Blue Skies — американский музыкальный комедийный фильм 1946 года, снятый Стюартом Хейслером , в главных ролях Бинг Кросби , Фред Астер и Джоан Колфилд . Фильм основан на рассказе Ирвинга Берлина и повествует о танцоре, который любит танцовщицу, которая любит навязчивого открывателя ночных клубов, который не может долго оставаться преданным чему-либо в жизни. Продюсером фильма стал Сол С. Сигел , Blue Skies был снят в цвете и выпущен Paramount Pictures . Музыка, тексты песен и сюжет были написаны Ирвингом Берлином , большинство песен были переработаны из более ранних работ.
Как и в Holiday Inn (1942), фильм призван продемонстрировать песни Берлина. Сюжет, представленный в серии флэшбеков с Астером в качестве рассказчика, следует похожей формуле, где Кросби избивает Астера за привязанность ведущей леди. Комедию в основном исполняет Билли Де Вулф , а несколько музыкальных номеров исполняет Ольга Сан Хуан .
Джоан Колфилд была протеже Марка Сэндрича , который поставил многие мюзиклы Астера и Джинджер Роджерс . Первоначально Сэндрич должен был стать режиссером этого фильма, но умер от сердечного приступа во время подготовки к съемкам, и Стюарт Хейслер был призван заменить его. Хейслер хотел заменить Колфилд, но Кросби, у которого был роман с Колфилдом, защитил ее.
Первоначальным выбором в качестве партнера Кросби был танцор-чечеточник Пол Дрейпер , но в течение первой недели производства дефект речи Дрейпера и его резкая критика танцевальных способностей Колфилда заставили Кросби настоять на его замене Астером, который, которому тогда было 47 лет, решил, что это будет его последний фильм и что впоследствии он уйдет на пенсию, проведя более 40 лет, выступая перед публикой. Фильм был объявлен как «последняя картина Астера», и его очень высокие кассовые сборы очень порадовали его, так как он очень хотел уйти на высокой ноте.
Причины (временного) ухода Астера остаются предметом споров: его собственное мнение, что он «устал и выдохся», внезапный крах рынка музыки свинга в 1945 году , который оставил многих его коллег по джазу ни с чем, желание посвятить время созданию сети танцевальных школ и неудовлетворенность ролями, как в этом фильме, где он был низведен до роли второй скрипки после ведущей. Этот фильм сегодня больше всего помнят некоторые по его знаменитому сольному исполнению « Puttin' On The Ritz », в котором Астер лидировал в целой танцевальной линии Астеров.
История рассказывается в серии зарисовок и музыкальных номеров, которые служат для показа событий в ретроспективе. Наше связующее звено — звезда нью-йоркского радио Джед Поттер, который когда-то был известным бродвейским танцором. Идея в том, что он в эфире, рассказывает историю своей жизни, которая пока не имеет конца.
История начинается сразу после Первой мировой войны и вращается вокруг двух мужчин, которые подружились в армии: восходящего танцора Поттера и делового Джонни Адамса. Пока трудолюбивый Поттер мечтает о славе, более расслабленный и менее дисциплинированный Адамс надеется стать успешным владельцем ночного клуба.
Со временем танцор Поттер влюбляется в певицу Мэри О'Хара. Он берет Мэри в ночной клуб Адамса, где она проникается симпатией к Адамсу. Поттер предупреждает Мэри, что его старый приятель не из тех, кто женится, но она выходит замуж за Адамса. Союз не оказывается счастливым, несмотря на рождение ребенка. Бизнес Адамса в ночном клубе не имеет оглушительного успеха, и оказывается, что Поттер был прав: Адамс эгоистичен и не способен посвятить себя своим ночным клубам, своему браку или своей дочери.
Пара разводится, и Мэри снова пытается с Поттером. Они даже обручились, но Мэри не может довести дело до свадьбы и сбегает. Опустошенный Поттер начинает пить и впоследствии попадает в аварию, которая кладет конец его танцевальной карьере. Он оказывается за радиомикрофоном, рассказывая свою историю своей аудитории, надеясь, что где бы ни была Мэри, она сможет его услышать.
Джоан Колфилд была выведена из фильма. Но Paramount передумали и вернули ее. [2]
В свой первый период проката в США фильм собрал 5 миллионов долларов в прокате, что сделало его одним из самых кассовых успехов года. Variety дало благоприятный отзыв. «„Blue Skies“ — еще один фильм в цикле кавалькады шоу-бизнеса, и он сулит множество голубых небес и черных чернил любому прокатчику. С Кросби, Астером и Джоан Колфилд на афише, множеством песен Ирвинга Берлина и пышными производственными ценностями Technicolor этот киномюзикл не может пропустить из-за потрясающих сборов... Конечно, для Астера это, возможно, новый триумф. Если он когда-либо серьезно думал об уходе на пенсию, „Skies“ должен отложить любые подобные идеи... Кросби — это Кросби, хотя и немного более увесистый Бинг. Он тот же трубадур, щебечущий песенки, как это делает только Кросби, хотя его талия несколько более широкая, чем подобает ювенильцу». [3]
Босли Кроутеру из The New York Times тоже понравилось. «Столько экранных упражнений в музыкально-альбомной линии были настолько загромождены «биографиями», что приятно наконец увидеть тот, в котором жизнь продавца мелодий и его музыка не подвергаются взаимному и сентиментальному оскорблению. Таков текущий и весело развлекательный «Blue Skies» от Paramount, который каталогизирует некоторые песни Ирвинга Берлина, не катализируя карьеру этого джентльмена. А с Фредом Астером и Бингом Кросби в качестве его ярких звезд, честность каждого этим почтена — особенно честность мистера Берлина». [4]
На 19-й церемонии вручения премии «Оскар» , в честь фильмов 1946 года, «Blue Skies» был номинирован на две премии «Оскар»: Лучшая музыка (мюзикл) — Роберт Эмметт Долан и Лучшая музыка (песня) — « You Keep Coming Back Like A Song », музыка и слова Ирвинга Берлина . Однако награды достались «The Jolson Story» — Морриса Столоффа и « On the Atchison, Topeka and the Santa Fe » из сериала «The Harvey Girls» — музыка Гарри Уоррена ; слова Джонни Мерсера .
Кросби применяет свой знаменитый расслабленный стиль пения ко многим песням, которые он здесь исполняет. Напротив, Астер, которому помогают хореографы Гермес Пан и Дэйв Робел (для номера "Puttin' on the Ritz"), исполняет серию танцев, которые исследуют тему конфронтации, как с партнерами, так и с аудиторией. В результате, это один из немногих фильмов Астера, в которых нет романтического танца с партнером.
Другие берлинские песни, которые звучали в фильме только в качестве фоновой музыки, перечислены в порядке использования: «Tell Me Little Gypsy» (1920), «Nobody Knows» (1920), «Mandy» (1918), «I Wonder» (1919), «Some Sunny Day» (1922), «When You Walked Out Someone Else Walked In» (1923), «Because I Love You» (1926), «Homesick» (1922), «How Many Times» (1926), «The Song Is Ended» (1927), «Lazy» (1924), «Always» (1925) и «I Can't Remember» (1933).
Другие песни Ирвинга Берлина, записанные Бингом Кросби для саундтрека к фильму, но не вошедшие в тираж, — « Say It Isn't So », « What'll I Do », « All Alone », « Remember », « I'm Putting All My Eggs in One Basket », « Cheeek to Cheek » и « God Bless America ». [7]
Бинг Кросби записал многие песни для Decca Records . [8] Они также были выпущены в виде 5-дискового альбома на 78 об./мин под названием Blue Skies (альбом Decca) . «You Keep Coming Back Like a Song» продержался в чартах Billboard шесть недель, достигнув пиковой позиции #12. [9] Песни Кросби также были включены в серию Bing's Hollywood .
По данным Variety, в 1946 году фильм собрал в прокате 5 миллионов долларов. [10]
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь ){{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )