Феде Галиция , более известная как Галиция ( ок. 1578 – ок. 1630) была итальянской художницей натюрмортов, портретов и религиозных картин. Она особенно известна как художница натюрмортов с фруктами, жанра, в котором она была одной из самых ранних практиков в европейском искусстве. Она, возможно, не так известна, как другие художницы-женщины, такие как Анжелика Кауфман и Элизабет Виже-Лебрен , потому что у нее не было доступа к придворным или аристократическим социальным кругам, и она не искала особого покровительства политических правителей и дворян. [1]
Феде Галиция родилась в Милане, вероятно, в 1578 году. [2] Ее отец, Нунцио Галиция, также художник- миниатюрист , переехал в Милан из Тренто . Феде (чье имя означает «вера») научилась у него рисовать. К двенадцати годам она уже была достаточно опытной художницей, чтобы ее упомянул Джан Паоло Ломаццо , друг ее отца, художник и теоретик искусства, который писал: «Эта девочка посвящает себя подражанию самому необычному из нашего искусства». [3] К своим более поздним подростковым годам она приобрела международную репутацию художницы. [1]
В юном возрасте Галиция уже была признанным портретистом , работавшим над многими заказными работами. Ее отец, возможно, был вдохновлен примером Софонисбы Ангвиссолы , которая была родом из Кремоны, примерно в 50 милях от Милана, чтобы обучить свою дочь. [1] Возможно, именно влияние ее отца как миниатюриста привело к вниманию Галиции к деталям в ее портретах. Ее трактовка драгоценностей и одежды сделала ее очень желанной художницей-портретисткой. Ей часто заказывали писать религиозные и светские темы. Несколько ее картин, основанных на второканонической истории Юдифи и Олоферна , популярной теме в искусстве того периода, сохранились в частных коллекциях. Возможно, ее самой ранней работой была «Юдифь с головой Олоферна», написанная в 1596 году, которая сейчас находится в Сарасоте, Флорида , в Художественном музее Ринглинга . Она также создавала миниатюры и алтари для монастырей. Галиция никогда не была замужем и не имела детей, вместо этого оставив все свое имущество кузине Анне Галиции и племяннику Карло Энрико. [4] 21 июня 1630 года она составила завещание и, как полагают, вскоре после этого умерла от чумы в Милане. [5]
_-_WGA08430.jpg/1280px-Fede_Galizia_-_Portrait_of_Paolo_Morigia_(detail)_-_WGA08430.jpg)
Стиль ее живописи произошел от натуралистических традиций эпохи Возрождения в Италии с резким реалистическим подходом. Художественные навыки Галиции очевидны в ее портрете Паоло Мориджи, генерала иезуитов , ученого, писателя и историка, одного из ее первых покровителей и сторонников. На ее «Портрете Паоло Мориджи» (1596) изображен человек, пишущий стихотворение о картине, которую рисовала Галиция. Она получила несколько государственных заказов на алтарные образы в миланских церквях, включая « Noli me tangere» (1616; Милан, Сан-Стефано), созданную для алтаря церкви Санта-Мария-Маддалена. [1]
Когда Галиция не писала портреты, она в первую очередь интересовалась натюрмортами , жанром, в котором она была пионером и по которому ее лучше всего помнят. [5] Хотя очень немногие современные источники упоминают натюрморты Галиции, они составляют большинство ее сохранившихся работ. Шестьдесят три работы были каталогизированы как ее работы, из которых 44 являются натюрмортами. [5] Ее единственный известный подписанный натюрморт, созданный в 1602 году, [1] является первым известным датированным натюрмортом итальянского художника. [6] Однако ее картины не получили заслуженного признания вплоть до начала 20-го века, когда особое внимание было уделено ее работам в исследованиях, проведенных в 1963 и 1989 годах. [5]
Галиция продемонстрировала стиль, связанный с ломбардской манерой конца XVI века, сосредоточенной в Мантуе , но известной на международном уровне, особенно во Франции . Натюрморты Галиции являются одними из самых ранних примеров живописи в новом жанре, в котором женщины, отчасти потому, что они были исключены из других видов живописи, позже преуспели. Натюрморты Галиции отличаются от работ ее отца большей детализацией и более яркими цветами. Большинство этих работ представляли собой фруктовые центральные композиции в простых фронтальных композициях. Они часто состояли из корзины или чаши, наполненной одним видом фруктов, например, персиками или грушами, с несколькими фруктами, иногда нарезанными, разбросанными у основания чаши.
Во многих ее натюрмортах на прилавке стояли свежие цветы или другие фрукты, что создавало заметный контраст и масштаб, как это видно в ее работе под названием « Натюрморт с персиками, фарфором и миской» . В работах Галиции прослеживается влияние таких произведений, как « Корзина фруктов » Караваджо . [6] Ассоциируясь с более сдержанным стилем периода Контрреформации , она не исследовала более роскошные композиции и формы, принятые многими ее современниками, работавшими в этом жанре; вместо этого она предпочитала строгий композиционный стиль, подобный тому, который можно увидеть в немного более поздних натюрмортах Франсиско де Сурбарана . [6]
Еще одна из ее примечательных картин — «Юдифь с головой Олоферна» , изображающая библейскую героиню Юдифь, держащую отрубленную голову ассирийского генерала Олоферна. Эта картина значима не только своими художественными достоинствами, но и изображением сильной и напористой женской фигуры, что было несколько нетрадиционным для того периода времени. «Юдифь с головой Олоферна» была представлена в Художественном музее Балтимора на недавней выставке «Оставляя свой след: история женщин-художниц в Европе, 1400–1800». [7]
Картины Галиции были искусны в деталях, идеально сбалансированы, а ее внимание к тени, свету и текстуре было непревзойденным в то время. Она была особенно хороша в создании привлекательного пространства в своих картинах. Ее композиции не переполнены. Они выглядят так, как будто можно протянуть руку и коснуться плода, схватить его и вытащить из картины, не нарушая остальную часть работы. Ее изящные, плавные композиции были естественными и поэтичными. [ необходима цитата ]
Портрет Паоло Мориджии (1596) был написан, когда Галиции было всего восемнадцать лет. Каждая деталь фигуры прорисована в аналитических подробностях. Галиция использует мимесис (подражание реальности) в изображении очков Мориджии: отражение линз показывает комнату, в которой сидит Мориджия, и таким образом усиливает иллюзию реальности. [8]
Галиция признана пионером в обработке натюрморта в европейской живописи. [5] В настоящее время неизвестно количество картин, написанных Галицией. Многие работы, которые могли бы принадлежать ей, приписываются ее коллеге-мужчине Панфило Нуволоне , который черпал значительное вдохновение в Галиции. [5] Она могла вдохновить бергамца Франческо Кодино и барочную художницу натюрморта Джованну Гарцони .
Медиа, связанные с Феде Галиция на Wikimedia Commons
