Ян Ванриет , настоящее имя Жан Луи Люсьен Ванриет (21 февраля 1948) — бельгийский ( фламандский ) художник и поэт. [1]
Ян Ванриет родился в Антверпене и посещал Королевский Атенеум в Хобокене, где одним из его учителей был художественный критик и промоутер Марсель ван Йоле. [2] В 1965 году во время посещения Праги он познакомился с авангардным графиком Православом Соваком, который, будучи на 22 года старше, стал его наставником. В следующем году Ванриет был приглашен в студию художника в Южной Богемии, где он написал серию пейзажей. Их дружба продолжается и по сей день.
В 1968 году Ванриет начал изучать живопись в Королевской академии изящных искусств в Антверпене . [3] Будучи молодым студентом-художником и начинающим поэтом, он был глубоко вовлечен в выступления писателей против литературной цензуры в Бельгии, действия, которые стали очень известными, когда он организовал протестный Read-In в театре Majestic в Антверпене, с 40 авторами на сцене и аудиторией более 1000 человек. Второй Read-In был организован во Дворце изящных искусств в Брюсселе (Бозар). Именно здесь он встретил свою будущую жену, Симону Ленертс. [4]
В 1971 году он стал самым молодым членом редакционного совета влиятельного политического ежемесячного издания De Nieuwe Maand ( Новый месяц ), группы амбициозных политиков из католических и социалистических партий, среди которых были будущие премьер-министры Жан-Люк Дехан и Вильфрид Мартенс , а также европейский комиссар Карел ван Мирт . [5]
После окончания учебы в 1971 году первая выставка Ванриета прошла в галерее De Zwarte Panter, которой руководил его бывший однокурсник Адриан Рэмдонк. [6] Сразу после этого зародилось партнерство с Яном Ленсом и его известной галереей Lens Fine Art, самой престижной бельгийской галереей того времени, которое продлилось десять лет. [6] За этот период он превратился в превосходного акварелиста, и было опубликовано несколько книг: Maria Lecina , Death in Venice , Het teken van de hamster . [1]
Ванриет также развивался как писатель. Сборники стихов были опубликованы Манто и для Фламандского радио 3 (теперь Радио Клара ), он написал серию стихотворений под названием Staat van Beleg ( Осадное положение ), положенную на музыку Бобом Портером. [7] Он писал статьи для еженедельных журналов, таких как Vrij Nederland и для голландского ежемесячного журнала Avenue , он редактировал литературный вклад из Бельгии. [8]
Он принял участие в биеннале в Ментоне и выставлялся в Galerie Brusberg в Ганновере и Galleria del Naviglio в Милане, где познакомился с выдающимся французским историком искусства и критиком Пьером Рестани , который стал ярым поклонником творчества Ванрие. [9] Дворец изящных искусств (Bozar) в Брюсселе и Художественная галерея в Дармштадте выставили серию «Смерть в Венеции» . [1] Королевский музей изящных искусств в Антверпене приобрел его работы. [1] В это время он начал сотрудничать с литературным журналом Revolver , разрабатывая его обложки до 2010 года. [6]
В 1982 году он присоединился к престижной галерее Isy Brachot в Брюсселе и Париже, где он представил 11 персональных выставок за 10 лет. [6] Эдвард Люси-Смит опубликовал монографию о его творчестве [10] , а Пьер Рестани написал текст для первой персональной выставки Ванрие в галерее Isy Brachot в Париже, l'Etat du siege du regard . [11] Ванрие был выбран для биеннале в Сан-Паулу (1979) и начал длинную серию выставок в Калифорнии, в основном в галерее Wenger в Сан-Диего, а затем в Лос-Анджелесе. [12] [13]
Работы Ванриета находятся в коллекциях, среди прочего, Музея современного искусства Сан-Диего , Музея искусств Сан-Диего и корпорации Hewlett Packard в Пало-Альто. [14] Он был назначен директором Академии искусств Хобокена в Антверпене. [15] Он покинул школу в 1999 году.
Министерство культуры Фландрии опубликовало монографию его работ и выбрало его для представления Бельгии на Венецианской биеннале (1984) вместе с Карелом Дириксом и Яном Фабром . [16] Ванриет был приглашен для участия в Олимпиаде искусств в Сеуле (1989) [17] , а его монументальное полотно Compte à règler сейчас находится в Национальном музее современного искусства в Сеуле . [18] В промежутке он провел два лета в Нью-Йорке, работая в студии Бернара Вене , куда его часто навещал его друг художник Дэвид Левин . [19] Заказы на портреты были выданы нью-йоркским юристом и меценатом Гарри Торчинером, бельгийским парламентом и университетом Лувена (портрет ректора Питера де Сомера для Церемониального зала). [14]
В рамках Антверпена 93 (Антверпен как культурная столица Европы 1993 года ) Центр искусств Эльзенвельд открыл новые галерейные пространства с масштабной выставкой последних работ Ванриета. [14] Это был не единственный его вклад в этот фестивальный год: он также расписал потолки вестибюля в отреставрированном театре Бурла . [16]
1990 Специальный приз на Фестивале искусств в Сеуле, совместно с Джоном Чемберленом и Миммо Ротеллой .
В середине 1990-х годов Ванриет закончил серию из 50 портретов, а также Volgens Johannes , 35 больших работ на корейской бумаге ханджи , вдохновленных Евангелием от Иоанна , для которого голландский поэт Бенно Барнард написал эпический текст. [1] Выставка прошла в Фонде Вераннемана в Крюйсхоутеме вместе с выставкой французского художника-абстракциониста Пьера Сулажа . [20]
Тем временем Ян Ванриет возобновил сотрудничество с галереей De Zwarte Panter в Антверпене. [1] Новые работы были собраны Художественным музеем Макнея в Сан-Антонио , штат Техас , [21] и Deutsche Bank, Royal Belge, Crédit Lyonnais и Zürich Insurance. Stedelijk Prentenkabinet в музее Плантена-Моретуса в Антверпене также организовал подготовительные исследования для Йоханнеса. [1]
В 2001 году он получил премию Ван Аккера в Брюгге (предыдущие лауреаты: Хьюго Клаус , Франс Мазерель , Роджер Равель ).
В мае 2004 года в музее Lippisches Landesmuseum в Детмольде (Германия) прошла выставка картин «Транспорт» 1999–2004 годов, многие из которых были вдохновлены трагическими событиями Второй мировой войны. [22] Для Ванриета это не необычная тема; его родители и другие члены семьи участвовали в сопротивлении нацистским захватчикам, но были взяты в плен и депортированы в концентрационные лагеря Маутхаузен и Равенсбрюк . [3] [23]
Год спустя, в 2005 году, Ванриет отправился в Израиль для повешения своего триптиха «Натан Мудрый» в историческом здании Иерусалимского международного YMCA , спроектированного Артуром Лумисом Хармоном . Фламандское правительство и другие правительственные учреждения пожертвовали работу Ванриета в качестве официального подарка по случаю государственных визитов Жоржи Сампайо , президента Португалии, Виктора Ющенко , президента Украины, Романо Проди и Жозе Мануэля Баррозу , обоих президентов Европейской комиссии, Джека Ланга, министра культуры Франции и других. [24]
В 2010 году Пауль Хувенн, директор Королевского музея изящных искусств в Антверпене, пригласил Яна Ванриета «закрыть» музей, где должны были начаться масштабные работы по реконструкции. На выставке « Время закрытия» он предложил выборку из 170 шедевров из коллекции, включая работы Рубенса , Ван Эйка , Ван Дейка , Тициана , Кранаха , Энсора и Модильяни, в противовес ретроспективной выборке его собственных работ. [25] Выставку посетили 88 000 человек. [26]
В том же году Ванриет написал официальный портрет уходящего кардинала Годфрида Даннельса для дворца архиепископа в Малине. [27] В 2013 году общественность была ошеломлена серией Ванриета о евреях, депортированных из Бельгии в Освенцим. Выставка « Теряя лицо» была показана в музее Kazerne Dossin в Малине. [28] Бельгийская пресса провозгласила «Теряя лицо» одной из главных выставок Европы. [29] Известный фламандский писатель Стефан Хертманс и венгерский романист Дьёрдь Конрад внесли свой вклад в сопутствующую публикацию. [30]
«Закрытые двери» была первой выставкой галереи Роберто Поло в Брюсселе в ноябре 2012 года. [31] Она положила начало интенсивному и вдохновляющему сотрудничеству между художником и американским историком искусства, теоретиком и галеристом. [6] В феврале 2015 года вторая персональная выставка Ванриета, «Тщеславие» , открыла новую расширенную галерею, которая фактически удвоила свои размеры. [17]
Это сотрудничество привело Losing Face в Еврейский музей и Центр толерантности в Москве (январь 2015 г.), где выставку посетил президент Владимир Путин . [32] Эта выставка была спроектирована архитектором Сергеем Чобаном . [3] В мае 2015 г. Национальный музей в Гданьске предложил Song of Destiny , обзорную выставку картин Ванриета с 1986 по 2014 г. [33] В сопроводительной книге появился польский поэт Адам Загаевский . Национальный музей в Гданьске приобрел 2 его картины в 2014 г. В том же году 5 акварелей Ванриета поступили в коллекцию Британского музея в Лондоне, а Музей истории польских евреев в Варшаве приобрел 2 его картины. Новая художественная галерея Уолсолла приобрела 2 его картины в 2015 г. В январе 2016 г. состоялась премьера Ванриета в Великобритании с обзорной выставкой The Music Boy в Новой художественной галерее Уолсолла . [6] В одноименном каталоге выставки представлены эссе Шарлотты Маллинз, Эндрю Грэма-Диксона и Мартина Герберта. [34] Hollands Diep, новое издательство бывшего директора Bezige Bij Роббера Аммерлана, публикует Moederland (Родина), недавнюю поэзию Ванриета. В сентябре 2016 года Ванриет вместе с 15 известными художниками, 7 другими бельгийцами и 8 американцами принял участие в выставке-манифесте Брюсселя «Живопись после постмодернизма», куратором которой выступила Барбара Роуз, а также в Малаге и во дворце Казерта недалеко от Неаполя. В 2018 году он показал свою серию «Ex Voto» в De Zwarte Panter [35] и опубликовал «Radeloos geluk» (Отчаянное счастье, изданное Hollands Diep [36] ), 580 страниц автобиографических эссе, номинированных на премию Bookspot по литературе в Нидерландах. В 2019 году Poëziecentrum [37] публикует обзор поэзии Ванриета «Kouwe kleren» (Холодная одежда).
Роспись потолка Ванриета в театре Бурла открыла двери для большего количества заказных работ в общественных местах. Наиболее известны To The Energy!, триптих для производителя энергии Electrabel, [38] The Haunted Domain , интегрированная фреска длиной 110 метров для новой штаб-квартиры Kredietbank в Брюсселе, [39] и два еще более крупных проекта для Roularta Publishing и Metro De Brouckère, оба находятся в Брюсселе. [17] [40]
С 1987 года Ян Ванриет проектировал сцену для Raamtheater, [41] Geletterde Mensen [42] и международных литературных туров Behoud de Begeerte в Мадриде, Барселоне, Лондоне, Амстердаме и Экс-ан-Провансе, для VRT (Фламандского телевидения) и Королевский фламандский театр Брюсселя (КВС). [1]
Газета De Morgen заказала ему иллюстрации к ежедневному роману Хьюго Клауса [ 43] , а последний написал стихи для десяти офортов Ванриета, опубликованных в книге « Обезьяна в Эфесе» . Издатели в Нидерландах и Франции ( De Bezige Bij , Balland, Le Seuil ) иллюстрировали обложки своих романов его работами. [44] Он также разрабатывал плакаты, например, для Фламандской книжной ярмарки 1999 года. [45] С декабря 2000 года он начал еженедельную иллюстрацию для ZENO, приложения к газете De Morgen . [6] В 2003 году он начал вести собственную колонку EenOog в Weekend Knack [46] , а в 2008 году он написал и проиллюстрировал еженедельную колонку Joetoeb об искусстве и культуре для журнала De Morgen Magazine. [1]
В 2004 году Ванриету было поручено создать фреску под названием «Город движется на моей ладони» для станции метро De Brouckère в Брюсселе . Работа была напечатана на готовых панелях PolyVision . [47] В 2018 году он спроектировал витраж для колледжа Холланд в Лувене.
В 2007 году голландский автор Кейс Ноотебом пригласил Ванриета поработать над книгой своих рассказов « Red Rain» , впервые опубликованной издательством Suhrkamp в Германии. После этого издательство вернулось к Ванриету для иллюстрации серии обложек для других книг Ноотебома по случаю его 75-летия. [48]
В 1971 году он женился на Симоне Ленертс, от которой у него двое сыновей, Брам и Менно, и дочь Ева. [49] [50] Симона Ленертс дебютировала как писательница в 2009 году, выиграла Фламандскую премию за дебют и была номинирована на премию Academica в Нидерландах. [51] Они живут и работают в Антверпене. [52] а с 1990 по 2014 год они частично жили на юге Франции, в Крийон-ле-Брав . В 2017 году он был избран членом Европейской академии наук и искусств в Зальцбурге.
2019 Kouwe kleren , Poëziecentrum [37]
2018 Radeloos geluk , Hollands Diep [36]
2016 Moederland , Hollands Diep
2014 Oud zeer , Plantin Instituut voor Typografie
2012 Leegstand , De Bezige Bij Antwerpen
2008 Stormlicht , Wagner & Ван Сантен
, 1984 , Geen hond die выводок, похоть , Manteau
1979 Staat van beleg , Manteau
1974 Bella Ciao , Ontwikkeling
1973 Vast Tapijt , Manteau
1971 Met de Ramblers uit vissen , Revolver
1969 Met gehavend gemoed , Yang
Ex Voto , Эрик Ринкхаут , De Zwarte Panter, 2018
The Music Boy , Эндрю Грэм-Диксон, Мартин Герберт и Шарлотта Маллинз , Новая художественная галерея Уолсолла, 2016
Song of Destiny , Пол Хувенн, Адам Загаевский и Зофия Махница , Национальный музей Гданьска, 2015
Losing Face , Стефан Хертманс и Дьёрдь Конрад , Еврейский музей и центр толерантности в Москве, 2015
Omens , De Zwarte Panter, 2015
Vanity, Ян Ванриет , Шарлотта Маллинз , Lannoo, 2015
Losing Face , Стефан Хертманс и Дьёрдь Конрад , Ludion 2013
Closed Doors , Эрик Ринкхаут , Галерея Роберто Поло, 2012
Closing Time , Мартен Дорман и Эрик Ринкхаут , Людион | De Bezige Bij, 2010
Ян Ванриет, Parcours 1966-2008 , Марк Рюйтерс , Снок, 2008
Een Winterreise , Cees Nooteboom & Jan Vanriet , Literarte, 2007
De Testen , Ян Ванриет, с текстом Марка Рюйтерса и Люка Девишера , Дэвидсфондс Уитгеверий, 2005
Транспорт , es Nooteboom and Vera Scheef , Lippisches Landesmuseum Detmold, 2004
Транспорт , Бернар Девульф , Art Concern, 2002
De reiziger слепой , Жан Пьер Ронда , Де Геус, 2001
Кафе Аврора , Стефан Хертманс , Де Геус, 2000
Ян Ванриет , Фредди де Ври , Ланну, 1996
Matière et Mémoire , Пьер Рестани , Центр Эльзенвельда, 1993
Ян Ванриет, или Тонкое нарушение , Вим Меувис , Internationale Culturele Samenwerking, Венецианская биеннале, 1984
Ян Ванриет, L'état de Siège du Respect , Пьер Рестани , Галерея Изи Брашо, Париж, 198 3
Январь Ванриет , Эдвард Люси-Смит , Уитгеверий Манто, Антверпен, и ван Геннеп, 1982 г.