Басовая линия (также известная как басовая линия или басовая партия ) — термин, используемый во многих стилях музыки , таких как блюз , джаз , фанк , даб , электронная , традиционная и классическая музыка , для обозначения низкой инструментальной партии или линии, исполняемой (в джазе и некоторых формах популярной музыки) инструментом ритм-секции, таким как электробас , контрабас , виолончель , туба или клавишные ( пианино , орган Хаммонда , электроорган или синтезатор ).
В сольном исполнении без сопровождения басовые линии могут просто играться в нижнем регистре любого инструмента, в то время как мелодия и/или дальнейшее сопровождение предоставляются в среднем или верхнем регистре. В сольной музыке для фортепиано и духового органа эти инструменты имеют превосходный нижний регистр, который может быть использован для исполнения глубокой басовой линии. На органах басовая линия обычно играется с помощью педальной клавиатуры и массивных басовых труб 16' и 32'.
Басовые линии в популярной музыке часто используют «риффы» или « грувы », которые обычно являются простыми, привлекательными музыкальными мотивами или фразами, которые повторяются с вариациями на протяжении всей песни. «Бас отличается от других голосов особой ролью, которую он играет в поддержке и определении гармонического движения. Он делает это на уровнях, варьирующихся от непосредственных, аккорд-за-аккордовыми событиями до более крупной гармонической организации [ sic ] всего произведения». [1]
Басовые риффы обычно (но не всегда) подчеркивают аккордовые тона каждого аккорда (обычно основную ноту, третью ноту или пятую ноту), что помогает определить тональность песни. Басовые линии выравниваются или синкопируются с барабанами. Другие ритмические инструменты присоединяются, чтобы создать более интересные ритмические вариации. Тип ритмического импульса, используемого в басовых линиях, широко варьируется в разных типах музыки. В свинг- джазе и джамп-блюзе басовые линии часто создаются из непрерывной последовательности четвертных нот в основном скалярной, пошаговой или основанной на арпеджио части, называемой «ходячей басовой линией». В латиноамериканской музыке , музыке сальса , джаз-фьюжн , регги , электронике и некоторых типах рока и металла басовые линии могут быть очень ритмически сложными и синкопированными . В блюграсс и традиционной кантри-музыке басовые линии часто подчеркивают основную и квинту каждого аккорда.
Хотя басовые линии могут быть сыграны на многих различных типах инструментов и в широком музыкальном диапазоне , они, как правило, играются на басовых инструментах и в диапазоне примерно как минимум на полторы октавы ниже средней ноты «до» (примерно диапазон басового ключа ). В классической музыке, такой как струнные квартеты и симфонии, басовые линии играют ту же гармоническую и ритмическую роль; однако, их обычно называют «басовым голосом» или «басовой партией».
Большинство популярных музыкальных ансамблей включают в себя инструмент, способный играть басовые ноты. В 1890-х годах часто использовалась туба . С 1920-х по 1940-е годы большинство популярных музыкальных групп использовали контрабас в качестве басового инструмента. Начиная с 1950-х годов бас-гитара начала заменять контрабас в большинстве видов популярной музыки, таких как рок-н-ролл, блюз и фолк. Бас-гитару было легче транспортировать и, учитывая, что она использует магнитные звукосниматели, ее было легче усиливать до громких сценических объемов без риска возникновения звуковой обратной связи , распространенной проблемы с усиленным контрабасом. К 1970-м и 1980-м годам электрический бас использовался в большинстве рок-групп и джаз-фьюжн -групп. Контрабас по-прежнему использовался в некоторых видах популярной музыки, воссоздающих стили 1940-х и 1950-х годов, таких как джаз (особенно свинг и бибоп ), традиционный блюз 1950-х годов , джамп-блюз , кантри и рокабилли .
В некоторых популярных музыкальных группах для исполнения басовой линии используются клавишные инструменты. Например, в органных трио исполнитель на органе Хаммонда исполняет басовые линии, используя педальную клавиатуру органа . В некоторых видах популярной музыки, таких как хип-хоп или хаус , басовые линии исполняются с использованием басовых синтезаторов , секвенсоров или электроакустически смоделированных сэмплов басовых линий.
Басовые линии важны во многих формах танцевальной и электронной музыки , таких как электро , драм-н-бэйс , дабстеп и большинство форм хауса и транса . В этих жанрах басовые линии почти всегда исполняются на синтезаторах , либо физических, таких как Minimoog и Roland TB-303 , либо виртуальных , таких как Sytrus и ZynAddSubFX . В хип-хопе продюсер Рик Рубин популяризировал технику создания басовых линий, удлиняя затухание басового барабана драм-машины TR-808 и настраивая его на разные высоты тона. [2]
Китайские оркестры используют чжун жуан (中阮) и да жуан (大阮) для создания басовых линий. Другие, менее распространённые басовые инструменты — это ла жуан (拉阮), ди ин гэ ху (低音革胡) и да ди ху (大低胡), разработанные в 1930-х годах. [ необходима цитата ] Российские оркестры балалаек используют басовую балалайку и контрабасовую балалайку.
В традиционной австралийской музыке и в некоторой мировой музыке , на которую оказала влияние австралийская музыка, диджериду используется для басовых партий. [ необходима ссылка ]
В классической музыке басовая линия всегда записывается для исполнителей в нотной записи . В оркестровом репертуаре басовые линии исполняются контрабасами и виолончелями в струнной секции , фаготами , контрафаготами и бас-кларнетами в духовых инструментах, а также бас-тромбонами , тубами и множеством других низких медных духовых инструментов. В симфониях классического периода для виолончелей и басов часто писалась одна басовая линия; однако, поскольку бас является транспонирующим инструментом и записывается на октаву выше, чем звучит, когда виолончели и басы играют одну и ту же басовую линию, линия исполняется в октавах, причем басы на октаву ниже виолончелей. К концу классического периода, с симфониями Бетховена, виолончелям и контрабасам часто давали отдельные партии. В целом, более сложные отрывки и быстрые последовательности нот отдаются виолончелям, в то время как басы играют более простую басовую линию. Литавры также играют роль в оркестровых басовых линиях, хотя в произведениях XVII и начала XVIII века они ограничиваются несколькими нотами, часто тоникой и доминантой под ней. В небольшом количестве симфоний для исполнения басовых линий используется духовой орган .
В камерной музыке басовая линия исполняется виолончелью в струнных квартетах и фаготом в духовой камерной музыке. В некоторых более крупных произведениях камерной музыки для исполнения басовой линии используются как виолончель, так и контрабас. В пьесе эпохи барокко ( ок. 1600–1750 ) в сопровождении basso continuo аккомпанирующие музыканты включали бы аккордовый инструмент (например, клавесин , духовой орган или лютня ), а несколько басовых инструментов могли бы исполнять ту же басовую линию, например, виолу, виолу , контрабас, теорбу , серпент (ранний духовой инструмент), и, если присутствовал органист, нижний мануал органа и низкочастотная педальная клавиатура . В исполнениях музыки барокко эпохи 2000-х годов basso continuo обычно исполняется всего двумя инструментами: аккордовым инструментом и одним басовым инструментом (часто клавесином и виолончелью).
[Басовая партия] является основой или фундаментом, на котором возводится вся музыкальная композиция.
— Кристофер Симпсон 1667:19 [3]
[Басовая партия] является основой и фундаментом всех остальных партий, поскольку они строятся на ней.
— Чарльз Массон 1669:31 [3]
[Басовая партия] является основой гармонии.
- Джозеффо Зарлино 1561:239, 1558:179 [3]
Во многих жанрах современной традиционной музыки (от фолк-рока до блюза) и популярной музыки (от рока и поп-музыки до регги и фанка) басовая линия обычно исполняется электрическим басистом . В рокабилли , сайкобилли , традиционном блюзе и музыке блюграсс басовая линия исполняется контрабасистом . Басовая линия использует низкие ноты, которые обеспечивают ритм, одновременно устанавливая основу аккордовой прогрессии . Басовая линия заполняет разрыв между ритмической партией, исполняемой барабанщиком, и мелодическими линиями, исполняемыми ведущим гитаристом , и аккордовыми партиями, исполняемыми ритм-гитаристом и/или клавишником. В большинстве традиционных и популярных музыкальных стилей от басиста ожидается, что он сможет импровизировать басовую линию, основываясь на аккордовой прогрессии песни. Когда басист играет кавер-версию песни , он может играть басовую линию, которая изначально использовалась в записи. От сессионного басиста , играющего в музыкальной студии, ожидается, что он сможет прочитать басовую линию, написанную в нотной записи . Басисты также исполняют заполнения между фразами вокальной мелодии, а также могут исполнять басовые пробежки или басовые брейки, которые представляют собой короткие сольные разделы. Ритмические вариации баса, такие как введение синкопированной фигуры, могут кардинально изменить настроение песни, даже для простого грува.
«В любом стиле роль баса в груве одинакова: соблюдать ритм и очерчивать тональность. При разработке басовых партий эти две вещи всегда должны быть вашей целью» [4]
[В ней] [(басовой партии)] можно увидеть все остальные партии в их изначальной сути. Томас Кэмпион 1967:327 [3]
Шагающий бас — это стиль басового аккомпанемента или линии, распространенный в музыке барокко (1600–1750) и джазе 20-го века , блюзе и рокабилли , который создает ощущение регулярного движения четвертных нот, похожего на регулярное чередование ног при ходьбе . [5] [6] Шагающие басовые линии обычно состоят из несинкопированных нот равной длительности, обычно четвертных нот (известных в джазе как «чувство четырех»). Шагающие басовые линии используют смесь тонов гаммы , арпеджио , хроматических проходов и проходящих тонов , чтобы очертить аккордовую прогрессию песни или мелодии, часто с мелодической формой, которая попеременно повышается и понижается по высоте на протяжении нескольких тактов. Чтобы добавить разнообразия в ходячую басовую линию, басисты периодически вставляют различные заполнения, например, играя гаммы или фрагменты арпеджио в качающихся восьмых нотах, перебирая приглушенные ударные форшлаги (либо одну форшлаг, либо «гребковую» последовательность из двух или трех форшлагов), или удерживая ноты в течение двух, трех или четырех ударов. Некоторые песни подходят для другого типа вариаций: точки педали , в которой басист удерживает или повторяет одну ноту (часто тонику или доминанту) под аккордовыми сменами.
Ходячие басовые линии обычно исполняются на контрабасе или электрическом басе , но их также можно исполнять с использованием низкого регистра фортепиано , органа Хаммонда , тубы или других инструментов. Их также можно петь, как это делают некоторые вокальные группы a capella. Хотя ходячие басовые линии чаще всего ассоциируются с джазом и блюзом, они также используются в роке , рокабилли , ска , R&B , госпеле , латино , кантри и многих других жанрах. [7]
Шагающий бас в партии педальной клавиатуры барочной органной музыки (И. С. Бах, «Nun komm, der Heiden Heiland» , BWV 659, из цикла «Восемнадцать хоральных прелюдий» ):
Другие ходячие басовые партии можно услышать в начальных частях Симфонии № 22 Йозефа Гайдна ( прозванной «Философ»), Симфонии № 5 Антона Брукнера и Симфонии № 1 Эдварда Элгара .
Шагающий бас часто чередует четвертные ноты:
что и дало начало термину.
Многие басовые партии в стиле буги-вуги — это ходячие басовые партии:
Шагающий бас часто движется пошагово (скалярно) к последовательным основным аккордам , как это часто бывает в музыке кантри :
В этом примере последние две четвертные ноты второго такта, D и E, «поднимаются» от первой четвертной ноты этого такта, C, к первой ноте третьего такта, F (C и F являются основными тонами аккордов в первом-втором и третьем-четвертом тактах соответственно).
В обоих случаях «ходьба» относится как к устойчивому двухтактному ритму (один шаг за другим), так и к создаваемому сильному направленному движению; [7] в приведенных выше примерах — от до к фа и обратно во втором, и от основного тона к септаккорду и обратно в первом.
В бибоп- джазе шагающий бас оказывает стабилизирующее действие, компенсируя и оттеняя сложность импровизационных мелодических линий, например, в «Blue Seven» Сонни Роллинза .
Басовый прогон (или «басовый брейк») — это короткая инструментальная пауза или заполнение , в которой басовый инструмент (такой как электрический бас или контрабас ) или инструменты (в случае марширующего оркестра) и басовая линия выдвигаются на передний план. [8] Басовая партия для басового прогона часто отличается от обычного стиля басового аккомпанемента с точки зрения регистра, тембра или мелодического стиля, который используется, или количества нот на такт, которые играются.
Басовый проход может быть составлен исполнителем или аранжировщиком до выступления, или он может быть импровизирован на сцене исполнителем с использованием гамм, арпеджио и стандартных фраз и риффов . В некоторых случаях басовый проход может включать в себя демонстрацию виртуозных приемов, таких как быстрые пассажи или высокие ноты. Во время басового прохода основная вокальная или мелодическая линия обычно останавливается, а в некоторых случаях также могут останавливаться перкуссия или барабаны . Техника возникла в маршах « школы Соуза », хотя ее сходство с приемами вызова и ответа , знакомыми афроамериканским музыкантам, указывает на более раннее происхождение. [8]
В рок -песне, в которой басовая линия состоит из низких четвертных нот, сыгранных на электробасе, басовый проход может состоять из быстрой последовательности шестнадцатых нот в более высоком регистре или мелодичного риффа, сыгранного в более высоком регистре. В некоторых случаях басист выбирает более «яркий» звукосниматель или увеличивает высокие частоты инструмента для басового прохода, чтобы его было легче услышать.
В песне в стиле хэви-метал , где басист обычно играет низкие ноты без овердрайва для сопровождения, для соло они могут включить педаль fuzz bass и использовать педаль wah , чтобы создать более выраженный тон (подход, используемый Клиффом Бертоном ), а затем сыграть рифф в верхнем регистре или гамму. Некоторые басисты в стиле шред-гитары могут делать тэппинг двумя руками во время басового соло (например, Билли Шиэн ).
В поп- песне, в которой басовая линия состоит из нот, взятых на электробасе, басовый проход может состоять из нескольких тактов ударных слэпов и хлопков . Басовые соло и гитарные соло редки в поп-музыке. В редких случаях, когда в поп-музыке встречаются инструментальные соло, они часто играются на синтезаторе или, в некоторых группах, на саксофоне .
В EDM , хаусе , дабстепе , грайте и родственных жанрах используется синтезаторный бас (наряду с бас-барабанами ).
В фанк -песне, в которой басовая линия уже состоит из ударных слэпов и поппинга, басовая партия может состоять из виртуозной демонстрации быстрых слэпов и поппинга в сочетании с такими приемами, как глиссандо, подтяжка нот и гармоника.
В мелодии в стиле джамп-блюз , в которой басовая линия состоит из низких четвертных нот, сыгранных на контрабасе в стиле шагающего баса, басовая партия может состоять из такта качающихся восьмых нот, сыгранных в стиле ударного слэп-баса, в котором правая рука ударяет по струнам о гриф.
В свинговой мелодии, в которой басовая линия состоит из низких четвертных нот, сыгранных на контрабасе в стиле шагающего баса, басовая партия может состоять из нисходящей хроматической гаммы, сыгранной в более высоком регистре.
В мелодии в стиле блюграсс , в которой басовая линия состоит из низких четвертных нот, сыгранных на контрабасе в тонике и квинте каждого аккорда на первой и третьей доле (в мелодии размером 4/4), басовая партия может состоять из шагающей басовой линии, сыгранной в течение нескольких тактов.
В сайкобилли -группах басовое соло часто состоит из виртуозной демонстрации тройных и четверных шлепков, создающих перкуссионный звук, напоминающий барабанное соло.
В маршевом оркестре басовый проход может состоять из нескольких тактов без сопровождения, составленных для туб и сузафонов, которые демонстрируют либо быстрые пассажи нот, либо технику более высокого регистра. В джазе Нового Орлеана туба может обеспечить шагающую басовую линию, похожую на линию контрабаса.
