Чарльз Роберт Найт (21 октября 1874 г. - 15 апреля 1953 г.) был американским художником по дикой природе и палеохудожником, наиболее известным своими подробными изображениями динозавров и других доисторических животных. Его работы воспроизведены во многих книгах и в настоящее время выставлены в нескольких крупных музеях США . Одна из его самых известных работ — фреска с изображением Тираннозавра и Трицератопса , которая помогла утвердить этих двух динозавров как «смертельных врагов» в массовой культуре. Работая в то время, когда многие открытия окаменелостей были фрагментарными, а анатомия динозавров еще не была хорошо понята, многие из его иллюстраций, как позже выяснилось, представляют собой неверные представления. Тем не менее, его провозгласили «одним из величайших популяризаторов доисторического прошлого».
Найт родился в Бруклине , Нью-Йорк , 21 октября 1874 года.
В детстве Найт глубоко интересовался природой и животными, во многом благодаря страсти своего отца к природе, и проводил много часов, копируя иллюстрации из книг по естествознанию своего отца . Его отец также водил его на поездки в Американский музей естественной истории, что способствовало его познанию природы. Найт начал рисовать, когда ему было около пяти или шести лет. В последующие годы он вообще отказался от рисования по книгам и вместо этого рисовал с натуры.
Несмотря на то, что Найт был юридически слеп из-за астигматизма , унаследованного от отца, и после того, как товарищ по играм ударил его правый глаз камнем, Найт реализовал свои художественные таланты с помощью специально разработанных очков, с помощью которых он рисовал в нескольких дюймах от холста до конца своих дней. его жизнь. В возрасте двенадцати лет он поступил в Метрополитен-школу искусств , чтобы стать коммерческим художником . В 1890 году он был нанят фирмой J. & R. Lamb, занимающейся декорированием церквей, для дизайна витражей , а через два года работы в них стал внештатным иллюстратором детских книг и журналов , специализируясь на сценах природы. В это время он познакомился с такими людьми, как Редьярд Киплинг и Артур Конан Дойл . Когда Найту было восемнадцать, его отец умер, и он взял небольшие деньги, которые оставил ему отец, и ушел из дома.
В свободное время Найт посещал Американский музей естественной истории, привлекая внимание доктора Джейкоба Уортмана, который попросил Найта нарисовать реставрацию вымершего копытного млекопитающего Элотериума , чьи окаменелые кости были выставлены на обозрение. Найт применил свои знания современной анатомии свиней и использовал свое воображение, чтобы заполнить любые пробелы. Вортман был в восторге от конечного результата, и вскоре музей поручил Найту создать целую серию акварелей , которые украсят залы окаменелостей.
После турне по Европе с посещением множества музеев и зоопарков Найт вернулся домой, где встретил двух ключевых людей в истории палеонтологии , Эдварда Дринкера Коупа и Генри Фэйрфилда Осборна . Затем Осборн создал новый отдел палеонтологии позвоночных в AMNH, и у него возникла революционная идея выставить на обозрение целые скелеты динозавров. Первоначально окаменелости держались вне поля зрения общественности, а затем хранились на полках складских помещений только для изучения учеными. Но у Осборна возникла идея создать эти новые экспонаты для публики. Он собрал команду из себя, Найта и доктора Уильяма Диллера Мэтью . Найт рисовал скелеты, а Мэтью и Осборн монтировали их. Коуп умер вскоре после того, как Найт встретился с ним после того, как на него произвели впечатление эскизы Найта.
Музей поразил его акварельными картинами и удачными экспонатами. Дж. П. Морган (известный банкир), который был покровителем музея, помог финансировать реставрацию доисторической жизни. Его картины пользовались огромной популярностью среди посетителей, и Найт продолжал работать с музеем до конца 1930-х годов, рисуя то, что впоследствии стало одними из самых знаковых в мире изображений динозавров, доисторических млекопитающих и доисторических людей.
Одной из самых известных работ Найта для Американского музея естественной истории является « Прыгающий лаэлап» 1897 года , который был одним из немногих изображений до 1960-х годов, на которых динозавры были представлены как активные, быстро движущиеся существа (таким образом, предвосхищая теории современного « ренессанса динозавров »). палеонтологи, такие как Роберт Баккер ). Другие известные картины Американского музея включают изображения Найта Агатумаса , Аллозавра , Апатозавра , Бронтозавра , Смилодона и Шерстистого Мамонта . Все это было воспроизведено во многих местах и породило множество подражаний.
Однако работа Найта для музея не обошлась без критики. Хотя он проводил значительное время в зоопарках, изучая движения и повадки живых животных, [2] многие кураторы утверждали, что его работа была скорее художественной, чем научной, и возражали, что у него не было достаточного научного опыта, чтобы передать доисторических животных так точно, как он. . Хотя сам Найт согласился с тем, что его фрески для Зала эпохи человечества были «в первую очередь произведением искусства», он настаивал на том, что у него столько же палеонтологических знаний, сколько и у кураторов музея. [3]
В 1900 году Найт женился на Энни Хамфри Хардкасл и у него родилась дочь по имени Люси.
После того, как Найт завоевал репутацию в Американском музее естественной истории, другие музеи естественной истории начали запрашивать картины для своих собственных экспонатов окаменелостей. В 1925 году, например, Найт создал тщательно продуманную фреску для Музея естественной истории округа Лос-Анджелес, на которой были изображены некоторые птицы и млекопитающие , чьи останки были найдены в близлежащих смоляных ямах Ла-Бреа . В следующем году Найт начал серию из 28 фресок для Полевого музея естественной истории в Чикаго — проект, в котором фиксировалась история жизни на Земле, и на его реализацию ушло четыре года. В Полевом музее он создал одно из своих самых известных произведений — фреску с изображением тираннозавра и трицератопса . Эта сцена противостояния хищника и его добычи стала культовой и породила огромное количество подражаний, утвердив этих двух динозавров в общественном сознании как «смертельных врагов» . Александр Шерман из Полевого музея сказал: «Он настолько любим, что стал стандартным способом изображения эпохи динозавров». [4] [ не удалось проверить ]
Работы Найта также попали в Музеи Карнеги в Питтсбурге , Смитсоновский институт , Йельский музей естественной истории Пибоди и другие. Найт также создавал скульптуры животных, как живых, так и вымерших. Несколько зоопарков , таких как зоопарк Бронкса , зоопарк Линкольн-Парка и зоопарк Брукфилда , также обратились к Найту с просьбой нарисовать фрески с изображением своих живых животных, и Найт с энтузиазмом подчинился. На самом деле Найт был единственным человеком в Америке, которому разрешили рисовать Су Линь , гигантскую панду , которая жила в зоопарке Брукфилда в 1930-х годах. [5]
Хотя интерес Найта к животным и их анатомии хорошо известен, Найт также интересовался ботаникой . Он часто ездил во Флориду и использовал пальмы для своих доисторических картин.
Создавая фрески для музеев и зоопарков, Найт продолжал иллюстрировать книги и журналы и стал частым автором статей для National Geographic . Он также написал и проиллюстрировал несколько собственных книг, таких как « Перед зарей истории» (Рыцарь, 1935), « Жизнь на протяжении веков» (1946), « Рисование животных: анатомия и действие для художников» (1947) и «Доисторический человек: Великий». Приключение (1949). Кроме того, Найт стал популярным лектором , описывающим доисторическую жизнь аудитории по всей стране.
В конце концов Найт начал уходить из общественной сферы, чтобы проводить больше времени со своими внуками, в основном со своей внучкой Родой, которая разделяла его страсть к животным и доисторической жизни. В более поздние годы его зрение начало ухудшаться, и он стал реже рисовать. С 1944 по 1946 год он написал свою последнюю серию картин в Национальном историческом музее округа Лос-Анджелес.
В 1951 году он нарисовал свою последнюю работу — фреску для музея Эверхарт в Скрэнтоне, штат Пенсильвания . Два года спустя, 15 апреля 1953 года, Найт умер в Нью-Йорке .
Найт был провозглашен «одним из величайших популяризаторов доисторического прошлого», оказавшим влияние на поколения посетителей музеев. [6] Примеры работ Найта часто появлялись в книгах о динозаврах, изданных в США в первой половине двадцатого века, и бесчисленное множество других художников и иллюстраторов во многом заимствовали концепции Найта о динозаврах и других доисторических животных. [7] Более поздние работы также включают примеры картин Найта; например, Стивен Джей Гулд использовал одну из картин Найта для обложки своей книги 1991 года « Хулиган для бронтозавра» , а другую — в своей книге 1996 года «Динозавр в стоге сена» . Хотя многие другие палеохудожники равнялись Найту (возможно, Зденеку Буриану ), картины Найта по-прежнему остаются очень популярными среди энтузиастов динозавров и палеонтологии. Юбилейное издание книги Найта 1946 года « Жизнь сквозь века» ISBN 0-253-33928-6 было недавно опубликовано издательством Indiana University Press , а также в настоящее время доступен календарь ISBN 2007 года 0-7649-3622-0 с картинами Найта. Кроме того, художник-фэнтези Уильям Стаут составил серию «Альбомов для рисования Чарльза Найта» , которые содержат множество редких и ранее не публиковавшихся рисунков и исследований Найта.
Поскольку Найт работал в эпоху, когда новые и часто фрагментарные окаменелости в больших количествах поступали с запада Америки, не все его творения были основаны на убедительных доказательствах; динозавры, такие как его невероятно украшенный Агатаумас (1897), например, были несколько спекулятивными. Его изображения более известных цератопсов как одиночных животных, населяющих пышные травянистые ландшафты, были во многом творческими (луга, которые изображены на многих его картинах, появились только в кайнозое ). Хотя Найт иногда проводил исследования опорно-двигательного аппарата живых животных, он не делал этого для реставраций динозавров, а восстановил многих динозавров с типичными рептильными конечностями и узкими бедрами (Пол, 1996). В 1920-х годах исследования знаменитых палеонтологов Альфреда Ромера и Герхарда Хейльмана (Heilmann, 1926) подтвердили, что у динозавров были широкие бедра, как у птиц, а не у типичных рептилий. Найт часто восстанавливал вымерших млекопитающих, птиц и морских рептилий в очень динамичных позах, но его изображения крупных динозавров как тяжеловесных обитателей болот, обреченных на вымирание, отражали более традиционные концепции (Пол, 1996). В своем каталоге « Жизнь на протяжении веков » (1946) он повторил взгляды, которые он написал ранее (Найт, 1935), описывая крупных зверей как «медлительных тупиц», которые были «неадаптируемыми и непрогрессивными», признавая при этом, что маленькие динозавры был более активным. Теперь известно, что некоторые из его изображений ошибочны, например, поза гадрозавров и теропод , напоминающая треногу-кенгуру , тогда как их позвоночник был примерно горизонтален в бедрах; и зауроподы , стоявшие глубоко в воде, тогда как они были обитателями суши. Найт также нарисовал волочащиеся по земле хвосты динозавров, при этом они были вытянуты примерно горизонтально.
Покойный Стивен Джей Гулд был одним из самых известных поклонников Найта, в частности, он отказывался называть бронтозавра « апатозавром », потому что Найт всегда называл существо с прежним именем. [5] Гулд пишет в своей книге «Чудесная жизнь» 1989 года : «Никогда с тех пор, как Господь Сам показал Своё творение Иезекиилю в долине сухих костей, никто не проявлял такого изящества и мастерства в реконструкции животных из разрозненных скелетов. Чарльз Р. Найт, самый знаменитый из художников по реанимации окаменелостей, нарисовал все канонические фигуры динозавров, которые по сей день будоражат наш страх и воображение». [9] Среди других поклонников был художник по спецэффектам Рэй Харрихаузен , который пишет в своей автобиографии « Анимированная жизнь» : «Задолго до того, как Оби ( Уиллис О'Брайен ), я и Стивен Спилберг , он наделил плотью существ, которых ни один человек никогда не видел». […] В Музее округа Лос-Анджелес я хорошо помню красивую фреску Найта на одной из стен, изображающую то, как выглядели смоляные ямы в древние времена. Это, а также книжка с картинками о работах Найта, которую дала мне моя мать, были моими. первые встречи с человеком, который оказал мне огромную помощь, когда пришло время создавать трехмерные модели этих вымерших существ». [9] Палеохудожник Грегори С. Пол также упомянул Найта, оказавшего на него большое влияние. [10] [11]
В 2012 году была опубликована книга Ричарда Милнера о Найте и его искусстве под названием « Чарльз Р. Найт: Художник, который видел сквозь время» . Все начинается со вступления внучки Найта Роды. [12]
Веб-сайт, посвященный Найту, был создан и поддерживается Родой, и на нем представлены многие его картины. [13]
Дань уважения художнику была также отдана в художественном фильме IMAX 1998 года «Ти-Рекс: Назад в меловой период» , в котором его сыграл актер Так Миллиган.
Работы Найта в настоящее время включены в постоянные коллекции этих колледжей, библиотек, музеев и зоопарков:
Кроме того, в 2003 году была открыта передвижная выставка «В честь жизни Чарльза Р. Найта», которая посетила несколько мест по всей территории Соединенных Штатов.
