Кино Западной Бенгалии , также известное как Толливуд или бенгальское кино , является индийской киноиндустрией кинофильмов на бенгальском языке . Она базируется в районе Толлигундж в Калькутте , Западная Бенгалия , Индия . Происхождение прозвища «Толливуд», состоящего из слов «Толлигундж» и «Голливуд» , восходит к 1932 году. [4] Это была исторически важная киноиндустрия, одно время являвшаяся центром индийского кинопроизводства. [4] Бенгальская киноиндустрия известна производством многих из наиболее признанных критиками мировых параллельных кино и художественных фильмов в индийском кино , причем некоторые из ее режиссеров получили известность на Индийской национальной кинопремии, а также международное признание.
С тех пор, как фильм Сатьяджита Рэя « Патер Панчали» (1955) был удостоен награды «Лучший человеческий документ» на Каннском кинофестивале 1956 года , бенгальские фильмы часто появлялись на международных форумах и кинофестивалях в течение следующих нескольких десятилетий. [5] Это позволило бенгальским кинематографистам выйти на мировую аудиторию. Самым влиятельным среди них был Сатьяджит Рэй, фильмы которого пользовались успехом у европейской, американской и азиатской аудитории. [6] Его работа впоследствии имела всемирное влияние, среди таких режиссеров, как Мартин Скорсезе , [7] Джеймс Айвори , [8] Аббас Киаростами , Элия Казан , Франсуа Трюффо , [9] Карлос Саура , [10] Исао Такахата , [11] ] Уэс Андерсон [12] и Дэнни Бойл [13] находились под влиянием его кинематографического стиля, а также многие другие, такие как Акира Куросава, хвалили его работу. [14]
«Юношеские драмы о взрослении , наводнившие арт-хаусы с середины пятидесятых, в огромной степени обязаны трилогии Апу ». [15] Канченджунгха (1962) представил структуру повествования, напоминающую более позднее кино с гиперссылками . [16] Широко распространено мнение, что сценарий Рэя 1967 года к фильму под названием «Чужой» , который в конечном итоге был отменен, стал источником вдохновения для фильма Стивена Спилберга «Инопланетянин» (1982). [17] [18] [19] «Сорок оттенков синего » Иры Сакса (2005) был свободным римейком « Чарулаты» (1964), а в «Моя семья » Грегори Навы (1995) финальная сцена дублируется из финальной сцены. из Мира Апу . Подобные отсылки к фильмам Рэя встречаются в недавних работах, таких как « Священное зло» (2006), [20] трилогия «Элементы » Дипы Мехты и в фильмах Жана-Люка Годара . [21]
Другой известный бенгальский режиссер — Мринал Сен , чьи фильмы хорошо известны своими марксистскими взглядами. За свою карьеру фильмы Мринала Сена получили награды крупнейших кинофестивалей, в том числе Канн , Берлина, Венеции , Москвы, Карловых Вар , Монреаля , Чикаго и Каира . Ретроспективы его фильмов демонстрировались в крупнейших городах мира. [22] Другой бенгальский режиссер, Ритвик Гхатак , начал привлекать мировую аудиторию спустя много времени после своей смерти; Начиная с 1990-х годов, был предпринят проект по восстановлению фильмов Гатака, а международные выставки (и последующие выпуски DVD) с опозданием привлекли все более глобальную аудиторию. Некоторые из его фильмов имеют большое сходство с более поздними известными международными фильмами, такими как «Аянтрик» (1958), напоминающий фильмы Херби (1967–2005), и «Бари Теке Палие» (1958), напоминающий «400 ударов » Франсуа Трюффо (1959) и «Другой бенгальский». режиссера зовут «ТАТ», это Тапан Синха , Аджой Кар и Тарун Маджумдар , чьи фильмы хорошо известны как «Лучшая литературная адаптация» и «Больше, чем жизнь». Аджой Кар был величайшим бенгальским кинорежиссером всех времен, который всегда бил рекорд кассовых сборов в эпической романтической драме «Золотой эры» Кары «Саптапади» (фильм 1961 года) , получившей всемирное признание.
Кинематографист Субрата Митра , дебютировавший в трилогии Рэя «Апу» , также оказал важное влияние на кинематографию во всем мире. Одним из его важнейших приемов было отраженное освещение , позволяющее воссоздать эффект дневного света на съемочной площадке. Он впервые применил эту технику во время съемок Апарахито (1956), второй части трилогии Апу . [23] Некоторые из экспериментальных техник, которые впервые применил Сатьяджит Рэй, включают фотонегативные воспоминания и рентгеновские отступления во время съемок Пратидванди (1972). [24]
Толливуд был самым первым названием, вдохновленным Голливудом , восходящим к статье 1932 года в журнале « Американский кинематографист» Уилфорда Э. Деминга, американского инженера, который участвовал в производстве первого индийского звукового фильма. Он дал индустрии название «Толливуд», потому что район Толлигандж , в котором она базировалась, рифмуется с «Голливудом», а также потому, что Толлигандж был центром кино Индии в целом в то время, так же, как Голливуд был в кино Соединенных Штатов. . [4]
В той же статье, опубликованной в марте 1932 года, Деминг также рассматривал название «Холлигундж», но решил использовать «Толливуд» в качестве прозвища для района Толлигундж, поскольку «Толли - это имя собственное, а Гунге означает местность» на бенгальском языке . Именно это «случайное сопоставление двух пар рифмующихся слогов», Холли и Толли, привело к появлению названия «Толливуд». Название «Толливуд» впоследствии использовалось в качестве прозвища для бенгальской киноиндустрии популярным молодежным журналом Junior Statesman из Калькутты , создав прецедент для других киноиндустрий, использующих похожие по звучанию имена. [25] Позже Толливуд послужил источником названия « Болливуд » (поскольку индустрия в Бомбее обогнала индустрию в Толлигундже), что, в свою очередь, вдохновило множество других подобных названий . [4] [25]
История кино в Бенгалии восходит к 1920-м годам, когда в кинотеатрах Калькутты были показаны первые « биоскопы » . В течение десятилетия Хиралал Сен , считающийся стойким приверженцем кинематографа викторианской эпохи [26], основал Королевскую компанию по производству биоскопов , производящую сцены из постановок ряда популярных шоу [26] в Театре Звезда , Театре Минервы , Классическом театре. После долгого перерыва после работ Сена, [27] Дхирендра Нат Гангули (известный как DG) в 1918 году основал Indo British Film Co , первую продюсерскую компанию, принадлежащую бенгальцам. Однако первый бенгальский художественный фильм «Биллвамангал » был снят в 1918 году. 1919 год, под знаменем театра «Мадан» . Билат Ферат был первой постановкой IBFC в 1921 году. Спектакль « Джамай Шашти» в театре Мадан был первым бенгальским звуковым фильмом . [28] С тех пор прошла долгая история: такие стойкие приверженцы, как Сатьяджит Рэй , Мринал Сен , Ритвик Гхатак , Тапан Синха , Аджой Кар и другие, получили международное признание и заняли свое место в истории кино. [ нужна цитата ]
Хиралал Сен (Индия) считается одним из первых бенгальских и первых режиссеров Индии. Все это были немые фильмы . Хиралал Сен также считается одним из пионеров рекламных фильмов в Индии. Первым фильмом на бенгальском языке стал немой полнометражный фильм «Биллвамангал» , созданный театральной труппой Мадан в Калькутте и выпущенный 8 ноября 1919 года, всего через шесть лет после выхода первого полнометражного индийского художественного фильма « Раджа Хариш Чандра» . [29]
Начало индустрии «говорящего кино» относится к началу 1930-х годов, когда она пришла в Британскую Индию и Калькутту. Изначально фильмы снимались на урду или персидском языке , чтобы удовлетворить потребности определенного элитного рынка. Одной из первых известных студий была Ост-Индская кинокомпания . Первым бенгальским фильмом, снятым в формате звукового кино, был «Джамай Шашти» , выпущенный в 1931 году. В это время такие первые герои бенгальской киноиндустрии, как Праматеш Баруа и Дебаки Бос, были на пике своей популярности. Баруа также снимал фильмы, исследуя новые аспекты индийского кино. Дебаки Бос поставил «Чандидаса» в 1932 году; этот фильм известен своим прорывом в записи звука. Звукооператор Мукул Бозе нашел решение проблемы разделения диалогов и частотной модуляции. [ нужна цитата ]
Вклад бенгальской киноиндустрии в индийское кино весьма значителен. Первые бенгальские звуковые фильмы «Джамай Шашти» (короткометражный фильм) были выпущены 11 апреля 1931 года в кинотеатре Crown Cinema Hall в Калькутте, а первые бенгальские звуковые фильмы в виде полнометражного художественного фильма «Дена Паона» были выпущены 30 декабря 1931 года в кинотеатре Chitra Cinema Hall в Калькутте. Индустрия базировалась в Толлиганге , районе Южной Калькутты, Западная Бенгалия , который является более элитным и художественным, чем обычный музыкальный кинематограф в Индии. [ нужна цитата ]
В этот период бенгальское кино имело большое, даже непропорционально широкое представительство в индийском кино. Они продюсировали таких режиссеров, как Сатьяджит Рэй , Мринал Сен и Тапан Синха . Сатьяджит Рэй , который был лауреатом Почетной премии Академии и лауреатом величайших гражданских наград Индии и Франции, Бхарат Ратна и Почетного легиона соответственно, и Мринал Сен , который является лауреатом французской награды Командора Ордена Искусств и Грамоты и Российский Орден Дружбы .
Среди других выдающихся режиссеров бенгальской киноиндустрии того времени были Ритвик Гхатак , Тапан Синха и Аджой Кар . Бенгальская киноиндустрия выпустила такие классические произведения, как «Нагарик » (1952), «Трилогия Апу» (1955–1959), «Джалсагар» (1958), «Аджантрик» (1958), Нил Акашер Ничи (1959), «Деви» (1960), «Меге Дакка Тара» (1960 ). ), Саптапади (фильм 1961 г.) , Саат Паке Бандха (1963 г.) , Хатей Базарей (1967 г.), Калькуттские трилогии (1971–1976 г.), Мальядан (1971 г.) и т. д. В частности, «Трилогию Апу» часто включают в число величайших фильмов всех времен. время . [30] [31] [32] [33]
.png/1280px-Uttam_Kumar_Indrani_(1958).png)
Самой известной бенгальской суперзвездой на сегодняшний день являются Уттам Кумар , Сумитра Чаттерджи , а Сучитра Сен считается самой красивой и влиятельной актрисой бенгальского кино. Кумар и Сен были известны как «Вечная пара» в конце 1950-х годов. Эта пара сняла эпическую романтическую драму «Саптапади » (фильм 1961 года) Кар . Сучитра Сен впервые получила международную премию за Саат Паке Бандха (1963) от Кар . Помимо Сена, очень популярными актрисами 1950-х годов были Сабитри Чаттерджи и Сумитра Деви . Сумитра Чаттерджи - известный актер, снявшийся в нескольких фильмах. В 1960-х годах его считали соперником Уттама Кумара . Сумитра известна благодаря роли Фелуды в фильмах «Сонар Келла» (1974) и «Джой Баба Фелунатх » (1978), написанных и поставленных Рэем. Он также сыграл взрослую версию Апу в «Мире Апу» (1959) режиссера Рэя. В 70-е годы Ранджит Маллик прославился благодаря своей книге «Интервью с характеристикой молодежи» , Калькутта 71 . Раби Гош и Анил Чаттерджи - известные актеры благодаря своей универсальной игре, которая за короткое время произвела впечатление на публику. [ нужна цитата ]
В 1960-х годах в Бенгалии появилось множество талантливых актрис, таких как Апарна Сен , Шармила Тагор , Мадхаби Мукерджи , Сандхья Рой и Суприя Деви . Апарна Сен была одной из самых успешных актрис Золотой эпохи. Она стала главной героиней 1970-х годов, а с 1981 года снимает фильмы. Одной из самых известных бенгальских актрис была Шармила Тагор , которая дебютировала в фильме Рэя « Мир Апу» и стала главной актрисой бенгальского кино, а также Болливуда. Несмотря на то, что Сучитра Сен была величайшей актрисой, Шармила была самой коммерчески успешной актрисой в истории с такими фильмами, как «Мир Апу» (1959), «Деви» (1960), «Наяк» (1966), «Симабаддха» (1967) и «Араньер Динратри» (1970). [ нужна цитата ]
Утпал Датт всемирно известен своей игрой в фильмах и пьесах, особенно в пьесах Шекспира. Бхану Бандопадхьяй , Раби Гош и Ануп Кумар были наиболее известны своим юмористическим подходом, а своим разносторонним актерским талантом они ошеломили публику и критиков. [ нужна цитата ]
Среди пионеров бенгальской музыки для кино – Райчанд Борал , Панкадж Маллик и Кей Си Дей , все они связаны с Новыми театрами Калькутты . Величайшими композиторами золотой эпохи были Робин Чаттерджи , Судхин Дасгупта , Начикета Гош , Хемант Кумар и др. [34]
Возрождение бенгальского кино датируется появлением таких режиссеров, как Тарун Маджумдар , а также Арабинда Мукхопадхьяй , Ритупарно Гош , Анджан Чоудхури , Буддхадеб Дасгупта , Апарна Сен , Прабхат Рой , Атану Гош , Суман Гош (режиссер) и Каушик Гангули . Ритупарно Гош снял свой первый фильм « Хирер Ангти » в 1992 году и доминировал в бенгальском кино до своей смерти в 2013 году, выиграв множество национальных наград за такие фильмы, как «Унише Эйприл» , «Дахан» и «Уцаб» . Апарна Сен дебютировала в качестве режиссера в 1981 году в получившем международное признание фильме «Чоуринги-лейн, 36» , в котором рассказывается о жизни англо-индейцев, живущих в Калькутте. Также отмечены ее более поздние фильмы: «Паромитар Эк Дин» , «Мистер и миссис Айер» , «Парк-авеню, 15» , «Японская жена» , «Гойнар Бакшо » и другие. Буддхадеб Дасгупта наиболее известен благодаря отмеченным наградами фильмам, таким как «Уттара» , «Мондо Мейер Упахьян» , «Чарачар » и «Джанала» . Тарун Маджумдар хорошо известен своим образовательным, культурным и философским кинематографическим опытом как для массовой, так и для классовой аудитории. Он упразднил разделение вкусов между массовой и классовой аудиторией. Маджумдар наиболее известен по таким фильмам, как «Шриман Притхвирадж» , «Ганадевата» и «Ало» . Маджумдар, Мукхопадхьяй и Чоудхури были пионерами бенгальских фильмов середины 1980-х – 1990-х годов. [35] [36]
В 1980-х и 1990-х годах самыми популярными бенгальскими актерами-мужчинами были Тапас Пол , Митхун Чакраборти , Виктор Банерджи , Просенджит Чаттерджи , Чиранджит Чакраборти , Абхишек Чаттерджи и Сабьясачи Чакраборти . Каждый из них обладал уникальным актерским стилем. 2000-е годы ознаменовались появлением множества новых актеров, среди которых суперзвездами стали Джит и Дев . После 2010 года популярность приобрели новые актеры, такие как Анкуш Хазра , Абир Чаттерджи , Джиссу Сенгупта , Анирбан Бхаттачарья и Парамбрата Чаттерджи . [37] [38] [39] [40]
Успешные бенгальские фильмы получают римейки на хинди в Болливуде, римейки на маратхи и римейки на малаялам ( «Рахгир» , «Балика Бадху» , «Общество болиголова» , «Рамдхану» , «Бхутер Бхабишьят» , «Практан» , «Раджкахини» ). [41] А бенгальские фильмы привлекли кинематографическое внимание к Калькутте, представляя город более широкой национальной и мировой аудитории ( Кахаани , Пику , детектив Бёмкеш Бакши! ). После эпохи цифрового кино бенгальскими режиссерами, добившимися художественного и коммерческого успеха в современных бенгальских фильмах, являются: Анируддха Рой Чоудхури , Камалешвар Мукерджи , Суджит Мондал , Аникет Чаттопадхьяй , Рави Киннаги , Анджан Дутта и Радж Чакраборти , Майнак Бхоумик , Шриджит Мукерджи и Шибопросад Мукерджи . [42]
В последние годы на сцену пришло молодое поколение режиссеров, таких как Майнак Бхаумик , Притха Чакраборти, Ишаан Гхош , Саянтан Госал , Павел , Адитья Викрам Сенгупта , Ранджан Гош , Бауддхаян Мукерджи , Аник Дутта , Авижит Сен и Хришикеш Мондал. [42] [43]
Многие работают в отечественной киноиндустрии, другие уехали в Болливуд. [41] К успешным фильмам режиссеров этого поколения относятся «Прадхан» , «Мукерджи Дар Боу» , «Свитер» , «8/12», «Бинай Бадал Динеш» , «Шеш Пата» , «Апарахито» , «Калькутта Чалантика» , «Амазонка Обхиджаан» , «Хами 2» , «Нагаркиртан» , «Дневники Бибахо» , «Однажды в Калькутта , Баллабхпурер Рупкота , Тоник , Проджапоти , Асур и Аай Хуку Аай . [44]
Детективные фильмы и семейные драмы были самым популярным и успешным жанром в ту эпоху. Успех детективных фильмов во многом обязан экранизации таких популярных вымышленных персонажей , как Фелуда, Бёмкеш , Сона Да, Экен Бабу, Какабабу, Санкар, Митин Маши, Сабор Дасгупта, профессор Трилокешвар Шонку, Дипак Чаттерджи , Даймонти, Ниладри Саркар и Тенида. . [45]
За этот период такие актеры, как Просенджит Чаттерджи [46] , Митхун Чакраборти , Дев , [47] Джит , [48] Джишу Сенгупта , Абир Чаттерджи , Анирбан Бхаттачарья , Анкуш Хазра , Джиту Камаль , Ранджит Маллик , Ритвик Чакраборти , создали имя для себя. [49] [50]
Такие актрисы, как Ритупарна Сенгупта , Коэл Маллик , Субхашри Гангули , Нусрат Джахан , Мими Чакраборти , Пуджа Банерджи , Ишаа Саха , Мадхумита Саркар , Райма Сен , Сушмита Чаттерджи , Ритабхари Чакраборти , Саурасени Майтра , Ангана Рой , Тухина Дас , Танусри Чакраборти были активны . [51] [52]
Многие из бенгальских фильмов, получивших наибольшее признание критиков, были малобюджетными , в том числе знаменитая «Трилогия об Апу» Сатьяджита Рэя (1955–1959). Первый фильм трилогии, «Патер Панчали» (1955), был снят с ограниченным бюджетом [53] в размере рупий. 150 000 (32 000 долларов) [54] с участием любительского актерского состава и съемочной группы. [55] Все остальные его фильмы, которые последовали за ним, также имели низкий бюджет, причем его самыми дорогими фильмами с 60-х годов были «Саптапади» (фильм 1961 года) Кар , «Джиндер Бонди» (1961) Синхи , «Саат Паке Бандха » Кар , «Приключения Гупи и Багха (1968) за рупий. 600 000 (80 000 долларов США) [56] и Шатрандж Ке Хилари (1977) по цене рупий. 6 миллионов (230 000 долларов США). [57]
Бенгальская киноиндустрия, которая до 1980-х годов была маяком для киноиндустрии страны, переживает период восстановления. В то время как Болливуд продолжает кататься на американских горках, бенгальская киноиндустрия радуется нескольким коммерческим успехам. Темный период 1990-х годов, когда бенгальский городок с мишурой переживал резкий упадок, кажется кошмаром, который лучше забыть. А благодаря поступлению денег продюсеры из других штатов теперь стучатся в двери бенгальских режиссеров. Источники в отрасли говорят, что лучшим доказательством возвращения является увеличение числа кинотеатров, показывающих бенгальские фильмы. Еще несколько лет назад из 800 кинотеатров штата не более 350 показывали только бенгальские фильмы. Остальные распределили риск, показав смесь фильмов на хинди и английском или хинди и бенгали. В 2008 году почти 700 кинотеатров показывали бенгальские фильмы.
«Бомбайер Бомбете » производства Ramoji Films стоимостью 8 миллионов рупий окупил свои затраты в течение трех недель и заработал в общей сложности 20 миллионов рупий. Фильм вернул концепцию семейного развлечения, а попытка Сандипа Рэя обдумывать сюжет принесла ему богатые дивиденды. Признавшись, что он не ожидал такого успеха, он рассказал Life, что сейчас готовит к выпуску в следующем году еще один такой фильм. Ранее фильм отмеченного наградами режиссера Буддхадеба Дасгупты «Мондо Мейер Упакьян» («Сказка о падшей девушке») производства Arjoe Entertainments принес почти 7 миллионов рупий за счет продажи прав за рубежом при стоимости 0,6 миллиона рупий. Харанат Чакраборти. Его фильм «Сати» («Спутник») установил рекорд, окупив более чем в пять раз затраты на производство, хотя фильм «Чокхер Бали» с такими громкими именами, как Айшвария Рай Баччан , Ритупарно Гош и Тагор, не принес ожидаемых результатов. Стоимость фильма составила 16,5 миллионов рупий (самый высокий показатель среди бенгальских фильмов). [58] Общее количество кинотеатров составляет около 400. Но есть такие фильмы, как «Калер ракхал» (2008) Секхара Даса, который вызвал огромную полемику из-за своих резких политических комментариев по поводу современной Бенгалии, несмотря на его формальный блеск, который также не был имел успех в прокате, поскольку фильм был бесцеремонно снят с проката. [ нужна цитата ]
Свободная и неорганизованная производственная деятельность, доминируемая и диктуемая поставщиками капитала, привела к распространению некачественных фильмов, которые чаще всего терпели коммерческий провал. Недавние успехи стали результатом совместных усилий компании Parallel Cinema , которая вышла на внутренний рынок, одновременно изучая зарубежные рынки, попав в фестивальную сеть где-то посередине. Таким образом, целлулоидные произведения таких отмеченных наградами режиссеров, как Тарун Маджумдар , Гаутам Гош , Ритупарно Гош и Апарна Сен, начали приносить деньги своим продюсерам. Однако примерно в то же время коммерческие фильмы (режиссеры любят называть их массовым кино) также начали преуспевать, чему способствовала реакция со стороны пригородных районов. Крупные болливудские баннеры, такие как Mukta Arts и Rajshri Films, теперь проявляют интерес к финансированию бенгальских фильмов. [ нужна цитата ]
Голливудские компании, такие как Columbia TriStar, дебютировали в распространении бенгальских фильмов. По мнению отраслевых экспертов, необходимо решить несколько проблем, чтобы закрепить это возрождение и закрепить его. К ним относятся неадекватная инфраструктура, которая часто вынуждает кинематографистов выезжать за пределы штата в поисках объектов, что приводит к увеличению затрат, плохой маркетинг и распространение, а также усиление конкуренции со стороны бангладешских фильмов . [59] [60]
Ряд фильмов Сатьяджита Рэя фигурировал в опросе величайших фильмов всех времен по версии Sight & Sound Critics , в том числе «Трилогия Апу» (4-е место в 1992 году по сумме голосов), « Музыкальная комната» (27-е место). в 1992 г.), «Чарулата» (41-е место в 1992 г.) [62] и «Дни и ночи в лесу» (81-е место в 1982 г.). [63] Опрос критиков и режиссеров Sight & Sound 2002 года также включал фильмы Ритвика Гхатака «Меге Дакка Тара» (231-е место) и «Комал Гандхар » (346-е место). [64]
В 1998 году опрос критиков, проведенный азиатским киножурналом Cinemaya , включал в себя «Трилогию Апу» (первое место по сумме голосов), «Чарулата » Рэя и «Музыкальная комната» (оба разделили 11-е место), а также «Субарнарекху » Гхатака (также разделившую 11-е место ). № 11). [65] В 1999 году в рейтинг 250 лучших фильмов века по версии журнала The Village Voice также была включена «Трилогия об Апу» (5-е место по сумме голосов). [31] В 2005 году «Трилогия Апу» также была включена в список 100 фильмов всех времен по версии журнала Time . [33] В 1992 году опрос критиков Sight & Sound поставил Рэя на 7-е место в списке «10 лучших режиссеров» всех времен, [66] [67] и «Дни и ночи в лесу » (81-е место). в 1982 году). [68]
Национальная кинопремия за лучший полнометражный фильм на бенгальском языке — одна из национальных кинопремий, ежегодно вручаемая Дирекцией кинофестивалей , организацией, созданной Министерством информации и радиовещания Индии . Это одна из нескольких наград, присуждаемых художественным фильмам и вручаемых Раджатом Камалем (Серебряный лотос).
Национальная кинопремия , учрежденная в 1954 году, является самой выдающейся кинопремией Индии, присуждаемой за лучшее в индийском кино . На церемонии также вручаются награды за фильмы на различных региональных языках .