Юлий Борисович Бринер ( русский : Юлий Борисович Бринер ; 11 июля 1920 — 10 октября 1985), профессионально известный как Юл Бриннер ( русский : Юл Бриннер ), был родившимся в России актёром. Он был известен по своей роли короля Монгкута в мюзикле Роджерса и Хаммерштейна «Король и я» (1951), за которую он получил две премии «Тони» , а затем премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за экранизацию 1956 года . Он сыграл роль 4625 раз на сцене и стал известен своей бритой головой, которую он сохранял как личную торговую марку ещё долгое время после того, как принял её для «Короля и я» .
Считаясь одним из первых российско-американских кинозвезд [1] , он был удостоен чести оставить отпечатки своих рук перед Китайским театром Граумана в Голливуде в 1956 году. В 1960 году он также получил звезду на Голливудской Аллее славы .
В 1956 году Бриннер получил премию Национального совета кинокритиков США за лучшую мужскую роль за роль Рамзеса II в эпическом фильме Сесила Б. Де Милля «Десять заповедей» и генерала Бунина в «Анастасии» . Он также был хорошо известен как стрелок Крис Адамс в «Великолепной семёрке» (1960) и её первом продолжении «Возвращение семерых» (1966). Он сыграл андроида « Стрелка» в «Мире Дикого Запада» (1973) и его продолжении «Мире будущего» (1976). [2]
Помимо работы в кино, он работал моделью и фотографом. Он также написал несколько книг. [3] [4]
Юл Бриннер родился под именем Юлий Борисович Бринер 11 июля 1920 года [5] [6] [7] в городе Владивостоке . [8] У него были швейцарско-немецкие, русские и бурятские (монгольские) предки. Он также идентифицировал себя как цыганского происхождения; однако недавние исследования не подтверждают это утверждение. [9] [10] [11] [12] Он родился в доме своих родителей, в четырехэтажном доме на Алеутской улице, 15, во Владивостоке, в богатой швейцарско-русской семье землевладельцев и разработчиков серебряных рудников в Сибири и на Дальнем Востоке . Он был назван в честь своего деда, купца Юлия Ивановича Бриннера.
В то время территория находилась под контролем Дальневосточной республики — коммунистического российского буферного государства . Владивосток находился под японской оккупацией до 1922 года. Семья Бринеров жила в достатке в своем четырехэтажном особняке.
В октябре 1922 года Красная Армия оккупировала Владивосток, и большая часть богатства семьи Бринер была конфискована и национализирована в конце Гражданской войны в России . Бринеры были лишены права собственности на дом, но семья, включая старшую сестру Юла Веру, продолжала жить в своем доме по временному статусу. [13] [14] [15] [16]
Позже в своей жизни Бриннер с юмором любил рассказывать небылицы и преувеличивать свое происхождение и раннюю жизнь для прессы, утверждая, что он родился как Тайдже-хан от отца -монгола и матери -цыганки на российском острове Сахалин . [17] Он иногда называл себя Юлиусом Бринером, [5] Жюлем Бринером или Юлом Бринером. [6] Биография 1989 года, написанная его сыном Роком Бриннером, прояснила некоторые из этих вопросов. [17]
Отец Бриннера, Борис Юлиевич Бринер, был горным инженером и изобретателем швейцарско-немецкого и русского происхождения. Он окончил Горный университет в Санкт-Петербурге в 1910 году. Дедушка актера, Жюль Бринер (Бринер, Юлий Иванович), был гражданином Швейцарии, который переехал во Владивосток в 1870-х годах и основал успешную импортно-экспортную компанию. [18] Бабушка Бриннера по отцовской линии, Наталья Иосифовна Куркутова, была уроженкой Иркутска и евразийкой частично бурятского происхождения.
Мать Бриннера, Мария (Маруся) Дмитриевна (урожденная Благовидова, Мария Дмитриевна Благовидова [19] ), была родом из русской интеллигенции и училась на актрису и певицу. По словам ее сына, она была русского цыганского происхождения, [9] но документы, изученные современными историками Владивостока, утверждали, что семья Бринер не имела кровных связей с цыганами. Юл вступил в тесный контакт с этой культурой в изгнании, работая со своей сестрой, певицей Верой Бриннер, и они искали сценический образ. Вера позже резко возражала против этого присвоения. [11] [12] Бриннер чувствовал сильную личную связь с цыганами . В 1977 году он был назначен почетным президентом Международного союза цыган , этот титул он сохранял до своей смерти. [20] [21]
В 1922 году, после образования Советского Союза , отец Юла Борис Бринер был обязан отказаться от швейцарского гражданства. Все члены семьи стали советскими гражданами. Работа отца Бриннера требовала частых поездок, и в 1923 году в Москве он влюбился в актрису Катерину Ивановну Корнакову. Она была бывшей женой актера Алексея Дикого и партнершей Михаила Чехова по сцене в Московском Художественном театре . Много лет спустя Катерина Корнакова помогла Бриннеру своим рекомендательным письмом с просьбой к Михаилу Чехову устроить его в свою театральную компанию в Америке.
В 1924 году отец Юла развелся с его матерью Марусей, но продолжал содержать ее и их детей. Его отец также удочерил девочку, поскольку его новая жена была бездетной. Много лет спустя, после смерти отца, Бриннер взял эту приемную сестру под свою опеку. Отношения отца и сына оставались сложными и эмоционально травмирующими для Бриннера.
Оставив детей и бывшую жену во Владивостоке, Борис Бринер некоторое время жил в Москве с Катериной Ивановной Корнаковой, но в конечном итоге они переехали в Харбин , Маньчжурия . В то время он оставался под контролем Японии. Бринер основал бизнес в сфере международной торговли. [13] [16]
В 1927 году Маруся Бринер взяла своих детей, Юлия и Веру (17 января 1916 – 13 декабря 1967), и эмигрировала из Владивостока в Харбин , Китай. Там молодые Юл и Вера посещали школу, организованную YMCA . [13] [16]
В 1930 году Борис подарил Юлию на день рождения акустическую гитару . Эта гитара и последующие уроки музыки оказали длительное влияние на художественное развитие Бриннера. Его природное любопытство , креативность и воображение сосредоточились на освоении техники игры на гитаре и изучении классической и современной музыки. Бриннер изучал музыку под руководством своей сестры Веры, которая была классически обученной оперной певицей . После нескольких лет упорных занятий Бриннер стал опытным гитаристом и певцом. [13]
В 1933 году, опасаясь войны между Китаем и Японией, Маруся Бринер переехала с детьми в Париж . Многие русские переехали туда в изгнании после Революции. [18] Там, 15 июня 1935 года, четырнадцатилетний Бриннер дебютировал в кабаре «Эрмитаж», где он играл на гитаре и пел на русском и цыганском языках. После первоначального успеха он продолжал выступать в различных парижских ночных клубах, иногда аккомпанируя своей сестре, и играл и пел русские и цыганские песни. В то время Бриннер был учеником лицея в Париже, где изучал французский язык. Его одноклассники и учителя знали о его сильном характере, так как он часто участвовал в кулачных боях .
Летом 1936 года Бриннер работал спасателем на курортном пляже в Гавре . Там он присоединился к французской цирковой труппе, прошел обучение на акробата на трапеции и несколько лет работал с цирковой труппой. [22] Получив травму спины, он покинул цирковую труппу. Испытывая почти невыносимую боль , Бриннер принимал наркотики для облегчения боли. Вскоре у него развилась наркотическая зависимость .
Однажды, покупая опиум у местного торговца, Бриннер встретил Жана Кокто (1889–1963), и они стали друзьями на всю жизнь. Кокто познакомил Бриннера с Пабло Пикассо , Сальвадором Дали , Жозефиной Бейкер , Жаном Маре и богемной средой Парижа. Опыт и связи в конечном итоге помогли ему в его многогранной карьере актера, режиссера и продюсера. [13]
Семнадцатилетний Бриннер стал наркоманом , и семья пыталась помочь ему вылечить болезнь. Он провел год в Лозанне , Швейцария, леча свою зависимость в швейцарской клинике и в университетской больнице Лозанны при финансовой поддержке своей тети Веры Дмитриевны Благовидовой-Бринер, сестры его матери. Дмитриевна была врачом, обучавшимся в медицинской школе в Санкт-Петербурге , Россия, до революции. Позже она практиковала в Китае и Швейцарии. Годовое лечение в Швейцарии, которое включало гипнотерапию , оказало длительное воздействие на здоровье Бриннера. Юл больше никогда в жизни не употреблял запрещенные наркотики. Позже он пристрастился к сигаретам, которые повредили его легкие и разрушили его здоровье по мере того, как он старел. [18] [23]
В Харбине отец Бриннера имел прибыльный торговый бизнес и жил со своей второй женой, актрисой Катериной Ивановной Корнаковой. Она дала Бриннеру первые профессиональные уроки актерского мастерства, показав ему сцены из своего репертуара в Московском художественном театре. Она научила его, как реагировать на ее реплики с помощью тона голоса и языка тела. Во время их первых уроков Катерина Корнакова продемонстрировала и объяснила Бриннеру принципы школы актерского мастерства Константина Станиславского и новаторские идеи Михаила Чехова . Бриннер был взволнован и впечатлен новым опытом. Его отец изначально пытался подготовить сына к руководящей должности в их семейном бизнесе, но передумал, посмотрев несколько уроков актерского мастерства и увидев счастье Бриннера.
Катерина Корнакова была впечатлена интеллектуальными и физическими способностями Бриннера и порекомендовала ему изучать актерское мастерство у своего бывшего партнера Михаила Чехова . Бриннер взял рекомендательное письмо от своей мачехи, а также принял деньги и благословения от своего отца. Благодаря щедрой поддержке отца и мачехи Бриннер обрел уверенность в своем будущем успехе как актера.
В то же время болезнь матери Бриннера [ требуется разъяснение ] прогрессировала и требовала специального медицинского лечения, которое было доступно только в Соединенных Штатах. Бриннер отправился с матерью в длительное путешествие по миру. [18] [13]
В 1940 году, немного говоря по-английски, Бриннер и его мать эмигрировали в Соединенные Штаты на борту « Президента Кливленда» , отплывающего из Кобе , Япония. Они прибыли в Сан-Франциско 25 октября 1940 года. Его конечным пунктом назначения был Нью-Йорк, где уже жила его сестра. [24] [6] [18] Певица Вера играла главную роль в бродвейском мюзикле «Консул ». [25] Она также появилась на телевидении в главной роли оперы «Кармен» . Позже она преподавала вокал в Нью-Йорке. [26]
Во время Второй мировой войны Бриннер работал франкоговорящим радиоведущим и комментатором в американском Управлении военной информации , вещавшем на оккупированную Францию. Он также работал на « Голосе Америки» , вещавшем на русском языке на Советский Союз . [27] В то же время, в военные годы, он изучал актерское мастерство в Коннектикуте у русского актера Михаила Чехова. Он работал водителем грузовика и помощником сцены в театральной компании Чехова. [28]
К тому времени, как ему исполнился 21 год, Бриннер уже совершил несколько международных путешествий по всему миру, путешествуя между Азией, Европой и Америкой. Такие обширные путешествия способствовали его знакомству с различными культурами и, возможно, обогатили его творчество. [ необходима цитата ]
В 1941 году Бриннер дебютировал на сцене в бродвейской постановке « Двенадцатой ночи » Шекспира , премьера которой состоялась 2 декабря 1941 года. В ней Бриннер появился в роли Фабиана. К счастью, ему пришлось произнести всего несколько строк, так как его английский был ограничен, и у него был заметный русский акцент. Работа помогла ему начать добавлять английский к списку языков, на которых он говорил, включавшему русский, французский, японский и венгерский. [29] Шоу закрылось, как и многие другие бродвейские постановки, после нападения на Перл-Харбор, когда Америка объявила войну Японии и нацистской Германии .
Вскоре Бриннер нашел работу радиокомментатора, представляющего военную пропаганду на французском и русском языках на радиостанции « Голос Америки» . В течение следующих нескольких лет у него было мало актерской работы. [18] Но он снялся в постановке « Песня лютни» 1946 года с Мэри Мартин . Он также немного поработал моделью и был сфотографирован обнаженным Джорджем Платтом Лайнсом . [30] [28]
В 1944 году Бриннер женился на актрисе Вирджинии Гилмор . Вскоре после этого он начал работать режиссером на новой телевизионной студии CBS . В 1948 и 1949 годах он был режиссером и также появлялся на телевидении вместе со своей женой в первых двух сезонах Studio One . Он также появлялся в других шоу.
Бриннер дебютировал в кино в фильме «Порт Нью-Йорка» , выпущенном в ноябре 1949 года. [31]
В следующем году, по настоянию Мартина, Бриннер прошел прослушивание для нового мюзикла Роджерса и Хаммерштейна в Нью-Йорке. Он вспоминал, что, поскольку он добился успеха в качестве режиссера на телевидении, он не хотел возвращаться на сцену. Однако, как только он прочитал сценарий, он был очарован персонажем Короля и с нетерпением ждал возможности выступить в проекте. [32]
Роль Бриннера в роли короля Монгкута в мюзикле «Король и я» (4625 раз на сцене) стала его самой известной. Он появился в оригинальной постановке 1951 года и более поздних гастрольных постановках, а также в бродвейском возрождении 1977 года, лондонской постановке 1979 года и еще в одном бродвейском возрождении 1985 года. Он получил премию «Тони» за лучшую мужскую роль в мюзикле за первую из этих бродвейских постановок и специальную премию «Тони» за последнюю. [33]
Он повторил эту роль в киноверсии 1956 года , за которую получил премию «Оскар» как лучший актёр . Он также сыграл её в «Анне и короле» , недолговечном телесериале на CBS в 1972 году. Бриннер — один из десяти человек, которые получили и премию «Тони», и премию «Оскар» за одну и ту же роль. [34]
В 1951 году Бриннер побрил голову для своей роли в «Короле и я» . [35] [36] После огромного успеха бродвейской постановки и последующего фильма Бриннер продолжал брить голову до конца своей жизни. Он носил парик, когда это было необходимо для определенных ролей. Бритая голова Бриннера была необычной в то время, и его поразительная внешность помогала придать ему экзотическую привлекательность. [37] Некоторые фанаты сбривали волосы, чтобы подражать ему. [38] Бритую голову часто называли «образом Юла Бриннера». [39] [40] [41]
Вторым фильмом Бриннера была экранизация « Короля и меня » (1956) с Деборой Керр . Фильм имел огромный успех у критиков и в коммерческом плане. [42]
_(cropped).jpg/1280px-Yul_Brynner_in_The_Ten_Commandments_(1956)_(cropped).jpg)
Сесил Б. де Милль нанял Бриннера для «Десяти заповедей» (1956) на роль Рамсеса II напротив Чарлтона Хестона после того, как увидел его в сценической версии « Короля и я», сказав Бриннеру за кулисами, что он единственный человек для этой роли. [43] Он завершил свой год с «Анастасией» (1956), сыграв вместе с Ингрид Бергман под руководством Анатоля Литвака . Оба фильма имели большой успех, и Бриннер стал одной из самых востребованных звезд в Голливуде. [ необходима цитата ]
MGM сняла Бриннера в роли одного из «Братьев Карамазовых» (1958), что также имело коммерческий успех. Менее успешным был «Флибустьер» (1958), в котором Бриннер сыграл Жана Лафита ; он снялся вместе с Хестоном, Ингер Стивенс , Клэр Блум и Шарлем Буайе в исторически достоверной истории битвы за Новый Орлеан . Фильм был спродюсирован Де Миллем и срежиссирован Энтони Куинном .
MGM снова использовала Бриннера в фильме «Путешествие » (1959) напротив Керра под руководством Литвака, но фильм оказался убыточным. То же самое произошло и с фильмом « Шум и ярость» (1959), основанным на романе Уильяма Фолкнера с Джоан Вудворд .
Однако затем Бриннер получил предложение заменить Тайрона Пауэра , который умер во время съемок «Соломона и Савской» (1959), на Джину Лоллобриджиду . Фильм имел огромный успех, что отложило разработку запланированного Бриннером фильма о Спартаке . Когда вышел фильм Кирка Дугласа «Спартак » (1960), Бриннер решил не снимать свою собственную версию. [44]
Бриннер попробовал себя в комедии с двумя фильмами Стэнли Донена : Once More, with Feeling! (1960) и Surprise Package (1960), но реакция публики была неудовлетворительной. Он сыграл эпизодическую роль в фильме Testament of Orpheus . [45]
.jpg/1280px-Rosenda_Monteros_and_Yul_Brynner_in_The_Magnificent_Seven_(1960).jpg)
Хотя публика хорошо приняла его в «Великолепной семёрке» (1960), вестерн-адаптации « Семи самураев» для The Mirisch Company , картина оказалась разочарованием при её первоначальном выпуске в США. Тем не менее, она была чрезвычайно популярна в Европе и имела устойчивую популярность. Её окончательный успех привёл к тому, что Бриннер подписал контракт на три картины с Mirisches. [46] Фильм был особенно популярен в Советском Союзе, где было продано 67 миллионов билетов . [47] Затем он сыграл эпизодическую роль в «Прощай снова» (1961).
Бриннер сосредоточился на боевиках. Он снял «Побег из Захрейна» (1962) с Рональдом Нимом в качестве режиссера и «Тарас Бульба» (1962) с Тони Кертисом для Дж. Ли Томпсона . Оба фильма были коммерческими разочарованиями; «Тарас Бульба» был популярен, но не смог окупить свои большие затраты.
Первым фильмом по контракту Бриннера с Миришем на три фильма был «Полет из Ашии» (1963) с Джорджем Чакирисом . За ним последовали «Короли солнца» (1963), также с Чакирисом, режиссером Томпсон. Ни один из фильмов не пользовался особой популярностью; не был популярен и «Приглашение на стрелок» (1964), вестерн. «Моритури» (1965), с Марлоном Брандо , не смог переломить череду неудачных фильмов. У него были камео в фильмах «Отбрось гигантскую тень» (1966) и «Мак — тоже цветок» (1966). [2]
Бриннер наслаждался успехом в фильме «Возвращение семерых» (1966), повторив свою роль из оригинала. Менее популярными были «Тройной крест» (1966), военный фильм с Кристофером Пламмером ; «Двойной человек» (1967), шпионский триллер; «Долгая дуэль» (1967), имперская приключенческая история с Тревором Говардом ; «Вилла Райдс» (1968), вестерн; и «Досье золотого гуся» (1969). [2]
Бриннер отправился в Югославию, чтобы сняться в военном фильме « Битва за Неретву» (1969). Он поддержал Кэтрин Хепберн в высокобюджетном провале «Безумная из Шайо» (1969). Бриннер появился в женском образе (как певец-факел ) в неуказанной роли в комедии Питера Селлерса «Волшебный христианин» (1969). [49]
Бриннер отправился в Италию, чтобы снять спагетти - вестерн Adiós, Sabata (1970) и поддержать Кирка Дугласа в фильме The Light at the Edge of the World (1971). Он остался в главных ролях в Romance of a Horsethief (1971) и вестерне Catlow (1971). [2]
Бриннер сыграл небольшую роль в фильме «Пешки» (1972) [2] , а затем повторил свою самую известную роль в телесериале «Анна и король» (1972), который длился 13 эпизодов.
После «Ночного полета из Москвы» (1973) в Европе Бриннер создал одну из своих знаковых ролей в культовом фильме «Мир Дикого Запада» (1973) в роли «Стрелка», робота-убийцы. Его следующие два фильма были вариациями на эту тему: «Последний воин» (1975) и «Мир будущего» (1976). [2]
Бриннер вернулся на Бродвей в Home Sweet Homer , скандально провалившемся мюзикле. Его последним фильмом стал Death Rage (1976), итальянский боевик.
Хотя Бриннер стал натурализованным гражданином США в возрасте 22 лет в 1943 году, живя в Нью-Йорке в качестве актера и радиоведущего, [6] он отказался от своего гражданства США в посольстве США в Берне , Швейцария, в июне 1965 года, потому что он потерял свое освобождение от налогов как американский резидент, работающий за границей. Он оставался в Соединенных Штатах слишком долго, что означало, что он станет банкротом из-за своих налоговых и штрафных долгов, наложенных Службой внутренних доходов . [50]
В 2006 году сын Бриннера Рок написал книгу о своем отце и истории его семьи под названием «Империя и Одиссея: Бриннеры на Дальнем Востоке России и за его пределами» . Он регулярно возвращался во Владивосток, город рождения своего отца, на кинофестиваль «Меридианы Тихого океана».
В 1979 году Бриннер урегулировал дело во внесудебном порядке после того, как он якобы заразился трихинеллезом в Trader Vic 's в Нью-Йорке. [51]
В сентябре 1983 года у Бриннера заболело горло, его голос изменился, и врачи обнаружили опухоль на голосовых связках. В Лос-Анджелесе, всего за несколько часов до его 4000-го выступления в «Короле и я» , он получил результаты теста, которые показали, что у него неоперабельный рак легких , хотя его горло не было затронуто. Бриннер начал много курить в возрасте 12 лет. Хотя он бросил в 1971 году, его рекламные фотографии часто все еще показывали его с сигаретой в руке или сигарой во рту. Он и национальный тур мюзикла были вынуждены взять несколько месяцев отпуска, пока он проходил лучевую терапию, которая повредила его горло и затруднила пение и речь. [18] Затем тур возобновился. [52] [53]
В январе 1985 года тур достиг Нью-Йорка для прощального бродвейского выступления. Понимая, что он умирает, Бриннер дал интервью на Good Morning America, в котором рассказал о вреде курения и выразил желание снять антитабачную рекламу. Бродвейская постановка « Король и я» шла с 7 января по 30 июня того же года. Его последнее выступление, за несколько месяцев до его смерти, ознаменовало 4625-й раз, когда он сыграл роль Короля.
В дополнение к своей работе в качестве режиссера и исполнителя, Бриннер был активным фотографом и написал две книги. Его дочь Виктория собрала Yul Brynner: Photographer , [54] коллекцию его фотографий семьи, друзей и коллег-актеров, а также тех, которые он сделал, работая специальным консультантом ООН по беженцам. [55] [56] [57]
Бриннер написал книгу «Воспитывайте детей: путешествие к забытым народам Европы и Ближнего Востока» (1960), с фотографиями, сделанными им самим и фотографом Magnum Инге Морат , а также «Кулинарную книгу Юла Бриннера: еда, достойная короля и вас» (1983). [58]
Ему нравилось петь цыганские песни. В 1967 году Димитриевич и он выпустили альбом пластинок «Цыган и я: Юл Бриннер поет цыганские песни» (Vanguard VSD 79265).
Бриннер был женат четыре раза, его первые три брака закончились разводом. Он был отцом троих детей и усыновил двоих. Его первой женой (1944–1960) была актриса Вирджиния Гилмор , от которой у него был один ребенок, Юл «Рок» Бриннер (1946–2023). Его прозвали «Рок», когда ему было шесть лет, в честь боксера Рокки Грациано . Рок был историком, романистом и преподавателем истории в колледже Марист в Покипси, штат Нью-Йорк , и Университете штата Западный Коннектикут в Дэнбери, штат Коннектикут . [59]
У Юла Бриннера был длительный роман с Марлен Дитрих , которая была на 19 лет старше его, начавшийся во время первой постановки « Король и я» . [60]
В 1959 году у Бриннера родилась дочь Ларк Бриннер от Фрэнки Тилден, которой было 20 лет. Ларк жила со своей матерью, и Бриннер поддерживал ее финансово. Его вторая жена, с 1960 по 1967 год, Дорис Кляйнер — чилийская модель, на которой он женился на съемочной площадке во время съемок «Великолепной семёрки» в 1960 году. У них был один ребенок, Виктория Бриннер (родилась в ноябре 1962 года), крестной матерью которой была Одри Хепберн . [61] Бельгийская писательница и художница Моник Ватто также состояла в романтических отношениях с Бриннером с 1961 по 1967 год. [62]
Его третья жена (1971–1981), Жаклин Симона Тион де ла Шом (1932–2013), французская светская львица, была вдовой Филиппа де Круассе (сына французского драматурга Франсиса де Круассе и издательского руководителя). Бриннер и Жаклин усыновили двух вьетнамских детей: Мию (1974) и Мелоди (1975). Первым домом, которым владел Бриннер, был Manoir de Criquebœuf, особняк XVI века на северо-западе Франции, который они с Жаклин купили. [50] Его третий брак распался, как сообщается, из-за его заявления в 1980 году о том, что он продолжит играть роль короля для еще одного длительного турне и выступления на Бродвее, а также из-за его романов с поклонницами и пренебрежения женой и детьми. [63]
4 апреля 1983 года, в возрасте 62 лет, Бриннер женился на своей четвертой и последней жене, Кэти Ли (родилась в 1957 году), 26-летней балерине из Ипоха , Малайзия, с которой он познакомился на постановке « Король и я» . Они оставались женатыми в течение последних двух лет его жизни. Его давние близкие друзья Мередит А. Дисней и ее сыновья Чарльз Элиас Дисней и Дэниел Х. Дисней присутствовали на последних выступлениях Бриннера и Ли « Король и я» . [64]
Бриннер умер от рака легких 10 октября 1985 года в нью-йоркской больнице в возрасте 65 лет. [65] [66] Его останки были кремированы, а прах захоронен на территории православного монастыря Сен-Мишель-де-Буа-Обри, недалеко от Люзе , между Туром и Пуатье во Франции. [67]
Перед своей смертью, с помощью Американского онкологического общества , Бриннер создал социальную рекламу , используя отрывок из интервью Good Morning America . Через несколько дней после его смерти премьера состоялась на всех основных телеканалах США и в других странах. Бриннер использовал объявление, чтобы выразить свое желание сделать рекламу против курения после того, как узнал, что у него рак, и его смерть была неизбежна. Затем он посмотрел прямо в камеру в течение 30 секунд и сказал: «Теперь, когда меня нет, я говорю вам: не курите. Что бы вы ни делали, просто не курите. Если бы я мог отказаться от курения, мы бы не говорили ни о каком раке. Я убежден в этом». Его год рождения, в одной из версий рекламы, был неправильно указан как 1915. [68]
28 сентября 2012 года в парке имени Юла Бриннера, напротив дома, где родился Бриннер по адресу ул. Алеутская, д. 15 во Владивостоке, Россия, была открыта статуя высотой 2,4 м. Памятник, созданный местным скульптором Алексеем Бокием, был высечен из гранитного монолита , который был приобретен в Китае и доставлен во Владивосток, Россия. Он изображает его в роли короля Сиама Монгкута из «Короля и я» . Территория парка была подарена городом Владивостоком, который также оплатил дополнительные расходы. В церемонии приняли участие мэр Владивостока Игорь Пушкарев, генеральный консул США Сильвия Карран и сын Бриннера Рок, а также сотни местных жителей.
Коттедж семьи Бринеров в пригороде Владивостока теперь является музеем Юла Бриннера. [69]
В 1956 году Бриннер оставил отпечатки своих рук и ног на бетонном покрытии перед Китайским театром Граумана в Голливуде, Калифорния. В 1960 году Бриннер был удостоен звезды на Голливудской Аллее славы по адресу 6162 Голливудский бульвар .
В 2022 году был запущен подкаст, посвященный его фильмографии, под названием «Вот смотрим на Юла, малыш», в котором приняли участие такие гости, как Рон Ховард . [70]
Бриннер провел много лет, живя, учась и работая во Франции, и в своем последнем завещании он выразил желание быть похороненным там. На месте его упокоения в королевском аббатстве Сен-Мишель де Буа-Обри есть мемориальное упоминание, посвященное ему.
Короткие темы:
.jpg/1280px-Yul_Brynner_star_on_the_Hollywood_walk_of_fame_20220516_143916_HDR_2_(1).jpg)
На пике своей карьеры Бриннер был признан зрителями одной из самых популярных звезд в прокате:
Таких людей (т. е. тех, у кого есть цыганское происхождение, но кто не знает, по крайней мере из первых рук, своего языка и культуры) много — Юл Бриннер и Ава Гарднер — два известных примера.
Юл Бриннер (наполовину цыганская звезда Голливуда)
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )