » (музыка Вернера Р. Хеймана ) были двумя из первых фильмов, в которых использовалась оригинальная музыка .
Мурнау эмигрировал в Голливуд в 1926 году, где присоединился к студии Fox Studio и снял фильм «Восход солнца: Песня двух людей» (1927), который ученые часто называют одним из величайших фильмов всех времен. [15] Выпущенный в системе звука на пленке Fox Movietone (только музыка и звуковые эффекты), «Восход» не имел финансового успеха, но получил несколько «Оскаров» на самой первой церемонии вручения премии «Оскар » в 1929 году. и «Художественное производство» он разделил награду за лучший фильм с фильмом «Крылья» . Первая премия «Оскар» за лучшую женскую роль досталась Джанет Гейнор за этот и два других фильма того года; впоследствии каждая награда ограничивалась работой в одном фильме. Несмотря на это, Мурнау был финансово обеспечен и купил ферму в Орегоне . [16]
Следующие два фильма Мурнау, (ныне утерянные) « 4 дьявола » (1928) и «Городская девушка» (1930), были модифицированы, чтобы адаптироваться к новой эре звукового кино , и не получили одобрения. Их плохой прием разочаровал Мурнау, и он покинул Фокс, чтобы на некоторое время отправиться в путешествие по южной части Тихого океана. [4]
Вместе с пионером документального кино Робертом Дж. Флаэрти Мурнау отправился на Бора-Бора , чтобы снять фильм «Табу» в 1931 году. Флаэрти уехал после творческих споров с Мурнау, которому пришлось закончить фильм самому. Фильм подвергся цензуре в США из-за изображений полинезийских женщин с обнаженной грудью. [17] Первоначально фильм был снят оператором Флойдом Кросби как полузвуковой, полунемой, а затем был полностью восстановлен как немой фильм — излюбленное средство Мурнау.
Мурнау поступил на службу в немецкие военно-воздушные силы в качестве радиста в 1916 году. В декабре 1917 года ему пришлось совершить вынужденную посадку в Швейцарии, где он был интернирован до конца войны.
Мурнау был геем. [18] Его друг и любовник, поэт Ганс Эренбаум-Дегеле , также участвовал в войне, но был убит на восточном фронте в 1915 году. Это оказало глубокое влияние на Мурнау, который черпал ужасы потерь, жертв и насилия. войны в своих киноработах. Именно Эренбаум познакомил Мурнау с творчеством таких экспрессионистов, как Франц Марк и Эльза Ласкер-Шюлер . [19]
Сообщается, что в Голливуде Мурнау влюбился в молодого актера Дэвида Роллинза , которого он пригласил к себе домой [20] . В конце 1927 года Мурнау убедил Роллинза позировать обнаженным, а фоном служил бассейн и сад замка Волчье логово в Голливуде. . [20] В более позднем интервью Роллинз заявил, что был озадачен и удивлен этой просьбой, но чувствовал себя достаточно комфортно со своим телом, чтобы услужить. [21]
_Friedrich_Wilhelm_Murnau.JPG/1280px-Gedenktafel_Douglasstr_22_(Grunew)_Friedrich_Wilhelm_Murnau.JPG)
10 марта 1931 года, за неделю до премьеры фильма «Табу» , Мурнау ехал по шоссе Тихоокеанского побережья из Лос-Анджелеса, штат Калифорния, на арендованном туристическом автомобиле Packard. Слуга Мурнау, Элиазар Гарсиа Стивенсон (2 сентября 1900 г. - 4 октября 1985 г.), [22] свернул, чтобы объехать грузовик, который неожиданно свернул на северную полосу движения. Автомобиль перевернулся после удара о насыпь, в результате чего все пассажиры вылетели из автомобиля. [23] Мурнау получил травму головы и скончался на следующий день в коттеджной больнице Санта-Барбары . [4] [2]
Служба по Мурнау состоялась в голливудской лютеранской церкви 19 марта 1931 года. [24] Его тело было перевезено в Германию, где оно было погребено на Юго-Западном кладбище Штансдорф , недалеко от Берлина , 13 апреля. [25] [26 ] ] Среди присутствующих на его вторых похоронах были Роберт Дж. Флаэрти, Эмиль Яннингс и Фриц Ланг , которые произнесли панегирик. [9] Грета Гарбо заказала посмертную маску Мурнау, которую она хранила на своем столе во время своего пребывания в Голливуде. [9]
В июле 2015 года могила Мурнау была взломана, останки потревожены, а череп извлечен неизвестными лицами. [27] Сообщается, что на месте происшествия были обнаружены остатки воска, что заставило некоторых предположить, что свечи были зажжены, возможно, с оккультным или церемониальным значением. Поскольку это нарушение не было единичным инцидентом, руководство кладбища рассматривало возможность запечатывания могилы. [28] [29] [ нужна обновленная информация ] С тех пор череп так и не был обнаружен. [30]
Американский писатель Джим Шепард основал свой роман «Носферату» 1998 года на жизни и фильмах Мурнау. Книга начиналась как рассказ из сборника Шепарда « Ватин против Кастро» 1996 года . [31]
В 2000 году режиссер Э. Элиас Мерхиге выпустил «Тень вампира» , беллетризацию создания «Носферату» . Мурнау изображает Джон Малкович . В фильме Мурнау настолько стремится сделать фильм подлинным, что даже нанимает настоящего вампира ( Уиллема Дефо ) на роль графа Орлока.
В пятом сезоне « Американской истории ужасов » с подзаголовком «Отель» (2015) Мурнау — упоминаемый персонаж, который где-то в начале 1920-х годов отправляется в Карпаты, проводя исследования для фильма «Носферату» . Там он обнаруживает сообщество вампиров и сам становится им. Вернувшись в США, Мурнау превращает актера Рудольфа Валентино и Наташу Рамбову в вампиров, чтобы сохранить их красоту. Позже Валентино превращает свою вымышленную возлюбленную Элизабет Джонсон в вампира, и она становится Графиней, главным антагонистом сезона.
В фильме «Вампиры против Бронкса» , вышедшем в 2020 году, Мурнау отдается дань уважения путем ссылки на него в фильме через компанию «Murnau Properties», логотипом которой был вырезанный на дереве вид Влада Цепеша. Murnau Properties была подставной компанией, принадлежавшей вампирам, план которых заключался в том, чтобы захватить Бронкс посредством приобретения недвижимости и кровных приобретений.
Короткометражный фильм «Симфония FWM» (2022 год) основан на краже головы Мурнау: череп, украденный из берлинской могилы режиссера в 2015 году, становится якорем повествования, в котором соединяются вымышленные и исторические личности. [32]
