Хидео Нода (野田英夫, Нода Хидео , 15 июля 1908 — 12 января 1939) , также известный как Хидео Бенджамин Нода [1] и Бенджамин Хидео Нода [ 2] был японо-американским художником-модернистом и монументалистом, членом движения Синсэйсакуха в Японии, учеником Арнольда Бланча и дядей японского гравёра Тетсуи Ноды , а также предполагаемым коммунистическим шпионом, завербованным Уиттакером Чемберсом . [3] [4] [5]
Нода родился 15 июля 1908 года в деревне Агню [6] [7] и был вторым сыном Эйтаро Ноды, эмигрировавшего из небольшой деревни в префектуре Кумамото в Японии. Он вернулся на несколько лет в свою родную префектуру в Кумамото, где посещал среднюю школу. Вернувшись в Калифорнию, он окончил среднюю школу Пьемонт в Окленде в 1929 году.
Вскоре Нода поступил в Калифорнийскую школу изящных искусств (CSFA — ныне Институт искусств Сан-Франциско) . Там он познакомился с Арнольдом Бланчем , преподававшим в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке. В апреле–июне 1931 года в школе Нода увидел, как Диего Ривера пишет картину «Создание фрески, изображающей строительство города» . [8]
Позже в 1931 году он изучал настенную темперную живопись там у Бланша, Ясуо Куниёси и Джорджа Гросса . Он жил некоторое время в Художественной деревне Вудстока с однокурсниками Сакари Судзуки и Джеком Чикамичи Ямасаки. [9]
В 1932 году он выиграл приз Чикагского института искусств и выставлялся в галерее Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия. Он был членом Гильдии художников-настенников и Ассоциации художников Вудстока [3]
В 1933 году Нода стал одним из нескольких помощников Риверы в работе художника над картиной « Человек на перепутье» в Рокфеллеровском центре в Нью-Йорке. [10] (Среди других помощников были: Люсьен Блох , Стивен Поуп Димитрофф, Лу Блок, Артур Ниендорф, Сеймур Фогель и Антонио Санчес Флорес.)
Фотограф Уокер Эванс познакомился с Нодой в Нью-Йорке в 1933 году. [11] Эстель Хама, жена художника Арта Хамы, вспоминала о 1933-1934 годах: «Я познакомилась с Артом в Нью-Йорке в клубе Джона Рида. Они только что образовались. Он был протеже художника Куниёси. Я знала Куниёси. Ну, все знали Ясуо в те дни. Они были друзьями Исаму Ногучи, Хидео Нода и Эйтаро Исигаки». [12]
В 1934–1935 годах работы Ноды появились на «Второй биеннале современной американской живописи» в музее Уитни вместе с работами Куниёси. [13] Согласно записи, «Хидео Нода участвует во Второй биеннале Уитни; его картина «Уличная сцена» куплена музеем». [14] Газета Brooklyn Daily Eagle отметила: «Ищите «Уличную сцену» Хидео Ноды». Нода — художник-монументалист и настоящий модернист, чрезвычайно отзывчивый на ежедневные печали и красоту людей в 1935 году». [15]
Нода был вовлечён в конфликт из-за фрески, которую он разработал для острова Эллис в 1934–1935 годах. [3] В 1935 году фрески Ноды проиграли фрескам Эдварда Лэнинга для острова Эллис :
На прошлой неделе PWA, College Art Association, архитекторы Харви Уайли Корбетт и Честер Холмс Олдрич и Эдвард Лэнинг с облегчением узнали, что комиссар по иммиграции и натурализации Рудольф Реймер на острове Эллис наконец одобрил проекты художника Лэнинга для росписей столовой иммигрантского пункта в Нью-Йорке. Обрадованные, художник-монументалист Лэнинг и два его помощника, Джеймс Ратледж и Альберт Сорока, поспешили как можно скорее разместить свои карикатуры на темперных и гипсовых панелях...
Как только карикатура художника-монументалиста Хидео Ноды была представлена ему, комиссар Реймер расцвел как приверженец художественных деталей. Роспись Ноды была немедленно отклонена, потому что негры-сборщики хлопка были изображены в свитерах с высоким воротом и брюках со складками, потому что существо, тянущее фермерскую тележку бедного арапа, казалось чистокровным жеребцом першероном. Художник Нода бросил работу и вернулся в Калифорнию. [16]
В 1970 году Лэнинг рассказал журналу American Heritage несколько иную версию событий: « Одри Макмахон рассказала мне, что Хидео Нода, молодой японец, которому было поручено сделать наброски для длинной стены в административном здании на острове Эллис, исчез, не оставив ни слова. Хидео, кроткий мальчик поэтического темперамента, обнаружил, что с местным комиссаром по иммиграции невозможно справиться, и в отчаянии сбежал. «Комиссар — трудный человек», — добавила миссис Макмахон, и я подумал про себя, что если она так думает, то он, должно быть, дракон». [17]
Вернувшись в Калифорнию в 1937 году, он написал фреску « Школьная жизнь » в средней школе Пьемонта. [18] [19]
Вернувшись в Японию, он продолжил свою работу «в современном искусстве, в художественных обществах Синсейсакка (ja:新制作協会) и Никка». [3]
Нода вступил в клуб Джона Рида в Нью-Йорке, где Эйтаро Ишигаки и «Тюдзо Томацу» (Тюдзо Тамоцу) были членами-основателями. [8] (Ее однокурсницей по Лиге студентов-художников, членом клуба Джона Рида и художницей, занимающейся правами афроамериканцев, была Эстер Шемиц , к 1931 году жена Уиттакера Чемберса. [20] ) В Нью-Йорке Нода познакомился с левым американским историком искусства Мейером Шапиро , однокурсником Чемберса в Колумбийском университете, и они переписывались между 1934 и 1936 годами. [21]
В своих мемуарах 1952 года Уиттакер Чемберс утверждал, что завербовал Ноду, который, по его словам, был коммунистом, в конце 1934 года в качестве переводчика для главы токийской шпионской ячейки. Ему помогали либо Дж. Питерс , либо Мейер Шапиро . Чемберс организовал ячейку из Нью-Йорка с помощью Джона Лумиса Шермана, который возглавил токийскую ячейку, и Максима Либера , чье литературное агентство должно было обеспечить прикрытие для «Американского синдиката авторов художественных произведений». Шерман и Нода провели неудачный год (1935) в Токио, в конце которого ячейка внезапно закрылась, и оба вернулись в Нью-Йорк. [22] [23] [24] [25]
Чемберс дал, возможно, самое длинное описание Ноды, сделанное современником. Он утверждает, что тот был членом Американской коммунистической партии. Он говорит, что был родственником одного из японских премьеров, принца Фумимаро Коноэ . «Он был чрезвычайно умным, внимательным, представительным и симпатичным». Нода согласился поехать в Японию, чтобы работать на Шермана, который дал ему подпольное имя «Нед». В 1936 году, по возвращении Ноды в Нью-Йорк из провалившейся токийской ячейки, Чемберс дал ему следующие инструкции, а именно отправиться в Южную Францию (Ницца или Антиб) и ждать, пока с ним не свяжутся. В то время Чемберс посоветовал ему выйти из подполья: Нода отреагировал, осудив Чемберса как « троцкистского вредителя». [22]
Чемберс записывает свои последние наблюдения:
Где-то в 1937 или 1938 году Хидео Нода... снова пролетел через Нью-Йорк.
Раньше Нода был настороже, как птицы, как будто в нем умственная и физическая яркость были едины. Теперь он казался немного увядшим и уставшим.
Наша короткая встреча была напряженной. Возможно, он все еще считал меня «сумасшедшей собакой-диверсантом» и был разочарован, обнаружив, что я не был, после того как он донес на меня партии, очищен. Но я подозреваю, что Нода был так молчалив, потому что, если бы он начал говорить, слова, которые вырвались бы из его уст, были бы: «О, ужас, ужас, ужас!» Я стоял и смотрел, как Нед уходит, что я делал нечасто. Я никогда больше его не видел. [22]
Нода умер от опухоли мозга 12 января 1939 года в Токио. По данным The New York Times , он «примерно год посещал Японию». [4] По данным Brooklyn Daily News , он умер 11 января 1939 года в госпитале Императорского университета в Токио. [3] Его пережили его жена Рут Нода в Нью-Йорке и родители в Японии. Его жена только что вернулась в Нью-Йорк, и он должен был вскоре к ней присоединиться. [4] В своих мемуарах 1952 года Чемберс «задавался вопросом, был ли Нода, по словам Ульриха , «застрелен ими или застрелен нами » ». [22]
В выпуске Бюллетеня Нью-Йоркской публичной библиотеки за 1940 год в разделе «Ограниченные или другие специальные издания» есть следующая запись: «Г-жа Рут Нода Халли – № 120 из ограниченного тиража в 500 экземпляров альбома Хидео Нода, издательства Shinseisaku-Ha». [26] [27]
В некрологе 1939 года газета The New York Times заявила:
Искусство г-на Ноды, которое было одной из современных школ, получило широкое признание в Японии, где он считался важной фигурой в современном движении, известном как Shinseisakka. В этой стране его работы получали все большее признание, поскольку критики отмечали в них особый «режим», который в его более поздних работах приближался к сюрреализму Пауля Клее и Жоана Миро . [4]
Газета Brooklyn Daily Eagle отметила: «Нода — художник-монументалист и настоящий современник, чрезвычайно чуткий к повседневным печали и красоте людей 1935 года». [28]
В 1930-х годах ряд японо-американских художников присоединились к коммунизму:
И Ишигаки , и Нода были членами коммунистического клуба Джона Рида ... Однако, когда милитаризм Японии стал представлять угрозу для США, Нода фактически подвергся «порицанию», поскольку он был японоамериканцем во втором поколении, получившим образование в Японии в юности [29]
(Вышеуказанное «порицание» может включать ссылку на проигрыш Ноды в конкурсе росписей на острове Эллис.) Этих художников привлекало тяжелое положение афроамериканцев:
Либеральные американские художники ответили протестными изображениями, снова поддержанными галереями ACA. Японские американские художники могли легко сопереживать своим чернокожим современникам, еще одному меньшинству, сталкивающемуся с дискриминацией, и они создавали работы, которые присоединялись к ним в протесте. Среди них были Ишигаки, художник Хидео Нода, молодой скульптор Лео Амино... Молодой Ногучи драматично подвесил искаженную фигуру в натуральную величину на веревке в своей работе «Смерть (Линчеванная фигура)» (1934). [30] За пределами Западного побережья японские интеллектуалы-эмигранты установили связи с афроамериканцами. В Нью-Йорке Эйтаро Ишигаки нарисовал фреску с черной историей для здания суда в Гарлеме, в то время как он, Исаму Ногучи и Хидео Нода каждый из них создал произведения искусства линчевания. [31]
Согласно японской версии Википедии (по состоянию на 28 ноября 2014 г.), следующие работы представляют собой основные работы Ноды:
Другие его важные работы включают «Мальчики из Скоттсборо» 1933 года (сейчас находится в Музее дизайна Синано) [8] и «Уличная сцена» (которая появилась на выставке 1934–1935 годов в Уитни).
Другие работы были представлены на выставке в Японии в 2013 году, включая эскиз Токийского ботанического сада 1936 года . [32]
Нода упоминается во многих книгах о Ривере, которые подробно описывают нью-йоркскую фреску. Это включает в себя «Невероятную жизнь Диего Риверы» Бертрама Вулфа [41] и собственный «Портрет Америки » Риверы с фотографиями Уокера Эванса [42] .
Средняя школа Пьемонта продала свою фреску Музею искусств префектуры Кумамото: [18]
Фонд Noda был создан Советом по образованию для использования доходов от продажи фрески художника (и бывшего студента PHS) Бенджамина Хидео Ноды для создания фонда, из которого полученные проценты используются для грантов на поддержку изобразительного искусства на уровне средней школы. Счет Noda полностью финансируется, и нет никаких изменений, о которых можно было бы сообщить во втором промежуточном отчете, и нет никаких существенных изменений в многолетних проектах. [43] [44]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )