Ям Ким-фай ( кит .任劍輝, 4 февраля 1913 (29 декабря 1912 по лунному календарю — 29 ноября 1989), также известная как Жэнь Цзяньхуэй [1] — актриса кантонской оперы в Китае и Гонконге .
Ям была наиболее примечательна своей уникальной способностью петь в нижнем регистре. То, что ее оперный голос был неотличим от мужского, позволяло ей играть как мужские, так и женские роли, хотя обычно она исполняла мужские.
24 июня 1972 года Ям выступила в последний раз на публике, и телезрители искали «мужчину», которого они знали по фильмам/сценическим выступлениям. Они не ожидали увидеть ее в костюме из двух частей: пиджака и ципао (чонсам) с цветочным принтом. С 1972 года Ям любила петь в частном порядке с живой группой и часто выступала в сопровождении своего протеже Лунга [2], который читал ей тексты песен, пока ее зрение не улучшилось после операции.
11 июля 1976 года во время 25-го конкурса Мисс Вселенная, проходившего в театре Ли в Гонконге , конкурсанткам было предложено выбрать из пяти портретов тот, который, по их мнению, был актрисой в мужском костюме кантонской оперы. Ям не была той, которую правильно опознала ни одна из конкурсанток. [3]
В 1989 году она умерла дома в Гонконге из-за плеврального выпота . JTWROS не было . Ям составила завещание и оставила свое имущество семьям, включая Ям Бин Йи.
Родившаяся Ям Ли Чор ( китайский : 任麗初), Ям выступала в качестве развлечения с труппой кантонской оперы ещё со времён начальной школы. Когда Ям было 14, её тётя ( китайский :小叫天), другая актриса кантонской оперы, преподавала Ям базовые курсы. Очень скоро Ям бросила школу и начала своё формальное обучение оперному исполнительству с Вонг Луй Хап ( китайский :黃侶俠), [4] который был известен как женская версия Ма Сзе Цанга, но стал чаще известен как Сифу Ям. После Второй китайско-японской войны Вонг некоторое время работал с Ло Пинчао в Гонконге. Хотя они больше никогда не сотрудничали после истечения формального контракта, Ям обеспечивала Вонг, работающую бедняку на современном языке, которая в конце жизни была небогата ( китайский :生養死葬).
Jade Flower ( китайский :玉瓊花) была одной из первых женщин-исполнителей главных ролей, сыгравших одну из главных ролей на сцене. Ям заслужила свое место, став известной и в конечном итоге став главной мужской ролью в возрасте 17 лет, [Примечание 1] но переключаясь между ролью главной мужской роли и игрой на втором плане с Вонг или другими актрисами, такими как Чан Пэй Муй [5] (陳皮梅), которые были более опытными и известными, в течение еще нескольких лет, прежде чем рискнуть и начать выступать самостоятельно в качестве главной мужской роли во многих женских труппах (小飛紅-太平艷影劇團/譚蘭卿-梅花影劇團) в «театрах на крыше».
Театры на крыше были для женских трупп со времен Ли Сют Фонг (李雪芳), которая сформировала женскую труппу (「群芳艷影」), которую она покинула, выйдя замуж в 1923 году. Ли по сути установила планку для всех главных женских ролей, к которой за столетие приблизилась только Фонг Йим Фун . (Фонг, главная женская роль с 16 лет, выступала с Ли в какой-то момент, была вдохновлена и создала свой собственный вокальный стиль [Примечание 2] , просто разделяя сцену.) Со времени первых четырех лучших женских трупп главные женские роли стали менее заметными, чем актрисы в главных мужских ролях. Мужчины и женщины-исполнители нечасто выступали в одной труппе, пока Япония не захватила Гуандун. [6] Репутация женской труппы была ниже, чем у мужской. Ям заметил, что на улице главных героев-мужчин называли слабаками , а рекламные тексты ниже (на китайском языке) отражали отношение к этим труппам. [7]
《鄉下佬買戲》:「講到鰟鱓女班經已做到怕，有文無武而且有鱓仲老過我鿿媽。」
香港報章:「女優薪金微賤,當可以減班主之負擔。」
Ям походила на исполнителя-мужчину, чтобы не быть «неженкой», просто находясь среди зрителей, и стала известна как женская версия Квай Мин Йенг, как певица ААА, так и вокалистка, до 1933 года [Примечание 3], года, когда Ма Сзе Цан нанял Там Лан Хинг для выступлений с ним в Гонконге.
Многие труппы с исполнителями-мужчинами [Примечание 4] последовали за ее первой собственной ( китайский :「鏡花影女劇團」, [Примечание 5] 1935-1942) с Цуй Янь Сам ( китайский :徐人心) в качестве партнера по фильму вскоре после того, как Ям была первоначально нанята для выступления во временном театре (рухнул через 5 дней), построенном на стадионе для собачьих бегов. (Теперь известный как Канидром , был особенным для Ям, которая присутствовала на торжественном открытии в 1963 году вместе с Лунгом, Пак Инем и другими.) В число партнеров по фильму также входили другие актрисы ( китайский :紫雲霞、車秀英) время от времени, когда Ям считала нужным. Для нее партнеры по фильму всегда были заменяемыми. Одна вышла за дверь, другая (но две для Loong в 2013 году) уже была у нее на руках. У Ям была целая фан-база, в основном замужних женщин, прямо с порога, включая жену г-на Бат 1 Леой 5 Гим 6 ( китайский :畢侶儉), который нанял Ям для выступления в 1935 году. Театры в Макао, где выступала ее чисто женская труппа, включали театр Чинг Пинг в Travessa do Auto Novo ([1] китайский :清平戲院). Чтобы выразить свое уважение, когда Чан Пей Муй с сестрой Чан Пей Аап присоединились к ней, Ям переименовала свою труппу ( "梅"花艷影劇團) в знак уважения к своему бывшему боссу, который также разделял с Ям статус главного мужского персонажа в этой труппе. Эти трое предложили женскую версию Квай Мин Йенг (Ям), Сит Гок Син (Муи) и Ма Сзе Цан (Аап), Цуй Янь Сам (徐人心) в качестве главной женской роли и продолжили наращивать еще более сильную фан-базу на основе того, что Ям уже накопила в Макао. [Примечание 6] [Примечание 7]
Португалия владела Макао во время Второй мировой войны и сохраняла нейтралитет во время конфликта. Уважение Японией этого нейтралитета сделало Макао безопасным убежищем для миграции из других мест, которые в противном случае были оккупированы Японией. В результате население Макао значительно выросло. Их поддержка выступлений сделала жизнь исполнителей относительно легкой.
(В зависимости от уровня оплаты труда отдельных исполнителей, некоторые из них получали оплату в менее нестабильной валюте. Самая известная (исполнительница главной женской роли) Там Лан Хинг, прибывшая в Макао в конце 1942 года и в конечном итоге набравшая вес в те годы, по слухам, получала один таэль золота за день выступления .)
Ма Сзе Цан сформировала первую гонконгскую труппу, состоящую как из актеров, так и из актрис, в 1933 году. Записи показывают, что полностью женская труппа Ям была последней, которая с тех пор все еще успешно выступала в театрах. [7] В течение десяти лет (1935-1945) Ям сделала Макао своим домом, когда ее родной город в Гуандуне пал под натиском японцев во время Второй китайско-японской войны . Тем временем она перевезла свою семью, включая ее (китайский обычай, на самом деле двоюродных братьев по отцовской линии.) младшую сестру [8] Ям Бин-Йи ( китайский :任冰兒), в свой новый дом в Макао. Время от времени Ям в 1939 году переименовывал ту же женскую оперную труппу (「鏡花艷影劇團」/高陞戲院/紫雲霞/《夜出虎狼關》郎紫峯=郎筠玉[9] ) для выступлений в Гонконге или В 1942 году отправился выступать в Гуандун с Сифу (何芙蓮) из Хун Син Нуи в качестве одной из главных ролей. В том же году Хунг встретил Яма.
В Макао она встретила главных участников своей карьеры, двух очень важных мужчин и супружескую пару через двух братьев, которые в конечном итоге стали менеджером труппы ( китайский :徐時) и либреттистом ( китайский :徐若呆). Один мужчина стал ее крестным отцом и наставником по вокальному стилю, в то время как другой мужчина помогал управлять ее финансами и иногда держал кошелек, присматривая за военным сундуком, который Ям накопил в Макао.
Ям играл главную мужскую роль [Примечание 8] во многих кантонских оперных постановках, сначала в Макао, а с 1945 года в Гонконге, вместе со многими актрисами, в том числе Шеунг Хой Муи (上海妹), Че Сау Ин (車秀英), Лан- Хинг Там (譚蘭卿) и Тан Пик Ван (鄧碧雲). При финансовой помощи г-на Хо Иня , отца Эдмунда Хо , в 1942/3 году она сформировала новую оперную труппу [Примечание 9] под названием New Voice Opera Troupe (「新聲劇團」) с менеджером (徐時) и либреттистами (徐).若呆/歐陽儉) и следующих исполнителей, которые присоединялись к труппе по одному:-
«Сон в красном тереме» в Макао был одним из многих ярких моментов в ее карьере с тех пор, как она стала последней женской труппой. Тенденция огромных производственных затрат, которые никогда не окупаются, какими бы хорошими ни были кассовые сборы, также стала причиной головной боли Ям.
Ям с самого раннего возраста была известна как единственный источник финансирования для ближайших родственников, больших семей, транжир и связанных семей. Ям имела репутацию очень щедрой, оплачивающей счета, когда ее труппа была в беде. Чан Лап Бан рассказала в 1989 году на камеру о старых временах, когда они выступали в деревнях (обоим было около 20 лет). Инвесторы не платили за их выступления. Ям как патриарх фактически обеспечила безопасность всей труппы дома с помощью своей личной коллекции золота.
После отъезда из Макао финансирование Макао прекратилось, но траты продолжались. «Слишком хороший, чтобы быть просто учеником» Тан, разрешивший свободное использование своей истории в эфире, спас Яма/Ланга/Ау Йенга от («大包細») финансового краха, одинаковая ежедневная оплата для пяти из шести столпов, игнорируя гигантский разрыв в уровне оплаты (рыночной) между ними. (Говорят, что это 200 гонконгских долларов за день выступления, тогда как цена билета составляла всего 6 гонконгских долларов.) Это возвращение к низовым истокам, спуск с высокой лошади, эпизод до того, как New Voice Opera Troupe прекратила свое существование. Из-за трат Яму пришлось в значительной степени полагаться на роли в кино для получения дохода и портфель недвижимости, должным образом управляемый надежным персоналом.
Фильм Яма «Женитьба Тан Боху» , переименованный в 1974 году в «Женитьба трех улыбок» (三笑姻緣), пришел на помощь в 1956 году, когда провал Тана начался в первый же день, не говоря уже о том, что в 1956 году мир так и не узнал о нем больше, чем о 6 рядах зрителей. Провал Тана продолжался до « Ди Ню Хуа» 1957 года , в котором Ям в качестве главного мужчины впервые сыграл более важную роль в работе Тана. Однако это закончилось после «Фиолетовой шпильки». Это единственные два фильма из «БОЛЬШОЙ ЧЕТВЕРКИ» Тана, в славе которых Тану довелось погреться перед смертью. Кинематографические планы по показу названий в кинотеатрах до этих двух были отменены [Примечание 10] из-за очень плохих приемов. Права на экранизацию других названий «БОЛЬШОЙ ЧЕТВЕРКИ» появились лишь спустя десятилетия. Это второй крах, который длился шесть долгих лет. То, что Ям получила благодаря случайной встрече (見獵心起), стало для нее преемником, которого она лелеяла почти 30 лет.
Третья крупная финансовая катастрофа была спасена ее чрезвычайно изнурительным туром по Северной Америке 1968 года, более чем через десять лет после того, как она была лишена возможности попрощаться со своей умирающей матерью, самым дорогим членом семьи. Ям оплатила четырехлетнее производство фильма на кантонском диалекте . Говорят, что стоимость была где-то между стоимостью двух фильмов, снятых Ли Ханьсяном . «Великолепная наложница» (фильм 1962 года) была первым фильмом на китайском языке (楊貴妃 (1962年電影)), который выиграл Гран-при за лучшую внутреннюю фотографию и цвет. « Императрица У Цзэ-Тянь» также была представлена на Каннском кинофестивале 1963 года . Однако этот фильм 1968 года так и не вышел за пределы Гонконга и был показан в кинотеатрах всего несколько раз за пять десятилетий с момента выхода. Сценическая постановка Лунга в 1982 году проложила путь, по которому сюжетная линия была представлена в Лас-Вегасе и за его пределами. Эту сценическую версию 1982 года также регулярно ставят на сцене последующие поколения исполнителей кантонской оперы.
Будучи в первую очередь артистом на сцене, Ям исполнял главные мужские роли во многих постановках кантонской оперы в Гонконге после войны, выступая вместе со многими актрисами, включая, помимо прочего, Чан Им Нунг, Лай-Чжэнь Юй , Фон Им Фун , Тан Пик Ван , Хун Син Нуи .
Многие из ее выступлений были экранизированы, например, ремейк « Милой девочки» 1953 года . [10]
1. Fong Yim Fun со времен Golden Phoenix Opera Troupe ( китайский : 芳艷芬, 金鳳屏劇團) – иногда упоминается в верхней части титра вместо Яма. Многие названия были адаптированы для экрана, несколько знаковых из них перечислены ниже. Ям в одежде династии Цин, включая пао , мао (жесткая шапка) и магуа (застегивающийся на пуговицы пиджак мандарина «для богатых») для первых двух ниже, оба происходят в конце 1800-х и начале 1900-х годов.
2. Лай-Чжэнь Юй ( китайский : 余麗珍) – многие фильмы были сняты на основе театральных постановок. Например, фильм 1960 года «Золотая хризантема» ( китайский : 《血洗梅花澗》/《七彩金葉菊》) и фильм 1951 года «Король говорит свое сердце» (《帝苑春心化杜鵑》) с Сит Гок Сином и Ма. Сзе Цанг тоже.
3. Чан Йим Нунг (陳艷儂) – Сон о Красной палате (《紅樓夢》), Красная палата в море (《海角紅樓》) [12]
4. Тан Пик Ван (鄧碧雲) – в Макао жена утром, невестка ночью (《晨妻暮嫂》). Многие фильмы (1947, 1952 и 1957 Моя жена вышла замуж за моего брата ) были сделаны по этой сценической постановке. Например, фильм 1956 года Guizhi Sues из названия The Daughter of the Horse Trader или Kwaichi Sues (《販馬記》/《桂枝告狀》), который был дебютом Ям, но не Тан.
5. Хун Син Нуи (紅線女) – на основе этих пьес были сделаны вокальные записи, такие как «Королевство и красавица» или «Принц и официантка» (《游龍戲鳳》1953). Постановка в театре Винг Лок (《胭脂虎棒打紫薇郎》,《女媧煉石補青天》) проходила, например, в Гонконге в начале 1950-х годов. Нгор Цзе, продающий пельмени (《娥姐賣粉果》) в июне 1952 года, был последним совместным выступлением.
Эти актрисы выше являются успешными исполнителями сами по себе. Они делили сцену, а также имели роли в фильмах напротив многих главных мужчин на протяжении всей своей карьеры. Тан Пик Ван фактически также играл главные мужские роли, в то время как Чан Йим Нунг делал это в конце 1950-х годов, а также гораздо позже в жизни в Соединенных Штатах для отдыха.
В фильмах с 1951 по 1968 год Ям играл главную мужскую роль напротив почти каждой главной женской роли, включая молодую, как дочь Лёнг Синг Бора . В фильме 1961 года « Веселье о полигамном браке » (《八美審狀元》) Ям женат на восьми женах; Лай-Чжэнь Юй (余麗珍), комик Лань-Хин Там (譚蘭卿, 1908-1981) и Ям Бин-Йи (任冰兒) — три актрисы, снимавшиеся вместе с Ям в качестве жен. Однако ее первым фильмом был « Таинственная ночь » в 1937 году после того, как она наблюдала за кинопроизводством в качестве друга Ло Пинчао и других. Значительная часть из 300 фильмов, в которых она снялась, — современные, не в костюмах кантонской оперы и не в начале 1900-х годов, когда у женщин еще были забинтованы ноги.
Все вышеперечисленные актрисы очень универсальны и успешны как на сцене, так и в кино и на телевидении (в конце жизни). Фонг Ин Фун, Юй Лай Чжэнь и Нг Квун Лай владели кинокомпаниями и часто нанимали Ям по собственному выбору, поэтому иногда их называли в топе вместо Ям. Ло Им Хин и Нг Квун Лай редко делили сцену с Ям, но сделали много фильмов с ней. Четыре из семи перечисленных (Фонг Ин Фун, Ло Им Хин, Фунг Вонг Нуй и Тан Пик Ван ) носили мужские костюмы на сцене, а также в кино в какой-то момент. Фильм 1956 года «Как Вонг Фэй-хун спас влюбленного монаха из древнего монастыря» отражает, насколько широкий диапазон фильмов снималась Ям.
Ям была « говорящей тихо и держащей большую палку » членом сообщества кантонской оперы, но без культа личности . Окружающее ее окружение (больница, аэропорт и т. д.) могло выйти из-под контроля, если бы она это позволяла. (Например, строительным, медицинским и юридическим специалистам с определенным уровнем оплаты раньше не разрешалось открыто рекламироваться. Альтернативой или даже лучшей сделкой было попадание в центр внимания со знаменитостями. Полученный поток «высококлассной клиентуры» стоил времени и расходов.) Однако остаточная стоимость ее « эффекта понижения » минимальна [13] для ее коллег по сцене. Последние двое, Лам и Лунг, которые играли вторую скрипку после нее на сцене в качестве «мужчин второго плана», продолжают оставаться суперидолами на протяжении десятилетий.
С 1956 года в течение четырёх лет, а затем лишь эпизодически в 1960-х годах, на сцене она ограничивалась только работой с Баком Шеутом Сином , который был на пятнадцать лет моложе её и дебютировал только в 1953 году в роли брошенной женщины, персонажа вроде Элизы в «Моей прекрасной леди» , в «Красных вишнях и разбитом сердце» ( кит . 紅了櫻桃碎了心).
В период с 1953 по 1956 год Бак играл вторую скрипку ( цветочную роль花衫) либо у Фонг Йим Фана , либо у Хун Син Нуи, когда Ям исполнял главную мужскую роль напротив кого-либо из них, а до этого — у Чан Йим Нунга.
Они повторили многие из этих ролей, когда оперы были адаптированы для экрана между 1951 и 1968 годами. Единственные две из них, экранизированные, это Ли И (李益) в «Легенде о пурпурной шпильке» и Чжоу Шисянь ( китайский : 周世顯) в «Тай нуй фа» . Однако некоторые другие роли Ям, такие как Лю Мэнмэй ( китайский : 柳夢梅) в кантонской оперной версии «Пионовый павильон» и Пэй Юй ( китайский : 裴禹) в «Перевоплощении леди цветущей сливы» , никогда не были экранизированы. Последняя доступна только в вокальной записи. Ее Лю Мэнмэй ( китайский : 柳夢梅) никогда не записывалась в коммерческих целях с Bak Sheut Sin .
Последний зарубежный тур состоялся в 1968 году в Северной Америке . Со всем ее «следующим» поколением, [2] [14] [15] на буксире, последняя живая постановка на сцене из пяти произведений в 1968/69/70 годах последовала за последним фильмом «Трагедия короля-поэта», выпущенным в 1968 году.
Последнее публичное выступление состоялось 24 июня 1972 года.
Ям представила широкой публике шестерых своих бэк-вокалисток, [2] [14] [15] свое «следующее» поколение, исполнив песню 1964 года. [Примечание 11] Кроме того, в тот же день с Бак Шеут Сином она спела финальную сцену из Tai Nui Fa для телемарафона TVB , который был организован в память о жертвах оползня 18 июня.
С тех пор Ям больше никогда не выступала на публике. Вместо этого она держала своего протеже [2] рядом для обучения и надлежащего воспитания , чтобы он стал ее преемником. [16] [17] [18] [19]
Ям оценила Лунг как человека с головой на плечах и достойного всех ресурсов, необходимых для подготовки в качестве преемника ее AAA в кантонской опере сразу после просмотра выступлений в сентябре 1965 года. Кроме того, Ям назвала Лунг умной, послушной ей и настойчивой. Преемник Ям означает скромную жизнь вне сцены и (при необходимости) единственного финансово ответственного взрослого в комнате, в дополнение к:-
Короткометражный фильм показывает уровень зрелости, которого Ям достигла после многих лет борьбы. Обладая высокоразвитыми и превосходными навыками оперной актерской игры, она знает, как импровизировать, если это необходимо . Такое сценическое поведение может проецировать только опытный виртуозный оперный исполнитель.
同場將加映《錦繡天堂》 (1964)中折子戲「孟麗君」,是任姐奮鬥多年、成熟揮灑焛表漚，造詣高深，演技精湛,既具壓台感,又懂得「執生」,示範了真正的大老倌的舞台風範。
Старики едят своих детей в обществе — это упрямая старая привычка, как тещи наказывают жен своих сыновей в китайской культуре. Старшие члены видят свою очередь быть отвратительными и обдирать молодежь, показывая нос рядовым. С этой опасностью или нет, Ям держала свое время с Лунгом между ними двумя. Поэтому люди наивны относительно роли Ям в превращении Лунга в историю успеха, которую некоторые современные исполнители знают как приквел их собственной карьеры в кантонской опере. Ям и Лунг вместе более чем уравняли игровое поле для поколений актрис, которые присоединились к сообществу кантонской оперы с 1980-х годов. [20] [21]
Птицы должны летать далеко и высоко, чтобы завести собственные семьи. Взрослые птицы кормят птенцов только своей рвотой, пока они не научатся летать самостоятельно. Это может занять недели или месяцы. Патриархи кантонской оперы, шоураннеры, рано или поздно должны встать на собственные ноги. Лучше рано, чем поздно, по словам Ям, она поддерживала связь с Лунгом только по междугородним телефонным звонкам во время зарубежных туров, даже в течение тех четырех месяцев в 1975 году. Ей обещали полностью оплатить поездку, если она решится. Она иногда приезжала (в Канаду, по словам Лунга), но никогда не выставлялась напоказ, чтобы привлечь внимание прессы.
К 2000 году в Гонконге Лунг на камеру говорила о формуле ААА . (Она делилась той же или другой с парнями в последние годы. Их пищеварительные системы еще не были готовы, по их словам по радио), которую она узнала от Ям и применяла во всех своих выступлениях, в то время как в 1980-х Лунг уже была далеко за пределами abc123, согласно прессе. Подход Ям к приобретенному вкусу мог бы заключаться в том, чтобы посоветовать кому-то «попробовать капустные компрессы» вместо того, что случилось с кормилицей Пуи в фильме 1987 года « Последний император» .
Пример приобретенного вкуса в Гонконге, наблюдаемый по данным 2012-06-05 【Вэнь Вэй По】
"就像某富豪生有五子，其中大兒子努力建立自己的事業,其餘四子只依賴父親供養。到富豪百年歸老,遺囑上只有四個兒子的名字可分家產,大兒子卻一個巴仙也沒有分到,大兒子大罵自己是傻瓜,為甚麼不學四個弟弟做大懶蟲,享受父蔭。"
Ходили слухи, что Лесли Чун учился пению у Лунга в 1980-х годах для своих концертных выступлений. [22] Однако существуют более открытые и экстремальные случаи такого рода. Одна (扑/撲) могла позволить себе быть среди зрителей не более двух раз из 28 шоу (за 24 дня, как раз после 26 лет) в 1985 году, прежде чем ей исполнилось 20 лет, на радио в 2011 году. Одна (仆) была старше 20 лет, когда Лунг дал 25 концертов в 2011 году и выпустил DVD впоследствии. Первый (扑) годами назывался копией Loong, хотя Loong не согласился, когда к нему обратилась пресса в 2005 году. («ДА» от Loong было бы легко истолковано прессой как утверждение, даже несмотря на то, что Loong была среди зрителей только тогда, когда она (扑) все еще училась.) Последний (仆) использует свои 15 минут славы в качестве заголовка для продвижения. Всего 2/3 года назад он не говорил, но его жена говорила по радио о его «просмотре видео Loong», чтобы подготовиться к своему единственному большому выступлению. Это говорит о честности (мокрый палец на ветру), привычке/стиле обучения и (не)способности к обучению людей как профессиональных исполнителей. Некоторые (仆) по своему выбору ни рыба, ни мясо (非驢非馬), мастера на все руки, не всегда мастера ни в чем.
Однако для актрис было больше проблем с поиском главной женской роли на сцене, чтобы хотя бы соответствовать минимальным ожиданиям, поскольку плохое выступление главной женской роли в этих 50+ шоу также хорошо документировано обозревателями и инсайдерами с 1985 года. Старейшины/ветераны в сообществе кантонской оперы указали на отсутствие у нее улучшения с очень низкого уровня, который они впервые увидели в 1979 году, несмотря на то, что она была на сцене десятилетиями без остановки, в середине 2000-х годов перед камерой. Они любезно обвинили ее плотный социальный график в том, что она была все тем же старым ковром. Лам Кар Синг не знал, с чем он на самом деле столкнулся, в течение почти двух десятилетий, пока не потратил месяцы на ее обучение.
Урок того, чего не следует делать
Один сын поделился с двоюродными братьями и сестрами, когда они убрали «правильный» урок, который нужно было вынести. Их бабушка по материнской линии была занята изучением рукописи для выступления. По словам сына, «растраченная попусту юность» его матери, прогуливающей уроки, невнимательной на уроках и не занимающейся дома, была виновата в том, что она все еще изучает тот же abc123 после 60+ лет. На самом деле есть много доказательств, подтверждающих в свое время успешную карьеру бабушки, ее жизненные усилия и выносливость. Никакого вреда, никакого подвоха, но не наоборот. Наоборот, мошеннические искажения «образца для подражания» вместе со всеми доказательствами того, что не следует делать, уничтожены, являются просто для молодых умов « ядовитым плющом », чем только монстры кормят младенцев и малышей, чтобы «увеличить их рост». ( Ядовитый плющ всегда имеет пучки из трех листьев.)
Мотив уничтожить в 2013 году был на виду, но тщетен. В прямом эфире один ученый начал обуздывать ничего не подозревающего радиоведущего г-на Чана и гостя (ныне покойного «ходячую энциклопедию» в кантонской опере), которые продолжали восхищаться тем, как много кассовых сборов за десятилетия достигла Лунг на сцене, особенно зимним событием 2011 года и победами IFPI 2012 года, финалистом для голосования. У ныне покойного колумниста и/или радиоперсонажа было много мыслей в письменной форме на протяжении более 50 лет, которые любой ученый за микрофоном не мог бы оторвать от стены. Это событие просто ознаменовало начало согласованной кампании в открытую для продвижения несогласованной личной повестки дня. Ученый начал свою нынешнюю карьеру с книг, опубликованных в прошлом, специально связанных с возвращением Лунг на сцену. Без Лунг на борту опубликованное было дополнением/приложением к книге, которая уже была на пути к печати.
«У кого чему учиться» — вот самый сложный вопрос. Люди видят только то, что готовы увидеть. Как учиться, если никогда не замечаешь хорошего в других людях. Один привилегированный ученик мастера со своего винтажного поста за кулисами не заметил ничего, кроме как главную женскую роль, рожденную без хорошего голоса или красивой внешности, и пришел к выводу, что «Она просто хорошо это скрывала. Хорошая тема ». Этот ученик никогда не играл классических ролей, которыми славится эта главная женская роль. Ее «Пан 4 Хин 1» (顰卿) 1956 года также не была успехом, мягко говоря. (В течение десяти лет в Макао, Гонконге и Гуандуне крепкого телосложения (крупная и высокая) Чан справлялась с этим. Один из старых зрителей был убежден ее акробатическим мастерством на сцене в роли Линь Дайюй .)
Таким образом, не состоялся фильм « Сон в красном тереме» [Примечание 10], снятый Лау Хак Суэном и спродюсированный новой продюсерской компанией (興友影業公司), с Ям в роли Цзя Баоюй , а также:
Во время японской оккупации Гонконга, упомянутая главная героиня позволила неимущему 10/11-летнему Ламу временно использовать ее официальное платье (蟒袍) для выступления в Гуандуне. Лам потратил почти последний вздох, чтобы убедиться, что у парня по его выбору есть хотя бы один достойный партнер по фильму для этого наследия Sit в будущем. Хотя присяжные еще не определились с этим парнем, Лам дал свое благословение, зная, что его выступление в этом фильме запланировано. Парень по замыслу волен нанять любого партнера по фильму, преимущество, которым Лам (в отличие от Лунга) пользовался на протяжении всей своей карьеры.
Некоторые люди могут учиться в менее ортодоксальных условиях и бежать с тем, что они могут вынести. Например, Лунг сопровождал Леунга Синг Бора на съемках Tai Nui Fa в 1975 году, чтобы встретиться с поклонниками/гостями из Юго-Восточной Азии, что Юэн назвал лучшей возможностью «наблюдать, смотреть и учиться» в эпоху системы Sifu/ученик. Напротив, неправильные уроки также можно было найти на фотографиях. Неудачник был снят с Лунг, одетого в костюм, когда в тот день в 1975 году были сделаны групповые фотографии. Это ее выходной, как и несколько других случаев во время съемок 1975 года, когда были сделаны фотографии. Следуя сценарию «никогда не хороша сама по себе», указанный человек в 1960-х годах фактически уже использовал бедро Лунг в качестве подлокотника, когда Лунг была в шортах, к большому разочарованию Лунг.
По той же причине, вместо того, чтобы получать автографы от Сифу/наставника или просто фотографии для прессы с Сифу/наставником и друзьями на съемочной площадке, Лунг также несколько раз фотографировалась с зеркалом для макияжа для своего наставника и с тех пор стала известна как единственная ученица Яма, которая научилась секретному способу готовиться к долгим часам на сцене с макияжем и без головной боли.
Loong представлял Ям на сцене в роли Цзя Баоюй для живой аудитории и трансляции TVB впоследствии на собрании 1980 года (省港紅伶大會串), первом с 1949 года, Who 's Who (заслуживающих внимания и влиятельных) в кантонской опере из Гуандуна и Гонконга. Loong также был впереди и в центре за сценой от имени Ям, чтобы поприветствовать старших членов, включая, но не ограничиваясь, Хун Син Нуй , Леунг Синг Бор и Хо Фэй Фан. Леунг и Хо оба скончались в течение года после групповой фотографии по такому случаю. (На самом деле у Loong были бывшие помощники Хо по костюмам с середины 1970-х годов для ее тура по Юго-Восточной Азии , в то время как единственный заслуживающий внимания ученик Хо (李揚聲) не был активен в Гонконге. То есть у Хо не было преемника, хотя Хун привел с собой одного ученика в 1980 году.)
Ям взяла Лунга под свое крыло, как это делали/делают многие мастера кантонской оперы. Сит Гок Син выбрала молодого парня и подготовила Лам Кар Синга, который тоже выбрал молодого парня в очень позднем возрасте. У Сит и Лам были ветераны-исполнители, которые десятилетиями тусовались с ними, чтобы заимствовать их славу на протяжении всей их жизни. Вместо того чтобы бить дохлую лошадь, Сит и Лам потратили свои последние шесть лет только на то, чтобы их AAA продолжали сиять на сцене. Это было за пределами связей и истории, семьи или чего-либо еще. Мастер, выросший крепким, прошел испытание Аллеей деревянных человечков Шаолиня (打木人行出身), как и Ям, слишком хорошо знает, что для этого нужно. Как патриарх, кормилец, успешная передача их AAA идет рука об руку с их статусом в исторических книгах. Мастера клеймят труппы преемников своими собственными изображениями, чтобы отразить свое одобрение. Никто из них не хотел, чтобы их имена были запятнаны руками неподходящих, но хорошо связанных ветеранов-исполнителей.
Репутация всегда на кону
Патриарх всегда тот, у кого на кону его/ее репутация, за исключением случаев, когда главные женские роли имеют калибр Фонг (с момента создания собственного вокального стиля)/Там (до набора веса в Макао). Это просто фантазия, пока путь от А до Б не ясен. Только неправильный кастинг делает некомпетентного режиссера, который не может продемонстрировать и/или научить, вырезать и вставить вокальный стиль. Такой подход не соответствует описанию Лама 1980-х годов, который не возражал против того, чтобы режиссеры использовали его фалды , чтобы сделать себе имя в кантонской опере.
Например, низовой или общеизвестный факт не означает, что Касабланка должна превращаться в Скуби-Ду и Шэгги, полностью вырванных из контекста, в дополнение к:
Проведя почти 20 лет с оригинальным составом (умер в 1964 году), Лам не хотел, чтобы парни учились у исполнителя № 2 выше, и показал им видео другого исполнителя, Там Тин Квун (譚定坤). Исполнитель № 1 преуспел в бэкдорах/связях, но его выступление было недостаточно хорошим для показа молодых талантов кантонской оперы в hkbarwoymt, по мнению некоторых обозревателей.
Будучи опытным, знающим и практичным патриархом на протяжении десятилетий, Лам изложил на радио рецепт работы для режиссеров в кантонской опере; что/где/когда/как и мог/не мог внести свой вклад. Юэнь был более откровенен на камере в 2014 году, что режиссеры были для него препятствием. Чтобы быть своей собственной сферой деятельности в AAA, он выбрал сцену вместо кино в подростковом возрасте. Желание рассказать любому ветерану- виртуозу оперного исполнителя, как и что делать, просто высокомерие для некоторых, которые никогда не видели, не говоря уже о том, чтобы быть на их месте. Easy-Bake Oven в выпечке может иметь эквивалент в кантонской опере. Cheung Wood Yau был готовой смесью для торта для его сына, помощника режиссера Чор Юэня в фильме 1956 года.
Вокальный стиль в кантонской опере личный, бренд, подпись исполнителей, которые они решают преподавать/делиться за плату или иным образом. Ям поделилась только с Лунгом тем, как использовать рот и окружающие полости в качестве инструмента, в то время как другие учились петь как Ям напрямую или косвенно. По ее словам, Ям была домоседкой, которой требовалось только 3 приема пищи в день, сон и пасьянс маджонг, чтобы прожить день после выхода на пенсию. На самом деле, ее часто фотографировали в одиночестве, когда она руководила Лунгом и другими, или она разговаривала со своим приятелем Льюнгом Синг Бором во время репетиций в 1970-х годах или с другими членами труппы после его смерти.
Loong и съемочная группа, привыкшие к тому, что Ям оглядывается через их плечо, не были естественны в высказываниях на съемочной площадке в 1976 году. В конце концов, Loong перенял необходимый менталитет как руководитель, а затем Lang Chi Bak замедлил Loong, когда одноклассники отставали на чтении рукописей в группе. Еще в 2004 году Loong попросил музыкантов ускорить темп, но тщетно. Вернувшись через 12 лет, Loong был застигнут врасплох преобладающим мелодраматическим стилем. Все это произошло перед прессой в 2004 году. То, что сделало выступление "stale jau 4 zaa 3 gwai 2 " (就像隔夜油條), было записано на пленку в 2005 году. Наконец, Loong смог вернуть на сцену фирменный стиль Yam в 2015/6 году, без чрезмерного влияния и работая с совместимыми коллегами и музыкантами. В то же время Лунг перестала нанимать исполнителей, которые отказывались играть назначенные роли. Ее руки были связаны фалдами пальто еще в 1980-х. Исполнитель получал большие жирные гонорары, не играя все назначенные роли, занимая место предыдущего.
Ям пошла еще дальше, сказав своим сторонникам увидеть себя в Лунге, когда время, проведенное с Лунгом, принесет свои плоды. (Лунг был широко известен как быстрый ученик.) Это самая важная звонкая поддержка от наставника/Сифу. Лам дал парню по его выбору имя бренда (труппы), так же как Ям дал Лунгу имя бренда Chor Fung Ming в 1982 году. Фунг (феникс), со времен Золотого Фунг Пинга , был популярным обозначением на протяжении более семи десятилетий и использовался многими актрисами как новичками. Он золотой. В начале 1980-х годов, когда ее преемница хорошо зарекомендовала себя как профессиональная исполнительница кантонской оперы, Ям переехала в Канаду. В 1989 году она умерла дома в Гонконге из-за плеврального выпота .
Эмоциональное воссоединение за кулисами 2004 года, запечатленное на пленке, стало лучшим резонансом поддержки Яма. Г-жа Хо [23] из Макао скончалась (в возрасте 98 лет) 16 июня 2016 года, но не хотела внимания со стороны кантонского оперного сообщества. Она была известным энтузиастом, как и ее муж, и известной вокалисткой. (Ее оперный голос был мужским.) Она держала Лунга нос к носу в течение долгих минут после выступления 2004 года, возвращения Лунга на сцену после 12-летнего отпуска. Г-жа Хо продолжала находиться в зале, а также за кулисами в течение следующих нескольких лет выступлений Лунга, в частности, во время возвращения домой в 2007 году в качестве преемницы Яма.
В 2011 году Лунг упомянула группу «Тетушек» [13], которая отчитала ее за то, что она «должна вернуться на сцену (чтобы защитить репутацию Яма)». Вероятно, госпожа Хо знала Яма до того, как ее муж профинансировал, а затем отдал Яму труппу New Voice Opera. «Тетушка» Лунг (何賢的三姑娘), по слухам, отвечавшая за организацию похорон Яма, определенно не была промыта мозгами «Большим скачком с 1990 года» (認三認四認乜認七), как это сделала неосведомленная и неинтеллигентная широкая публика. После более чем 70 лет она знала эту книгу для подражания как свои пять пальцев. Говорят, что господин Хо Инь взял Лунг под свое крыло, как собственного брата. Однако он не называл себя родителем. Ни Ям, ни Ло Пинчао этого не делали. Это говорит об уважении, которое все они испытывали к биологическим родителям Лунга.
Ям позволяла Лунгу свободно бегать с самого первого дня, но не воздерживалась от того, чтобы Лунгу учился только хорошему. Когда Ям находила слишком позорным нежелательное сравнение со стороны прессы, будь то оскорбление или нет, Лунг больше никогда не исполняла это название, чтобы выкинуть этот образ, позор из прошлого Ям, из головы Ям. Ям была смущена любой ассоциацией с этим эпизодом ее жизни в 1960-х годах, но всегда было ниже мастера устраивать «истерику» при любых обстоятельствах. Также не было уместно плохо говорить о покойниках в сообществе кантонской оперы.
Репутация Яма [Примечание 8] как Цзя Баоюй с 1945 года стала мифом для современной и будущей аудитории из-за отсутствия каких-либо фильмов/видео. [Примечание 10] Вырезанные и вставленные личные комментарии, которые служат доказательствами, никогда не смогут превзойти неопровержимые доказательства, хотя младенцы и малыши не могут, осведомленная публика может увидеть/посмотреть своими собственными глазами. Записи в качестве веских доказательств могут включать:-
По той же причине Яму было бессмысленно разъяснять в 1980-х годах этот миф из позорного эпизода 1960-х годов. Правда говорила сама за себя на сцене в последние годы. Лунгу тоже не нужно было этого делать в 2014 году, поскольку инсайдеры уже выкрикивали то, что очевидно их глазам и ушам. [24]
Ям якобы отказалась петь перед участниками ее последнего дня рождения. Ее наследие было бы поставлено под угрозу таким "последним плохим привкусом, оставшимся у них во рту" своего рода ( китайский :露底攞嚟衰! ) непоправимым ущербом ее репутации и бренду. Любой порядочный человек, такой как Лунг, с толикой уважения к Ям в своих сердцах и умах, не стал бы связывать такой позорный эпизод 1960-х годов с тяжело заработанным наследием Ям, не говоря уже о тех, кто десятилетиями ел с ее руки.
Ям поделилась своим AAA (искусство, акробатика, актерское мастерство) на сцене в обмен на совокупный рождественский подарок в виде пары нейлоновых чулок на сумму не более 2 гонконгских долларов с более чем дюжиной энтузиастов в возрасте от 10 до 20 лет ради сохранения художественной формы кантонской оперы, какой она ее знала, для будущих поколений. Она не просила от них ничего другого, осязаемого или неосязаемого, подразумеваемого или явного, кроме усердной учебы. [20] Ям никогда не говорили о своих жертвах (например, в сентябре 1965 года она рассказала, как не надевала новую одежду месяцами. Китайский :幾個月沒穿新衣服! ) в прокладывании пути для своего «следующего» поколения или сделала что-либо ради собственного тщеславия в течение почти 30 лет, уступив всеобщее внимание в пользу своего «следующего» поколения.
Более того, Ям отказалась принимать какие-либо просьбы академиков, будь то разделить с ними ее AAA в кантонской опере или вернуться на сцену для их исследований. [25] Это сохранило спрос (голод) со стороны ее поклонников на ее «следующее» поколение, которое должно было удовлетворить (накормить) в свое время. [26]
Когда эти энтузиасты были хороши и готовы, Ям делила с ними внимание на каждом этапе пути, если она на самом деле не была тем вниманием, которое представило сообществу этих тогда подающих надежды исполнителей с годами обучения под ее руководством и с данным сценическим именем (劍 в середине), чтобы соответствовать ее собственному для четырех из них. [2] [15] (Этот метод наименования следующего поколения похож на учебные школы на севере для других китайских опер, таких как пекинская опера в прошлом. Однако 劍 не является зарегистрированной торговой маркой и очень популярен в кантонском оперном сообществе. Чан Ким Син (陳劍聲) не был одним из четырех.)
Ям, как говорят, была единственной [7] актрисой, конкурентоспособной на главную мужскую роль поколения, и выжила, когда запрет на «мужчину/женщину в одной труппе» был снят в 1930-х годах. Протеже Ям Лун Ким Сан (Лун) считается некоторыми первой актрисой в главной мужской роли, которая доминировала в этой области, хотя она часто соперничала с одним актером в 1972–1992 годах. Ям и Лунг вместе более чем уравняли условия игры для поколений актрис, которые присоединились к сообществу кантонской оперы с 1980-х годов. ( [21] Список настоящих актрис кантонской оперы в главных мужских ролях с 1960 года, за исключением тех, кто все еще обучался. Одна из них была известна как сингапурская версия Ям с 1970-х годов и приветствовала команду Лунг [14] [15] там в 1975 году. До этого Лунг была во Вьетнаме [2], когда Чан Ким Син уже был занят в Гонконге, работая на Сифу Юэня. Китайский Новый год был главным занятием в центре города для исполнителей. Безработный «почему бы не я вместо него», одетый в клетчатую куртку, ярко-красные носки и свитер, бездельничал на сломанном кресле, позеленев от зависти.)
В 1999 году, в 10-ю годовщину смерти Яма, Лунг впервые раскрыл перед камерой правило Яма: «Будь естественным» ( китайский :自然就是美). «2015 Talk on the Rendition of Yam Kim Fai», как и почти все, кто публично выступал с 1999 года, ссылался на этот термин, впервые придуманный Лунгом. Джеймс Вонг в своей статье 2004 года также ссылался на Лунга по поводу стиля Яма. [27]
«Подготовленный, но спонтанный, чтобы поддерживать выступление освежающим в каждом шоу, как будто это дебют (первое шоу) даже в N-й раз в одной и той же роли», планка, установленная наставником Ямом для Лунга, привела к появлению около 40 версий каждого из двух названий с 2005 по 2008 год. [28] Это требование наставника Яма объясняет сложность для Лунга быть на сцене в течение шестимесячного периода и предоставить 40 различных (в некотором роде в одном или двух актах из общего числа 6-8), но все еще ХОРОШИХ интерпретаций, не меняя шоу в целом. Этот органичный способ, охотиться/собирать урожай для еды вместо «замороженного» или «консервированного», был единственным приемлемым для Яма способом и, следовательно, отличал Лунга от одноклассников или исполнителей поколения с самых ранних дней. Это делает его стоящим для тех, кто платит за свои билеты [29], чтобы возвращаться каждый день на каждое шоу.
「養兒一百歲，長憂九十九。」
По словам одного из ветеранов, сохранившего этот билет в качестве сувенира, она находилась и за кулисами, и среди зрителей 20 февраля 1989 года, когда труппа Лунга, труппа кантонской оперы «Чор Фунг Мин» («Молодой Феникс») [20] , исполняла «Пурпурную шпильку» для Тонг Ва (благотворительное мероприятие).
[26] «С годами наследие наставника Яма, часто ставя на сцене, превратилось в очень некачественный трафарет вместо ксерокопии с лучшими доступными технологиями». — по словам одного современного либреттиста. Лунг называет себя «старой школой», продолжая следовать учению Яма до последней буквы, хотя, как описывает пресса, она уже «в своей собственной лиге». [30]
Оставшиеся двое из шести бэк-вокалистов 1972 года, после ухода из состава (шесть столпов) Chor Fung Ming, годами обучали студентов всех слоев общества, [14] включая некоторых с синдромом Дауна [15] в Гонконге. Они мудро не называют себя представителями стиля Ям или даже не сравнивают себя с Ямом, делясь тем, чему они научились за десятилетия руководства Ямом. Ям (стиль или школа) AAA на сцене наблюдали и комментировали только третьи лица. Достоверного отчета пока не было, поскольку ни Ям, ни Лунг не публиковали на эту тему.
Вопреки некоторым комментариям обозревателей/ученых, некоторые из известных фирменных акробатических трюков оказались непреднамеренными последствиями. Ям и Лунг имели/имеют повреждение позвоночника от постоянного наклона вперед, чтобы разместить коллег-звезд очень низкого роста. В фильме 1952 года « Двенадцать красавиц » разница в росте была близка к футу, когда Ям все еще стоял довольно прямо в « Фантазии о небесах прощального горя» , завершающей сцене « Сна в красном тереме» .
«Выступление имело место» («做咗») поколения исполнителей, известных, по Юэню, как слишком хорошо о себе чувствующие ( китайский : 自我感覺過份良好), не удосужились даже тщательно изучить сценарий, сценарии, как правило, соглашались иметь всю необходимую информацию от Тана, прежде чем выходить на сцену в ролях, которые были легендарными с 1950-х годов. Вместо того, чтобы подготовиться к предстоящей задаче, свободно владея классическим романом, они, бутылочные блондинки (靠黐二代), просто просят время для рассказа, чтобы достичь коннотаций . Когда-то давно исполнители были неграмотными и не имели доступа к романам или другим публикациям, столь легкодоступным сегодня. Зачем современным исполнителям беспокоиться? Время для рассказа — это просто еще один слой чесночной краски поверх слоев такой чесночной краски для тела [29] уже около десятилетия. Это не смелость (大膽), а просто высокомерие (斗膽) для того, кого с самого начала отчитали за участие в постановках Лунга, кроме как в качестве инвестора и для оказания поддержки в таких областях, как продвижение и методы сценического производства, независимо от того, насколько сговорчивым был Лунг с плохим выбором, сделанным во многих других аспектах. Если бы была какая-либо ситуация с заложниками, такой человек также был бы еще одной темной душой в сообществе кантонской оперы, у которого на уме только кормушка. Также очевидно, что это не тот способ, чтобы прислушаться к совету 2012 года должным образом .
Наследие Ям мгновенно удовлетворяло поколения, все еще находящиеся в младенчестве как исполнители. В результате они пропускают основные базовые курсы и исполняют эти легендарные произведения в массовом порядке. Современные исполнители набирали учеников в течение многих лет в качестве шестистолпных членов трупп, чтобы поднять себя до статуса гуру . У них есть аудиовизуальные ресурсы с рынка, а также частная коллекция, чтобы копировать/учиться или даже, в обмен на вознаграждение, обучать своих последователей (давайте посмотрим видеокласс ). Ям и Лунг никогда не были высокомерными и в любой момент заявляли о статусе учителя. В 2004/5 Лунг не согласилась, когда один репортер предположил, что исполнитель, хотя и успешный для некоторых, является ее копией.
「有人辭官歸故里，」
Спин-оффы или плагиаты, пруд пруди, играющие быстро и свободно с брендом Yam-Loong, чтобы украсть их гром, не приходят и не уходят. Недавний упадок наследия Yam может быть работой:
Аромат [29] исходил от варки, начатой за год до рождения Лунга и на десятилетия дольше, чем сумма всех чесночных покрытий этих исполнителей. Дурачиться (вокруг) снова и снова с этим культовым образом Цзя Баоюй , вместо любой другой версии, в течение пятилетнего периода может быть фетишем, трюком, мошенничеством или чем -то еще . Вставайте в очередь.
「有人漏夜趕科場。」
Ям окончил только начальную школу, в то время как Лунг не окончил среднюю школу, когда у них были такие роли, как Цзя Баоюй в 1943 и 1964 годах соответственно. В 1964 году Ям обучал Лунга, 20 лет, с одним годом формального обучения, строчка за строчкой и слово за словом, в то время как нет никакой информации о том, как Ям оказался в этой роли, так хорошо принятой в Макао. Никто из них никогда не утверждал, что был вундеркиндом . Они оба писали для изданий и больше всего известны своими ролями романтических ученых, хорошо образованных и свободно владеющих литературой. Современные исполнители, извлекающие выгоду из пота Ям-Лунга, считают, что они могут просто приходить/уходить и производить то, что сейчас известно как некачественный трафарет , и упадок такого репертуара когда-то поддерживал сообщество кантонской оперы в течение пяти десятилетий. [31] [32] [33]
С 2011 года Loong (金牌), [2] с продюсером (製作人) на буксире, вернули на сцену аромат Яма. Мифический персонаж (金牌製作人), мечтающий о создании империи на зыбучих песках, не существует. Голоса (кассовые сборы), которые они получили, были получены из кошельков как новых, так и ветеранских зрителей со времен Яма и Loong, двух профессиональных исполнителей. [28] [33] [34] [35]
Наследственные произведения Yam не были так хорошо приняты в 1950-х годах, как десятилетие с момента дебюта. Это было достигнуто с помощью освещения в нескольких средствах массовой информации. [36] Сделка была заключена с аудиторией 1970-х и 1980-х годов, которая, как известно, была более образованной, чем аудитория 1950-х или ранее в Гонконге. Это также группа, которая стала свидетелем дуэли между двумя ведущими людьми, известными как суперидолы , которые доминировали в единственное десятилетие или два, когда наблюдался рост аудитории кантонской оперы . Они могут декламировать строку за строкой и стих за стихом из этих наследственных произведений Yam. Эти ветераны-зрители не жаждут заурядных низкокачественных представлений с известными названиями. Они знают лучше, чем даже обозреватели (общенациональные или нет) или ученые (всемирные или нет), которые в основном мотивированы или получают деньги за то, чтобы быть предвзятыми, если не просто перерабатывать информацию из вторых рук или вытаскивать ее из воздуха. Размещение сопровождающих лиц, включая Троянского коня (二五仔), как всегда , заканчивается у кромки воды .
Ям когда-то была известна как женская версия и до сих пор является одной из самых известных представительниц стиля Квай Мин Йенг, как AAA, так и вокального. [37]
Ям продемонстрировала черту "Квай" ее ААА в фильме "Красный халат" (1965) и в сценических названиях, таких как "Восстание Вонг Фэй-фу" или "Восстание из восстания Хуан Фэйху" ( китайский : 《黃飛虎反五關》) вместо ролей (романтичных ученых), которым она уделяла больше времени в свои 40 и более поздние годы на сцене. Тем не менее, голос все еще был на высоте. В 1960 году в благотворительных целях Ям исполнила дуэтом с покойным Лёнг Синг Бором песню под названием "Уровень Гаопина" ( китайский : 《高平關取級》).
[2] [14] [15] [Примечание 11] Согласно опыту Джеймса Вонга в 1960-х годах в качестве бэк-вокалиста для этой песни, [Примечание 11] Ям был громче, чем они четверо. Они были шокированы "маленькой старой леди", встреченной в тот день. [27]
Ям неоднократно повторяла свою роль Лян Шаньбо ( китайский : 梁山伯) с момента дебюта в названии. За фильмом с Фонг Инь Фаном (芳艷芬), выпущенным в 1958 году, последовал компакт-диск с Ли Бо Ином (李寶瑩), выпущенный в 1960-х годах ( китайский : 《梁祝恨史》之《樓台會》), но часто получивший прозвище ( китайский : 《梁祝恨史》之《映紅霞》). У каждого из главных героев этого названия также есть соло из этого названия на компакт-дисках. Фонг исполнила свое соло в благотворительных целях на сцене в середине 1980-х, почти через 30 лет после выхода на пенсию. Еще несколько компакт-дисков с Ли в качестве партнера по фильму пользуются большой популярностью, включая наборы [Примечание 12], как и наборы с другими. [Примечание 13] Ям сделал много компакт-дисков [12] [Примечание 14] со многими партнерами по фильму или сольно [12] [ Примечание 15] с момента, как полагают, первого [Примечание 16] в 1937 году.
Naamyam ( китайский : 南音) — это один из видов песен, за которые Ям очень уважают. Paying Nocturnal Sacrifice to Kam-Kiu [Примечание 17], связанная с фильмом, выпущенным в 1954 году, является примером, который цитируется, когда имя Ям появляется в этой теме. Значительная часть фильма 1957 года Prosperity Knocks также демонстрирует такой вокальный стиль Ям.
Отражая более легкую/низовую сторону формального обучения Яма с Вонг Луи Хапом ( китайский : 黃侶俠), дуэт [Примечание 18] с Ау Йенг Кимом. Пьеса, в которой также снимался Чан Йим Нунг, под названием Siu Yuet-Pak ( китайский : 蕭月白) была очень популярна в Макао сразу после Второй китайско-японской войны . Фильмы Чунг Ин и других:-
Ям поделилась этим более легким, но чистым, также встала на сторону своего протеже и одним движением вывела Лунга на мировую карту. В 1974 году Ям и Лунг в одинаковых свитере и шарфе были в студии, чтобы записать первую главную роль Лунга в фильме в качестве главного мужчины. Сольная сцена (с некоторыми Люнг/Там/Лэнг/Сум) о выборе своей будущей жены стала хитовой темой, которую многие современные исполнители могли даже декламировать наоборот, хотя тогда они были еще подростками или едва достигли подросткового возраста.
В знак признания талантов четырех покойных артистов 15 ноября 1995 года почта Гонконга выпустила первую серию специальных марок о кинозвездах. [38] Этот набор марок был посвящен кинозвездам Гонконга, отдавая дань уважения четырем звездам, оставившим свой след в истории кино. Ям в костюме кантонской оперы был изображен на марке достоинством 2,60 гонконгских доллара .
В честь ее 100-летия состоялось празднование столетия Ям Ким-Фай в киноархиве Гонконга [39]
В 2013 году Департамент досуга и культурных услуг Гонконга организовал спектакль «Легенда кантонской оперы Ям Ким Фай – Избранный репертуар» либреттиста Тан Ти-шэна (псевдоним: Тонг Тик Санг/Тонг Дик-сан) [31] [32] .
4 февраля 2016 года, в свой 103-й день рождения, домашняя страница Google в Гонконге (Google.com.hk) была представлена в виде дудла , созданного художницей Google Софи Диао . [40] [41]
{{cite web}}: Отсутствует или пусто |url=( помощь ) Книга дала довольно полный, точный или нет, отчет о годах обучения до того момента времени (конец 1980-х ?). Лунг был указан автором как ЕДИНСТВЕННЫЙ представитель от имени группы и был ответственным членом. Лунг был указан этим автором как ЕДИНСТВЕННЫЙ интервьюируемый, который говорил от имени группы.