stringtranslate.com

Франко Луамбо

Франсуа Луамбо Луанзо Макиади (6 июля 1938 — 12 октября 1989) — конголезский певец, гитарист, автор песен, руководитель оркестра и культурный революционер. [1] [2] [3] [4] Он был центральной фигурой в конголезской и африканской музыке 20-го века , главным образом как руководитель оркестра на протяжении более 30 лет TPOK Jazz , самой популярной и влиятельной африканской группы своего времени и, возможно, всех времен. [5] [6] [7] Его называют Франко Луамбо или просто Франко . Известный своим мастерством исполнения африканской румбы , он был прозван поклонниками и критиками «Волшебником гитары» и «Великим мэтром заирской музыки», а также Франко де Ми Амор среди женского фандома . [8] AllMusic описал его как, возможно, «большого человека в африканской музыке». [9] Его обширный музыкальный репертуар представлял собой социальный комментарий о любви, межличностных отношениях , браке, приличиях , политике , соперничестве , мистицизме и коммерциализации . [10] [11] В 2023 году журнал Rolling Stone поместил его на 71-е место в своем списке 250 величайших гитаристов всех времен. [12]

Между 1952 и 1955 годами Луамбо дебютировал в качестве гитариста в группах Bandidu, Watam, LOPADI и Bana Loningisa. [13] В 1956 году он стал одним из основателей группы OK Jazz (позже известной как TPOK Jazz), которая стала определяющей силой в конголезской и африканской популярной музыке . [14] [15] [16] Будучи ведущим гитаристом группы, в 1970 году он взял на себя единоличное руководство и ввел новшества в африканскую румбу, в том числе изменив размещение инструментальной интермедии жанра sebene в конце песен. [17] Он также разработал особый стиль игры большим и указательным пальцами, чтобы создать слуховую иллюзию двух гитарных линий sebene, и создал гитарно-ориентированный состав TPOK Jazz, часто демонстрируя свое собственное ми-соло , которое объединяет ритм-гитару и соло-гитару . [18] [19] [17]

В 1970-х годах Луамбо стал более активно участвовать в политике, поскольку президент Мобуту Сесе Секо продвигал свою государственную идеологию Authenticité . [ 20] [21] [22] Он написал множество песен, восхваляющих режим Мобуту и ​​других политических деятелей. [23] В 1985 году Луамбо и TPOK Jazz подтвердили свою известность своим хитом в стиле конголезской румбы «Mario» , который был продан тиражом более 200 000 копий в Заире и получил золотой сертификат . [24] BBC назвала его среди пятидесяти африканских икон. [25]

Жизнь и карьера

1938–1952: Ранняя жизнь и начало карьеры

Молодой Франко Луамбо играет на шестиструнной гитаре на деревянном стуле возле дома в Леопольдвиле в 1956 году.

Франсуа Луамбо Луанзо Макиади родился 6 июля 1938 года в Сона-Бата  [фр] , городе, расположенном в тогдашней провинции Нижнее Конго (ныне Центральное Конго ), в тогдашнем Бельгийском Конго (позже Республика Конго , затем Заир , а в настоящее время Демократическая Республика Конго ). [26] [27] [28] Он происходил из межэтнического происхождения: его отец, Жозеф Эмонго, был железнодорожным рабочим Тетела , в то время как его мать, Элен Мбонго Макиесе, была конголезкой с корнями нгомбе по отцовской линии. [29] [30] Луамбо был одним из трех детей от их супружеского союза, вместе со своими братьями и сестрами Сионго Бавоном (псевдоним Бавон Мари-Мари) и Мари-Луизой Акангана. [31] После смерти Жозефа Эмонго у Элен было еще трое детей от двух других партнеров: Альфонса Дерека Малоло, Мари Жанны Ньянца и Жюля Кинзонзи. [31]

Луамбо вырос в Леопольдвиле (ныне Киншаса ) на проспекте Опала, в районе Дендале (современная коммуна Каса-Вубу ). Он поступил в начальную школу имени Лео II в Кинтамбо . [31] К 1948 году он все больше увлекался музыкой, вдохновленный зарождающейся конголезской румбой , в основном через таких музыкантов, как Джозеф Атанас Тшамала Кабазеле (в просторечии известный как Le Grand Kalle ). [31] Луамбо начинал с игры на губной гармошке . В 1949 году, в возрасте 11 лет, он пережил потерю отца, что фактически ограничило его формальное образование из-за финансовых ограничений. [31] Не имея возможности продолжить обучение, он начал посвящать свое время игре на губной гармошке и других инструментах, а затем присоединился к группе под названием Kebo, известной своим ритмичным звуком, в первую очередь производимым patenge , деревянным рамочным барабаном, который держали между ног, а его тон изменялся путем нажатия на кожу каблуком. [31] Когда финансовые трудности усугубились, мать Луамбо, обеспокоенная его будущим, обратилась за помощью к знакомому семьи, Даниэлю Бандеке. Бандеке устроил Луамбо на работу упаковщиком пластинок на известном лейбле и студии звукозаписи Ngoma . [31] Там, очарованный музыкантами, с которыми он познакомился, он тайно учился играть на гитаре, когда музыканты заканчивали свои записи. По словам конголезского музыковеда Клемана Оссинонде, способности Луамбо быстро стали очевидны, и огромное удивление преобладало «в тот день, когда обнаружилось, что упаковщик был начинающим гением гитары». [31]

В 1950 году семья переехала с Opala Avenue на Bosenge Street в Ngiri-Ngiri . Они арендовали дом, принадлежавший семье знаменитого конголезского музыканта Поля Эбенго Девайона, у которого была самодельная гитара, и который значительно прогрессировал как гитарист. [32] Луамбо и Девайон подружились, что позволило ему развить свои навыки дальше. Другим известным наставником был Альберт Луампаси, гитарист и композитор, связанный с Ngoma. [32] Под опекой Луампаси Луамбо еще больше отточил свои навыки игры на гитаре. Затем он был включен в состав Luampasi вместе с Полом, и они начали посещать выступления с его группой Bandidu. [32] Хотя в то время музыкальные занятия считались унизительными и синонимичными правонарушениям для тех, кто ими занимался, Луамбо занимался ими с огромным рвением, чтобы помочь своей матери, единственным источником пропитания для всей семьи которой была работа Мамы Макиезе в киоске с пончиками на рынке Нгири-Нгири, в просторечии известном как wenze ya bayaka . [32] [33] В 1952 году Луамбо официально присоединился к Bandidu и гастролировал с группой в Нижнем Конго, включая длительное пребывание в Моэрбеке, Квилу Нгонго , где они оставались в течение нескольких месяцев. [32] К тому моменту Альберт Луампаси уже выпустил четыре трека с Нгомой, что позволило Луамбо завоевать прочную репутацию. [32] Такие треки, как «Chérie Mabanza», «Nzola Andambo», «Ziunga Kia Tumba» и «Mu Kintwadi Kieto» стали символами этого периода. [32] В этот период он также стал ассоциироваться с субкультурой Bills . [34]

1953: Ватам

Период Луамбо с группой Watam из Леопольдвиля остаётся предметом споров, с разными версиями относительно формирования и его участия в группе. Британский музыковед Гэри Стюарт предполагает, что Луамбо, совместно с Полом Эбенго Девайоном, основал Watam в 1950 году, в сопровождении начинающих музыкантов Луиса Бикунды, Ганги Монгвалу и Мутомбо. [35] : 53  Согласно этому отчету, группа давала спорадические концерты в течение следующих трёх лет, получая небольшое вознаграждение за свои усилия. [35] : 53  Напротив, Клеман Оссинонде представляет альтернативную точку зрения, утверждая, что Watam изначально был создан Полом Эбенго Девайоном, а Луамбо присоединился к коллективу в 1953 году после возвращения в Леопольдвиль. [32] [36] В том же году Watam получила признание критиков, выпустив две песни, написанные Полом: «Bokilo Ayébi Kobota» и «Nyekesse», выпущенные 5 февраля 1953 года на лейбле и студии Loningisa . [32] Группа регулярно выступала в коммуне Нгири-Нгири , особенно в баре Kanza на улице Rue de Bosenge, где они очаровывали местную публику. [32]

Независимо от точной хронологии, Луамбо и Пол вскоре прошли прослушивание у Анри Боуэна . [35] : 54  [32] Затем Боуэн представил Луамбо греческому продюсеру и руководителю звукозаписи Базилю Пападимитриу в студии Loningisa 9 августа 1953 года. [32] Впечатленный виртуозностью Луамбо во время прослушивания, Пападимитриу быстро подписал с ним 10-летний продюсерский контракт. [32] В знак признания его растущих способностей Луамбо был подарен в подарок современной гитаре, прозванной Libaku ya nguma («голова удава») из-за ее значительного размера. [37] [38] [32] Она стала главной профессиональной гитарой Луамбо, на которой он играл во время студийных сессий вместе с Полом и Ватамом, репетируя и записывая треки, которые соответствовали строгим критериям студии. [32] После того, как оригинальная студия Loningisa в Фонкобеле была признана неудовлетворительной, Пападимитриу временно переместил операции в город, пока строил новую, роскошную студию в Лимете , бурно развивающемся районе к югу от аэропорта в Леопольдвиле. [39] Стратегическое расположение Лимете на бульваре Леопольда III (ныне бульвар Лумумбы) обеспечивало легкий доступ к записывающей деятельности группы. [39] В течение 1953 года Ватам выпустил несколько заметных записей, включая «Esengo Ya Mokili», «Tuba Mbote», «Bikunda» и «Groupe Watam», все написанные Полом. [32] В ноябре 1953 года Луамбо записал свои дебютные треки с Ватамом в Лонингисе под именем Лвамбо Франсуа: «Lilima Dis Cherie Wa Ngai» и «Kombo Ya Loningisa». [32] Он продолжил сотрудничать с Watam, внося вклад в последующие композиции, такие как «Yembele Yembele» и «Tango Ya Pokwa», дебютировавшие 16 декабря. [32] Он также принял участие в записи песен, написанных другими участниками Watam, включая синглы Mutombo «Tongo Etani Matata» и «Tika Kobola Tolo», выпущенные 17 декабря. [32]

1954–1961: Расцвет с LOPADI и OK Jazz

В 1954 году Луамбо присоединился к LOPADI ( Lo ningisa de Pa pa di mitriou ), группе, выступавшей под знаменем «Loningisa» под руководством Боуэна, который дал ему прозвище «Франко», впоследствии превратившееся в его профессиональный сценический псевдоним. [32] [35] : 52  Он сотрудничал с такими музыкантами, как Филипп Ландо Россиньоль , Даниэль Лубело «De la lune», Эдо Нганга и Босума Дессуэн, быстро выделяясь своей фирменной техникой игры на гитаре и музыкальной изобретательностью. [32] [40] Его дебютные сольные записи, «Marie Catho» и «Bayini Ngai Mpo Na Yo» (альтернативное название «Bolingo Na Ngai Na Béatrice»), были впервые представлены 14 октября 1955 года и быстро привлекли всеобщее внимание, заработав ему ласковое прозвище «Franco de Mi Amor» от расширяющегося женского фандома . [32] [41] Записи были признаны главным достижением года. Жестко конкурентная сцена середины 1950-х годов, в частности соперничество между Ngoma и Opika , предоставила LOPADI платформу для продвижения своих артистов. [32] Под руководством Боуэна группа уделяла первостепенное внимание развитию своих музыкантов, причем Франко выделялся благодаря своему оригинальному подходу к гармонии и ритму, что позволило ему развивать отличительные звуковые тонкости, которые находили отклик у аудитории и отличали его от современников. [32]

Во второй половине 1955 года Франко был частью Bana Loningisa («дети Loningisa»), свободно организованной коалиции музыкантов Леопольдвиля, которая начала совместную работу под эгидой Loningisa. [35] : 56–59  [42] 6 июня 1956 года в баре-танцзале «Home de Mulâtre» несколько музыкантов из Bana Loningisa, нанятых Оскаром Кассиеном, который хорошо познакомился с выступлениями в танцевальном зале OK Bar (названном в честь его владельца Оскара Кассиена), каждую субботу вечером и воскресенье днем, одновременно с их будними обязательствами в студии, таким образом сформировали оркестр, который принял название « OK Jazz ». [32] [43] [44] Идея принадлежала Жану Сержу Эссусу , который нашел лучший способ почтить память Оскара Кассиена (позже ставшего Кашамой) за его похвальную инициативу по обеспечению группы инструментами и местом, где она начала свою деятельность. [35] : 56–59  [32] Вновь созданная группа под руководством Оскара Кашамы Кассиена изначально состояла из десяти музыкантов: Франко, Эссуса, Даниэля Лубело «De la lune», Филиппа Ландо Россиньоля, Бена Сатурнина Панди, Мониании «Roitelet», Мари-Исидора Диабуа «Lièvre», Либерлина де Сориба Диоп, Пеллы «Lamontha», Босумы Дессуана, прежде чем в конечном итоге объединиться до семи человек для торжественного выхода, который состоялся 20 июня 1956 года в Парке де Бек (ныне Ботанический сад Киншасы ). [ 32] В то время как кларнетист Жан Серж Эссу стал руководителем группы ( шеф-оркестр ), Франко проявил себя как плодовитый автор песен; Эссу назвал его «своего рода гением» за то, что он написал более сотни песен в своих записных книжках. [35] : 56–59  [42]

Франко также стал известен своим мастерством «шестой» техники, при которой он перебирал несколько струн одновременно, стиль, из которого он дал жизнь тому, что стало известно как «школа джаза OK». [32] Эта техника была центральной в фирменном звучании группы, которое во многом черпало из румбы одемба , ритмического и стилистического подхода, который, как говорят, имеет корни в фольклоре этнической группы монго из Мбандаки . [32] Социальный антрополог Боб У. Уайт характеризует румбу одембу как ритмичную, повторяющуюся, инстинктивную и традиционную. [45] Стиль часто включал три переплетающихся гитары, вокальную секцию из шести человек, духовую секцию из семи человек, бас-гитару, барабанщика и игрока на конгах . [46] Все это возглавлял Франко на гитаре и частично на лид-вокале. [46] OK Jazz быстро стал конкурентом ведущей местной группы того времени, African Jazz под руководством Le Grand Kalle , где Франко соперничал с ведущими конголезскими гитаристами Эммануэлем Цилумбой ва Болоджи «Тино Бароза» и Нико Касандой . [32] Он тесно сотрудничал с Жаном Сержем Эссу, создав динамичное партнерство, которое дало некоторые из самых почитаемых треков группы, включая написанный Франко прорывной гимн с элементами конголезской румбы «On Entre OK, On Sort KO», выпущенный в декабре 1956 года новым (и недолговечным) составом OK Jazz после кадровых изменений. «On Entre OK, On Sort KO» добился значительного успеха и превратился в символический девиз группы. [32] [35] : 56–59  [42]

Франко Луамбо (справа), Исаак Мусекива (слева) и Джозеф «Мухос» Мулама (в центре) в Леопольдвиле , около 1963 года.

28 декабря 1956 года в составе OK Jazz начались изменения. 31 декабря в группу вошли новые музыканты, в том числе Эдуард Ганга «Эдо», Селестин Коука, Нино Малапет (ранее игравший в расформированном оркестре Negro Jazz) и Антуан Армандо «Браззос», заполнив пустоту, образовавшуюся после ухода участников. [32] К 1957 году OK Jazz потеряли своего лидера Эссуса, а также оригинального вокалиста Филиппа «Россиньоля» Ландо, когда их нанял Боуэн для своего нового лейбла звукозаписи Esengo (Боуэн ушел из Loningisa после того, как OK Jazz затмил его влияние). [35] : 64–65  В то время как вокалистка Вики Лонгомба стала новым лидером группы, Франко также выступил в качестве основного гитариста группы и куратора музыкального направления. [35] : 64–65  [32] К тому времени Франко уже собрал большую женскую фандом по всей стране. В статье ACP Bulletins 1957 года министр информации Конго Жан Жак Канде заметил: «В самых посещаемых барах города он щиплет свою гитару, многие молодые девушки шевелятся в его сторону, отдавая дань уважения своим укоренившимся чертам и ублажая взгляды, которые пустили бы под откос поезд, мчащийся на полной скорости. Потому что Франко — неоспоримый и бесспорный мастер гитары...». [40] В 1958 году, после того как OK Jazz вернулись в Леопольдвиль после года в Браззавиле , Франко был арестован и заключен в тюрьму за «правонарушение на дороге». [47] : 188  После освобождения он восстановил и укрепил свою местную репутацию «Волшебника гитары». [47] : 188  Его техника игры на гитаре была настолько влиятельной, что к концу 1950-х годов и в течение многих лет после этого конголезские гитаристы примкнули к одному из двух стилей: «OK Jazz School» во главе с Франко и «African Jazz School» во главе с Нико Касандой из Le Grand Kallé’s African Jazz. [47] : 188 

OK Jazz в Брюсселе, 1961 г.

В 1960 году он расторг контракт с Loningisa, а два года спустя лейбл Loningisa прекратил свою деятельность. [32] В 1961 году OK Jazz стали второй конголезской группой, которая гастролировала по Брюсселю , после визита African Jazz в 1960 году. Впоследствии их пригласили записываться в Брюсселе на лейбле Surboum, принадлежащем Le Grand Kallé. [32] OK Jazz записали несколько хитовых треков, включая «La Mode Ya Puis», «Amida Muziki Ya OK», «Nabanzi Zozo», «Jalousie Ya Nini Na Ngai» и «Como quere» и другие. [32] Le Grand Kallé использовал доходы от записей группы, распространяемых Surboum, для приобретения первого набора музыкальных инструментов группы. Вдохновленный Le Grand Kalle после тура того года, Франко основал свой собственный лейбл и издательский дом Epanza Makita при политической поддержке Томаса Канзы , который способствовал выгодным сделкам с бельгийской звукозаписывающей компанией Fonior. [32] Это позволило ему управлять своим музыкальным производством и дистрибуцией, продолжая выпускать записи с Loningisa до ее закрытия в следующем году. [32]

1962–1989: Поздние годы и наследие

Некоторые люди думают, что слышат латинский звук в нашей музыке... Он исходит только от инструментовки, труб и так далее. Возможно, они думают о рожках. Но рожки играют только вокальные партии в нашем естественном стиле пения. Мелодия следует тональности лингала , гитарные партии африканские, как и ритм румбы. Где латынь? Заирская музыка не копирует кубинскую музыку. Некоторые кубинцы говорят, что копирует, но мы говорим, что их музыка копирует нашу. Знаете, наши люди отправились из Конго на Кубу задолго до того, как мы услышали их музыку.

— Эвенс, Грэм. Колосс Конго: жизнь и наследие Франко и джаза Оклахома . 1994, стр. 74.

В августе 1962 года Ганга Эдо и Лубело «De la lune» вновь присоединились к OK Jazz. [32] В течение 1960-х годов Франко и OK Jazz «регулярно гастролировали и много записывались». [47] : 188  В 1967 году Франко стал соруководителем OK Jazz вместе с Вики. [48] Когда Вики ушла в 1970 году, Франко стал единственным лидером группы. [48] OK Jazz была переименована в Tout Puissant OK Jazz (TPOK Jazz), что по-французски означает «Всемогущий OK Jazz». [49] Примерно в это же время трагически скончался младший брат Франко, Бавон Мари-Мари. [50] В ответ Франко сочинил балладу на языке киконго «Kinsiona» («Печаль») в его честь. [50] Однако начали распространяться слухи о том, что Франко участвовал в жертвенных обрядах с участием своего брата (как и в других частях Африки, в Киншасе было полно обвинений в колдовстве, особенно против таких общественных деятелей, как Франко). [50]

В 1978 году ему грозило тюремное заключение сроком на шесть месяцев из-за непристойного характера его песен «Hélène» и «Jackie», которые содержали откровенный контент. [32] [51] Несмотря на эту неудачу, Франко был освобожден через два месяца после публичных протестов и был удостоен чести от Мобуту Сесе Секо за свой музыкальный вклад, хотя его репутация была запятнана. [47] : 189  [32] В начале 1980-х годов TPOK Jazz раскололся на две фракции — одна базировалась в Киншасе, а другая в Брюсселе — прежде чем обосноваться в Бельгии в 1982 году. [32] Франко и TPOK Jazz отправились в обширные туры по Европе и Соединенным Штатам , привлекая к себе значительное внимание. Среди их выдающихся выступлений было заметное появление в Lisner Auditorium в Вашингтоне, округ Колумбия , в ноябре 1983 года, [52] за которым последовало еще одно выступление в Manhattan Center в Нью-Йорке в декабре 1983 года. [53] [54] [49] Во время последнего выступления TPOK Jazz чередовали сеты с Франко и без него; когда он выступал, музыка «привлекала внимание; он брал гитарные аккорды с хриплым, слегка искаженным тоном, который обрезал сладость музыки и обострял ее синкопы». [53] The New York Times даже отметила, что его аранжировки гитары и духовых инструментов казались «менее западными, чем когда-либо, поскольку они рикошетили сквозь музыку». [53] Группа дала еще одно выдающееся выступление в Hammersmith Palais в Лондоне 23 апреля 1984 года, [55] [56] за которым последовали три последовательных вечера в Kilimanjaro's Heritage Hall в Вашингтоне, округ Колумбия, 4 ноября. [57] [58]

В 1985 году TPOK Jazz выпустили альбом Mario , наполненный конголезской румбой , который имел мгновенный успех, а написанный Франко заглавный трек получил золотую сертификацию после продажи более 200 000 копий в Заире. [59] [60] Песня стала одним из самых значительных хитов Luambo. [61] В том же году они снова выступили в Manhattan Center в составе из 16 певцов, гитаристов, барабанщиков, исполнителей на конгах , валторне и шести танцоров. [54] [62] [63] В 1986 году в группу был приглашен вокалист Малаге де Лугендо , а также Киессе Диамбу я Нтесса из Afrisa International и вокалистка Джоли Детта . [64] TPOK Jazz выпустили четырёхтрековый лонгплей Le Grand Maitre Franco et son Tout Puissant OK Jazz et Jolie Detta , включающий прорывной трек Франко «Massu», «Cherie Okamuisi Ngai» Тьерри Мантуйки, «Layile» Франко и «Likambo Ya Somo Lumbe» Джоджо Икомо, с гостевым участием Симаро Лутумбы и вокалом Джоли Детты и Малажа де Лугендо . [65] [66] [67] Пластинка синтезировала конголезскую румбу и сукус , получив существенное признание, а «Massu» и «Layile» были названы одними из самых запоминающихся треков в дискографии TPOK Jazz. [68] [69] [70] В том же году Франко и TPOK Jazz отправились в обширный тур по Кении , выступая в разных городах, включая Элдорет и Кисуму . [71]

9 мая 1987 года Франко и TPOK Jazz выступили на фестивале Africa Mama в Утрехте , Нидерланды, который привлек значительную аудиторию. [32] На концерте выступил обширный состав из 28 музыкантов, включая семь певцов, трех танцоров, восемь гитаристов, трех трубачей, трех саксофонистов и ударников. [72] [32] Выступление было увековечено в записи, впоследствии выпущенной в виде альбома под названием Franco: Still Alive , спродюсированного бывшим участником TPOK Jazz Джозефом Нгангой и распространенного по всему миру компанией Koch International. [72] В августе 1987 года Франко и TPOK Jazz выступили на четвертом выпуске Всеафриканских игр в переполненном Moi International Sports Centre в Найроби , выступая в качестве хедлайнеров вместе с Заико Ланга Ланга , Анной Мвале и Джермейном Джексоном . [71]

В сентябре 1987 года он сотрудничал с певицами Наной и Баниэль для стилистического проекта, который, хотя и недолговечный, дал две записи, которые воплощали суть городской жизни Киншасы. [32] Известные треки этой эпохи включают «C'est dur», «Je vis comme un PDG», «Les ont dit», «La vie d'une femme célibataire» и «Flora est une femme difficile». [32] Давний соратник Франко, Вики, скончалась 12 марта 1988 года, оставив только Франко и Босуму Дессуан в качестве соучредителей оригинальной группы. К сентябрю 1989 года здоровье Франко начало значительно ухудшаться, тем не менее он продолжал выступать в Брюсселе, Лондоне и Амстердаме , где он играл 22 сентября и позже был госпитализирован на следующий день. [32] Последняя запись Франко состоялась в Брюсселе в феврале 1989 года, когда он внес свой вклад в четырехдорожечный альбом Сэма Мангваны Forever вместе с сессионными музыкантами и избранными членами TPOK Jazz. [73] [24] Вокал и гитара Франко присутствуют в многообещающем первом треке «Toujours OK», в то время как его гитарная работа также появляется в заключительных моментах второго трека, «Chérie BB» [73] Он также сыграл сдержанную роль в своем собственном альбоме Franco Joue avec Sam Mangwana , записанном с TPOK Jazz, где его страстный вокал оживляет трек «Lukoki», песню, уходящую корнями в фольклор, напоминающую музыку зимбабвийского чимуренга . [ 73]

Политика

Раннее политическое участие

До того, как присоединиться к Мобуту Сесе Секо в 1970-х годах, Франко был ярым сторонником тогдашнего премьер-министра Республики Конго Патриса Лумумбы , убийство которого было организовано в ходе тайной операции с участием ЦРУ , бельгийских властей и Мобуту. [74] [75] [76] В то время Мобуту, тогдашний начальник штаба Конголезской национальной армии ( Armée Nationale Congolaise ; ANC), служил личным помощником Лумумбы, прежде чем совершил вероломное предательство. [77] [78] После убийства Лумумбы Франко сочинил песню «Liwa ya Lumumba» («Смерть Лумумбы»), также называемую «Liwa Ya Emery». [79] [80] [81] Затем Франко выпустил альбом Au Commandement (что переводится как «К власти»), в котором одноименный трек восхвалял восхождение Мобуту к власти. Он передавал оптимистичные чувства, восхваляя Лумумбу и одновременно изображая Мобуту как реинкарнацию наследия Лумумбы. [79]

В 1965 году Мобуту захватил власть в результате военного переворота , первоначально пообещав передать контроль демократически избранному правительству. [77] Однако вскоре стало ясно, что Мобуту не собирался уходить в отставку, и недовольство усилилось, особенно в Киншасе . [77] В качестве демонстрации силы Мобуту организовал публичную казнь пяти политических диссидентов, включая Эвариста Кимбу и бывших министров Жерома Анани, Эммануэля Бамбу и Андре Махамбу, на Пятидесятницу в Матонге . [82] [83] [84] Событие было особенно значимым, поскольку Мобуту, католик, казнил Бамбу, известного кимбангиста , члена традиционного конголезского религиозного движения. [79] В ответ на это Франко сочинил в 1966 году погребальную песнь «Luvumbu Ndoki» («Luvumbu the Sorcerer»), которая опиралась на фольклор киконго , чтобы косвенно критиковать режим Мобуту. [79] Песнопения киконго в песне, интерпретированные как завуалированная критика Мобуту, привели к ее немедленному запрету, а копии были конфискованы на рынке. [79] Впоследствии Франко был задержан тайной полицией Мобуту, но в конечном итоге освобожден, после чего бежал в Браззавиль , чтобы избежать дальнейшего преследования. [79] Несмотря на запрет, «Luvumbu Ndoki» стала символом растущего разочарования конголезского народа под диктатурой Мобуту, и песня была переиздана EMI-Pathé в 1967 году. [79]

Подлинность

К концу 1960-х годов Мобуту начал культурную революцию, чтобы искоренить колониальное наследие из заирского общества. [79] В 1971 году он переименовал страну из Конго-Киншаса в Заир . [85] Затем он пропагандировал мощную националистическую государственную идеологию, известную как Authenticité , которая стремилась повторно присвоить и возвысить культуру коренных народов, систематически искореняя колониальное влияние с отчетливо заирской идентичностью. [79] [86] [87] [88] Даже Франко изменил свое имя на L'Okanga La Ndju Pene Luambo Luanzo Makiadi, и его музыка стала важным средством распространения политической идеологии Мобуту, превратив его в культурную икону и сторонника повестки дня режима. [8] [89] [45] [90] В ознаменование Authenticité Франко сочинил песню «Oya» («Идентичность»), в которой призвал заирцев принять свое истинное наследие. [79]

Для продвижения этого националистического послания Мобуту привлек Франко и TPOK Jazz к общенациональному пропагандистскому турне. [79] Одетые в военную форму, участники группы исполняли идеологические гимны перед огромными толпами по всей стране. [79] Его песня 1970 года «République du Zaire», написанная Мунси Жаном (Квами), одобрила переименование страны Мобуту, призвав заирцев принять новую национальную идентичность. [86] Был выпущен альбом в исполнении TPOK Jazz под названием Belela Authenticité Na Congress ya MPR («признаем подлинность конгресса MPR»), в заглавном треке которого восхвалялась концепция Authenticité , призывая население принять культурное возрождение Мобуту. [79] [86] Заглавная песня также отражала националистические настроения той эпохи, поддерживая претензии Мобуту на лидерство и позиционируя его как «главу семьи» — метафору, которую Мобуту использовал для описания своей роли как объединяющей фигуры Заира. [86]

Франко Луамбо выступает с TPOK Jazz в Заире 74 .

В этот период Франко изображал из себя наблюдателя за политикой страны. В одном из интервью он заявил, что, хотя его тексты затрагивали политические темы, он не считал себя политиком, а скорее музыкантом, отражающим реалии страны. [86] Однако тесная связь Франко с режимом Мобуту опровергала эту якобы нейтральную позицию. [79] Он сочинил дополнительные песни в поддержку политики Мобуту, включая «Cinq Ans Ekoki» («прошло пять лет»), чтобы отметить пятый год правления Мобуту. [79] Когда Мобуту представил концепцию Salongo (обязательный гражданский труд), Франко написал песню с тем же названием, чтобы продвигать эту инициативу. В этот период Франко и TPOK Jazz регулярно выступали в ночном клубе Un-Deux-Trois в Матонже , построенном на земле, подаренной Франко Мобуту. [51] Клуб, открывшийся в 1974 году, стал одним из самых эксклюзивных мест в Киншасе. Политика Мобуту по национализации иностранных компаний распространилась и на Франко, поскольку ему был предоставлен контроль над Mazadis, компанией по производству пластинок, к разочарованию более мелких продюсеров и музыкантов, которые обвинили Франко в монополизации доступа к объекту. [51] TPOK Jazz также выступали на многочисленных политических мероприятиях, в частности на музыкальном фестивале Zaire 74 , который был организован для продвижения боксерского поединка в тяжелом весе между Мухаммедом Али и Джорджем Форманом в Киншасе. Это событие подчеркнуло международный статус Заира, и Франко выступал вместе с такими международными артистами, как Мириам Макеба , Джеймс Браун , Этта Джеймс , Fania All-Stars , Билл Уизерс , The JB's , BB King , Sister Sledge и The Spinners , среди прочих. [91] [92] [93] В 1975 году Франко выпустил альбом Dixième Anniversaire в ознаменование десятилетия правления Мобуту, хотя он настаивал, что его действия были продиктованы гражданским и патриотическим долгом, а не политическими интересами. [51] Однако реальность такова, что Франко неизбежно оказался втянут в политическую сферу, учитывая мандат той эпохи, согласно которому музыканты должны подчиняться правительственным директивам. [51]

Заключение и искупление

В 1978 году Франко выпустил спорные треки «Hélène» и «Jackie» на кассете, которые власти сочли политически и морально подрывными из-за содержания откровенного содержания. [51] [47] : 189  Вызванный генеральным прокурором Леоном Кенго ва Дондо , Франко защищал песни, утверждая, что в них нет ничего неприемлемого. [51] Власти даже вызвали его мать, Мбонгу Макиессе, для дальнейшего изучения, к большому разочарованию Франко. [51] По сообщениям, после прослушивания песен его мать была шокирована, и Франко был приговорен к шести месяцам тюремного заключения. [51] Десять его музыкантов, многие из которых не имели отношения к спорному содержанию, также были приговорены к двум месяцам, включая Папу Ноэля Недуле , Симаро Лутумбу , Капитену Касонго, Джерри Диалунгану , Флавиена Макаби, Жеже Мангаю, Маконко Киндуди (широко известного как «Макос»), Айзека Мусекива и Лолу Чекейн . [51] Франко попытался взять на себя единоличную ответственность, но безуспешно. [51] Несмотря на это кратковременное заключение, отношения Франко с режимом Мобуту остались нетронутыми, и позже в том же году Мобуту воздал должное Франко за его вклад в культуру Заира. [47] : 188 

Участие Франко в политической пропаганде Мобуту стало еще более выраженным в 1980-х годах. В 1983 году он сотрудничал с Табу Лей Рошро, чтобы выпустить серию альбомов, самым известным из которых был Lettre A Monsieur Le Directeur Général (широко известный как «DG»), с заглавным треком, резко критикующим коррумпированных и некомпетентных бюрократов, отвечающих за министерства Заира и полугосударственные организации. [51] Хотя песня была явно направлена ​​на чиновников низшего звена, многие восприняли ее как скрытую критику самого Мобуту, поскольку он назначил именно этих деятелей. [51] Несмотря на это, Франко продолжал публично поддерживать Мобуту, сочинив «Candidat Na Biso Mobutu» («наш кандидат Мобуту») в 1984 году, чтобы поддержать переизбрание президента, на котором Мобуту баллотировался без сопротивления. [94] [95] Текст песни призывал общественность сплотиться вокруг лидерства Мобуту, восхваляя его правление и в то же время зловеще предостерегая от инакомыслия, метафорически называя противников Мобуту «колдунами». [96] [97] Песня стала чрезвычайно популярной, заработав Франко золотой диск за продажу более миллиона копий. [98] [99] Однако, несмотря на это явное товарищество, отношения Франко с режимом испортились в последние годы. Точные причины этого раскола остаются неясными, но считается, что растущее влияние Франко в сочетании с растущей паранойей Мобуту могли способствовать напряжению. [100] [101] [102] [103]

Болезнь и смерть

В начале 1987 года Франко записал то, что многие считают одной из его самых сильных песен, «Attention Na Sida» (Остерегайтесь СПИДа ). [104] Исполненная преимущественно на французском языке, чтобы охватить широкую аудиторию, «Attention Na Sida» значительно отличалась от его обычных тем. [104] С ее завораживающими гитарными гармониями и интенсивными барабанами Франко выступил со страстным и почти пророческим призывом , призывая людей быть осторожными в своих интимных отношениях и призывая правительства принять более решительные меры в борьбе со СПИДом. [104] В начале 1988 года он отправился в Брюссель для медицинских тестов, чтобы диагностировать ухудшающееся здоровье. [30] Он похудел, и ходили слухи о его болезни. [30] В Киншасе появились сообщения о смерти Франко, в которых упоминались такие возможные причины, как рак костей , почечная недостаточность и самая спорная — СПИД . [30] В ответ на слухи Франко записал «Les Rumeurs» и две другие песни в Брюсселе в ноябре 1988 года. [73] Эта сессия была переиздана в виде компакт-диска в 1994 году компанией SonoDisc . [73] Он также внес свой последний вклад в альбом Сэма Мангваны Forever с TPOK Jazz в Брюсселе в феврале 1989 года. [73] Однако его состояние продолжало ухудшаться, и он был помещен в больницу Mont-Godinne (ныне CHU UCLouvain Namur ). [30]

12 октября 1989 года Франко умер в Намюре , Бельгия. [105] [32] Его смерть последовала за месяцами спекуляций о болезни, которая постепенно поглощала его, широко распространенной информацией о том, что это был СПИД, хотя он никогда публично не признавался в этом. [32] [42] Хотя многие источники прямо сообщают об этом как о причине смерти, другие остаются неопределенными, например, The New Yorker , который упоминает это как «болезнь, предположительно, СПИД». [106] [107] [108] Тело Франко было репатриировано в Киншасу 15 октября. [32] Президент Мобуту объявил четырехдневный национальный траур. [49] [109] [110] Он был похоронен на кладбище Гомбе ( Cimetière de la Gombe ), обычно зарезервированном для национальных героев. [32] Главный проспект в Киншасе был переименован в проспект Луамбо Макиади Франко в его честь, ранее известный как проспект Бокасса. [32]

Записанный выходной сигнал

Трудно суммировать огромный объем записей, выпущенных Франко (практически все они с TPOK Jazz), и в этой области еще предстоит проделать большую работу. Диапазон оценок указывает как на размер, так и на неопределенность его продукции. Часто цитируемая цифра - это то, что Грэм Юэнс перечислил восемьдесят четыре альбома в тщательно исследованной дискографии (основанной на работе Ронни Грэма) в биографии Франко, написанной Юэнсом в 1994 году; этот список не включает сборники, в которых также есть другие исполнители, или трибьют-альбомы OK Jazz и сборники, выпущенные после смерти Франко (Юэнс отметил об этом числе, что "оно не дотягивает до 150 альбомов, которые Франко заявлял еще в середине 1980-х, но, без сомнения, некоторые из них были сборниками синглов для африканского рынка"). Десять альбомов в списке были выпущены только в 1983 году. [111] Другие заявления включают: «он выпустил около 150 альбомов и три тысячи песен, из которых сам Франко написал около тысячи»; [112] «Плодовитость Франко достигла того, что TPOK выпускал две песни в неделю за его почти 40-летнюю карьеру, которая в конечном итоге составила каталог из примерно 1000 песен»; [46] «Со своей группой OK Jazz он выпустил по крайней мере 400 синглов (более половины позже были скомпилированы на LP или CD)... Список Эвенса насчитывает 36 компакт-дисков; Asahi-net насчитывает 83»; [113] и «с июня 1956 года по август 1961 года группа записала 320 треков для музыкального лейбла Loningisa на 78 оборотов в минуту». [114]

В качестве грубого объяснения его природы, в 1950-х и 1960-х годах Франко и TPOK Jazz выпускали синглы, либо 78rpm (1950-е), либо 45rpm (1960-е), а также некоторые альбомы, которые были сборниками синглов, а в 1970-х и 1980-х годах они выпускали более длинные альбомы. Все это было сделано большим количеством звукозаписывающих лейблов в различных странах Африки и Европы, а также в Соединенных Штатах. В 1990-х годах многие из альбомов были переизданы в форме CD различными звукозаписывающими лейблами, но беспорядочно реорганизованы, часто объединяя различные части нескольких альбомов на отдельных CD. [ необходима цитата ] С 2000 года было выпущено несколько сборников, в которых собраны аспекты творчества Франко, наиболее заметным из которых является Francophonic , пара двухдисковых наборов лучших моментов, выпущенных Stern's в 2007 и 2009 годах и охватывающих всю карьеру Франко. До 2020 года лейбл Planet Ilunga все еще может выпускать (на виниле и в цифровом формате) сборники, включающие треки, которые никогда не переиздавались с момента их первоначального выпуска в качестве синглов. [115]

Музыкальный стиль, критические оценки и значимость

Статуя Франко, открытая в Киншасе в 2015 году

Игра Франко на гитаре была непохожа на игру блюзменов , таких как Мадди Уотерс , или рок-н-ролльщиков, таких как Чак Берри . Вместо сырых, однонотных линий, Франко построил стиль своей группы вокруг четких открытых аккордов , часто состоящих всего из двух нот , которые «прыгали вокруг ритма». Говорят, что основные терции и сексты и другие согласные интервалы играют в стиле Франко ту же роль, которую блюзовые ноты заполняют в рок-н-ролле. [116]

Музыка Франко часто опиралась на огромные ансамбли, включавшие до шести вокалистов и нескольких гитаристов. Согласно описанию, « духовые могли вступать в оптимистичный диалог с гитарой или создавать гипнотические вампы , которые несли песню вперед, как на гребне волны», в то время как ударные партии были «подушкой, поддерживающей группу, а не толчком для повышения уровня энергии». [116]

Франко был участником TPOK Jazz в течение 33 лет, с момента основания в 1956 году и до своей смерти в 1989 году, группы, которую называли «возможно, самой влиятельной африканской группой второй половины 20-го века» [117] , и он был ее соруководителем или единственным лидером большую часть этого периода.

Франко обычно описывается как выдающаяся африканская музыкальная фигура 20-го века. Например, мировой музыкальный эксперт Алистер Джонстон называет его «гигантом африканской музыки 20-го века». [118] Рецензент в The Guardian написал, что Франко «был широко признан величайшим музыкантом континента, еще до Али Фарка Туре или Тумани Диабате ». [119] Ронни Грэм написал в своем энциклопедическом руководстве Da Capo Guide to Contemporary African Music 1988 года , что «Франко, без сомнения, самый популярный и влиятельный музыкант Африки». [47] : 188  Это в дополнение к тому, что Франко был указан первым в разделе своей книги о Конго и Заире, а на обложке книги, чтобы представить африканскую музыку, была помещена фотография Франко, играющего на гитаре, по пояс.

Личная жизнь

Франко был женат дважды. [48] Сообщается, что он был отцом восемнадцати детей (семнадцати из них девочек) от четырнадцати женщин. [8]

Избранная дискография

Это очень предварительный, частичный список.

Сборники альбомов:

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Эренберг, Льюис А. (14 сентября 2021 г.). Грохот в джунглях: Мухаммед Али и Джордж Форман на мировой сцене. Чикаго, Иллинойс, США: Издательство Чикагского университета. стр. 119. ISBN 978-0-226-79234-7.
  2. ↑ Коэльо, Виктор, ред. (10 июля 2003 г.). The Cambridge Companion to the Guitar. Кембридж, Англия, США: Cambridge University Press. стр. 57–58. ISBN 978-0-521-00040-6.
  3. ^ Дельмас, Адриан; Боначчи, Джулия; Аргириадис, Кали, ред. (1 ноября 2020 г.). Куба и Африка, 1959–1994: написание альтернативной истории Атлантики. Йоханнесбург, Гаутенг, Южная Африка: Издательство Университета Витса. п. 165. ИСБН 978-1-77614-633-8.
  4. ↑ Грайс, Картер (1 ноября 2011 г.). ««Счастливы те, кто поет и танцует»: Мобуто, Франко и борьба за заирскую идентичность». Университет Северной Каролины в Гринсборо . Гринсборо, Северная Каролина, США . Получено 9 октября 2024 г.
  5. ^ Стюарт, Гэри (июнь 1992 г.). Breakout: Profiles in African Rhythm. Чикаго, Иллинойс, США: University of Chicago Press. стр. 26. ISBN 978-0-226-77406-0.
  6. ^ Мукало, Шем. «Легенда о Великом Мэтре: Как Франко произвел революцию в африканской музыке». The Standard . Найроби, Кения . Получено 9 октября 2024 г.
  7. ↑ Eyre, Banning (21 марта 2013 г.). «Оглядываясь назад на Франко». Afropop Worldwide . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США . Получено 9 октября 2024 г.
  8. ^ abc Christgau, Robert (3 июля 2001 г.). "Franco de Mi Amor". Village Voice . Получено 22 мая 2019 г.
  9. ^ Никсон, Крис. "AllMusic: Franco". AllMusic . Энн-Арбор, Мичиган, США . Получено 21 октября 2024 г. .
  10. ↑ Нгайра, Амос (5 ​​октября 2024 г.). «Поклонники Франко Луамбо Луанзо Макиади отмечают 35 лет со дня смерти» . Ежедневная нация . Найроби, Кения . Проверено 8 октября 2024 г.
  11. ↑ Монтас, Лео (8 марта 2024 г.). «Леке», музыка в сандалиях». Панафриканская музыка . Проверено 8 октября 2024 г.
  12. ^ "Франко Луамбо". Роллинг Стоун Австралия . 15 октября 2023 г. Проверено 27 мая 2024 г.
  13. ↑ Оссинонде, Клеман (5 октября 2009 г.). «Le сувенир де Луамбо Макиади Франко и l'Ok Jazz» [Память о Луамбо Макиади Франко и Ок Джаз]. Конгопаж (на французском языке) . Проверено 22 августа 2024 г.
  14. ^ Haugerud, Angelique; Stone, Margaret Priscilla; Little, Peter D., ред. (2000). Товары и глобализация: антропологические перспективы. Ланхэм, Мэриленд, США: Rowman & Littlefield. стр. 36–37. ISBN 978-0-8476-9943-8.
  15. ^ Мартин, Филлис (8 августа 2002 г.). Досуг и общество в колониальном Браззавиле. Кембридж, Англия, Соединенное Королевство: Cambridge University Press. стр. 147. ISBN 978-0-521-52446-9.
  16. ^ Эллингем, Марк; Трилло, Ричард; Бротон, Саймон, ред. (1999). Мировая музыка: Африка, Европа и Ближний Восток. Лондон, Англия, Соединенное Королевство: Rough Guides. стр. 460. ISBN 978-1-85828-635-8.
  17. ^ ab "Смешанное наследие музыканта из Демократической Республики Конго Франко". New African . Лондон, Англия, Соединенное Королевство. 15 августа 2018 г. Получено 8 октября 2024 г.
  18. ↑ Мир музыки, том 36. Кассель, Гессен, Германия: Bärenreiter Kassel. 1994. стр. 69.
  19. ^ Мписи, Жан (2003). Табу Лей «Рошро»: новатор африканской музыки (на французском языке). Париж, Франция: Éditions L'Harmattan. п. 185. ИСБН 978-2-7475-5735-1.
  20. ↑ Нгайра, Амос (28 ноября 2020 г.). «Рассказ о полемической музыке и политике в Конго». Ежедневная нация . Найроби, Кения . Проверено 8 октября 2024 г.
  21. ↑ Нкенкела, Огюст Кен (28 декабря 2023 г.). «Les сувениры конголезской музыки: l'activisme de Luambo Makiadi Franco dans la politique et le sport au Zaïre» [Воспоминания о конголезской музыке: Активизм Луамбо Макиади Франко в политике и спорте в Заире]. Adiac-congo.com (на французском языке). Браззавиль, Республика Конго . Проверено 8 октября 2024 г.
  22. ^ «Франко: музыкант на службе у Мобуту?». Innovativeresearchmethods.org . 25 февраля 2019 г. Получено 8 октября 2024 г.
  23. ↑ Уайт, Боб В. (27 июня 2008 г.). Правила румбы: политика танцевальной музыки в Заире Мобуту. Дарем, Северная Каролина, США: Duke University Press. стр. 79–81. ISBN 978-0-8223-4112-3.
  24. ^ ab Stewart, Gary (2003). Rumba on the River: A History of the Popular Music of the Two Congos. Verso. pp. 292–293. ISBN 978-1-85984-368-0.
  25. ^ «Форум: Кто ваша африканская икона?». BBC . Broadcasting House, Лондон, Англия. 6 сентября 2011 г. Получено 25 октября 2024 г.
  26. ^ Кисангани, Эмизе Франсуа; Бобб, Скотт Ф. (1 октября 2009 г.). Исторический словарь Демократической Республики Конго. Лэнхэм, Мэриленд, США: Scarecrow Press. стр. 316–317. ISBN 978-0-8108-6325-5.
  27. ↑ Харди, Фил; Лэйнг, Дэйв (21 августа 1995 г.). Da Capo Companion To 20th-century Popular Music. Бостон, Массачусетс, США: Da Capo Press. стр. 335. ISBN 978-0-306-80640-7.
  28. ^ Уилер, Джесси Самба Сэмюэл (1999). Сделано в Конго: Румба Лингала и революция в государственности. Мэдисон, Висконсин, США: Университет Висконсина--Мэдисон. стр. 72.
  29. ↑ Нкенкела, Огюст Кен (19 января 2024 г.). «Les сувениры конголезской музыки: биография и дискография Луамбо Макиади Франко» [Воспоминания о конголезской музыке: биография и дискография Луамбо Макиади Франко]. Adiac-congo.com (на французском языке). Браззавиль, Республика Конго . Проверено 9 октября 2024 г.
  30. ^ abcde Diop, Жанно Не Нзау (21 октября 2006 г.). «Конго-Киншаса: В память о Франко Луамбо Макиади (1938-1989), sa vie et son oeuvre» [Конго-Киншаса: В память о Франко Луамбо Макиади (1938-1989), его жизнь и творчество]. Ле Потентьель (на французском языке). Киншаса, Демократическая Республика Конго . Проверено 9 октября 2024 г.
  31. ^ abcdefgh Оссинонд, Клеман (12 октября 2020 г.). «Досье — Луамбо-Макиади «Франко», comme vous ne l’avez jamais connu» [Файл — Луамбо-Макиади «Франко», каким вы его никогда не знали]. Конгопаж (на французском языке) . Проверено 22 августа 2024 г.
  32. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az Ossinondé, Клемент (5 октября 2009 г.). «Le сувенир де Луамбо Макиади Франко и l'Ok Jazz» [Память о Луамбо Макиади Франко и Ок Джаз]. Конгопаж (на французском языке) . Проверено 22 августа 2024 г.
  33. ↑ Стюарт, Гэри (17 ноября 2003 г.). Румба на реке: история популярной музыки двух Конго. Оборот. стр. 53. ISBN 978-1-85984-368-0.
  34. ↑ Пейдж, Томас (8 декабря 2015 г.). «Ковбои Киншасы: как Буффало Билл основал субкультуру в Конго». CNN . Получено 8 августа 2024 г.
  35. ^ abcdefghij Стюарт, Гэри (2000). Румба на реке: история популярной музыки двух Конго . Лондон: Verso. ISBN 1-85984-744-7.
  36. ↑ Оссинонде, Клеман (2 сентября 2019 г.). «Les 5 pylônes des éditions musices congolaises "Loningisa" (1950-1962)" [5 пилонов конголезских музыкальных изданий "Loningisa" (1950-1962)]. Конгопаж (на французском языке) . Проверено 9 октября 2024 г.
  37. ↑ Чебва, Манда (9 августа 1996 г.). Terre de la chanson: La musique zairoise hier et aujourd'hui (на французском языке). Де Бек Суперьер. п. 77. ИСБН 978-2-8011-1128-4.
  38. ^ Мписи, Жан (2003). Табу Лей «Рошро»: новатор африканской музыки (на французском языке). Париж, Франция: Éditions L'Harmattan. п. 72. ИСБН 978-2-7475-5735-1.
  39. ^ ab Stewart, Gary (17 ноября 2003 г.). Rumba on the River: A History of the Popular Music of the Two Congos. Verso. p. 54. ISBN 978-1-85984-368-0.
  40. ^ аб Чебва, Манда (9 августа 1996 г.). Terre de la chanson: La musique zairoise hier et aujourd'hui (на французском языке). Де Бек Суперьер. п. 113. ИСБН 978-2-8011-1128-4.
  41. ↑ Йонголо, Матье (26 сентября 2024 г.). Un jour, une chanson [ Один день, одна песня ] (на французском языке). Париж, Франция: Éditions L'Harmattan. п. 23. ISBN 978-2-336-46556-2.
  42. ^ abcd Никсон, Крис (2006). "Франко: биография художника". Вся музыка . Получено 22 мая 2019 .
  43. ↑ Йонголо, Матье (26 сентября 2024 г.). Un jour, une chanson (на французском языке). Париж, Франция: Éditions L'Harmattan. п. 27. ISBN 978-2-336-46556-2.
  44. ↑ Калумвуезико, Нгимби (6 июля 2020 г.). Конголия. Des histoires congolaises, des сувениры и des chants qui parlent (на французском языке). Париж, Франция: Éditions L'Harmattan. п. 26. ISBN 978-2-14-015350-1.
  45. ^ ab "Смешанное наследие музыканта из Демократической Республики Конго Франко". New African . Лондон, Англия, Соединенное Королевство. 15 августа 2018 г. Получено 7 октября 2024 г.
  46. ^ abc "Возвращение румбы. "Франко, Волшебник гитары"". Afro-Sonic Mapping . 16 января 2019 г. Получено 5 декабря 2020 г.
  47. ^ abcdefgh Грэм, Ронни (1988). Руководство Da Capo по современной африканской музыке . Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80325-9.
  48. ^ abc Стюарт, Гэри. "Franco (Luambo Makiadi, François)". Rumba on the River: веб-страница книги . Получено 20 ноября 2020 г.
  49. ^ abc Mukanga, Emmanuel N. (14 мая 2021 г.). The Discarded Brick Volume 1: An African Autobiography in 26 countries on 3continents. A trilogy in 3 seasons. Chennai, India: Notion Press. ISBN 978-1-63873-580-9.
  50. ^ abc Mayizo, Kerwin (24 мая 2022 г.). ""Kinsiona": когда Франко плакал над своим великим младшим братом". Pan African Music . Получено 8 октября 2024 г.
  51. ^ abcdefghijklm «Франко Луамбо и Мобуту Сесе Секо, странные отношения». Страница Кении . Найроби, Кения. 8 ноября 2015 года . Проверено 6 октября 2024 г.
  52. ↑ Браунинг, Бу (12 ноября 1983 г.). «Франко и международный язык музыки». The Washington Post . Вашингтон, округ Колумбия, США. ISSN  0190-8286 . Получено 9 октября 2024 г.
  53. ^ abc Pareles, Jon (29 октября 1989 г.). «POP View: The Influential and Joyous Legacy of Zaire’s Franco». The New York Times . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США . Получено 7 октября 2024 г.
  54. ^ ab Pareles, Jon (28 апреля 1985 г.). «ВЫБОР КРИТИКОВ; Джаз/Поп». The New York Times . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США . Получено 7 октября 2024 г.
  55. ↑ Talking Drums, Том 2, Выпуски 1-25. Talking Drums. 1984. С. 20.
  56. ^ «Франко Луамбо Макиади (1938–1989) из Заира (Демократическая Республика Конго) с TPOK Jazz в Hammersmith Palais» . Performingartsimages.photoshelter.com . 23 апреля 1984 года . Проверено 11 октября 2024 г.
  57. ↑ Piantadosi, Roger (19 октября 1984 г.). «Ночная жизнь, правильная жизнь». The Washington Post . Вашингтон, округ Колумбия, США. ISSN  0190-8286 . Получено 9 октября 2024 г.
  58. ^ "Заметки о студенческой работе Университета Джорджа Вашингтона". Archive.org . Вашингтон, округ Колумбия, США. 1 ноября 1984 г.
  59. ^ Стюарт, Гэри (2003). Румба на реке: история популярной музыки двух Конго. Verso. стр. 292–293. ISBN 978-1-85984-368-0.
  60. ^ ""Марио": самый большой хит Франко теперь имеет видео с текстами песен". Pan African Music . 4 мая 2022 г. . Получено 7 октября 2024 г. .
  61. ^ «Марио: le plus grand succès de Franco, en vidéo sous-titrée» [Марио: величайший успех Франко, в видео с субтитрами]. Панафриканская музыка (на французском языке). 10 октября 2019 г. Проверено 17 августа 2024 г.
  62. ^ "Африканская поп-музыка". The New York Times . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США. 26 апреля 1985 г. Получено 9 октября 2024 г.
  63. ^ Барлоу, Шон; Эйр, Бэннинг (6 октября 2021 г.). «Franco Speaks (1985)». Afropop Worldwide . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США . Получено 7 октября 2024 г.
  64. ^ "TPOK Jazz In The Mid 1980s". Kenyapage.net . Получено 27 января 2015 г. .
  65. ^ MB, Harry (16 июня 2021 г.). Арианда, Джимми (ред.). «Женский вокальный эксперимент в джазе TP OK: успех или неудача?». Hakika News . Получено 6 ноября 2023 г.
  66. ^ "Биография Джоли Детта Каменга Кайоботе/Сёр Мириам" . Кин киессе (на французском языке). Киншаса, Демократическая Республика Конго. 1 октября 2021 г. Проверено 6 ноября 2023 г.
  67. ^ Журнал Afrique, выпуски 220–232 (на французском языке). Париж, Франция: Jeune Afrique. 2004. с. 67.
  68. ^ MB, Harry (16 июня 2021 г.). Арианда, Джимми (ред.). «Женский вокальный эксперимент в джазе TP OK: успех или неудача?». Hakika News . Получено 6 ноября 2023 г.
  69. ^ Журнал Afrique, выпуски 220–232 (на французском языке). Париж, Франция: Jeune Afrique. 2004. с. 67.
  70. ↑ Musica (10 июня 2014 г.). «Layile Франко с участием Джоли Детта (перевод)». Страница Кении . Проверено 6 ноября 2023 г.
  71. ^ ab «Введение в Франко Луамбо Макиади». kenyapage.net . Найроби, Кения . Проверено 12 октября 2024 г.
  72. ^ ab Smith, CC (12 октября 2020 г.). «Franco's Final Concert». Afropop Worldwide . Нью-Йорк, Нью-Йорк, США . Получено 7 октября 2024 г.
  73. ^ abcdef Стюарт, Гэри (17 ноября 2003 г.). Румба на реке: история популярной музыки двух Конго. Verso. стр. 360–361. ISBN 978-1-85984-368-0.
  74. ↑ Пикард, Морен (8 июня 2022 г.). «Конго: quand la CIA était chargeée d'éliminer Patrice Lumumba» [Конго: Когда ЦРУ было поручено устранить Патриса Лумумбу]. Ле Фигаро (на французском языке). Париж, Франция . Проверено 6 октября 2024 г.
  75. ^ "Смерть Лумумбы, миссия МИ-6?" [Смерть Лумумбы, миссия МИ-6?]. Ле Монд (на французском языке). Париж, Франция. 2 апреля 2013 года . Проверено 6 октября 2024 г.
  76. ^ Пикард, Морен (13 июня 2022 г.). «РД Конго: «Les Etats-Unis ont tiré les ficelles derrière l'assassinat de Patrice Lumumba»» [ДР Конго: «Соединенные Штаты дернули за ниточки, стоящие за убийством Патриса Лумумбы»]. Ле Суар (на французском языке). Брюссель, Бельгия . Проверено 6 октября 2024 г.
  77. ^ abc Sy, Kalidou (1 апреля 2014 г.). "Les USA assassinent Lumumba... et suggestent !" [США убивают Лумумбу... и берут на себя ответственность!]. Survie (на французском) . Получено 6 октября 2024 г.
  78. ^ Туссен, Эрик (17 января 2021 г.). «В память о Патрисе Лумумбе, убитом 17 января 1961 г.». Комитет по отмене незаконных долгов . Получено 6 октября 2024 г.
  79. ^ abcdefghijklmno «Франко Луамбо и Мобуту Сесе Секо - странные отношения». Страница Кении . Найроби, Кения. 8 ноября 2015 года . Проверено 6 октября 2024 г.
  80. ^ Уильямс, Сьюзен (10 августа 2021 г.). Белая злоба: ЦРУ и тайная реколонизация Африки. Нью-Йорк, Нью-Йорк, США: PublicAffairs. ISBN 978-1-5417-6828-4.
  81. ^ Стюарт, Гэри (июнь 1992 г.). Breakout: Profiles in African Rhythm. Чикаго, Иллинойс, США: University of Chicago Press. стр. 29. ISBN 978-0-226-77406-0.
  82. ↑ Говорит Феликс Мутамия Мвория (2 июня 2008 г.). «ExecutedToday.com» 1966: Эваристе Кимба и трое других «заговорщиков» против Мобуту». Executedtoday.com . Проверено 6 октября 2024 г.
  83. ^ Скажем, Мишель-Анж Мупапа (2004). Le Congo et l'Afrique à l'orée du troisième millénaire: la Pathogénie d'un sous-développement (на французском языке). Киншаса, Демократическая Республика Конго: Press universitaires du Congo. п. 214.
  84. ^ "100 000 человек в Конго увидели повешение бывшего премьер-министра и еще 3 человек". The New York Times . Получено 28 июля 2023 г. .
  85. ^ Агилар, Марио И. (17 апреля 2015 г.). Религия, пытки и освобождение Бога. Оксфордшир, Соединенное Королевство: Тейлор и Фрэнсис. стр. 26. ISBN 978-1-317-50309-5.
  86. ^ abcde Мукуна, Казади Ва (7 декабря 2014 г.). «Краткая история популярной музыки в ДРК». Музыка в Африке . Проверено 6 октября 2024 г.
  87. ^ Камба, Джонатан; Джао, Ален (апрель 2024 г.). «Revisiter l'ideologie de "l'authenticite" de mobutu» [Пересмотр идеологии «подлинности» Мобуту] (PDF) . Revues.acaref.net (на французском языке). стр. 132–149 . Получено 6 октября 2024 г. .
  88. ^ Какама, Россия (1983). «Аутентичность», лексическая система в политических дискуссиях в Заире». Моц. Les Langages du Politique . 6 (1): 31–58. дои : 10.3406/мотс.1983.1095.
  89. ^ Эренберг, Льюис А. (14 сентября 2021 г.). Грохот в джунглях: Мухаммед Али и Джордж Форман на мировой сцене. Чикаго, Иллинойс, США: Издательство Чикагского университета. стр. 120. ISBN 978-0-226-79234-7.
  90. ^ "Мариама". Концертмендер . 26 сентября 2020 г. Проверено 7 октября 2024 г.
  91. ^ "Papa Wemba". Redbullmusicacademy.com . Получено 19 февраля 2022 г. .
  92. ^ Браун, Кен. «Заир 74 – Африканские художники». Rootsworld.com . Получено 27 сентября 2024 г. .
  93. ↑ Клюли, Джон (27 августа 2024 г.). «Say it loud» (Скажи это громко). Bangkok Post . Бангкок, Таиланд . Получено 27 сентября 2024 г.
  94. ^ Морган, Энди (2020). «Sebene Heaven: горько-сладкий парадокс конголезской музыки» (PDF) . Лондон, Англия, Соединенное Королевство: World Music Method Ltd. стр. 22–23 . Получено 17 августа 2024 г. .
  95. ^ ""Наш кандидат - Мобуту": Пропаганда в "Кандидате на бисо Мобуту" (1984) - Инновационные методы исследования". Innovativeresearchmethods.org . 25 февраля 2019 г. . Получено 17 августа 2024 г. .
  96. ^ Морган, Энди (2020). «Sebene Heaven: горько-сладкий парадокс конголезской музыки» (PDF) . Лондон, Англия, Соединенное Королевство: World Music Method Ltd. стр. 22–23 . Получено 17 августа 2024 г. .
  97. ^ ""Наш кандидат - Мобуту": Пропаганда в "Кандидате на бисо Мобуту" (1984) - Инновационные методы исследования". Innovativeresearchmethods.org . 25 февраля 2019 г. . Получено 17 августа 2024 г. .
  98. ^ Морган, Энди (2020). «Sebene Heaven: горько-сладкий парадокс конголезской музыки» (PDF) . Лондон, Англия, Соединенное Королевство: World Music Method Ltd. стр. 22–23 . Получено 17 августа 2024 г. .
  99. ^ ""Наш кандидат - Мобуту": Пропаганда в "Кандидате на бисо Мобуту" (1984) - Инновационные методы исследования". Innovativeresearchmethods.org . 25 февраля 2019 г. . Получено 17 августа 2024 г. .
  100. ^ Мулера, Муниини К. (27 октября 2020 г.). «Франко, Мобуту и ​​безрассудство власти». Daily Monitor . Кампала, Уганда . Получено 17 августа 2024 г.
  101. ↑ Seaman, Jacobs Odongo (13 октября 2022 г.). «Franco: Another 33 years later and rumba legend remain an enigma». Daily Monitor . Кампала, Уганда . Получено 17 августа 2024 г. .
  102. ^ Морган, Энди (2020). «Sebene Heaven: горько-сладкий парадокс конголезской музыки» (PDF) . Лондон, Англия, Соединенное Королевство: World Music Method Ltd. стр. 22–23 . Получено 17 августа 2024 г. .
  103. ^ Грайс, Картер (1 ноября 2011 г.). «Счастливы те, кто поет и танцует: Мобуту, Франко и борьба за заирскую идентичность» (PDF) . Гринсборо, Северная Каролина, США: Университетские библиотеки UNCG . Получено 17 августа 2024 г.
  104. ^ abc «Смерть Франко Луамбо, Навсегда, Нон-стоп, Внимание на СИДА, Саду, Жизнь людей» . kenyapage.net . Найроби, Кения . Проверено 7 октября 2024 г.
  105. ^ Uwechue, Raph (1991). Создатели современной Африки (Второе изд.) . Соединенное Королевство: Africa Books Limited. стр. 237–238. ISBN 0903274183.
  106. ^ Ниархос, Николас (25 июня 2019 г.). «Смерть Симаро Лутумбы закрывает главу конголезской музыки». The New Yorker . Получено 19 ноября 2020 г. .
  107. ^ "Смешанное наследие музыканта из Демократической Республики Конго Франко". New African Magazine . 15 августа 2018 г. Получено 19 ноября 2020 г.
  108. ^ Шнабель, Том (4 августа 2020 г.). «В центре внимания конголезская суперзвезда Франко». KCRW . Получено 19 ноября 2020 г.
  109. ^ Аппиа, Энтони; Гейтс (младший), Генри Луис, ред. (2010). Энциклопедия Африки, том 1. Оксфорд, Англия, Соединенное Королевство: Oxford University Press . стр. 261. ISBN 978-0-19-533770-9.
  110. ↑ The New Yorker, том 78, выпуски 27-35. FR Publishing Corporation. 2002. стр. 116.
  111. ^ Эвенс, Грэм (4 января 1994). "Дискография" . Congo Colossus: The Life and Legacy of Franco & OK Jazz . Buku Press. 270-306 320 страниц. ISBN 978-0952365518.
  112. ^ "Franco & le TPOK Jazz – 'Francophonic'". Brave New World (блог) . 20 мая 2012 г. Получено 5 декабря 2020 г.
  113. ^ Джонстон, Алистер. «Конго часть 3». музыкафан . Проверено 5 декабря 2020 г.
  114. ^ "OK Jazz - The Loningisa Years 1956-1961 2xLP". Aguirre Records . Получено 5 декабря 2020 г.
  115. ^ «Новый релиз: Франко и оркестр OK Jazz – La Rumba de mi Vida» . Планета Илунга . 21 января 2020 г. Проверено 5 декабря 2020 г.
  116. ^ ab Giola, Ted. "The James Brown of Africa (Part Two)". Jazz.com. Архивировано из оригинала 28 сентября 2012 г. Получено 22 мая 2019 г.
  117. ↑ Ласк, Джон (22 сентября 2007 г.). «Система Мадилу (некролог)». The Independent . Получено 27 ноября 2020 г. .
  118. ^ Джонстон, Аластер. «Конго часть 1». Музыкифан .
  119. ↑ Денселоу, Робин (14 ноября 2008 г.). «CD: Franco & Le TPOK Jazz, Francophonic Vol. 1». The Guardian . Получено 4 декабря 2020 г. .

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Франко Луамбо.