Армандо Энтони « Чик » Кориа (12 июня 1941 — 9 февраля 2021) — американский джазовый пианист, композитор, руководитель оркестра и иногда перкуссионист. [2] [3] Его композиции « Spain », « 500 Miles High », «La Fiesta», «Armando's Rhumba» и « Windows » широко считаются джазовыми стандартами . [4] Будучи участником группы Майлза Дэвиса в конце 1960-х годов, он участвовал в зарождении джаз-фьюжн . В 1970-х годах он основал Return to Forever . [3] Наряду с Маккоем Тайнером , Херби Хэнкоком и Китом Джарреттом Кориа считается одним из выдающихся пианистов эпохи после Джона Колтрейна . [5]
Кориа продолжал часто сотрудничать, исследуя различные музыкальные стили в 1980-х и 1990-х годах. По состоянию на июнь 2024 года он выиграл 27 премий Грэмми и был номинирован на эту награду 72 раза. [6]
Армандо Кореа родился в Челси, штат Массачусетс , 12 июня 1941 года [7] в семье Анны (урожденной Дзакконе) и Армандо Дж. Кореа. [2] [8] Он имел южноитальянское происхождение, его отец был иммигрантом из Альби , коммуны в провинции Катандзаро в регионе Калабрия . [9] [10] Его отец, трубач, руководивший диксиленд- группой в Бостоне в 1930-х и 1940-х годах, познакомил его с фортепиано в возрасте четырех лет. [11] Окруженный джазом, он в раннем возрасте находился под влиянием бибопа и таких музыкантов, как Диззи Гиллеспи , Чарли Паркер , Бад Пауэлл , Хорас Сильвер и Лестер Янг . [12] В возрасте 11 лет он стал владельцем ударной установки, [13] и время от времени играл на барабанах до конца своей карьеры. [14]
Кореа развил свои навыки игры на фортепиано, самостоятельно изучая музыку. Заметное влияние оказал концертный пианист Сальваторе Сулло, у которого Кореа начал брать уроки в возрасте восьми лет; Сулло познакомил его с классической музыкой, помогая ему заинтересоваться музыкальной композицией. [13]
Получив от отца черный смокинг , он начал выступать еще в старшей школе. В то время ему нравилось слушать группу Херба Помероя , и у него было трио, которое играло музыку Хораса Сильвера в местном джаз-клубе. В конце концов он переехал в Нью-Йорк, где изучал музыку в Колумбийском университете , а затем перевелся в Джульярдскую школу . Позже он бросил учебу, чтобы больше времени проводить на концертах. [8]
Кориа начал свою профессиональную карьеру в области звукозаписи и гастролей в начале 1960-х годов с Монго Сантамарией , Вилли Бобо , Блю Митчеллом , Херби Манном и Стэном Гетцем . В 1966 году он записал свой дебютный альбом Tones for Joan's Bones . В марте 1968 года он записал высоко оцененный альбом трио Now He Sings, Now He Sobs с барабанщиком Роем Хейнсом и басистом Мирославом Витоушем . [3]
Осенью 1968 года [15] Кориа начал записываться и гастролировать с Майлзом Дэвисом , появившись на широко известных студийных альбомах Дэвиса Filles de Kilimanjaro , In a Silent Way , Bitches Brew и On the Corner . Он также появился на более поздних сборниках Big Fun , Water Babies и Circle in the Round . Он покинул группу Дэвиса вскоре после ее выступления на фестивале Isle of Wight 1970 года . [15]
Басист Дэйв Холланд покинул группу Дэвиса вместе с Кориа, чтобы сформировать собственную группу Circle с мультитростником Энтони Брэкстоном и барабанщиком Барри Альтшулом . Они были активны с 1970 по 1971 год и записывались на Blue Note и ECM . [16] В 1971 году Кориа по просьбе продюсера ECM Манфреда Айхера начал играть на фортепиано соло, записав сессии, которые стали Piano Improvisations Vol. 1 и Piano Improvisations Vol. 2 в апреле того же года. [17]
Названная в честь своего одноименного альбома 1972 года, группа Corea's Return to Forever опиралась как на акустические, так и на электронные инструменты и изначально больше опиралась на стили латиноамериканской музыки, чем на рок-музыку. На своих первых двух записях группа состояла из Флоры Пурим на вокале и ударных, Джо Фаррелла на флейте и сопрано-саксофоне, товарища по группе Майлза Дэвиса Аирто на барабанах и ударных, и Стэнли Кларка на акустическом контрабасе. [3] Барабанщик Ленни Уайт и гитарист Билл Коннорс позже присоединились к Corea и Кларку, чтобы сформировать вторую версию группы, которая смешала ранние элементы латинской музыки с рок- и фанк-ориентированной музыкой. Это воплощение группы записало альбом Hymn of the Seventh Galaxy , до замены Коннорса на Эла Ди Меолу , который позже играл на Where Have I Known You Before , No Mystery и Romantic Warrior . [18]
В 1976 году Кореа выпустил My Spanish Heart , вдохновлённый испанской музыкой и с участием вокалистки Гейл Моран (жены Кореа) и скрипача Жана-Люка Понти . Альбом объединил джаз и фламенко , поддержанный синтезатором Minimoog и духовой секцией. Годы спустя он сотрудничал с гитаристом фламенко Пако Де Лусией на альбомах Touchstone и Zyryab .
В 1970-х годах Кориа начал работать с вибрафонистом Гэри Бертоном , с которым он записал несколько дуэтных альбомов для ECM, включая Crystal Silence 1972 года . Они воссоединились в 2006 году для концертного тура. Новая пластинка под названием The New Crystal Silence была выпущена в 2008 году и выиграла премию Грэмми в 2009 году. В комплект входит диск дуэтов и еще один диск с Сиднейским симфоническим оркестром .
К концу 1970-х годов Кориа начал серию концертов с коллегой-пианистом Херби Хэнкоком. Эти концерты проходили в элегантной обстановке, оба артиста были одеты официально и играли на концертных роялях. Они играли композиции друг друга, а также произведения других композиторов, таких как Бела Барток , и дуэты. В 1982 году Кориа исполнил The Meeting , живой дуэт с классическим пианистом Фридрихом Гульдой .
В декабре 2007 года Кориа записал дуэтный альбом The Enchantment с банджоистом Белой Флеком . [19] Флек и Кориа много гастролировали в поддержку альбома в 2007 году. Флек был номинирован в категории «Лучшая инструментальная композиция» на 49-й церемонии вручения премии Грэмми за трек «Spectacle». [20]
В 2008 году Кориа сотрудничал с японской пианисткой Хироми Уэхара над концертным альбомом Duet (Chick Corea and Hiromi) . Дуэт отыграл концерт на токийской арене Будокан 30 апреля. [21]
В 2015 году он повторил серию дуэтных концертов с Хэнкоком, снова придерживаясь формата дуэтного фортепиано, хотя оба теперь включили синтезаторы в свой репертуар. Первый концерт этой серии состоялся в театре Paramount в Сиэтле и включал импровизации, композиции дуэта и стандарты других композиторов. [22]
Другие группы Кориа включали Chick Corea Elektric Band , его трио-сокращение под названием "Akoustic Band", Origin и его трио-сокращение под названием New Trio. Кориа подписал контракт с GRP Records в 1986 году, что привело к выпуску десяти альбомов между 1986 и 1994 годами, семь с Elektric Band, два с Akoustic Band и сольный альбом Expressions .
The Akoustic Band выпустили одноименный альбом в 1989 году и последовавший за ним концертный альбом Alive в 1991 году, в обоих альбомах участвовали Джон Патитуччи на басу и Дэйв Векль на барабанах. Это ознаменовало возвращение к традиционной джазовой трио-инструментовке в карьере Кориа, и большая часть его последующих записей включала акустическое фортепиано. [23]
В 1992 году Кориа основал свой собственный лейбл Stretch Records . [3]
В 2001 году Chick Corea New Trio с басистом Авишаем Коэном и барабанщиком Джеффом Баллардом выпустили альбом Past, Present & Futures . Альбом из одиннадцати песен включает только одну стандартную композицию ( Fats Waller 's " Jitterbug Waltz "). Остальные мелодии являются оригинальными композициями Corea. Он участвовал в Like Minds 1998 года со старыми коллегами Гэри Бертоном на вибрафоне, Дэйвом Холландом на басу, Роем Хейнсом на барабанах и Пэтом Метени на гитарах.
В более поздней части своей карьеры Кореа также исследовал современную классическую музыку . Он сочинил свой первый фортепианный концерт — адаптацию своей знаковой пьесы «Испания» для полного симфонического оркестра — и исполнил его в 1999 году с Лондонским филармоническим оркестром . В 2004 году он сочинил свое первое произведение без клавишных: его струнный квартет № 1 был написан для струнного квартета «Орион» и исполнен им на Summerfest 2004 года в Висконсине.
Кориа продолжил записывать фьюжн-альбомы, такие как To the Stars (2004) и Ultimate Adventure (2006). Последний получил премию Грэмми за лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой .
В 2008 году третья версия Return to Forever (Кореа, Стэнли Кларк, Ленни Уайт и Ди Меола) воссоединилась для мирового турне. Воссоединение получило положительные отзывы от джазовых и мейнстримовых изданий. [24] Большинство студийных записей группы были переизданы на сборнике Return to Forever: The Anthology, приуроченном к турне. Концертный DVD, записанный во время их выступления на джазовом фестивале в Монтрё, был выпущен в мае 2009 года. Он также работал над совместным CD с вокальной группой The Manhattan Transfer .
Новая группа, Five Peace Band , начала мировое турне в октябре 2008 года. В состав ансамбля входил Джон Маклафлин, с которым Кориа ранее работал в группах Майлза Дэвиса конца 1960-х годов, включая группу, которая записала классический альбом Дэвиса Bitches Brew . К Кориа и Маклафлину присоединились саксофонист Кенни Гарретт и басист Кристиан Макбрайд . Барабанщик Винни Колайута играл с группой в Европе и на некоторых концертах в Северной Америке; Брайан Блейд играл на всех концертах в Азии и Австралии, а также на большинстве концертов в Северной Америке. Широкий охват музыки Кориа был отмечен в ретроспективе 2011 года, когда Кориа был гостем с оркестром Jazz at Lincoln Center в Линкольн-центре исполнительских искусств ; Рецензент New York Times высоко оценил это событие: «Господин Кореа был виртуозом с другими музыкантами, впитывая ритм и подпитывая солистов. Это звучало как группа, и господину Кореа не нужно было доминировать; его авторитет был ясен без увеличения громкости». [25]
В новую группу Chick Corea & The Vigil вошли Кориа, басист Хадриен Феро , барабанщик Маркус Гилмор (продолжение дела своего деда Роя Хейнса ), ветеран Origin Тим Гарланд ( саксофон, флейта и бас-кларнет) и гитарист Чарльз Алтура.
Кориа отпраздновал свой 75-й день рождения в 2016 году, играя с более чем 20 различными группами во время шестинедельного выступления в джаз-клубе Blue Note в Гринвич-Виллидж , Нью-Йорк. «Я вполне могу игнорировать цифры, составляющие «возраст». Кажется, это лучший способ. Я всегда просто концентрировался на том, чтобы получать как можно больше удовольствия от приключений музыки». [26]
У Кореа и его первой жены Джоани было двое детей, Таддеус и Лиана; брак закончился разводом. В 1972 году Кореа женился на своей второй жене, вокалистке/пианистке Гейл Моран . [27] [28]
В 1968 году Кориа прочитал «Дианетику» , самую известную книгу по саморазвитию, написанную Л. Роном Хаббардом , и в начале 1970-х годов у него появился интерес к другим работам Хаббарда: «В 1968 году я познакомился с материалами Л. Рона Хаббарда, связанными с «Дианетикой» , и это как бы открыло мне глаза и заставило меня увидеть, что мой потенциал общения намного больше, чем я думал». [29]
Кориа сказал, что Саентология оказала глубокое влияние на его музыкальное направление в начале 1970-х: «Я больше не хотел удовлетворять себя. Я действительно хочу связаться с миром и сделать так, чтобы моя музыка что-то значила для людей». [30] С Кларком [31] Кориа играл на Space Jazz: саундтрек к книге Battlefield Earth , альбоме 1982 года, сопровождавшем роман Л. Рона Хаббарда Battlefield Earth . [32]
Кореа был исключён из концерта во время чемпионата мира по лёгкой атлетике 1993 года в Штутгарте, Германия . Организаторы концерта исключили его после того, как правительство земли Баден-Вюртемберг объявило, что пересмотрит свои субсидии на мероприятия с участием признанных членов саентологии. [33] [34] После того, как жалоба Кореа на эту политику в административном суде была отклонена в 1996 году, [35] члены Конгресса США в письме правительству Германии осудили запрет как нарушение прав человека в отношении Кореа. [36] Однако Кореа не было запрещено выступать в Германии, и он несколько раз выступал на поддерживаемом правительством Международном джазовом фестивале в Бургхаузене ; в 2011 году он был награждён мемориальной доской на «Улице славы» Бургхаузена. [37]
Кореа умер у себя дома в Тампе, Флорида , от редкого вида рака 9 февраля 2021 года, вскоре после постановки диагноза. Ему было 79 лет. [2] [38] [8]
Альбом Кориа 1968 года Now He Sings, Now He Sobs был включён в Зал славы Грэмми в 1999 году. В 1997 году он был удостоен звания почётного доктора музыки от музыкального колледжа Беркли . [39] В 2010 году он был назван почётным доктором Норвежского университета науки и технологий (NTNU). [40]
Премия Грэмми
По состоянию на май 2024 года Кориа выиграл 27 премий Грэмми и был номинирован на эту награду 72 раза. [6]
Латинская премия Грэмми
Я больше не хотел удовлетворять себя. Я действительно хочу соединиться с миром и сделать так, чтобы моя музыка что-то значила для людей.