Центр искусств Векснера — это «междисциплинарная международная лаборатория по исследованию и развитию современного искусства» при Университете штата Огайо .
Центр Векснера — это лаборатория и публичная галерея, но не художественный музей, поскольку он не собирает произведения искусства. Однако, когда центр был построен, он заменил Галерею изящных искусств университета и принял на себя владение и управление постоянной коллекцией Галереи университета, насчитывающей около 3000 произведений искусства. Коллекция играет второстепенную роль в программах центра в области визуального, медийного и исполнительского искусства. Центр Векснера доступен для изучения студентам и ученым Университета штата Огайо и открыт для публики. [1] Центр Векснера открылся в ноябре 1989 года, назван в честь отца основателя Limited Brands Лесли Векснера , который был основным спонсором центра.
Предшественником была Галерея изящных искусств университета, куратором которой был директор по изобразительному искусству университета. [2] В 1970 году под руководством директора Бетти Коллингс галерея начала принимать крупных современных художников и приобретать коллекцию, которая впоследствии стала Центром Векснера в ответ на недовольство студентов по поводу расстрелов в Университете Кента. [3] В 1980-х годах Джонатан Грин стал директором и приобрел искусство, выражавшее активизм. Последней выставкой галереи была «СПИД: ответ художников» в 1989 году перед открытием Центра Векснера. [2]
Центр Векснера стоимостью 43 миллиона долларов, заказанный Университетом штата Огайо , был назван в честь отца Лесли Х. Векснера , председателя Limited Brands, уроженца Огайо и выпускника Университета штата Огайо, который выделил 25 миллионов долларов на проект. [4] Питер Эйзенман выиграл конкурс проектов Векснера в 1983 году, обойдя четырех других, более опытных финалистов: Сезара Пелли ; Майкла Грейвса ; Каллмана МакКиннелла и Вуда ; и Артура Эриксона . (Каждый работал в паре с местным архитектором.) [4] Журнал Progressive Architecture посвятил целый выпуск зданию еще до того, как оно было закончено. [5]
Центр Векснера открылся 17 ноября 1989 года, и такие архитекторы, как Филип Джонсон , Ричард Мейер и Чарльз Гватми, собрались в Колумбусе, чтобы отметить завершение строительства здания публичным форумом о состоянии американской архитектуры. [5] [4] Это событие было названо The New York Times «одним из самых ожидаемых архитектурных событий последнего десятилетия». [5]
В течение трехлетней реконструкции с 2002 по 2005 год Векснер переместил свои галереи в бывшую фабрику по производству гробов в двух милях отсюда, в то время как программы исполнительского искусства и кино продолжились в центре. Обычно он привлекал от 200 000 до 250 000 посетителей в год до реконструкции. [4] В ноябре 2005 года Векснер-центр вновь открылся.
Трехэтажное здание Центра Векснера площадью 108 000 квадратных футов (10 000 м 2 ) [5] было спроектировано архитекторами Питером Эйзенманом из Нью-Йорка и покойным Ричардом Троттом из Колумбуса с ландшафтным архитектором Лори Олин из Филадельфии. Это было первое крупное общественное здание, спроектированное Эйзенманом, ранее известным в первую очередь как учитель и теоретик. Основанный на спорной теории о том, что искусство должно «бросать вызов» своей среде, а не выставляться нейтрально, музей поднял авторитет Эйзенмана, и он продолжил проектировать и строить ряд других крупных проектов, включая Мемориал убитым евреям Европы в Берлине. [6]
При выборе места Эйзенман и Тротт отклонили четыре варианта от OSU в пользу своего собственного участка между Weigel Hall, где располагается Школа музыки, и Mershon Auditorium, залом на 3000 мест. [7]
Дизайн включает в себя большую белую металлическую сетку, которая должна была намекать на леса , чтобы придать зданию ощущение незавершенности в соответствии с деконструктивистскими вкусами архитектора. Эйзенман также обратил внимание на несоответствующие сетки улиц кампуса OSU и города Колумбус , которые различаются на 12,25 градуса, и спроектировал Центр Векснера так, чтобы он чередовал сетки, которым он следовал. Результатом стало здание, иногда сомнительной функциональности, но признанного архитектурного интереса. [4] [8] Кирпичные башни центра отсылают к Оружейной палате и спортзалу Университета штата Огайо , похожему на замок зданию, которое занимало это место до 1958 года. [5]
В состав пространства Wexner Center входят кинотеатр и видео, место для выступлений — сцена Mershon Center, вмещающая 2500 человек для танцев, музыки, театра, мультимедийных постановок и лекций, [9] студия постпроизводства фильмов и видео, книжный магазин, кафе и 12 000 квадратных футов (1100 м 2 ) галерей. [ необходима цитата ] Галереи размещены линейно в пространстве здания, чтобы подчеркнуть прогресс. [7] Библиотека изящных искусств была расположена на нижнем уровне здания. Лишенные естественного света, архитекторы использовали чередующееся теплое и холодное флуоресцентное освещение, чтобы имитировать дневной свет, и серую палитру, которая фокусировала внимание на коллекции. [10]
В 1993 году Центр Векснера установил крупномасштабную инсталляцию Майи Лин Groundswell, привязанную к конкретному месту . Работа переосмысливает восточные и западные ландшафтные формы в разбитом закаленном стекле, заполняющем три участка конструкции здания. [11] В том же году здание получило Национальную почетную премию Американского института архитекторов . [4] [12]
Реновация 2005 года изначально проводилась с помощью местной фирмы, затем перешли на Arup . Помимо оболочки здания, объем реконструкции включал системы HVAC , освещения, электрики, сантехники, противопожарной защиты. Реновационные работы оказали минимальное влияние на первоначальный архитектурный проект, одновременно улучшив окружающую среду, дневной свет и климат-контроль. При восстановлении центра в целом были обновлены книжный магазин, кино- и видеотеатр, а также кафе, оборудование и планировка.
Среди известных выставок: Крис Маркер : «Немое кино» , Джули Теймор : «Игры с огнем» , Ширин Нешат : «Фантастическая сюита», «Как живопись: разделение и смещение», «Река настроения» , Пьер Паоло Кальцолари , «Часть объекта, часть скульптуры», «Дважды без названия и другие картины (оглядываясь назад)» , Луиза Лоулер , «Крис Маркер смотрит в спину» , Уильям Вегман : «Смешное/Странное» , Энди Уорхол: «Другие голоса, другие комнаты » и Уильям Форсайт : «Трансфигурации» .
В 2002 году Векснер организовал Mood River , одну из самых полных выставок промышленного и коммерческого дизайна, организованных в Америке, на которой были представлены работы Симпарча , Тони Крэгга и EV Day ; проекты Питера Айзенмана, Киви Сотамаа и Бена ван Беркеля ; и «продукты», такие как костюмы Stealth Bomber и Redman Self-Defense Instructor. В 2017 году в галерее прошла выставка Синди Шерман . [13] В 2018 году Векснер представил работы 16 художников, работающих в стиле современной абстракции, включая Эрика Н. Мака , Сэма Гиллиама и Закари Армстронга. [14] В 2019 году Центр Векснера начал свой 30-й юбилейный год выставок с выставки «ЗДЕСЬ: Энн Гамильтон , Дженни Хольцер , Майя Лин ».
Центр Векснера «Box», посвященный видео и короткометражным фильмам, открылся в сентябре 2005 года и обычно предлагает новую работу каждый месяц. [15]
В 2022 году вход в галереи Центра искусств Векснера стал бесплатным для всех зрителей. [16]
Отделение фильмов и видео в Wexner Center известно показом новых и необычных, редких и классических фильмов или просто слишком резких для мультиплекса. У них есть круглогодичная театральная программа, которая включает независимые фильмы, международное кино, новые документальные фильмы, классику и экспериментальное кино. Фильмы часто сопровождаются приглашенными режиссерами, которые обсуждают свои работы для публики. [17]
Отделение кино/видео ежегодно представляет более 180 фильмов и видео всех форматов и жанров в кинотеатре центра, вмещающем около 300 человек; [9] принимает приезжих кинематографистов круглый год; управляет программой кино/видеостудии (известной как программа «Искусство и технологии» до 2010 года), которая является программой резиденции в натуральной форме, предлагающей поддержку производства и постпроизводства кинематографистам и видеохудожникам; программирует The Box, специализированное выставочное пространство центра для видео; и организует выставки в галереях с использованием движущихся изображений. Отделение получило награду «Выдающаяся организация» от NAMAC, Национального альянса медиаискусств и культуры, в 2002 году.
Творческие резиденции и заказные проекты для художников включают: Билла Т. Джонса , Энн Богарт и компанию SITI, Big Art Group , Энн Гамильтон (в сотрудничестве с Мег Стюарт и впоследствии с Мередит Монк ), Improbable Theatre, Бебе Миллер , The Builders Association, Акрама Хана , Элизабет Стреб , Эйко и Кома , The Wooster Group , Сэвиона Гловера , Urban Bush Women , Энтони Дэвиса, Ричарда Максвелла , da da kamera, Марка Морриса , Young Jean Lee 's Theater Company и Kronos Quartet .
Премия Векснера , учрежденная в 1992 году [9], присуждается художнику, чье творчество отличается исключительным новаторством и высочайшими стандартами художественного качества и целостности.
Премия включает в себя премию в размере 50 000 долларов США и гравированную памятную скульптуру, разработанную Джимом Дайном в 1991 году. Программы в Центре Векснера посвящены карьере и мыслям лауреата премии.
Среди прошлых победителей — кино- и театральный режиссер Питер Брук (1992), хореограф Мерс Каннингем и композитор Джон Кейдж (1993), художник Брюс Науман (1994), хореограф и режиссер Ивонн Райнер (1995), режиссер Мартин Скорсезе (1996/97), художник Герхард Рихтер (1998), скульптор Луиз Буржуа (1999), художник Роберт Раушенберг (2000), архитектор Ренцо Пиано (2001), хореограф Уильям Форсайт (2002), дизайнер Иссей Мияке (2004), хореограф Билл Т. Джонс (2005) и режиссер Спайк Ли (2008).
Резиденции в Wexner Center предлагают поддержку художникам и часто предоставляют возможности для взаимодействия с сообществом штата Огайо и широкой общественностью. Они являются неотъемлемой частью мандата Wex быть творческой исследовательской лабораторией для всех видов искусства.
Wexner Center Residency Awards — самые значительные и громкие резиденции. Они вручаются ежегодно в основных областях программы — исполнительское искусство, медиаискусство (кино/видео) и визуальное искусство — некоторые проекты длятся два года и более.
Другие художники, участвующие в выставках и перформансах, также могут получать комиссионные и часто участвуют в резиденциях — семинарах, мастер-классах и дискуссионных сессиях со студентами или сообществом — во время своего пребывания в центре. Кроме того, каждый год около 20 приглашенных режиссеров и видеохудожников со всего мира приглашаются для работы в резиденции в Программе кино/видеостудии.
Среди обладателей награды Wexner Center Residency Award:
Исполнительское искусство :
Изобразительное искусство :
Медиаискусство :
В 1991 году в Центре Векснера были сняты фрагменты фильма «Маленький человек Тейт» , режиссером которого выступила Джоди Фостер .
4 марта 2022 года сотрудники Центра искусств Векснера объявили о своем намерении сформировать профсоюз с Американской федерацией государственных, окружных и муниципальных служащих (AFSCME). [18] Организовавшись под названием Wex Workers United, сотрудники сослались на «давние проблемы в Wex и штате Огайо, включая равенство оплаты труда и культуру труда», и заявили, что пандемия COVID-19 усугубила эти проблемы. [19] Wex Workers United добивались, но не получили официального добровольного признания профсоюза со стороны руководства Университета штата Огайо и Центра искусств Векснера. [20] 22 марта 2023 года профсоюз был ратифицирован единогласным голосованием. [21]
По состоянию на 2021 год штат Центра Векснера составлял 70 человек, а бюджет — 12 миллионов долларов. [9]
В августе 2021 года было объявлено, что Бертон покинет Wexner в ноябре 2021 года, чтобы стать исполнительным директором MOCA Los Angeles . [22]
40 ° 00'01 ″ с.ш. 83 ° 00'34 ″ з.д. / 40,000188 ° с.ш. 83,009442 ° з.д. / 40,000188; -83.009442