Шон О'Кейси ( ирландский : Шон О'Кейси [ˈʃaːn̪ˠ oː ˈkahəsˠiː] ; родился Джон Кейси ; 30 марта 1880 — 18 сентября 1964) — ирландский драматург и мемуарист. Убеждённый социалист, он был первым известным ирландским драматургом, писавшим о рабочих классах Дублина .
О'Кейси родился в доме 85 на Аппер Дорсет-стрит в Дублине , как Джон Кейси, сын Майкла Кейси, торгового клерка (который работал в Ирландских церковных миссиях ), и Сьюзан Арчер. [1] Его родители были протестантами, и он был членом Церкви Ирландии , крещен 28 июля 1880 года в приходе Святой Марии, [2] конфирмован в церкви Святого Иоанна Крестителя в Клонтарфе , [3] и активным членом церкви Святого Варнавы на Шериф-стрит [4] до середины 20-х годов, [3] когда он отдалился от церкви. В его пьесе «Красные розы для меня » есть церковь под названием «Святой Бернапус» .
Отец О'Кейси умер, когда Шону было всего шесть лет, оставив семью из тринадцати человек. [3] После этого семья вела странствующий образ жизни, переезжая из дома в дом по всему северному Дублину. В детстве он страдал от плохого зрения, что несколько мешало его раннему образованию, но к тринадцати годам О'Кейси самостоятельно научился читать и писать.
Он бросил школу в четырнадцать лет и работал на разных работах, включая девятилетний период железнодорожником на GNR . О'Кейси некоторое время работал в Eason's , в сфере распространения газет, но был уволен за то, что не снял кепку, когда получал зарплату. [5]
С начала 1890-х годов О'Кейси и его старший брат Арчи ставили спектакли по пьесам Дайона Бусико и Уильяма Шекспира в семейном доме. Он также получил небольшую роль в пьесе Бусико « Шограун» в театре Mechanics' Theatre , который стоял на месте будущего театра Abbey Theatre .
По мере того, как рос его интерес к ирландскому националистическому делу, О'Кейси вступил в Гэльскую лигу в 1906 году и выучил ирландский язык . В это время он изменил свое имя с Джона Кейси на Шона О'Кэтасайга. Он также научился играть на волынке Уиллеанн и был основателем и секретарем оркестра волынщиков Св. Лоренса О'Тула . Он вступил в Ирландское республиканское братство [ 6] и стал участвовать в Ирландском профсоюзе транспортных и разнорабочих , который был создан Джимом Ларкиным для представления интересов неквалифицированных рабочих, населявших доходные дома в Дублине. Он участвовал в локауте в Дублине, но был внесен в черный список и некоторое время не мог найти постоянную работу.
В марте 1914 года он стал генеральным секретарем Ирландской гражданской армии Ларкина , которой вскоре руководил Джеймс Коннолли . 24 июля 1914 года он вышел из состава ICA после того, как его предложение запретить двойное членство как в ICA, так и в Irish Volunteers было отклонено.
Одна из его первых сатирических баллад, «The Grand Oul' Dame Britannia», была опубликована в журнале The Workers' Republic 15 января 1916 года под его псевдонимом An Gall Fada. [7]
«Ах, из-за чего вся эта суета?», говорит старая дама Британия,
«Это без нас ты пытаешься жить?», говорит старая дама Британия.
«Заткни уши лжи Шинн Фейн , ты же знаешь, что каждый гэл за Англию умрет»,
«И у тебя будет Самоуправление под ясным голубым небом», говорит старая дама Британия.- Шон О Катасай, «Великая старая дама Британия», 1916 г.
В 1917 году его друг Томас Эш умер во время голодовки , и это вдохновило его на писательство. Он написал два плача: один в стихах и один более длинный в прозе. [8] Баллады, написанные примерно в это время О'Кейси, были представлены в двух изданиях Songs of the Wren , опубликованных Фергусом О'Коннором в 1918 году; среди них была «The Man from the Daily Mail», которая, наряду с «The Grand Oul' Dame Britannia», стала основой ирландской повстанческой музыки . Общей темой было противодействие возможному введению воинской повинности в Ирландии британским правительством во время Первой мировой войны .
Следующие пять лет он провел за написанием пьес. В 1918 году, когда умерли его сестра и мать (в январе и сентябре соответственно), Национальный клуб Св. Лоуренса О'Тула поручил ему написать пьесу «Иней в цветке» . Он был в оркестре волынщиков Св. Лоуренса О'Тула и играл в команде по хёрлингу . Клуб отказался ставить пьесу из опасения, что сатирическое отношение к нескольким прихожанам вызовет негодование. Затем О'Кейси представил пьесу в Abbey Theatre, который также отклонил ее, но призвал его продолжить писать. В конце концов, О'Кейси расширил пьесу до трех актов и переименовал ее в «Праздник урожая» .
Первая принятая пьеса О'Кейси «Тень стрелка » была поставлена в театре «Эбби» в 1923 году. Это было начало взаимоотношений, которые оказались плодотворными как для театра, так и для драматурга, но закончились некоторой горечью.
В пьесе рассматривается влияние революционной политики на трущобы Дублина и их обитателей, и предполагается, что действие происходит на площади Маунтджой , где он жил во время Пасхального восстания 1916 года . За ней последовали «Юнона и Плут» (1924) и «Плуг и звезды» (1926). Первая повествует о влиянии Гражданской войны в Ирландии на бедных рабочих класса города, в то время как действие второй происходит в Дублине в 1916 году во время Пасхального восстания . Обе пьесы реалистично рассматривают риторику и опасности ирландского патриотизма, жизнь в многоквартирном доме, самообман и выживание; это трагикомедии, в которых насильственная смерть подчеркивает буйную мужскую браваду таких персонажей, как Джек Бойл и Джоксер Дейли в «Юноне и Плут» и героическую стойкость самой Джуно или Бесси Берджесс в «Плуге и звездах» . [9] «Джуно и павлин» стал фильмом режиссёра Альфреда Хичкока .
«Плуг и звезды» не был хорошо принят зрителями аббатства и привел к сценам, напоминающим беспорядки, которые приветствовали «Плейбой Западного мира » Дж. М. Синджа в 1907 году. Сообщалось о беспорядках на четвертый день шоу. Его изображение секса и религии оскорбило даже некоторых актеров, которые отказались произносить свои реплики. Полномасштабный бунт произошел отчасти потому, что пьеса считалась нападением на мужчин в восстании, а отчасти в знак протеста против оживленного появления проститутки во втором акте. [10] У. Б. Йейтс вышел на сцену и заорал на публику: «Вы снова опозорились». [11] Сборы от пьесы были значительными по сравнению с предыдущей неделей. О'Кейси бросил свою работу и стал постоянным писателем.
После инцидента, хотя пьеса и понравилась большинству посетителей аббатства, Лиам О'Флаэрти , Остин Кларк и Ф. Р. Хиггинс начали нападать на нее в прессе. О'Кейси считал, что это нападение на Йетса, что они использовали пьесу О'Кейси, чтобы поносить Йетса.
В 1952 году он появился в пьесе ирландского драматурга Терезы Диви « Дикий гусь » [12] , в которой он сыграл роль отца Райана. О'Кейси был задействован в многочисленных постановках с аббатством; их можно найти в архивах аббатства. [13]
Находясь в Лондоне, чтобы получить премию Хоторндена и руководить постановкой «Джуно и Пэйкок» в Вест-Энде , О'Кейси влюбился в Эйлин Кэри . Пара поженилась в 1927 году и оставалась в Лондоне до 1938 года, [14] когда они переехали в Тотнес .
В 1928 году У. Б. Йейтс отклонил четвертую пьесу О'Кейси, «Серебряная Тасси» для аббатства. Это была атака на империалистические войны и страдания, которые они причиняют. Аббатство отказалось ее ставить. Премьерная постановка была профинансирована Чарльзом Б. Кохраном , которому потребовалось всего восемнадцать месяцев, чтобы поставить ее на сцене. Она была поставлена в театре «Аполло» , но продержалась всего двадцать шесть представлений. Ее поставил Рэймонд Мэсси , в главной роли Чарльз Лоутон , а декорации ко второму акту были созданы Августом Джоном . Джордж Бернард Шоу и леди Грегори были благосклонны к шоу.
Денис Джонстон , знавший О'Кейси и проводивший с ним время в Лондоне в 1920-х годах, уверен, что аббатство было правильно, не поставив «Серебряную метку» : «Его экспрессионистский второй акт в то время был далеко за пределами возможностей театра аббатства». [15] Год спустя собственная пьеса Джонстона «Старая леди говорит «нет!» была также отклонена по той же причине. Тем не менее, негодование О'Кейси по этому поводу сохранялось в течение многих лет.
Среди пьес, написанных О'Кейси после этого, была мрачно-аллегорическая пьеса « Внутри ворот» (1934), действие которой происходит в воротах оживленного городского парка, основанного на лондонском Гайд-парке . Хотя пьеса была весьма спорной, Юджин О'Нил отреагировал на нее положительно. Первоначально пьеса должна была стать сценарием фильма для Альфреда Хичкока . Вдова О'Кейси описала ее в своих мемуарах «Шон» (1971):
Первоначально он представлял себе это как фильм, в котором все, от клумб до униформы, будет стилизовано. Начинаясь на рассвете и заканчивая в полночь, под мягкий звон Биг-Бена вдалеке, он будет «геометрическим и эмоциональным, эмоции живых персонажей будут показаны на фоне их собственных моделей и моделей парка». Зайдя так далеко, он написал Альфреду Хичкоку, и когда Хичкок и его жена обедали с нами, Шон объяснил свои идеи, по-видимому, отзывчивому слушателю. Хичкок и он разговаривали взволнованно. Они расстались на тех же условиях, с перспективой еще одной немедленной встречи, и Шон больше ничего не слышал. [8]
Спектакль не имел успеха в Северной Ирландии и не ставился на юге до 2010 года. [16] Осенью 1934 года О'Кейси отправился в Соединенные Штаты, чтобы посетить нью-йоркскую постановку пьесы « Внутри ворот» , которой он очень восхищался. Ее поставил актер Мелвин Дуглас , а главную роль исполнила Лиллиан Гиш . Именно тогда он подружился с Юджином О'Нилом , Шервудом Андерсоном и Джорджем Джин Натаном . [8] [17]
«Звезда становится красной» (1940) — политическая аллегория из четырёх актов, в которой Вифлеемская звезда становится красной. История следует за Большим Редом (прототипом которого стал друг О'Кейси, Джеймс Ларкин ), который является лидером профсоюза. Профсоюз захватывает неназванную страну, несмотря на безжалостные усилия «Шафрановых рубашек», фашистской организации, открыто поддерживаемой римско-католической иерархией страны. Она была поставлена театром Unity в Лондоне в 1940 году (позже, в 1978 году, театром Abbey в Дублине).
Purple Dust (1943) следует за двумя богатыми, материалистичными английскими биржевыми маклерами, которые покупают старинный ирландский особняк и пытаются восстановить его, используя свои ложные представления о тюдоровских обычаях и вкусе. Они пытаются навязать обществу совершенно иные обычаи и образ жизни, которые гораздо ближе к древним гэльским обычаям и выступают против таких ложных ценностей.
Англичане устанавливают свои противоположные стандарты против тех, которые представляют мужчины, нанятые для ремонта дома. В результате конфронтации англичане высмеиваются и в конце концов разочаровываются, когда символический шторм разрушает их мечту о возвращении старого в настоящее. Намек, который усиливается заключением, заключается в том, что небольшая кучка пурпурной пыли, которая останется, будет сметена поднимающимися ветрами перемен, как остатки помпезного империализма, которые обитают в Ирландии. Шоу сравнивали с «Другим островом Джона Булля» Шоу , который был одним из любимых произведений О'Кейси, но, за исключением нескольких сходств, нет никаких реальных оснований для сравнения. [8]
Он также написал «Красные розы для меня» (1943), в котором он отошел от своего раннего стиля в пользу более экспрессионистских средств и откровенно социалистического содержания в своих произведениях. Он был показан в Дублинском театре «Олимпия» (это была первая постановка в Ирландии за семнадцать лет). Затем он отправился в Лондон в 1946 году, где сам О'Кейси смог его увидеть. Это было первое собственное шоу, которое он увидел после « Внутри ворот» в 1934 году. [8]
«Дубовые листья и лаванда» (1945) — пропагандистская пьеса, посвященная Битве за Британию и героизму Британии в антинацистском крестовом походе. Действие происходит в поместье с теневыми фигурами 18-го века, комментирующими настоящее. [8]
Эти пьесы никогда не имели такого же критического или народного успеха, как ранняя трилогия. После Второй мировой войны он написал «Денди-кукареку» (1949), который, возможно, является его самой красивой и захватывающей работой. [ оригинальное исследование? ] Из «Костра епископа» (1955) Поздние пьесы О'Кейси представляют собой исследования повседневной жизни в Ирландии, «ирландского микрокосмоса», как, например, « Барабаны отца Неда» (1958).
Его пьеса «Барабаны отца Неда» должна была быть представлена на Дублинском театральном фестивале 1958 года , но католический архиепископ Дублина Джон Чарльз Маккуэйд отказался дать свое благословение (предполагалось, что это связано с тем, что на фестивале были произведения как Джеймса Джойса, так и О'Кейси). После того, как пьесу Джойса тихо сняли с показа, потребовались серьезные изменения в «Барабанах отца Неда» — коварный способ добиться снятия О'Кейси. После этого Сэмюэл Беккет в знак протеста отозвал свою пантомиму . [8]
В 1959 году О'Кейси благословил музыкальную адаптацию « Джуно и павлина» американского композитора Марка Блицштейна . Мюзикл, переименованный в «Джуно» , оказался коммерческим провалом и закрылся всего после 16 представлений на Бродвее . Некоторые критики также раскритиковали его за то, что он был слишком «мрачным», чтобы быть подходящим мюзиклом, жанром, который тогда почти неизменно ассоциировался с легкой комедией. Тем не менее, музыка, которая сохранилась в альбоме актеров, сделанном до открытия шоу, с тех пор считается одной из лучших работ Блицштейна. Хотя тогдашний 79-летний О'Кейси одобрил ее, он не участвовал в постановке и даже не видел ее во время ее короткого показа. Несмотря на общее согласие относительно гениальности основного материала, мюзикл бросил вызов всем усилиям по организации успешного возрождения .
В том же 1959 году Джордж Дивайн поставил «Денди-кукареку» в театре Royal Court Theatre , и спектакль также имел успех на Эдинбургском международном фестивале и был показан в Вест-Энде.
Его восьмидесятилетие пришлось на 1960 год, и в честь этого Дэвид Краузе и Роберт Хоган написали полноценные исследования. Театр Mermaid в Лондоне в 1962 году организовал «Фестиваль О'Кейси», что, в свою очередь, побудило большее количество театральных учреждений поставить его произведения, в основном в Великобритании и Германии. [8] В последние годы своей жизни О'Кейси направил свою творческую энергию на свою шеститомную «Автобиографию».
18 сентября 1964 года в возрасте 84 лет О'Кейси умер от сердечного приступа в Торки , Девон . [18] Он был кремирован в крематории Голдерс-Грин .
В 1965 году его автобиография «Зеркало в моём доме» (зонтичное название, под которым шесть автобиографий, опубликованных им с 1939 по 1956 год, были переизданы в двух больших томах в 1956 году) была превращена в фильм, основанный на его жизни, под названием «Молодой Кэссиди» . Фильм был снят Джеком Кардиффом (и Джоном Фордом ) с Родом Тейлором (в роли О'Кейси), Флорой Робсон , Мэгги Смит , Джули Кристи , Эдит Эванс и Майклом Редгрейвом .
О'Кейси был женат на ирландской актрисе Эйлин Кэри Рейнольдс (1903–1995) [19] с 1927 года до своей смерти. У пары было трое детей: два сына, Бреон и Ниалл (который умер в 1957 году от лейкемии ), и дочь, Шиван. [8] [20]
В 2005 году Дэвид Х. Грин передал в дар библиотеке Фейлса Нью-Йоркского университета коллекцию писем, которые он получил от О'Кейси с 1944 по 1962 год . Также в коллекции есть два письма, написанные Эйлин О'Кейси, и одно письмо, адресованное Кэтрин Грин, супруге Дэвида Грина.
Документы О'Кейси хранятся в Нью-Йоркской публичной библиотеке , библиотеке Корнеллского университета , Калифорнийском университете, библиотечной системе Лос-Анджелеса , библиотеке Лондонского университета , Национальной библиотеке Ирландии , колледже Колби , Бостонском колледже и библиотеке Фалеса .
В Дублине в его честь названы пешеходный мост через Лиффи , а также авеню Шона О'Кейси в Саммерхилле [21] и «Общественный центр Шона О'Кейси» в Ист-Уолле . [22]
На месте его бывшего дома на Дорсет-стрит в Дублине [23] , а также на здании, где он жил в квартире в Уондсворте , Лондон , Англия, установлена мемориальная доска, посвященная О'Кейси. [24]
Медиа, связанные с Шоном О'Кейси на Wikimedia Commons
Цитаты, связанные с Шоном О'Кейси в Wikiquote