Карнавал в Барранкилье ( исп. Carnaval de Barranquilla ) — один из важнейших фольклорных праздников Колумбии и один из крупнейших карнавалов в мире. Традиции карнавала восходят к XIX веку. За четыре дня до Великого поста Барранкилья наряжается, чтобы принять местных и иностранных туристов, чтобы вместе с жителями города насладиться четырьмя днями интенсивных празднеств. Во время карнавала обычные мероприятия Барранкильи откладываются в сторону, поскольку город погружается в уличные танцы, музыкальные и маскарадные шествия. Карнавал в Барранкилье включает в себя такие танцы, как испанский палео, африканский конго и местные танцы «мыши и слюда». Также исполняются многие стили колумбийской музыки , наиболее заметной из которых является кумбия , а инструменты включают барабаны и духовые ансамбли. Карнавал в Барранкилье был провозглашен Национальным конгрессом Колумбии Культурным шедевром нации в 2002 году. [1] Кроме того , 7 ноября 2003 года в Париже ЮНЕСКО объявило его одним из шедевров устного и нематериального наследия человечества . Это произошло в год королевы карнавала Ольги Лусии Родригес.
Карнавал начинается в субботу перед Пепельной средой с битвы цветов (La Batalla de Flores), которая считается одним из главных мероприятий. Затем в воскресенье и понедельник проходит Большой парад (La Gran Parada), который отмечается фестивалем оркестров с карибскими и латиноамериканскими группами. Во вторник карнавал заканчивается, о чем возвещают похороны Хоселито Карнавала, которого оплакивают все.
Лозунг карнавала в Барранкилье: «Тот, кто этим живет, тот и наслаждается им» (Quien lo vive, es quien lo goza).
Очень мало известно о том, как и почему именно начался этот карнавал. Существует множество теорий ; наиболее популярное мнение заключается в том, что карнавал — это приветствие весны и празднование рождения и обновления. Карнавал берет свое начало из сочетания языческих обрядов, католических верований и этнического разнообразия и представляет собой смесь европейских, африканских и индийских традиций, танцев и музыки . Сначала это был праздник для рабов, а затем он превратился в праздник региона.
Местные верования датируют его семивековой давностью, и известно, что большую часть традиций привезли в Америку испанцы и португальцы . Первая примечательная дата в истории карнавала — 1888 год, когда в документированной истории карнавала появилась фигура, известная как король Момо . В 1903 году была зафиксирована первая известная битва цветов, по-видимому, для восстановления давно утраченной карнавальной традиции , а пятнадцать лет спустя была выбрана первая королева карнавала в Барранкилье, которая руководила празднествами карнавала, что было впоследствии институционализировано в 1923 году. В последующие годы карнавал разросся, а вместе с ним и традиции, включая интеграцию большого парада.
Празднества, которые возглавляют королева карнавала и король Момо, избранный в предыдущем году, начинаются неофициально сразу после Нового года. Предкарнавальные мероприятия официально начинаются с Lectura del Bando (чтение карнавальной декларации), за которой следует la toma de la ciudad (взятие города), коронация королевы карнавала и короля Момо, парад детей, гей-парад и, наконец, La Guacherna, ночной парад, который считается самым важным предкарнавальным событием.
Чтение Прокламации Карнавала является одним из важнейших предкарнавальных событий, поскольку официально знаменует начало предкарнавалов. В этом акте, который традиционно проходит на площади Ла-Пас, нынешний мэр Барранкильи символически вручает ключи от города королеве карнавала, тем самым «передавая» ей свою власть на все время карнавального сезона. Эту прокламацию можно рассматривать как «указ», разделенный на параграфы, который объясняет, что разрешено и что запрещено для посетителей в период празднования. Каждый параграф включает недавние и захватывающие события города, которые стимулируют веселье. Она публично зачитывается королевой во время фольклорного акта в сопровождении короля Момо, детей-королей и выступлений фольклорных танцевальных групп.
Коронация новой королевы карнавала проводится в четверг, предшествующий параду «Битва цветов». Во время этого шоу предыдущая королева карнавала коронует нынешнюю королеву карнавала на фоне вечеринки с танцами и музыкой. В настоящее время она проходит на стадионе Romelio Martinez. Тем не менее, коронация берет свое начало в 1918 году, когда первая королева карнавала, Алисия Лафори Ронкалло, была коронована в исчезнувшем клубе Barranquilla. С тех пор традиция выбирать королеву карнавала среди молодых женщин высшего класса города, чтобы председательствовать на празднествах, сохранилась, что сделало обычным делом видеть, читать и слышать, как корона передавалась только между несколькими семьями: Gerlein, Donado, Vengoechea, Lafaurie o Abuchaibe. Эта традиция в основном связана с тем, что большая часть расходов, например, связанных с нарядом, который носила королева во время своей коронации, оплачивается семьей королевы. Это, несомненно, подверглось критике, поскольку молодые женщины не из высшего класса не могут претендовать на титул королевы из-за астрономически высоких сумм, которые стоят королевы карнавала. Тем не менее, согласно официальному заявлению о вызове, коронованной королевой карнавала становится та, которая продемонстрирует превосходные танцевальные навыки, харизму и карнавальный дух 11 членам совета карнавала, которые ежегодно встречаются в частном порядке и выбирают королеву за шесть месяцев до начала карнавала.
Что касается шоу, то это марафон танцевальных стилей, и со временем он стал самым сложным испытанием для королевы карнавала, поскольку во время него королева карнавала должна продемонстрировать свои танцевальные навыки, изящно танцуя множество музыкальных жанров, таких как кумбия , сальса , меренге , чампета , мапале и т. д. Это шоу сопровождают участники некоторых из самых важных танцевальных коллективов, участвующих в карнавале, а также национальные и международные певцы, такие как доминиканец Хуан Луис Герра, который принимал участие в карнавалах 2014 года. Также во время этого мероприятия исполняется официальная песня королевы карнавала. Кстати, королеву карнавала обычно выбирают в октябре, чтобы у нее было достаточно времени для подготовки к карнавалу.
Desfile del Carnaval de Los Niños — это парад для детей, в котором участвуют школьные и общественные танцевальные коллективы, а также дети-короли. В этом параде можно увидеть мини-платформы, адаптированные под размер детей.
La Guacherna — ночной парад, который считается самым важным предкарнавальным событием. Он проходит в пятницу предыдущей недели перед началом карнавала. В нем принимают участие многочисленные фольклорные группы, кумбьямбы, тамборы, переодевания при свете свечей и люди с цветными фонарями.
La Guacherna неофициально появилась еще в начале 20 века в районе Абахо. В самом начале, в предкарнавальные дни, люди призывали других, играя на гуаче (ударный инструмент, производящий звук, похожий на звук маракаса ) , чтобы объявить о начале танцев, которые сопровождались тамборами и флаута де милло, а также свечами, освещавшими ночь и делавшими окружающих людей радостными. В 1974 году эта традиция была восстановлена благодаря инициативе композитора Эстерситы Фореро , которая вместе с Алисией де Андреис добилась того, чтобы карнавальный совет включил ее в программу карнавала. Этот парад не существовал официально до этого года и был назван La Guacherna в честь его создательницы Эстер Фореро.
Идея проведения такого ночного парада на карнавале в Барранкилье восходит к ночи 1958 года, когда Эстер Фореро была на ночном параде в Сантьяго-де-Куба , что побудило ее поспрашивать об этом среди фольклористов в последующие дни и, таким образом, узнать, что парад, названный Ла Конга Парад, появился после того, как множество небольших групп собрались со всей провинции Сантьяго-де-Куба в течение долгого времени. Затем она вспомнила, что в ее городе Барранкилья не было ночного парада на карнавалах, поэтому, как только она вернулась в свой город, она решила добиться проведения подобного парада и назвала его Ла Гуачерна — это название возникло из ее детских воспоминаний о том, как группы кумбии выходили на улицы, чтобы репетировать свои ритмы, и окружающие говорили, что мимо проходит Гуачерна. Короче говоря, этот великий ночной парад был создан в 1974 году и до сих пор существует как великий и яркий ночной парад. [2]
Символической песней этой даты является песня меренге с одноименным названием « La Guacherna », сочиненная самой Эстерситой Фореро, наиболее известная версия которой — доминиканская Милли Кесада .
Карнавал празднуется в течение четырех дней перед Пепельной средой . Люди широко празднуют и носят маски в качестве акта веселья и отсутствия сдерживания. [3] В это время жители Барранкильи и иностранцы, приезжающие в город, погружаются в коллективную радость, выпивая и танцуя.
Суббота перед Пепельной средой — первый полный день карнавальных мероприятий. Празднование начинается с битвы цветов, которая является самым важным и самым ожидаемым событием. Это большой парад платформ, возглавляемый королевой карнавала, за которым следуют фольклорные группы, переодетые, группы кумбии и другие танцевальные коллективы, победители соревнований последнего карнавала. Это местная версия Парада роз в Пасадене в Соединенных Штатах. Битва цветов — старейший парад, проводимый на карнавале в Барранкилье, и был впервые организован в 1903 году по инициативе генерала Эриберто Артуро Венгоэчеа. Генерала, который искал способ отпраздновать окончание долгой Тысячедневной войны , унесшей тысячи жизней. С этим событием карнавал возобновился, так как он был приостановлен с 1900 года.
Первоначально битва цветов представляла собой прогулку по старому «Камеллон Абельо», ныне Пасео де Боливар, которую открыли две группы людей, сформированные членами богатых семей на повозках, украшенных цветами. [4] Историк и летописец Альфредо де ла Эсприэлья описал первую битву цветов как игру, в которой две группы людей столкнулись друг с другом, стреляя цветами, пластиковыми праздничными лентами и конфетти по маршруту протяженностью в несколько миль. Эта битва закончилась жестом мира, когда обе группы примирились и отправились праздновать в театр Эмилиано Венгоачеа. Ее успех был таким, что та же самая битва была повторена в следующем году. [5]
Он проходит вдоль шоссе 40 с 1991 года, после того как прошел вдоль авеню Олайя Эррера, 43-й улицы и бульвара Боливара. Теперь платформы оснащены громкоговорителями и на них сидят международные и национальные певцы, которые приглашают зрителей праздновать и танцевать. Хотя сейчас зрители размещаются в palcos (ложах), откуда они смотрят представление, раньше они смотрели его пешком.
Самым важным мероприятием, проводимым в этот день, является: Большой парад традиций и фольклора (Gran parada de tradición y folclore). [6]
Этот парад, обычно называемый большим парадом, проводится на второй день карнавала и был введен в 1967 году. В нем участвуют только традиционные фольклорные группы, группы кумбии и танцевальные группы. Кроме того, он проходит вдоль проспекта Виа 40, но в нем не участвуют платформы. Этот парад показывает танец и музыку в их более традиционной сути, поскольку в нем нет ни платформ, ни высоких громкоговорителей. В 2013 году в качестве участников было подсчитано около 300 танцевальных групп. Танцевальные группы, участвующие в этом параде, называются популярными танцевальными группами, такими как Caimán Cienaguero, Negritas Puloy и другими, как у дьявольских арлекинов. Музыка также, таким образом, показывает свою самую консервативную грань, будучи кумбиями, чандес - связанными с танцевальной группой Garabato - и фанданго - связанными с танцевальной группой Marimondas -, музыкальными жанрами, которые слышны чаще всего.
Третий день Карнавала. Два самых важных мероприятия, проводимых в этот день: Большой Фантазийный Парад и Фестиваль Оркестров.
Поэтому он показывает новаторские хореографические смеси, колеблющиеся от самых традиционных, через местные, к международным, смешивая международные ритмы, такие как самба, сальса, реггетон, чампета и электронная музыка с другими местными, такими как кумбия, порро, мапале и мерекумбе. Это событие привлекает обновляющие предложения, ищущие место на карнавале. Успех танцевальной группы фэнтези может иметь обновляющее значение для самого карнавала, обогащая его и помогая в его развитии. Со временем этот парад стал одним из самых посещаемых событий карнавала.
Это концерт с участием многих национальных и международных музыкальных коллективов, созданный в 1969 году. Обычно он начинается в понедельник днем и продолжается до вторника утром. На этом фестивале участвующие музыкальные коллективы соревнуются за желанную награду под названием Congo de Oro в различных категориях. Как правило, каждый музыкальный коллектив должен исполнить три песни, и по крайней мере одна из них должна быть посвящена по своему содержанию городу Барранкилья. В настоящее время это мероприятие проходит на стадионе Romelio Martínez. Ниже приведены категории, в которых музыкальные коллективы соревнуются за получение премии Congo de Oro:
Также специальные призы вручаются лучшим инструменталистам и лучшим певцам конкурса.
Это четвертый и последний день Карнавала. Он отмечен смертью Хоселито Карнавала и знаменует собой завершение празднеств. В качестве заключительного залпа событий по всему городу проводятся похороны Хоселито Карнавала, местный аналог популярной испанской традиции entierro de la sardina , исполняемой в Испании в завершение Карнавала. В этот день по всему городу проводится множество забавных похорон Литотиса. Этот персонаж символизирует радость карнавала. Говорят, что этот персонаж «воскрешается» в карнавальную субботу и «умирает» в последний день, уставший и пьяный, чтобы снова возродиться для следующего карнавала. Таким образом, тысячи жителей Барранкильи выходят на улицы, чтобы оплакать усопшего, разыгрывая сценки. Joselito Carnaval может быть как реальным человеком, так и куклой, и его используют для транспортировки либо в гробу, либо на растяжках, украшенных цветами и окруженных плачущими вдовами – эти плачущие вдовы могут быть мужчинами, переодетыми женщинами –. Помимо вдов, можно увидеть и других персонажей, таких как священники и сироты. Неизвестно происхождение этого персонажа. С 1999 года Фонд карнавала Барранкильи проводит конкурс «Joselito se va con las cenizas», чтобы побудить больше групп присоединиться к этому празднованию, и в котором лучшее изображение дня, а также победивший актерский состав награждаются после долгого дня мероприятий. Официальная группа скорбящих включает нынешнюю королеву карнавала и ее принцесс и марширует первыми перед выступлениями скорбящих общины, которые представляются перед коллегией судей.
Ночью в районе Абахо или на площади Ла-Пас проводится шутливая встреча, во время которой читаются литании с простыми стихами и характерной интонацией с целью прокомментировать или критически оценить текущие события.
Главным местом проведения карнавала является Vía 40, которая является промышленным проспектом, где проходят Битва цветов (суббота), Большой парад (воскресенье) и Большой парад фантазий (понедельник). Другие места проведения — 17-я дорога (Парад короля Момо), 44-я дорога (Гуачерна), стадион Romelio Martínez (фестиваль оркестров, коронация королевы), площадь Ла-Пас (чтение Прокламации), а также вербены и закрытые танцевальные залы с живой музыкой, на которые необходимо купить билет для доступа. Большинство парадов можно посмотреть бесплатно, но хорошей идеей будет купить билет на одно из мест на трибуне для лучшего обзора. [7]
Это открытые, свободно доступные пространства, где люди могут танцевать, есть и развлекаться различными видами деятельности. Вербены, как предполагается, появились еще в начале 20-го века, когда неожиданные визиты друзей в дом были обычным делом. Эти неожиданные визиты должны полностью и без каких-либо колебаний восприниматься владельцем дома как место встречи для проведения вечеринки. Эти карнавальные танцевальные встречи были обычным явлением в среднем и высшем классе и были распространенным видом деятельности до официального появления танцевальных комнат, организованных ночными клубами и отелями. [8] Некоторые популярные вербены: [9]
Это были полуоткрытые, со свободным доступом комнаты, где люди встречались, чтобы потанцевать и развлечься. Это особенное, любопытное название произошло от того факта, что люди обычно оставляли своих ослов привязанными к столбу снаружи комнаты, перед тем как войти.
Музыка состоит из смеси кумбии , порро , мапале , гайты , чандэ, пуйи , фанданго и фантастических мерекумбе. Это примеры многих стилей колумбийской музыки . Это вечеринка, которая собирает традиции, основанные на творчестве колумбийского народа, выражаясь во многих формах танцев, музыки и облачения в разные костюмы. Это разнообразие придает ей характер уникальной, непревзойденной вечеринки, в которой люди являются главными действующими лицами. Каждый танец, каждая фольклорная группа и каждый обычай играют разные роли, чтобы сделать это лучшим шоу на земле.
Карнавал в Барранкилье многокультурен, разнообразен и богат различными культурными проявлениями. Есть традиционные танцы, хореографические танцы; Компарсы (форма живой музыки), с помощью которых выражаются хореография и креативность танцев; Комедии, такие как литания, являются традиционным и фольклорным популярным театром, это традиционные группы, которые поют в группах; Они могут быть индивидуальными или коллективными, структурными и драматическими.
Маримондас , которые представляют собой фигуры в капюшонах с длинными носами, висящими ушами и яркими брюками и жилетами, являются самым популярным костюмом. Персонаж, который выглядит как обезьяна, смешанная со слоном, одетая в яркие цвета .
Другие традиционные костюмы — El Garabato, El Africano, Drácula, El Torito, El Congo, El Monocuco, Los Cabezones, Las Muñeconas и El Tigrillo . Каждый костюм представляет что-то и был создан с аутентичностью, некоторые основаны на других костюмах по всему миру, но в основном все они имеют колумбийские корни и имеют особое значение для барранкильерос. [10]
Танцы карнавала: Ла Кумбия, Эль Гарабато, Эль Сон де Негро, Эль Конго, Эль Мапале, Эль Кайман, Эль Палотео, Эль Гусано, Лас Фаротас, Де Реласьон и Лас Пиландерас.
«Кумбия — это хороший пример слияния индийских, черных и белых элементов, который имитирует ухаживание пары и характеризуется элегантностью и тонкими движениями бедер женщины под ритм барабана, аккордеонов , маракасов и флейты». [11] Еще один из главных танцев — Гарабато, который представляет собой мистическую битву между жизнью и смертью. Конго представляет африканскую традицию в своих движениях, а также память о рабстве в Америке. [12]
СМИ, связанные с Карнавалом Барранкильи, на Викискладе?10°57′50″с.ш. 74°47′47″з.д. / 10,96389°с.ш. 74,79639°з.д. / 10,96389; -74,79639