Сэр Генри Литтон (урождённый Генри Альфред Джонс ; 3 января 1865 г. – 15 августа 1936 г.) был английским актёром и певцом, который был ведущим представителем главных комических ролей баритона в операх Гилберта и Салливана с 1909 по 1934 год. Он также снимался в музыкальных комедиях . Его карьера в оперной компании D'Oyly Carte продолжалась 50 лет, и он является единственным исполнителем, когда-либо посвящённым в рыцари за достижения в ролях Гилберта и Салливана.
Литтон родился в Лондоне; он учился там у художника, но затем пошел на сцену вопреки воле своей семьи. В возрасте 19 лет он женился на Луи Анри , актрисе и певице, которая помогла ему получить место в гастрольной компании D'Oyly Carte в 1884 году. После недолгой игры в других компаниях он и его жена вернулись в D'Oyly Carte. У него был ранний прорыв в 1887 году, когда звезда театра Savoy Джордж Гроссмит заболел, и 22-летний Литтон заменил его в Ruddigore . Литтон играл в гастрольных компаниях D'Oyly Carte с 1887 по 1897 год, играя в основном комические роли в операх Гилберта и Салливана (и других). С 1897 по 1903 год он постоянно выступал с труппой в театре «Савой», исполняя ряд баритоновых партий, от романтических ведущих до характерных партий в новых операх и возобновленных постановках. В это время его краткая и дорогостоящая попытка театральной постановки в Лондоне привела к тому, что он отказался от мысли стать импресарио .
Компания D'Oyly Carte покинула театр Savoy в 1903 году, и Литтон появился в полудюжине музыкальных комедий Вест-Энда в течение следующих четырех лет, включая The Earl and the Girl , The Spring Chicken и The Little Michus . Он также писал для мюзик-холла и выступал в нем, а также написал либретто . В течение двух репертуарных сезонов D'Oyly Carte в театре Savoy между 1906 и 1909 годами Литтон вернулся в компанию, снова играя различные баритоновые роли, но в основном не главные роли комиков.
Начиная с 1909 года и непрерывно до 1934 года он был главным комиком оперной компании D'Oyly Carte в Лондоне и на гастролях. Он ушел из актерства год спустя.
Литтон родился как Генри Альфред Джонс 3 января 1865 года в Пембрук-сквер , Кенсингтон , Лондон, сын Генри Джонса (1829–1893), ювелира, и его второй жены Марты Лавинии, урожденной Харрис. [1] [2] Согласно его крайне ненадежным мемуарам [n 1], он получил образование в школе Св. Марка в Челси и принимал там участие в любительских театральных постановках и боксе. [4] Он изучал искусство у художника WH Trood . Неясно, было ли обучение заочным или полным, во время его школьных лет или позже. [5]
В 1881 году Литтон впервые появился на профессиональной сцене в Филармоническом театре в Ислингтоне в комической опере « Поездка в Китай, или Упрямые бретонцы» , в составе которой была его будущая жена Луи Анри , дочь Уильяма Уэббера из Лондона. [1] [n 2] Они поженились в начале 1884 года, обоим было по 19 лет, в церкви Св. Марии Эбботс в Кенсингтоне. [3] Литтон был отчужден от своего отца, который не одобрял профессию Литтона и Анри, и ни одна из семей не присутствовала на церемонии. [8]
Анри сыграл важную роль в ранней театральной карьере Литтона, обучая его актерскому мастерству и играя на фортепиано, чтобы помочь ему выучить музыкальные партии. [9] [n 3] В феврале 1884 года они оба присоединились к одной из гастролирующих компаний импресарио Ричарда Д'Ойли Карте . Она сыграла небольшую роль Ады в первом провинциальном турне « Принцессы Иды» Гилберта и Салливана ; [ 11] он пел в хоре и дублировал главную комическую роль короля Гамы. [12] Согласно его мемуарам, Анри добилась прослушивания для него, выдавая его за своего брата — «HA Анри» — ошибочно полагая, что женатые пары не приветствуются в компаниях Карте. [13] Любое притворство было быстро оставлено, но Литтон сохранил сценическое имя Анри до 1887 года. [14] Анри и Литтон снова присоединились к турне D'Oyly Carte, когда оно возобновилось в феврале 1885 года, и продолжалось до мая. [15] Тур закончился в декабре, а в следующем месяце у пары родился первый ребенок, Ида Луиза. [16] После этого они присоединились к другим безработным актерам и путешествовали из города в город в Суррее чуть более двух месяцев, исполняя драму ( All of Her ), комедию ( Hosters and Servants ) и балладу-оперу Чарльза Дибдина The Waterman . [17] В мемуарах Литтона записано, что они зарабатывали мало денег, и борющиеся молодые актеры иногда голодали. [18] В перерывах между театральными выступлениями Литтон брался за случайные работы, в том числе использовал свое художественное образование для росписи декоративных табличек. [19] Он был принят в другую гастрольную компанию Карте с сентября по декабрь 1885 года, после чего он и Анри были в рождественской пантомиме 1885 года в Королевском театре в Манчестере . [20] В мае 1886 года они были в хоре «Лилии Леовиля» в Бирмингеме , а затем в «Эрмини» в Театре комедии в Лондоне. [21]
В конце 1886 года Литтон был нанят Карт для выступления в театре Савой . Эрик Льюис , который был дублером Джорджа Гроссмита в главных комических ролях с 1882 года, покинул компанию Д'Ойли Карт. [22] Литтон был назначен на его место, дублером роли Робина Дубояблочного в новой опере Савойи , Раддигор , [n 4] , которая открылась 22 января 1887 года . [23] Через неделю Гроссмит заболел. [24] В период с 31 января по 15 февраля Литтон играл эту роль. [25] Когда он вернулся в хор по возвращении Гроссмита, драматург У. С. Гилберт подарил ему трость с золотой оправой в знак признательности за его выступление. [26] По предложению Гилберта он изменил свое сценическое имя с HA Henri на Henry A. Lytton. [27] [н 5]
С апреля 1887 года Литтон играл Робина в двух гастролирующих компаниях Карта, первая выступала в средних городах, а вторая — в крупных провинциальных городах. [29] Он получил хорошие отзывы, больше за свою игру, чем за пение. Один рецензент написал: «Г-н Генри А. Литтон, хотя и не блистал как вокалист, был во всех отношениях достойным Робином Дубояблочным»; [30] другой похвалил «легкий, но мастерский штрих», с которым он преобразился из невинного Робина из первого акта в плохого баронета из второго акта. [31] На гастролях Литтон постепенно добавлял в свой репертуар комические роли во многих других операх Гилберта и Салливана, начиная с сэра Джозефа Портера в «HMS Pinafore» (1887), [32] генерал-майора в «Пиратах Пензанса» , Ко-Ко в «Микадо» и Джека Пойнта в «Йоменах гвардии» (все 1888). [33] Позже он описал Пойнт как свою любимую роль. [34] Создатель роли, Гроссмит, был прославлен как комический исполнитель и не подчеркивал трагическую сторону роли; и Литтон, и его коллега Джордж Торн в другой гастролирующей компании сделали это, изобразив крах Пойнта в конце как фатальный. Гилберт и Карт одобрили, и интерпретация стала стандартной. [35] [n 6]
В 1890 году Литтон сыграл герцога Плаза-Торо в новой опере Савойи « Гондольеры» , на гастролях и на Бродвее , куда Карт отправил его вместе с другими ведущими актерами Д'Ойли Карт, чтобы укрепить слабый состав оригинальной нью-йоркской постановки. [37] Вернувшись в Великобританию, он добавил в свой репертуар еще одну старую роль Гроссмита, сыграв лорда-канцлера в «Иоланте» . [38] В первой провинциальной постановке «Утопии, ограниченной» (1893) он сыграл короля Парамаунта — главную баритональную партию — созданную в Савое Ратлендом Баррингтоном . [39] Он впервые сыграл заглавную роль в «Волшебнике» и Банторна в «Терпении» в 1895 году, [40] а затем в 1895 году короля Гаму в «Принцессе Иде» , наконец, появившись в роли, которую он дублировал в своем первом сезоне с Д'Ойли Карт одиннадцатью годами ранее. [41] В 1896 году он гастролировал в роли Людвига в последней опере Гилберта и Салливана «Великий герцог» . [42]
В большинстве этих провинциальных туров жена Литтона была членом труппы. [43] Во время них он также появлялся в операх Савойи, написанных либреттистами или композиторами, отличными от Гилберта и Салливана, играя заглавную роль в «Викарии Брея» (1892), [44] Флэппера в «Билли Тейлор» (1893: «Мистер Генри А. Литтон добился огромного успеха, искусно исполнив образ капитана достопочтенного Феликса Флэппера, RN, — его усилия были вознаграждены продолжительными аплодисментами и смехом»), [45] Бобине в «Миретте» (1895) [46] и Питера Григга в «Вожде» (1895). [47]
Литтона пригласили в Лондон в 1897 году, чтобы сыграть короля Фердинанда в новой опере Савоя « Его Величество» . Он был экстренной заменой Гроссмита, который вернулся в Савой после девяти лет, чтобы сыграть в этой пьесе, но отказался от постановки в первую неделю показа, сославшись на плохое здоровье. [48] Игра Литтона получила одобрение критиков, [49] но пьеса не понравилась публике и была снята с показа после шестидесяти одного представления. [48] Вся комедия, которая была в Его Величестве, была отдана исполнителю Уолтеру Пассмору . [49] Он сменил Гроссмита на посту главного комика Савоя и был там главным исполнителем патерных ролей до 1903 года. После закрытия Его Величества Литтон остался в труппе Савоя — к нему в следующем году присоединилась его жена — играя широкий спектр других баритоновых ролей, от комических до романтических и серьезных. [48] Его единственной ролью в этот период была роль генерал-майора Стэнли в возобновленной постановке «Пиратов Пензанса» (1900), в которой Пассмор сыграл роль сержанта полиции. [50]
В период с 1897 по 1903 год Литтон исполнял роли Гилберта и Салливана в «Савое»: Уилфреда Шедболта в «Йоменах-гвардейцах» , Джузеппе в «Гондольерах» , ученого судьи в «Суде присяжных» , доктора Дейли в «Колдуне» , капитана Коркорана в «Корабле Его Величества «Пинафоре»» , Гросвенора в «Терпении » и Стрефона в «Иоланте» . [51] В операх, не написанных Гилбертом и Салливаном, он сыграл девять ролей: принц Пол в «Великой герцогине Герольштейна» (1897), Саймон Лималь в «Камне красоты» (1898), барон Табаско в «Счастливой звезде » (1899), султан Махмуд в «Розе Персии» (1899), Чарли Браун в «Красотке Полли» (1899), отец Иба в «Ибе и маленькой Кристине» (1901), Пэт Мерфи в «Изумрудном острове» (1901), граф Эссекс в «Веселой Англии» (1902) и Уильям Джелф в «Принцессе Кенсингтона» (1903). [52]
Выступая в «Савое», Литтон предпринял короткую и неудачную попытку театральной постановки. Он и несколько партнеров арендовали театр «Критерион» для постановки «Дикого кролика» , фарса Джорджа Арлисса , который хорошо показал себя в провинциальном турне. Отзывы были достаточно благоприятными, [53] но постановка открылась во время сильной жары летом 1899 года и шла всего три недели, понеся убытки в размере более 1000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 142 186 фунтам стерлингов в 2023 году). [54] Вторая инвестиция позже в том же году в «Мелнот» , оперную версию комедии «Леди из Лиона» , также принесла убытки, после чего Литтон отказался от мысли стать импресарио. [55]
После окончания показа «Принцессы Кенсингтона» в мае 1903 года труппа гастролировала с этой пьесой, а затем разошлась. После 1903 года единственная гастрольная труппа D'Oyly Carte продолжала выступать в провинциях. [56] Театр «Савой» закрылся, но открылся вновь в следующем году под другим руководством. [57]
Многие из бывшей труппы «Савой», включая Изабель Джей , Роберта Эветта , Баррингтона, Пассмора и Литтона, продолжали появляться в Вест-Энде в музыкальных комедиях , многие из которых имели продолжительные показы. [58] Между 1903 и 1907 годами Литтон появлялся в постановках Вест-Энда Уильяма Грита , Джорджа Эдвардса , Сеймура Хикса и Фрэнка Керзона , играя главную роль в «Графе и девушке» и роль настоящего солдата в «Маленьком Гансе Андерсене» (обе 1903, вместе с Пассмором); [59] роль Реджи в «Городе разговоров» (1905, также с Пассмором); [60] Аристида в «Маленьком Мичусе» (1905, с Эветтом); [61] Реджинальда в «Белой хризантеме» (1905, с Баррингтоном и Джеем); [62] Бонифация в «Весеннем цыплёнке» (1905); и Джека в «Моей дорогой» (1907). [63]
Помимо своих музыкальных комедийных ролей, Литтон писал и выступал в мюзик-холлах . В 1904 году он написал либретто для одноактной оперетты « Рыцари дороги », положенной на музыку сэра Александра Маккензи , которая была хорошо принята на премьере в Palace Theatre of Varieties в феврале 1905 года. [64] The Musical Standard благосклонно отозвался о произведении и его «несомненно савойском колорите». [65] Литтон выступал в мюзик-холлах с Конни Эдисс в 1906 году [66] и Констанс Хайем в 1908 году. [67]
Литтон писал, что, хотя он и получал огромное удовольствие от своих ролей в музыкальных комедиях и получал от них пользу, он находил их поверхностными и мелкими по сравнению с операми Савойи, куда он был рад вернуться в 1907 году. [68] Он появился в Савое в первом лондонском репертуарном сезоне Хелен Карт в «Гилберте и Салливане» в июне того же года, сыграв Стрефона. [ 69] Когда она представила второй лондонский репертуарный сезон с апреля 1908 по март 1909 года, он сыграл во всех пяти поставленных операх: Микадо; Дика Мертвого Глаза в «HMS Pinafore» ; Стрефона; Короля пиратов в «Пиратах Пензанса» ; и Джузеппе в «Гондольерах» . [70] Роли в патерах исполнял К. Х. Уоркман , прикомандированный из круглогодичной гастрольной компании. [n 7] В конце сезона Уоркман ушел, чтобы продолжить карьеру в качестве актера-менеджера; [n 8] Литтон взял на себя роли певцов в гастрольной труппе, в которой его коллегами-солистами были Фред Биллингтон , Клара Доу , Сидни Грэнвилл , Луи Рене и Лестер Танкс . [72]
Хелен Карт умерла в 1913 году, и оперную труппу унаследовал ее пасынок Руперт Д'Ойли Карт . Хотя в 1922 году он писал, что «масштаб и многогранность» работы Литтона были уникальны, [73] тремя годами ранее, планируя первый лондонский сезон компании после более чем десяти лет исключительно гастролей, Карт надеялся убедить Уоркмена, который был в Австралии, вернуться. [74] Уоркмен отказался, и Литтон остался обладателем ролей в патерах как в Лондоне, так и на гастролях до конца своей карьеры. После премьерного вечера лондонского сезона 1919–20 годов в Prince's Theatre , в котором он играл герцога Плаза-Торо, The Observer прокомментировал:
Литтон выступал в более поздних сезонах в Prince's (1921, 1924 и 1926), в турах по Канаде в 1927 и 1928 годах и по США в 1929 году, а также в лондонских сезонах в Savoy в 1929–1930 и 1932–1933 годах. [76]
Карт пытался сбалансировать уважение к традициям с желанием сохранить постановки свежими. [77] [78] Литтон одобрил новые костюмы, заказанные Карт, [79] но решительно не одобрял и боролся против быстрого темпа, навязанного Малкольмом Сарджентом , молодым дирижером, приглашенным в качестве музыкального руководителя на лондонские сезоны 1926 и 1929–30 годов. Литтон, который так и не овладел навыком чтения нот, выучил свои партии наизусть и испытывал трудности с тем, что он называл «извилистыми кусочками» — поворотами и украшениями Салливана ; [80] The Times прокомментировала в 1926 году, что он «проявляет больше уважения к словам Гилберта, чем к заметкам Салливана , хотя ему все же удается передать суть даже последних». [78] Сарджент изучал рукописи Салливана и для некоторых номеров устанавливал темпы, с которыми Литтону было трудно справиться. На репетициях случались ссоры, а иногда и открытое несогласие во время выступлений, когда Литтон намеренно отставал от ритма Сарджента. [81]
Литтон был посвящен в рыцари в честь Дня рождения 1930 года ; он единственный человек, получивший эту награду за достижения в качестве исполнителя произведений Гилберта и Салливана. [82] Награда была отмечена газетами в Австралии, Великобритании, Канаде, Новой Зеландии и США. [83] В мае следующего года Литтон, управляя автомобилем под сильным дождем, разбил свою машину; его пассажирка, его коллега по D'Oyly Carte Берта Льюис , погибла, а он был ранен. [27] Он отсутствовал в течение шести недель, в течение которых Мартин Грин , его дублер и возможный преемник, взял на себя его роли. [84] В августе 1931 года Литтон навсегда передал две свои роли Грину — Робину Оукапплу и генерал-майору. [85]
Последнее появление Литтона в центральном Лондоне было в роли Ко-Ко в театре «Савой» в январе 1933 года. [86] Затем он гастролировал с труппой D'Oyly Carte до 30 июня 1934 года, в последний раз появившись в театре Gaiety в Дублине в роли Джека Пойнта. [87] Он был последним оставшимся членом труппы, выступавшим под руководством как Гилберта, так и Салливана. [88] В своих мемуарах он перечислил тридцать различных ролей в операх Гилберта и Салливана, которые он сыграл за свою карьеру. [n 9]
После ухода из компании D'Oyly Carte Литтон в последний раз появился на сцене в роли императора Китая в «Аладдине» , рождественской пантомиме в Театре принца Уэльского в Бирмингеме в 1934–35 годах. [27] Это было также его последнее выступление по телевидению, транслировавшееся BBC в первый день Нового года 1935 года. [91]
Литтон умер в своем доме в Эрлс-Корте , Лондон, в 1936 году в возрасте 71 года; его пережила жена Луи Генри, которая умерла в 1947 году, двое сыновей, включая Генри Литтона-младшего (1906–1965), чей громкий брак с Джесси Мэтьюз в 1926 году закончился разводом в 1929 году, и две дочери, Бесси Эна Литтон Элверстон (1904–1995) [92] и Ида Луиза Литтон-Гей (1883–1979). [93] Другой сын, Перси Артур Бертрам Литтон (1893–1918), был убит в феврале 1918 года во время службы в Королевском летном корпусе [94] , а двое других умерли в младенчестве. [27]
В своей хвалебной речи в The Manchester Guardian критик Невилл Кардус написал:
Литтон играл видную роль в ранних граммофонных записях. Уже в 1902–03 годах компания Gramophone Company (HMV) продвигала его как одну из своих звезд наряду с исполнителями от Энрико Карузо , Эдварда Грига и Йозефа Иоахима до Дэна Лено , Мари Ллойд и Джорджа Роби . [96] Его записи между 1901 и 1905 годами включают «My Cosy Corner Girl» из «The Earl and the Girl» , которая была чем-то вроде бестселлера. [97] Двадцать пять его записей были собраны в наборе LP 1982 года «The Art of Henry Lytton». [98] Он содержит восемь номеров Гилберта и Салливана из пяти опер, а также песни из трех других шоу, в которых он появлялся — Merrie England , A Princess of Kensington и The Earl and the Girl — и три, в которых он не появлялся — A Country Girl , The Toreador и The Girl from Kay's . В набор также входят четыре песни, не относящиеся к шоу, включая одну собственного сочинения. [n 10]
Джордж Бейкер , исполнивший несколько ролей Литтона в записях HMV в 1920-х и 1930-х годах, позже описал голос Литтона как «легкий, теноровый, тонкий», но добавил, что в театре «он убедил меня, что он хороший баритон — на самом деле это не так, но он был таким превосходным актером… что он мог убедить вас, что может петь великолепно». [99] К тому времени, когда HMV начала использовать ведущих исполнителей D'Oyly Carte в своих записях опер Савойи в середине 1920-х годов, голос Литтона считался неподходящим для граммофона, и он был включен только в «Принцессу Иду» в 1924 году ( акустическая версия ) и 1932 году ( электрическая версия ), «Микадо» в 1926 году, «Гондольеры» в 1927 году и «HMS Pinafore» в 1930 году, его другие роли исполнял Бейкер. [100] Когда в 1930 году был выпущен HMS Pinafore , Кардус написал в The Manchester Guardian : «Давно пора было что-то сделать, чтобы передать потомкам гений величайшего из всех ныне живущих артистов Гилберта и Салливана. Отсутствие голоса Литтона в [1930] Иоланте было ошибкой первостепенной важности… акцент Литтона невозможно спутать, старые добрые, но резкие тона». [101]
Литтон спел Ко-Ко в радиопередаче BBC 1926 года с двумя получасовыми отрывками из «Микадо» [102] и появился в той же роли в четырёхминутном немом рекламном фильме для постановки D'Oyly Carte в том же году. [103] В январе 1933 года BBC транслировала последний вечер лондонского сезона D'Oyly Carte, который ознаменовал последнее появление Литтона в Вест-Энде. [ 104] Он спел Ко-Ко в первом акте «Микадо» [86] На Рождество того же года, когда компания играла в лондонском пригороде Голдерс-Грин [87], Литтон , которого BBC называла «звездой G&S среди звёзд», выступил в трансляции второго акта «Микадо» из радиостудии в Лондоне с Исидором Годфри , дирижировавшим оркестром BBC, и актёрским составом D'Oyly Carte. [105]
