Fontessa — альбом Modern Jazz Quartet 1956 года , выпущенный Atlantic Records . Это был первый из их альбомов, выпущенных на Atlantic. Альбом был выпущен в США в моно на черном лейбле Atlantic с каталожным номером 1231. Он был выпущен в США в стерео на зеленом лейбле Atlantic с каталожным номером SD 1231. Префикс SD означает Stereo Disc. Текущий международный релиз на CD — это моно-версия. Существует японский CD со стереоверсией. Кроме того, как моно, так и стереоверсия были выпущены во многих других странах, например, в Великобритании с London LTZ-K 15022 для моно и London SAH-K 6031 для стерео. 11-минутная заглавная мелодия пианиста и музыкального руководителя группы Джона Льюиса была вдохновлена Commedia dell'arte , и четыре персонажа, изображенные в ней, изображены на обложке. [1] Льюис написал об этом в примечаниях:
Fontessa — это небольшая сюита, вдохновленная ренессансной комедией дель арте. Я имел в виду их пьесы, которые состояли из очень схематичного сюжета и в которых детали, линии и т. д. были импровизированы. Эта сюита состоит сначала из короткой прелюдии, чтобы поднять занавес и представить тему. Первая пьеса после прелюдии имеет характер старого джаза, а импровизированные части исполняются вибрафоном. Эта пьеса, возможно, могла бы быть персонажем Арлекина . Вторая пьеса имеет характер менее старого джаза, а импровизированные части исполняются фортепиано. Персонажем здесь, возможно, мог бы быть Пьеро . Третья пьеса имеет еще более поздний джазовый характер и развивает основной мотив. Импровизированные части исполняются барабанами. Этим персонажем, возможно, мог бы быть Панталоне . Начальная прелюдия завершает сюиту. Fontessa — это трехнотный основной мотив сюиты и, возможно, является заменой персонажа Коломбины .
— Джон Льюис [1]
Позже Modern Jazz Quartet выпустил полноценный альбом на эту тему, The Comedy (1962). [2] Заглавный трек был выпущен на 45-оборотном 7-дюймовом EP, причем трек был разделен на две стороны.
Моно-версия альбома имеет хорошее качество записи звука, как и следовало ожидать от важного джазового релиза 1956 года. Стереоверсия испорчена рядом технических недостатков. Первый из них - очень мощный сетевой гул, состоящий из тона 60 Гц и его гармоник на 120 Гц и 180 Гц. Второй недостаток - это удивительно высокий уровень шипения ленты. Наконец, уровень игры басов намного ниже, чем в моно-релизе. Сочетание этих ошибок, по-видимому, предполагает, что стереозапись была экспериментальной по своей природе и что эти записи, вероятно, были выпущены только после коммерческого давления на стереоверсию. Качество стереоизображения высокое, несмотря на эти недостатки, и можно получить истинное ощущение пространства и положения игроков.
Трек 5, "Bluesology", представляет собой иной взгляд на моно и стерео версии записи. Недавний ретроспективный релиз на нескольких CD включал моно версию альбома, а стерео версия этой мелодии была бонус-треком.
Обзор Allmusic описал альбом как «особенно сильный всесторонний набор», заявив, что «Versailles» Льюиса и заглавный трек «демонстрируют серьезность группы (и влияние западной классической музыки)», в то время как другие композиции «обращаются к корням группы в бопе и позволяют группе жестко свинговать». [3] Он занял 25-е место в списке «100 джазовых альбомов, которые потрясли мир», составленном британским джазовым журналом Jazzwise ; они сказали, что альбом «предоставил идеальный план для многих достижений MJQ следующего десятилетия». [6]