Музыка чатни ( карибский хиндустани : चटनी संगीत, 𑂒𑂗𑂢𑂲 𑂮𑂑𑂹𑂏𑂲𑂞, چٹنی موسیقی ) — жанр фьюжн индийской народной музыки, в частности народной музыки бходжпури , с карибской музыкой калипсо и сока, а позже и с музыкой Болливуда . Этот жанр музыки, который развился в Тринидаде и Тобаго, популярен в Тринидаде и Тобаго , Гайане , Суринаме , Ямайке , других частях Карибского бассейна , Фиджи , Маврикии и Южной Африке . Музыка чатни появилась в середине 20-го века и достигла пика популярности в 1980-х годах. Возникло несколько поджанров.
Это современное смешение жанров было создано индо-карибскими людьми, чьи предки были из хинди-пояса . Они были взяты в качестве наемных рабочих британцами, чтобы заменить рабов на сахарных плантациях после освобождения. [1] Музыка чатни зародилась в 1940-х годах в храмах, свадебных домах и на тростниковых полях индо-карибского региона. Не было никаких записей до 1968 года, когда Рамдью Чайто из Суринама , небольшой страны в Южной Америке, записал раннее исполнение музыки чатни. Альбом назывался King of Suriname , и все песни носили религиозный характер. Однако вскоре Чайто стал именем нарицательным среди восточных индийцев не только в Суринаме, но и по всему Карибскому региону . Хотя песни были религиозными, в них присутствовал танцевальный настрой на протяжении всего трека. Впервые у индо-карибских народов появилась музыка, которая говорила с ними и не была специфически индийской или европейско-американской по стилю. Это был прорыв для восточно-индийской карибской музыки, но слава была недолгой.
Музыка чатни снова взорвалась в 1968 году с певицей Dropati , которая выпустила альбом под названием Let's Sing & Dance , состоящий из традиционных свадебных песен. Эти песни стали огромными хитами в индо-карибском сообществе. Альбом получил признание музыки чатни как законной формы и объединил индийцев, независимо от места их рождения.
1969 год стал поворотным моментом для музыки чатни, когда музыкальный продюсер Моан Мохаммед записал Сундара Попо с оркестром BWIA Гарри Махабира. Сундар Попо модернизировал музыку, включив в нее западные гитары и раннюю электронику. Хотя Попо стал известен как «Король чатни», искусство исполнения песен в стиле «чатни» было введено певцом по имени Лакхан Кария из города Фелисити, Чагуанас, который был предшественником Сундара Попо. Другие артисты, такие как Сэм Будрам, пошли по его стопам, добавив в свою музыку новые современные инструменты. Музыка чатни до тех пор оставалась местной музыкой в Тринидаде и Тобаго, Гайане и Суринаме.
После успеха Kuchh Gadbad Hai другие исполнители чатни начали смешивать калипсо , соку и американский ритм-энд-блюз, называя свою музыку индийской сокой. Молодая исполнительница по имени Друпати Рамгунаи [2] из Тринидада появилась на этой новой сцене. Сначала ее критиковали за то, что она была «dutty» (грубой или неотёсанной на креольском языке), потому что она писала о сексе и алкоголе. В этом не было ничего нового, так как она следовала по стопам других исполнителей калипсо, которые пели о проблемах в своей жизни или о том, что происходит в обществе. Позже Друпати получила титул «Королевы чатни». К концу 1980-х годов музыка чатни появилась в индийских фильмах.
В 1990-х годах многие звукозаписывающие компании, работающие в формате «мама и поп», разрослись и начали наживаться на помешательстве на чатни. Компании в Соединенных Штатах и Канаде начали подбирать исполнителей чатни для своих звукозаписывающих компаний. Среди них были успешные Jamaican Me Crazy (JMC) Records, Spice Island Records, Mohabir Records и JTS Productions. Создание ночных клубов, таких как Soca Paradise и Calypso City в Нью-Йорке и Connections и Calypso Hut в Торонто, в сочетании с этими новыми звукозаписывающими компаниями, были факторами, способствовавшими продвижению индо-карибской музыки за рубежом и в Вест-Индии.
Современный исполнитель чатни пишет тексты песен на карибском хиндустани или английском языке , а затем накладывает их на биты, полученные из индийских ритмов дхолак , смешанных с ритмом сока.
Чатни — это песня в быстром темпе, исполняемая в сопровождении бас-гитары , драм-машины , электрогитары , синтезатора , дхолака, фисгармонии и дхантала , тасса , исполняемая в ритмах, заимствованных из фильма , калипсо или сока . Ранний чатни был религиозным по своей природе и исполнялся в основном женщинами в Тринидаде и Тобаго. Чатни необычен тем, что в его ранние годы в нем преобладали женщины-музыканты, хотя с тех пор он стал более гендерно-смешанным.
Среди первых пионеров чатни - Сундар Попо , Сонни Манн, Лакхан Кария, Сэм Будрам , Будхрам Холасс, Юсуф Хан, Мукрадж Сахадео, Сагар Сукрадж, Ракеш Янкаран , Ананд Янкаран, Девананд Гатту, Расика Диндиал, Дханадея Нарине, Пуния Морган (Лусик), Сесил. Веселая Роуз, Хиралал Рампартап , Халима Биссун, Джойс Ормела Харрис, Ниша Бенджамин, Кассри Нарине, Сугрим Гобин, Комал Рам, Биснаут Рагубир (Папас), Мэни Ханифф, Эбадат Хан, Элси Сарджант ( Дугла Элси), Джонни Мику, Девиндра Пуран, Королева Ясмин, Ашни, Бабла и Канчан , Дропати и Рамдью Чайтоэ . Сущность современных песен чатни проста. Они говорят о жизни и любви ко многим вещам, будь то для значимого другого или для объекта собственности. Некоторые песни чатни отдают предпочтение теме еды или питья; однако, как и в большинстве вест-индских песен, в них может быть скрыто послание песня, если читать между строк.
Музыка чатни обычно исполняется с помощью дхолака , дхантала и фисгармонии . Мелодия музыки обеспечивается фисгармонией, а дхолак и дхантал задают ритм. В более современном варианте в чатни также включаются барабанные машины, играющие на тассе . Тасса — это барабанный бой, используемый на мусульманском фестивале Хосай , а также на индуистских свадьбах и других праздниках.
Музыка чатни исполняется на карибском английском , карибском хиндустани (форма бходжпури и авадхи ), а иногда и на других индийских языках . Хотя в музыке чатни есть слова из хиндустани , она считается собственностью местных индейцев и принадлежит Карибскому региону , она не была признана в индийской музыкальной или киноиндустрии, она принадлежит индо-карибской культуре . Традиционно говоря, тексты песен чатни взяты из народной, классической и религиозной музыки, но с годами это изменилось. В современной музыке чатни, включая новые поджанры, тексты песен эволюционировали, чтобы стать более современными и включать больше английского языка.
Происхождение чатни из Карибского бассейна означало, что он находился в тесном контакте с различными народами, традициями и другими музыкальными стилями с момента своего появления. По данным правительства Тринидада и Тобаго , примерно 35% населения страны имеют индийское происхождение, еще 34% — африканское, а оставшиеся 31% представляют собой смесь европейского, китайского, ближневосточного и другого происхождения. Это позволило чатни смешаться с другими жанрами и/или внедрить новые инструменты в свой собственный стиль, создав ряд синкретических поджанров, включая рагга чатни, чатни-бхангра, чатни хип-хоп, сока-бхангра и чатни сока .
Chutney soca является наиболее заметным из них, так как он стал практически неотличим от того, что считается обычным чатни в последние годы. Drupatee Ramgoonai ввела этот термин с выпуском своего альбома "Chatnee Soca" в 1987 году. Стиль делал акцент на хинди-текстах и ритмах дхолака и дхантала . Он был еще более популярен с альбомом 1994 года "Soca Chutney" Сонни Манна. Он был признан самым продаваемым индо-карибским альбомом, а его заглавный трек попал на вершины чартов не только в странах Карибского бассейна, но и в Соединенных Штатах, Канаде и Англии.
Современный чатни-сока, как и многие поджанры чатни, включает в себя большее использование клавишных, драм-машин и других электронных инструментов.