Франсуаза Мули ( французский: [muli] ; родилась 24 октября 1955 г.) — американский дизайнер, редактор и издатель французского происхождения. [1] Она наиболее известна как соучредитель, соредактор и издатель журнала комиксов и графики Raw (1980–1991), как издатель Raw Books и Toon Books , а с 1993 года как художественный редактор журнала The Житель Нью-Йорка . Мули женат на карикатуристе Арте Шпигельмане и является матерью писательницы Нади Шпигельман .
Как редактор и издатель Мули оказал значительное влияние на рост стоимости продукции в мире англоязычных комиксов с начала 1980-х годов. Она сыграла роль в предоставлении возможностей новым и зарубежным художникам-карикатуристам, а также в продвижении комиксов как серьезного вида искусства и образовательного инструмента. Французское правительство наградило Мули кавалером Ордена искусств и литературы в 2001 году и кавалером Почетного легиона в 2011 году.
Мули родилась в 1955 году в Париже, Франция, и была второй из трех дочерей Жозе и Роджера Мули. Она выросла в 17-м округе Парижа . [2] Ее отец был пластическим хирургом [3] , который в 1951 году вместе с Шарлем Дюфурментелем разработал метод уменьшения груди Дюфурментеля-Мули . [4]
С юных лет Мули любил читать, в том числе романы, иллюстрированные сборники сказок, журналы комиксов, такие как Pilote , и альбомы комиксов, такие как Tintin . [5] Она преуспела в учебе, и ее родители планировали, чтобы она изучала медицину и последовала за отцом в пластическую хирургию. В отпуске она проводила время, помогая отцу на работе и наблюдая за ним. [6] Однако ее беспокоила этика пластической хирургии, которая, по ее словам, «в такой высокой степени эксплуатирует незащищенность». [7]
В тринадцать лет Мули стал свидетелем событий мая 1968 года во Франции . События привели к тому, что мать и сестры Мули бежали из Парижа. Ее отец остался, чтобы быть доступным для своих пациентов, а Мули остался его ассистентом. У нее появились симпатии к анархистам, и она читала радикальный еженедельник Hara-Kiri Hebdo . [2] Она принесла с собой свою радикальную левую политику, когда родители отправили ее в 1970 году в лицей Жанны Д'Арк в центральной Франции, откуда, по ее словам, ее исключали «двадцать четыре или двадцать пять раз, потому что [она] была пытаясь затащить всех на демонстрации». [8]
Отец Мули был разочарован, когда по возвращении Мули в Париж она решила отказаться от медицины и изучить архитектуру в Высшей национальной школе изящных искусств . Она жила со своим парнем в Латинском квартале и много путешествовала по Европе, в 1972 году совершила с друзьями двухмесячное путешествие на фургоне, которое достигло Афганистана, а в 1974 году совершила одиночную поездку в Алжир , чтобы изучить местную архитектуру. , в ходе которого у нее отобрали паспорт и деньги. [9]
Мули разочаровалась в отсутствии творческой свободы, которую ей предоставила карьера архитектора. Ее семейная жизнь стала напряженной, и ее родители развелись в 1974 году. В том же году она бросила учебу и работала уборщицей в отеле, чтобы накопить денег на поездку в Нью-Йорк. [9]
Не имея конкретных планов, Мули прибыл в Нью-Йорк 2 сентября 1974 года с 200 долларами в разгар серьезного экономического спада. Она познакомилась с миром нью-йоркского авангардного искусства и кино, а также сыграла роль в пьесе Ричарда Формана 1975 года « Потворство массам» . [10] В 1975 году она поселилась в лофте в Сохо [11] и подрабатывала случайными заработками, в том числе продавала сигареты и журналы на Центральном вокзале и собирала модели для японской архитектурной компании, одновременно пытаясь улучшить свой английский. [12]
В поисках комиксов, по которым можно было бы попрактиковаться в чтении по-английски, она наткнулась на Arcade , андеграундный журнал комиксов из Сан-Франциско, соавтором которого является житель Нью-Йорка Арт Шпигельман . Друг режиссера-авангардиста Кен Джейкобс познакомил Мули и Шпигельмана, когда Шпигельман был в гостях, но взаимный интерес у них не сразу возник. Позже в том же году Шпигельман навсегда вернулся в Нью-Йорк. Иногда эти двое сталкивались друг с другом. Прочитав ленту Шпигельмана 1973 года «Узник на адской планете» о самоубийстве своей матери, Мули почувствовал желание связаться с ним. Восьмичасовой телефонный звонок привел к углублению их отношений. Шпигельман последовал за ней во Францию, когда ей пришлось вернуться, чтобы выполнить обязательства по курсу архитектуры. [13] После возвращения в Соединенные Штаты, когда Мули столкнулся с проблемами с визой в 1977 году, пара решила их, поженившись, сначала в мэрии, а затем снова после того, как Мули обратился в иудаизм, чтобы угодить отцу Шпигельмана. [14] Начиная с 1978 года Мули и Шпигельман совершали ежегодные поездки в Европу, чтобы изучить сцену комиксов, и привозили европейские комиксы, чтобы показать их кругу друзей. [15]
Мули погрузился в личные теории комиксов Шпигельмана и помог ему подготовить лекцию «Язык комиксов», прочитанную в « Коллективе живого кино» . [16] Она участвовала в составлении богатой коллекции экспериментальных лент Шпигельмана « Разрывы» . Принтер не распечатал книгу — 30% тиража пришло в негодность. Остальные экземпляры имели плохое распространение и продажу. Этот опыт побудил Мули получить контроль над печатным процессом и найти способ доставлять такие маргинальные материалы сочувствующим читателям. [17] Она прошла курсы офсетной печати в Бедфорд-Стайвесант, Бруклин , и купила печатный станок «Адресограф-мультиграф Multilith» для своего чердака. [18] В этот период она также работала колористом в Marvel Comics , раскрасив более 50 выпусков различных названий. [19]
В 1978 году она основала Raw Books & Graphics , название, которое прижилось отчасти из-за ощущения небольшого бизнеса, а отчасти потому, что оно напоминало журнал Mad . Мули работал в эстетике, частично вдохновленной русскими конструктивистами , которые привнесли дизайнерский смысл в предметы повседневного обихода. [20] Raw Books начала с публикации открыток и гравюр таких художников, как андеграундный карикатурист Билл Гриффит и голландский карикатурист Йост Сварте . [21] Более амбициозные проекты включали такие предметы искусства, как Zippy-Scope, картонное устройство для просмотра комиксов, свернутых на катушку с пленкой, с изображением персонажа Гриффта Зиппи Булавочной Головы . [22] Некоторые проекты были более коммерческими, например, ежегодная карта и путеводитель по улицам Сохо , чьи доходы от рекламы финансировали большую часть Raw Books. [23]
Отточив таким образом свои издательские навыки, Мули обратилась к публикациям в журналах. Шпигельман поначалу сопротивлялся, измученный своим опытом в Arcade , но в канун Нового 1979 года согласился стать соредактером. Журнал должен был предоставить выход тем комиксам, которым было трудно найти издателя в США, в частности молодым художникам-карикатуристам, которые не соответствовали ни супергероям , ни андеграундным стереотипам, а также европейским карикатуристам, которые не соответствовали стилю секса и науки. фантастические аппетиты поклонников хэви-метала . [24]
В разгар коммерческого и художественного периода затишья в американской индустрии комиксов, щедро напечатанное издание 10+1 ⁄ 2 дюйма × 14+ Первый выпуск Raw размером 1 ⁄ 8 дюйма (27 см × 36 см) появился в июле 1980 года. Его производственная стоимость привела к тому, что обложка составила 3,50 доллара, что в несколько раз превышает текущие цены на комиксы, как массовые, так и андерграундные. Среди содержащихся в нем комиксов была единственная лента, которую должна была создать сама Мули, «Новости отрасли и обзор № 6», автобиографическая лента, в которой она размышляет о своих тревогах конца 1970-х и мыслях о самоубийстве. [25] Другие ленты в эклектичной антологии включали пример газетной ленты начала 20-го века « Сон редкого злодея» Уинзора Маккея и отрывок из Манхэттена современного французского карикатуриста Жака Тарди . [26] Для академика комиксов Джита Хира Raw был «уникальной смесью визуального разнообразия и тематического единства». [27] Каждый выпуск содержал большое разнообразие стилей, связанных общей темой, будь то городское отчаяние, самоубийство или видение Америки глазами иностранцев. [28] Самой известной работой, выпущенной в Raw, была сериализация графического романа Шпигельмана «Маус» , [29] который использовался в качестве вставки на протяжении всего журнала [30] из второго номера за декабрь 1980 года. [31]
Подход Мули был практическим, и она уделяла большое внимание каждому этапу печатного процесса. Физическость Raw была очевидна в каждом выпуске: загнутые тарелки, карточки с жевательной резинкой и порванные обложки были частью эстетики журнала, созданной вручную Мули, Шпигельманом и друзьями на собраниях после печати нового номера. [32] Мули также была практичной в общении с участниками, предлагая идеи и изменения - анафема подхода к андерграундному духу, враждебному к редакторам, но художники приветствовали ее вклад, поскольку, в конце концов, она не вмешивалась в их автономию. [33]
Raw получил высокую оценку критиков и продавался на удивление хорошо. [34] Не обошлось и без критиков, которые обвиняли его в интеллектуальности и элитарности, [35] или утверждали, что это шоу одного актера Шпигельмана. [36] Пионер андеграундного карикатуриста Роберт Крамб ответил в 1981 году журналом Weirdo , намеревавшимся оставаться свободным от редакционного вмешательства и оставаться верным низкопробным корням комиксов. [37]
Raw Books опубликовало десять книг One Shot в течение 1980-х годов таких художников-карикатуристов, как Гэри Пантер , Сью Коу и Джерри Мориарти . Мули привнесла в эти книги тот же производственный подход, что и в Raw : обложка Panter's Jimbo представляла собой гофрированный картон, наклеенный наклейками с изображением главного героя книги. [38] К концу десятилетия Pantheon Books начала совместную публикацию продукции Raw Books, а Penguin Books взялась за публикацию самого Raw . Три выпуска второго тома Raw вышли в меньшем и длинном формате с измененным акцентом на повествование, а не на графику. [39]
После рождения дочери Нади в 1987 году Мули разделила свое время между издательской деятельностью и родительством. Исследование книг для Сью Коу побудило ее пройти научные курсы в Хантер-колледже , возможно, для получения степени по неврологии. От этого плана она отказалась в 1991 году, когда родила сына Дэшила. [39] В 1991 году Мули и Шпигельман опубликовали последний выпуск Raw , который больше не был небольшим практическим произведением, и при этом они не считали это необходимым, поскольку у художников тогда был ряд издательских изданий, которые не имели существовал, когда Raw впервые увидел свет. [40]
Тина Браун стала редактором журнала The New Yorker в 1992 году и наняла Мули на должность художественного редактора. [41] Мули и Браун встретились в марте следующего года, в 1993 году. [42] Она предложила вернуть журнал к своим истокам, пригласив художников в качестве основных авторов, увеличив количество визуальных материалов в журнале, таких как фотографии и больше иллюстраций, [43] ] и обложки в актуальном стиле основателя журнала Гарольда Росса . [44] Мули привлек большое количество карикатуристов и художников в интерьеры журнала, в том числе таких авторов Raw , как Коу, Крамб, Лоренцо Маттотти и Крис Уэр . [45] Тираж журнала увеличился вдвое за время пребывания там Мули. [46]
После терактов 11 сентября 2001 года Мули нарисовал обложку двумя черными чернилами разной плотности — черную обложку, на которую наложен черный силуэт двух башен. Мули отдал должное Шпигельману за обложку, который предложил силуэт в соответствии с идеей Мули о полностью черной обложке. [47] В 2012 году Мули и дочь Надя отредактировали коллекцию отклоненных обложек New Yorker под названием Blown Covers , состоящую из эскизов обложек и обложек, которые были сочтены слишком рискованными для журнала. [48]
Став родителями, Мули и Шпигельман поняли, как сложно было в конце 20-го века найти комиксы на английском языке, подходящие для детей. [49] В 2000 году [50] Мули ответил выпуском Raw Junior, начиная с серии антологий Little Lit , со списком карикатуристов из Raw , а также художников и писателей детских книг, таких как Морис Сендак , Лемони Сникет и Барбара. МакКлинток . Мули исследовал роль комиксов в повышении грамотности среди детей раннего возраста и призвал издателей публиковать комиксы для детей. [51] Разочарованная отсутствием реакции со стороны издателей, с 2008 года она самостоятельно издала линейку книг для легкого чтения под названием Toon Books , написанную такими художниками, как Шпигельман, Рене Френч и Руту Модан , и продвигала книги учителям и библиотекарям для их обучения. ценить. [52] В выпуске представлены вспомогательные материалы для учителей, связанные с Инициативой по стандартизации Common Core State . В 2014 году Toon Books выпустила издание под названием Toon Graphics, предназначенное для читателей от восьми лет и старше. [53]
Мули оказала глубокое влияние на издательскую практику в мире комиксов, хотя ее имя малоизвестно из-за закулисного характера ее работы и известности ее мужа, лауреата Пулитцеровской премии . По мнению критика комиксов и историка Джита Хир , сексизм также сыграл роль в минимизации признания, которое она получает. [50] В 2013 году ассоциированный издатель Drawn & Quarterly Пегги Бернс назвала Мули «одним из самых влиятельных людей в комиксах за 30 лет». [50]
В 1989 году Мули и Шпигельман были отмечены наградой за дизайнерскую работу над « Крутыми дефектными историями» Чарльза Бернса , которая была удостоена специальной награды Harvey Awards за выдающиеся достижения в презентации . В 1991 году Мули и Шпигельман были отмечены за свою работу над Raw , когда им была вручена премия Харви за лучшую антологию . Книга Мули и Шпигельмана «Сокровищница классических детских комиксов TOON» была номинирована на премию Эйснера 2010 года как лучшая публикация для детей .
В 2011 году французское правительство признало Мули кавалером Почетного легиона (как и ее отец), [48] а Общество иллюстраторов вручило ей премию арт-директора Ричарда Гангеля. [54] На девятой церемонии вручения наград Carle Honors Awards в 2014 году Музей искусства книжных книг Эрика Карла вручил Мули премию Bridge Award за продвижение детской литературы. [55]
Джит Хир опубликовал биографию Мули в 2013 году под названием « Влюбленный в искусство: приключения Франсуазы Мули в комиксах с Артом Шпигельманом» . [56] Дочь Мули Надя взяла интервью у нее и матери Мули Жозе для мемуаров «Я должен защищать тебя от всего этого» . [57] В 2015 году Мули был удостоен Американской премии за изобретательность в области образования от журнала Smithsonian Magazine . [58]
