stringtranslate.com

Иоганн Непомук Хуммель

Иоганн Непомук Гуммель (14 ноября 1778 — 17 октября 1837) — австрийский композитор и пианист-виртуоз. Его музыка отражает переход от классической к романтической музыкальной эпохе. Он был учеником Моцарта , Сальери и Клементи . [ не проверено по телу ] Он также знал Бетховена и Шуберта .

Жизнь

Ранний период жизни

Место рождения Хуммеля на улице Клобучницкой, Братислава.

Хуммель родился в Прессбурге , Венгерское королевство (ныне Братислава, Словакия ). Что необычно для того периода, он был единственным ребенком. Он был назван в честь чешского святого покровителя Яна Непомуцкого . Его отец, Йоханнес Гуммель, [1] был директором Императорской школы военной музыки в Вене ; его мать, Маргарет Зоммер Хаммель, была вдовой мастера по изготовлению париков Йозефа Людвига. Пара поженилась всего за четыре месяца до этого. [2]

Хаммель был вундеркиндом. В возрасте восьми лет ему предложил уроки музыки классический композитор Вольфганг Амадей Моцарт , который был впечатлен его способностями. Хаммеля обучал и размещал Моцарт в течение двух лет бесплатно, и он впервые выступил на одном из концертов Моцарта в возрасте девяти лет. [3]

Затем отец Хаммеля взял его в турне по Европе, прибыв в Лондон , где он получил инструкции от Муцио Клементи и где пробыл четыре года, прежде чем вернуться в Вену. В 1791 году Йозеф Гайдн , находившийся в Лондоне одновременно с молодым Гуммелем, сочинил сонату для Гуммеля, который дал свое первое исполнение в Залах Ганновер-сквер в присутствии Гайдна. Когда Хаммель закончил, Гайдн, как сообщается, поблагодарил молодого человека и дал ему гинею .

Вспышка Французской революции и последующее господство террора заставили Хаммеля отменить запланированный тур по Испании и Франции. Вместо этого он вернулся в Вену, давая концерты по своему маршруту. По возвращении в Вену его преподавали Иоганн Георг Альбрехтсбергер , Йозеф Гайдн и Антонио Сальери . [ нужна цитата ]

Примерно в это же время в Вену прибыл юный Людвиг ван Бетховен , который также брал уроки у Гайдна и Альбрехтсбергера, став, таким образом, однокурсником и другом. Говорят, что прибытие Бетховена почти подорвало уверенность Хаммеля в себе, хотя он выздоровел без особого вреда. Дружба двух мужчин была отмечена взлетами и падениями, но переросла в примирение и взаимное уважение. Хаммель несколько раз посещал Бетховена в Вене вместе со своей женой Элизабет и учеником Фердинандом Хиллером . По желанию Бетховена Хаммель импровизировал на мемориальном концерте великого человека. Именно на этом мероприятии он подружился с Францем Шубертом , посвятившим Гуммелю свои последние три фортепианные сонаты . Однако, поскольку к моменту первой публикации сонат оба композитора умерли, издатели изменили посвящение Роберту Шуману , который все еще действовал в то время. [ нужна цитата ]

Карьера

Хуммель, портрет работы Йозефа Виллиброрда Мелера , ок. 1814 г., Музей Гете, Дюссельдорф.

В 1804 году Хуммель стал концертмейстером Николауса II, поместья принца Эстерхази в Айзенштадте . Хотя он взял на себя многие обязанности капельмейстера , поскольку здоровье Гайдна не позволяло ему выполнять их самому, он продолжал называться просто концертмейстером из уважения к Гайдну, получив титул капельмейстера , или музыкального руководителя, от При дворе Эйзенштадта только после смерти старшего композитора в мае 1809 года. Он оставался на службе у принца Эстерхази в общей сложности семь лет, прежде чем был уволен в мае 1811 года за пренебрежение своими обязанностями. [4] Затем он вернулся в Вену, где, проведя два года в сочинении музыки, в 1813 году женился на оперной певице Элизабет Рёкель . Следующий год, по ее просьбе, был проведен в турне по России и остальной Европе. У пары было двое сыновей. [5] Младший, Карл (1821–1907), стал известным художником-пейзажистом. Старший, Эдуард  [де] , работал пианистом, дирижером и композитором; он переехал в США и умер в Трое, штат Нью-Йорк . Он был на похоронах Бетховена в качестве гроба.

Позже Хуммель занимал должности капельмейстера в Штутгарте с 1816 по 1818 год и в Веймаре с 1819 по 1837 год, где он подружился с Гете , научившись, среди прочего, ценить поэзию Шиллера , который умер в 1805 году. Во время пребывания Гуммеля в Веймаре он превратил город в европейскую музыкальную столицу, приглашая лучших музыкантов того времени приезжать и создавать там музыку. Он создал одну из первых пенсионных программ для музыкантов, проводя благотворительные концертные туры, когда пенсионный фонд иссякал. Хаммел был одним из первых, кто агитировал за авторские права на музыку для борьбы с интеллектуальным пиратством.

В 1825 году парижское музыкальное издательство Аристида Фарренка объявило о приобретении французских прав на публикацию всех будущих произведений Гуммеля. В 1830 году Гуммель дал три концерта в Париже; на одном из них рондо Гуммеля исполнила жена Аристида Фарренка, композитор Луиза Фарренк , которая также «искала комментариев Гуммеля по поводу своей клавишной техники». [6]

В 1832 году, в возрасте 54 лет и с плохим здоровьем, Хуммель начал уделять меньше энергии своим обязанностям музыкального руководителя в Веймаре. Кроме того, после смерти Гете в марте 1832 года он стал меньше контактировать с местными театральными кругами и в результате находился в частичной отставке с 1832 года до своей смерти в 1837 году .

Последние годы и наследие

Могила Хуммеля на Историческом кладбище в Веймаре.

В конце своей жизни Хаммель увидел возникновение новой школы молодых композиторов и виртуозов и обнаружил, что его собственная музыка постепенно выходит из моды. Его дисциплинированная и чистая техника в стиле Клементи , а также его сбалансированный классицизм противопоставляли его растущей школе бурной бравуры, демонстрируемой такими людьми, как Лист. Сочиняя все меньше и меньше, но по-прежнему пользуясь большим уважением и восхищением, Гуммель мирно умер в Веймаре в 1837 году. Будучи масоном (как и Моцарт), Гуммель завещал своей масонской ложе значительную часть своего знаменитого сада за своей веймарской резиденцией. Его могила находится на Историческом кладбище Веймара .

Хотя Хаммель умер знаменитым, с прочной посмертной репутацией, по-видимому, прочной, он и его музыка были быстро забыты с наступлением периода романтизма , возможно, потому, что его классические идеи считались старомодными. Позже, во время классического возрождения в начале 20 века, Хаммеля оставили без внимания. Как и Франц Йозеф Гайдн , чье музыкальное возрождение пришлось ждать до второй половины 20-го века, Гуммель был в тени Моцарта и особенно Бетховена. Благодаря растущему количеству записей, например, на Hyperion Records и Naxos , а также увеличению количества живых выступлений, его музыка вновь вошла в классический репертуар.

Известные студенты включают Фердинанда Хиллера и Александра Мюллера . [7]

Музыка

Сохранившаяся рукопись работы Хаммеля, вероятно, написанная его рукой.

Музыка Гуммеля приняла иное направление, чем музыка Бетховена. Заглядывая в будущее, Хуммель шагнул в современность через такие произведения, как его Соната для фортепиано фа-диез минор, соч. 81 , любимая Робертом Шуманом , [8] и его Фантазия, соч. 18, которая оказала большое влияние на «Фантазию о страннике » Шуберта , [9] для фортепиано. Эти произведения являются примерами того, как Хаммель бросает вызов классическим гармоническим структурам и расширяет сонатную форму .

Его основное творчество посвящено фортепиано, на этом инструменте он был одним из величайших виртуозов своего времени. Он написал восемь фортепианных концертов , двойной концерт для скрипки и фортепиано, десять фортепианных сонат (из них четыре без номеров опусов, а одна до сих пор не опубликована), восемь фортепианных трио , фортепианный квартет , фортепианный квинтет , духовой октет, соната для виолончели , два септета для фортепиано, концерт для мандолины , соната для мандолины, концерт для трубы ми мажор, написанный для трубы с клавишами (сейчас обычно звучит в ми-бемоль мажор, так как это делает его более удобным для наиболее распространенного вида тональности) трубы, си-бемоль трубы), « Концерт для фагота » фа мажор, квартет для кларнета , скрипки , альта и виолончели , фортепианная музыка в четыре руки, 22 оперы и Зингшпили , мессы и многое другое, включая вариации . на тему , предложенную Антоном Диабелли для второй части Vaterländischer Künstlerverein .

Хотя в наше время его воспринимали как фортепиано, Хаммель серьезно и постоянно интересовался гитарой и талантливо владел этим инструментом. Он был плодовитым в сочинении, и его композиции для него начинаются с опуса 7 и заканчиваются опусом 93. Другие гитарные произведения включают Opp. 43, 53, 62, 63, 66, 71 и 91, написанные для смеси инструментов. [10]

Творчество Хаммеля отмечено явным отсутствием симфонии . Из восьми его фортепианных концертов первые два представляют собой ранние моцартесские сочинения (S. 4/ WoO 24 и S. 5), а шесть последних были пронумерованы и опубликованы с номерами опусов (Opp. 36, 85, 89, 110, 113 и постфактум). .)

Полный список работ Хаммеля доступен в Интернете. [11]

Влияние

Бюст Хуммеля возле Немецкого национального театра в Веймаре

Находясь в Германии, Хаммель опубликовал « Полный теоретический и практический курс обучения искусству игры на форте» (1828), который был продан тысячами экземпляров в течение нескольких дней после публикации и привел к появлению нового стиля аппликатуры и игры на орнаментах. Позднее на фортепианную технику XIX века повлиял Гуммель, обучавший Карла Черни , который позже преподавал Ференцу Листу . Черни перешел в Хуммель после трех лет обучения у Бетховена. Сам Лист боготворил творчество и влияние Гуммеля и часто исполнял его произведения. [ нужна цитата ]

Влияние Гуммеля также можно увидеть в ранних произведениях Фредерика Шопена и Роберта Шумана , а тень Фортепианного концерта си минор Гуммеля , а также его Фортепианного концерта ля минор можно особенно почувствовать в концертах Шопена. [12] Это неудивительно, учитывая, что Шопен, должно быть, слышал Гуммеля во время одного из его концертных туров в Польшу и Россию, и что Шопен сохранил фортепианные концерты Гуммеля в своем активном репертуаре. Гарольд К. Шенберг в книге «Великие пианисты» пишет: «... вступление концертов Гуммеля ля минор и Шопена ми минор слишком близко, чтобы быть случайным». [13] По поводу прелюдий Шопена , соч. 28 Шенберг говорит: «Трудно также отказаться от мысли, что Шопен был хорошо знаком с ныне забытой опусом 67, [14] Гуммеля , написанной в 1815 году – набором из двадцати четырех прелюдий во всех мажорных и минорных тональностях , начиная до мажор».

Роберт Шуман также практиковал Гуммеля (особенно Сонату фа-диез минор, соч. 81 ) и подумывал стать его учеником. Отец Листа, Адам, отказался платить высокую плату за обучение, которую привык взимать Хаммель (таким образом, Лист учился у Черни). Черни, Фридрих Зильхер , Фердинанд Хиллер , Сигизмунд Тальберг и Адольф фон Хенсельт были среди самых выдающихся учеников Гуммеля. Он также кратко дал несколько уроков Феликсу Мендельсону . [15]

Рекомендации

  1. ^ Хуст, Кристоф. 2003. «Хуммель, Иоганн Непомук». В: Die Musik in Geschichte und Gegenwart . 2-е изд. Людвиг Финшер (ред.). Кассель: Bärenreiter, стр. 503–511.
  2. ^ «Проект Хаммеля - Жизнь Хаммеля - Его молодость и Моцарт» . Архивировано из оригинала 24 марта 2018 года . Проверено 28 октября 2017 г.
  3. ^ Кролл, Марк (2007). Иоганн Непомук Хуммель: Жизнь и мир музыканта. Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-0-8108-5920-3.
  4. ^ Камминс, Роберт. Соната для фортепиано № 3 фа минор, соч. 20 на AllMusic . Проверено 27 сентября 2012 г.
  5. ^ ab Cummins, Роберт. Иоганн Непомук Хуммель из AllMusic . Проверено 27 сентября 2012 г.
  6. ^ Беа Фридланд, Луиза Фарренк, 1804–1875: композитор, исполнитель, ученый , 1980, Анн-Арбор, UMI Press, стр. 15–16, ISN = 0-8357-1111-0
  7. ^ Ньюман, Эрнест (1937). Жизнь Рихарда Вагнера: 1848–1860 гг . Том. 2. Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф . п. 114. ОСЛК  928752154.
  8. ^ Эдлер, Арнфрид (2009). Роберт Шуман . Мюнхен: CH Бек. п. 75.
  9. ^ Сихровский, Хайнц. «Об этой записи: Хаммель: Фантазии». Наксос Рекордс .
  10. ^ Гитара и мандолина, биографии знаменитых исполнителей и композиторов для этих инструментов Филипа Дж. Боуна , Лондон: Schott and Co., 1914.
  11. Каталог всех работ Хаммеля (PDF) , заархивировано из оригинала (PDF) 30 мая 2008 г. , получено 16 октября 2011 г., составлено и отформатировано Микио Тао из Японии. Его источниками были The New Grove Dictionary of Music and Musicians , а также Thematisches Verzeichnis der Werke Дитера Циммершида фон Иоганна Непомука Хуммеля.
  12. Уокер, Алан (3 декабря 2019 г.). Фридерик Шопен: Жизнь и времена. Пикадор. ISBN 978-1-250-23482-7.
  13. ^ Шенберг, Гарольд К. (1987). Великие пианисты (переработанное и обновленное издание). Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 110. ИСБН 0-671-64200-6– через Интернет-архив .
  14. ^ Сканы из Universal Edition c. 1900 г. и символические данные для соч. 67 прелюдий
  15. Джоэл Сакс, «Хуммель, Иоганн Непомук», §6 «Представление и преподавание», Oxford Music Online (только подписка), по состоянию на 29 мая 2011 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки