Эдмунд Чарльз Тарбелл (26 апреля 1862 — 1 августа 1938) — американский художник-импрессионист . Член Десяти американских художников , его работы висят в Бостонском музее изящных искусств , Метрополитен-музее , Национальной галерее искусств , Смитсоновском музее американского искусства , Галерее искусств Коркорана , Музее ДеЯнга , Музее и школе Национальной академии , Новая Британия. Музей американского искусства , Художественный музей Вустера и множество других коллекций. Он был ведущим членом группы художников, которая стала известна как Бостонская школа .
Эдмунд К. Тарбелл родился в доме Асы Тарбелл, который стоит на берегу реки Скваннакук в Вест-Гротоне, штат Массачусетс . [1] Его отец, Эдмунд Уитни Тарбелл, умер в 1863 году после заражения брюшным тифом во время службы в Гражданской войне . Его мать, Мэри София (Фернальд) Тарбелл, снова вышла замуж за производителя обувных машин. Молодой «Нед» (так его прозвали) и его старшая сестра Нелли София были оставлены на воспитание бабушкой и дедушкой по отцовской линии в Гротоне, приграничном городе во время французских и индейских войн , который помогла заселить ранняя семья Тарбелл. [2]
В юности Тарбелл брал вечерние уроки рисования у Джорджа Х. Бартлетта в Массачусетской педагогической художественной школе . Между 1877 и 1880 годами он проходил стажировку в литографической компании Forbes в Бостоне . В 1879 году он поступил в Школу Музея изящных искусств в Бостоне , обучаясь у Отто Грундмана . Он поступил в один класс с Робертом Льюисом Ридом и Фрэнком Уэстоном Бенсоном , двумя другими будущими членами Десяти американских художников.
Тарбеллу предложили продолжить образование в Париже, Франция, который в то время был центром мира искусства. Следовательно, в 1883 году он поступил в Академию Жюлиана , чтобы учиться у Гюстава Буланже и Жюля Жозефа Лефевра . Париж подверг его строгому академическому обучению , которое неизменно включало копирование картин старых мастеров в Лувре , а также знакомству с движением импрессионистов , которое затем охватило галереи города. Эта двойственность будет определять его работу. В 1884 году образование Тарбелла включало Гранд-тур по Италии, а в следующем году — по Италии, Бельгии, Германии и Бретани .
Тарбелл вернулся в Бостон в 1886 году, где начал свою карьеру иллюстратора , частного преподавателя рисования и художника -портретиста . [3]
Через два года после возвращения в Бостон Тарбелл женился на Эмелин Арнольд Саутер, студентке факультета искусств и дочери известной семьи Дорчестеров . Предпочитая работать с постановочными моделями , Тарбелл часто рисовал тех, кто был непосредственно под рукой — его жену, четверых детей (Жозефину, Мерси, Мэри и Эдмунд Арнольд Тарбелл) и внуков. Картины иллюстрируют их жизнь.
Преподавая в Музейной школе в Бостоне, Тарбелл и его семья жили с 1886 по 1906 год в районе Эшмонт в Дорчестере, доме, принадлежавшем его отчиму Дэвиду Фрэнку Хартфорду. Затем они жили на Авеню Содружества в Бостоне, в отеле Somerset, расположенном рядом с The Fens и недалеко от его ателье в Fenway Studios на Ипсвич-стрит.
В 1905 году они купили в качестве летней резиденции дом в стиле греческого возрождения в Нью-Касле, штат Нью-Гэмпшир , на острове на побережье Атлантического океана . Тарбелл построил свою студию на берегу реки Пискатакуа , каждое утро прогуливаясь по садам пионов , ирисов и мальв . Через стеклянную стену, обращенную на север, он мог рисовать парусники , курсирующие по оживленному судоходному каналу между Портсмутом и океаном. Он был одним из первых и ярых сторонников движения колониального возрождения , собирая американский антиквариат (тогда большинство из них считалось использованной мебелью) и комбинируя его с китайской керамикой , японскими гравюрами и другими предметами искусства в качестве студийного реквизита. Тарбелл также собирал уцелевшие архитектурные элементы; На фасаде его студии был дверной проем Federal . В новой гостиной, пристроенной к главному дому, он установил каминную полку в георгианском стиле , приписываемую Эбенезеру Дирингу (1730–1791), мастеру портсмутского корабельного резчика по дереву . В конце концов Тарбеллы уехали в Нью-Касл. [4]
В 1889 году Тарбелл занял должность своего бывшего наставника Отто Грундмана в Музейной школе, где он был популярным учителем. Он дал ученикам солидную академическую художественную подготовку: прежде чем научиться рисовать, им приходилось рендерить по гипсовым слепкам классические статуи . Среди его учеников были Берта Кулидж , Маргарет Фитцхью Браун , Мари Дэнфорт Пейдж , Ф. Луис Мора , Маргерит Стубер Пирсон и Лилиан Уэсткотт Хейл . Его влияние на бостонскую живопись было настолько обширным, что его последователей прозвали «Тарбеллитами».
Но в 1912 году Музей изящных искусств нанял Хьюгера Эллиота из Школы дизайна Род-Айленда в качестве руководителя образовательной работы, которому было поручено реорганизовать Музейную школу, которая до этого управляла своими собственными делами. Последовал переворот. Он читал Тарбеллу лекции о том, как преподавать, а затем как рисовать. Тарбелл был в ярости и не скрывал, что считает Эллиота художественно некомпетентным. В декабре Тарбелл подал в отставку вместе со своим другом и коллегой-преподавателем Фрэнком Бенсоном. [5] В 1913 году мужчины обсуждали создание общества для поощрения искусства и художников в городе. При финансовой поддержке Лиллы Кэбот Перри , художницы и богатого брамина , Гильдия бостонских художников открылась в 1914 году. Тарбелл был ее первым президентом, проработавшим до 1924 года.
В 1918 году Тарбелл был нанят директором художественной школы в Галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия , и занимал эту должность до 1926 года. Но Музей изящных искусств хотел, чтобы он вернулся в Музейную школу, назначив его в 1925 году председателем. Консультативного совета. В течение двух лет он продвигал и курировал строительство нового здания школы, спроектированного Гаем Лоуэллом . Однако в 1930 году школа попросила Огастеса Джона порекомендовать английских художников в качестве преподавателей. Тарбелл и Бенсон, сторонники местных талантов, снова ушли в отставку. [6]
Его пленэрная картина 1891 года под названием «В саду» завоевала ему репутацию художника. На нем изображена его жена с братьями и сестрами на досуге. Тарбелл прославился импрессионистическими, насыщенными цветами изображениями фигур в пейзажах . Его более поздние работы показывают влияние Йоханнеса Вермеера , голландского художника 17-го века . В таких работах Тарбелл обычно изображает фигуры в благородных интерьерах в стиле колониального возрождения ; эти этюды света и тона выполнены сдержанной манерой письма и цветом. [7]
Тарбелл написал портреты многих известных людей, в том числе промышленника Генри Клея Фрика , президента Йельского университета Тимоти Дуайта V и президентов США Вудро Вильсона , Кэлвина Кулиджа и Герберта Гувера . [8] Его работы также были частью художественного конкурса на летних Олимпийских играх 1932 года . [9]
Эдмунд Тарбелл внес свой вклад в место Америки в мире искусства. К нему и его работам Европа обращала взоры с восхищением, как и весь народ Америки. Работы Тарбелла были честными. В нем не было той преходящей сенсационности , которая приносила известность другим. Полотна Тарбелла будут говорить с миром спустя столетия. Его характер был так же правдив, как и его искусство. [11]
