Фредерик Льюис Таффли (23 октября 1855 г. – 1 апреля 1935 г.), более известный под своим сценическим именем Эрик Льюис , был английским комиком, актером и певцом. За свою карьеру, охватывающую пять десятилетий, он снялся в многочисленных комедиях и в нескольких музыкальных комедийных хитах, но сегодня его, вероятно, лучше всего помнят как дублера Джорджа Гроссмита в комических операх Гилберта и Салливана 1880-х годов, который покинул оперную компанию D'Oyly Carte как раз вовремя, чтобы дать Генри Литтону его большой прорыв.
Льюис начал выступать в комических музыкальных зарисовках в Брайтоне в 1870-х годах. Он дебютировал в Лондоне в 1880 году и присоединился к оперной труппе D'Oyly Carte в 1882 году, где он был дублером Гроссмита до 1887 года. Затем Льюис выступал в ряде очень успешных музыкальных комедий и других комедий в течение следующего десятилетия, но посвятил себя немузыкальной комедийной сцене, выступая в основном в современных комедиях Артура Уинга Пинеро , Джорджа Бернарда Шоу , Дж. М. Барри и Р. К. Картона до 1925 года.
Льюис родился в Нортгемптоне и вырос в Брайтоне . [1]
Льюис впервые появился на публике в комических музыкальных зарисовках в местных концертных залах Брайтона в конце 1870-х годов. [1] Он появился в Сент-Джеймс-холле в Брайтоне в октябре 1879 года с Артуром Лоу и его женой Фанни Холланд . [2] К 1880 году Льюис начал представлять комические музыкальные зарисовки в Королевском политехническом институте и Сент-Джордж-холле , где он иногда занимал место комика Корни Грейна . [3] В 1881 году он дебютировал на лондонской сцене в компании Герберта Бирбома Три в театре Хеймаркет в роли Пилата Памп в «Голубом и желтовато-коричневом» . В 1882 году он присоединился к гастролирующей оперной компании Элис Барт , сыграв с ней ряд ролей. [1]
Льюис присоединился к оперной труппе D'Oyly Carte в декабре 1882 года в качестве дублера Джорджа Гроссмита в главных комедийных ролях в операх Гилберта и Салливана . [1] Однако Гроссмит редко болел или отсутствовал на сцене, и у Льюиса было очень мало шансов сыграть эти роли. Его единственная существенная возможность сыграть одну из главных комедийных ролей появилась, когда он играл Ко-Ко в «Микадо» в августе и сентябре 1886 года, во время отпуска Гроссмита. [4] [5]
Льюису, однако, дали несколько ролей в коротких занавесах , которые часто ставились вместе с операми Гилберта и Салливана. В них он играл мистера Вранглсбери в «Черепахах-фальшивках» с декабря 1882 по март 1883 года, Наполеона Фиц-Стаббса в «Частном проводе» с марта 1883 по январь 1884 года, получая теплые отзывы, [6] советника истца в «Суд присяжных» с октября 1884 по март 1885 года и Пискатора в «Карпе» с февраля 1886 по январь 1887 года. [5] Карп пользовался необычно долгим успехом для занавеса. Настолько долгим, по словам коллеги Льюиса Ратленда Баррингтона , что в конце пьесы однажды ночью, когда Льюис, игравший рыболова, радостно выкрикнул «Я поймал!», голос с галереи ответил: «И давно пора!» [7] В июне 1885 года Льюис играл вместе с Баррингтоном в дневном «музыкальном диалоге» « Mad to Act » со словами Баррингтона и музыкой Уилфреда Бендалла в Японской деревне в Найтсбридже . [8]
Разочарованный своей должностью дублера актёра, который почти ни разу не болел за четыре года, Льюис ушёл из оперной компании D'Oyly Carte в январе 1887 года. [5] 29 января 1887 года, через неделю после открытия новой оперы, Ruddigore , Гроссмит действительно заболел, и Генри Литтон , молодой актёр, оказавшийся в нужном месте в нужное время, [9] взял на себя роль Гроссмита Робина Дубояблочного до 18 февраля. [10] [11] Литтон продолжал выступать с оперной компанией D'Oyly Carte до 1934 года, включая 25 лет в качестве главного комика компании. [12]
Вскоре Льюис выступал в Вест-Энде Лондона в театре «Royalty» в апреле 1887 года в спектакле «Айви» [5] , а в мае — в комедии под названием «Трагедия» [13] . В июне 1887 года Льюис сыграл в комедийной постановке Эндрю Лонгмюра « Cleverly Managed» [14] . В июле 1888 года он сыграл главную роль в другой комедийной постановке под названием « Caught Out » Флоренс Брайт в зале Святого Георгия [15]. В сентябре того же года он помог открыть переехавший театр New Court Theatre пьесой Сидни Гранди « Mamma» с миссис Джоном Вудом в главной роли , а также с Артуром Сесилом . [16] В январе 1889 года он сыграл главную роль в постановке «Бриллианты Бегум» Дж. П. Херста в театре «Авеню» . [17] В июле того же года он вернулся в театр Court Theatre, играя главную роль вместе с миссис Джон Вуд, Сесилом и Уидоном Гроссмитом в фарсе Ральфа Ламли « Тетя Джек ». [18] В следующем году он имел свой первый большой успех в музыкальной комедии в роли щеголеватого герцога Фейенсбурга в успешной оперетте «Сигала» , написанной Эдмоном Одраном , в театре Lyric Theatre . [19] Она шла с октября 1890 года по декабрь 1891 года. [5] Герцог был одной из его лучших ролей, и успех пьесы во многом был обязан его игре. [1]
В 1892 году он сыграл главную роль в комедии А. Г. Бэгота «Вдова» в Comedy Theatre . [20] Позже в том же году он был хорошо принят в роли герцога в ранней музыкальной комедии Джорджа Эдвардса «В городе» . [21] Начиная со следующего года он играл роль высмеянного судьи в популярном мюзикле « Девушка-веселушка» . [22] После долгого показа этой пьесы, в 1885 году он был показан в другом популярном мюзикле Эдвардса, «Натурщица художника» . [23] В 1896 году он играл в « Миссис Пондербери » ФК Бернанда в Court Theatre вместе с миссис Джоном Вудом, Чарльзом Хоутри и Брэндоном Томасом . [24] Позже в том же году он появился в «Белом слоне» , фарсе RC Carton в Comedy Theatre [25] и в другом мюзикле, «Монте-Карло» , в Avenue Theatre. В 1897 году он получил признание за еще одну продолжительную музыкальную роль в спектакле «Французская служанка» . [26] В том же году, во время показа «Французской служанки» в Театре Терри , он сыграл в серии дневных спектаклей, состоящих из коротких мюзиклов для детей Бэзила Худа и Уолтера Слотера . [27] [28] После этого Льюис посвятил себя настоящей сцене почти до конца своей долгой карьеры. [5]
В 1899 году Льюис вернулся в театр Court в другой комедии Картона, Wheels within Wheels . [29] Позже в том же году, все еще в театре Court, его похвалили за его игру в A Royal Family , написанной капитаном Маршаллом. [30] В новом веке Льюис продолжал быть таким же занятым, как и всегда. Times описала его как «почти незаменимого для легкой комедии для роли пожилого джентльмена воспитанного возраста, с чертой приветливой эксцентричности в его натуре». Газета вспоминала Льюиса следующим образом:
Только представьте себе Эрика Льюиса в роли Эрика Льюиса, и вы начнете хихикать. Его удобное телосложение, его милые манеры, его обеспокоенный взгляд, его аффектация оскорбленной напыщенности, его нелепые вокальные оттенки от мягкой беспечности до пронзительной ворчливости, и, прежде всего, его чудесные вращающиеся глаза — все эти характеристики источали елейность и даже в глубинах памяти вызывали смех... Его странная личность была столь же знакома, сколь и желанна. [1]
Льюис получил высокую оценку за свои выступления в театре Criterion в возрождении другой пьесы Маршалла, Его Превосходительство Губернатор , [31] и в Эксперименте леди Хантворт Картона . [32] В 1905 году в театре St. James's Theatre Льюис получил больше хороших отзывов за роль циничного старого зануды в главной роли Моллентрейва о женщинах Альфреда Сутро . [33] Оглядываясь на эту постановку почти 30 лет спустя, The Times назвала игру Льюиса «идеальной». [34] В том же году он сыграл главную роль в пьесе Джорджа Бернарда Шоу « Страсть, яд и окаменение » . [35] Позже в том же году в театре Haymarket он сыграл главную роль в пьесе «На любовном пути» К. М. С. Маклеллана. [36] В следующем году он появился в театре Duke of York's Theatre в пьесе «Внезапная Пегги» Эрнеста Денни. [37] и возрождение «Женитьбы Китти» , обе с Мари Темпест , с которой он появлялся во многих пьесах на протяжении всей своей карьеры после Д'Ойли Карт. [38] В Criterion позже в 1906 году он сыграл главную роль в «Социалисте-любителе» У. Кингсли Тарпи . The Times заметила, что у Льюиса «есть свой собственный рецепт подачи глупости с элегантностью; и он держал публику в почти непрерывном смехе восторга». [39] Его последней ролью в том году был модный сэр Ральф Блумфилд Бонингтон в «Дилемме доктора» в театре Royal Court Theatre . [40] The Times позже назвала эту роль одной из лучших его ролей. [1]
В 1907 году он сыграл в пьесе Шоу « Доброжелатель» в театре Court Theatre [41] и в пьесе Сутро «Вопли Иерихона» в театре Garrick Theatre . [42] В том же году в театре St. James's он сыграл главную роль в пьесе «Восемнадцатый век» [43] и в пьесе Ричарда Бринсли Шеридана « Школа злословия» . [44] В том же году его пригласили сыграть в королевском спектакле. [45] В 1908 году он продолжил получать похвалы, сыграв главную роль в пьесе «Восхитительный Крайтон» в театре Duke of York's Theatre [46] и снова в качестве судьи в пьесе «Судебный процесс леди Эппинг» в Criterion. [47] 1909 год открылся игрой Льюиса и Темпеста в «Пенелопе» Сомерсета Моэма в театре Comedy Theatre. [48] В следующем году он появился в «Голой правде» Джорджа Пастона и У. Б. Максвелла в театре Wyndham's Theatre . [49] В 1911 году он сыграл в «Леди Патрисии» Рудольфа Бессье в театре Haymarket [50] и в «Веере леди Уиндермир» (совместно с Мэрион Терри ) в театре St. James's. [51] В следующем году Льюис появился в «Дорогом старом Чарли » Чарльза Брукфилда в театре Prince of Wales's Theatre [52] и в «Защите миссис Дейн » Генри Артура Джонса в Новом театре [ 53] В 1913 году Льюис сыграл главную роль в «Элиза приходит в гости » Х. В. Эсмонда в театре Criterion. [54] Кроме того, в театре Duke of York он сыграл в «Обожаемой» Дж . М. Барри [55] и в «Погоне за Памелой» К. Б. Ферналда в театре Royal Theatre . [56] В следующем году он сыграл главную роль в «Голубой мыши» Александра Энгеля и Джулиана Хорста в театре Criterion. [57] возобновление « Элизы приезжает погостить» в театре «Водевиль» [58] и «Биография сэра Ричарда» Уилфреда Т. Колби в «Критерионе». К этому времени его карьеры рецензенты называли роли, которые он играл, «льюисовскими». [59]
В 1915 году Льюис ненадолго вернулся к песням и танцам, поддерживая Габи Деслис в ревю, написанном для нее Дж. М. Барри, Rosy Rapture в Duke of York's. [60] В 1916 году Льюис увидел спектакли Please Help Emily по пьесе H. M. Harwood в театре Playhouse [61] и The Hawk по пьесе Эдварда Ноблока в театре Royal Theatre . [62] В 1917 году он был представлен в спектаклях The Double Event по пьесе Сидни Блоу и Дугласа Хоара в театре Queen's Theatre [63] и Salad Days по пьесе H. V. Esmond в London Pavilion. [64] В следующем году он играл в спектаклях Monica's Blue Boy по пьесе Артура Уинга Пинеро в Новом театре [65] и The Man from Toronto по пьесе Дугласа Мюррея в театре Royal Theatre. Тем не менее, в конце карьеры Льюиса, The Times прокомментировала (в разгар очень благоприятного обзора пьесы), что Льюис «всегда уверен в себе, всегда здрав, учтив, блестяще отполирован. [Его эпизоды] более развлекательны, чем основная история». [66] В 1919 году он появился в Kiddies Джона Л. Хоббла в Королевском театре. [67]
В 1920 году он вернулся в музыкальной комедии « The Little Whopper» Джорджа Гроссмита-младшего в театре Шафтсбери . The Times писала, что «Льюис, блестящий актер , вчера вечером создал впечатление, что он играл в музыкальной комедии всю свою жизнь. Он пел с лучшими и дал идеальный небольшой этюд». [68] Позже в том же году он играл в «Brown Sugar» леди Левер в театре «The Duke of York's». [69] В 1921 году его видели в «The Trump Card» Артура Вимпериса в театре «Strand Theatre» . [70] В следующем году в театре «Aldwych Theatre » его видели в «Money Doesn't Matter» Гертруды Дженнингс [71] и в фарсе «Double-Or Quit!» Теофилуса Чарльтона. [72] В 1923 году он сыграл в другом фарсе, «Трое — это толпа » Эрла Дерра Биггерса в театре «Корт» [73] и «Разве мы не все?» Фредерика Лонсдейла в театре «Глобус» . [74] В 1924 году Льюис появился в «Кейт» в театре «Кингсвэй» вместе с Нелли Бриерклифф [75] и сыграл главную роль в «Другом мистере Гиббсе » Уилла Эванса и Гая Ривза в театре «Гаррик». [76]
Льюис продолжал выступать до 1925 года, появившись в фильмах «Коричневый сахар» (1922) в роли графа Найтсбриджа и в роли сэра Энтони Фенвика в фильме «Счастливый конец» (1925), в котором снимались Фэй Комптон и Джек Бьюкенен . [5] Он также писал скетч-комедии и короткие пьесы. [77] [78]
Льюис умер в Маргейте , графство Кент , в 1935 году в возрасте 79 лет. [1]