Бисероплетение — это искусство или ремесло соединения бусинок друг с другом путем нанизывания их на нить или тонкую проволоку с помощью иглы для шитья или бисероплетения или пришивания их к ткани. [1] Бусины производятся из самых разных материалов, форм и размеров и различаются в зависимости от вида искусства. Чаще всего вышивка бисером является формой личного украшения (например, ювелирного украшения ), но также часто является частью других произведений искусства.
Техники работы с бисером делятся на несколько категорий, включая ткачество на ткацком станке и вне ткацкого станка , нанизывание , вышивку бисером , вязание бисера крючком , вязание бисера и фриволите . [2]
Искусство создания и использования бус является древним, и бусины из страусиных панцирей, обнаруженные в Африке, могут быть датированы 10 000 годом до нашей эры. [3] [4] Фаянсовые бусины, тип керамики, созданный путем смешивания порошкообразной глины, извести, соды и кварцевого песка с водой до образования пасты, затем формования ее вокруг палки или соломинки и обжига до твердого состояния, особенно использовались в древнеегипетские украшения времен Первой династии (начиная с раннего бронзового века ). [5] [6] Фаянс и другие керамические бусины с покрытием из остеклованного кварца появились раньше, чем бусины из чистого стекла. [7]
Бусы и изделия, созданные из них, были найдены практически повсеместно по всему древнему миру и часто изготавливались из местных материалов. Например, атабаскские народы Аляски использовали раковины бивней ( моллюски-скафоподы ), которые по своей природе являются полыми, в качестве бус и включали их в сложные украшения. [8]
Бисероплетение исторически использовалось в религиозных целях , как талисман удачи , для мены и торговли, а также для ритуального обмена. [4]
Сегодня вышивкой бисером обычно занимаются ювелиры , любители и современные художники; Художники, известные тем, что используют вышивку бисером, включают Лизу Лу , Ран Хван , Хью Локка , Джеффри Гибсона и Джойс Дж. Скотт . [10]
Некоторые старинные стежки стали особенно популярны среди современных художников. Например, пейотовый стежок , изготовленный вне ткацкого станка , используется в вышивке бисером членами индейской церкви . [11]
Вышивка бисером в Европе , как и в Египте и Америке , восходит к использованию костей и ракушек в качестве украшений ранними современными людьми . [3] По мере роста популярности производства стекла в средние века , стеклянные бусины начали широко появляться в вышивке бисером , ожерельях из бисера и подобных изделиях. [12]
К 1291 году художники Мурано, Италия, начали производство замысловатых бус из муранского стекла , вдохновленных венецианской стеклянной посудой . С появлением стекла лэмпворк европейцы начали производить бисер для вышивки, вязания крючком и других техник, в основном вне ткацких станков. [7] Чешский бисер – один из самых популярных современных стилей бисера.
Одна из техник европейского бисероплетения – «бессмертные» цветы из бисера. Истоки этой техники, хотя и неясны, по общему мнению, берут свое начало как минимум несколько столетий назад, по крайней мере, в 16, если не в 14 веке. [13] [14] Были разработаны два основных стиля: французский бисер, при котором проволока проходит через каждую бусину только один раз и проволока расположена вертикально, и викторианский (также называемый английским или русским) бисер, при котором проволока проходит через каждую бусину. бусинка дважды и расположены горизонтально. [13] В конце 19-го и начале 20-го века цветы из бисера использовались для создания долговечных похоронных венков , называемых бессмертниками (по-французски «бессмертные»). [14] В середине 20-го века это искусство было представлено в Соединенных Штатах вместе с продажей наборов для вышивания цветов. В 1960-1970-х годах появились книги начинающих дизайнеров цветов из бисера. [13] [14] В 1990-х и 2000-х годах произошло еще одно возрождение интереса к ремеслу, примером которого являются, например, похоронные венки, сделанные в память о жертвах терактов 11 сентября . [13]
Вышивка бисером – центральная составляющая традиционной одежды многих европейских народов. В Северной России , например, головной убор кокошник обычно включает в себя сетку из речного жемчуга вокруг лба в дополнение к традиционной вышивке бисером. [15]
Бисероплетение коренных американцев , уже сложившееся за счет использования таких материалов, как ракушки, дендрит , когти и кость, эволюционировало и включало в себя стеклянные бусины, когда европейцы привезли их в Америку в начале 17 века . [16] [17]
Сегодня в отечественной вышивке бисером широко используются мелкие стеклянные бусины, но художники также продолжают использовать традиционно важные материалы. Раковины вампума , например, имеют церемониальное и политическое значение для ряда племен Восточных Лесов и используются для изображения важных событий. [18]
Считается, что несколько художников-индейцев из самых разных стран находятся в авангарде современной американской работы с бисером. В число этих художников входят Тери Гривз ( Кайова , известный своими вышитыми бисером комментариями об избирательных правах коренных жителей ), [19] Маркус Амерман ( чокто , известный своими реалистичными вышитыми бисером портретами исторических деятелей и знаменитостей) [20] и Джейми Окума ( Луисеньо - Шошон-Бэннок) , известный своими куклами из бисера). [21]
Урсулинские монахини Великих озер знакомили молодых женщин из числа коренных народов с цветочными узорами, которые быстро применяли их для вышивки бисером. [22] Женщины оджибве в этом районе создавали богато украшенные наплечные сумки, известные как гашкибидааган (сумки-патронташи) . [23]
Народы инну , микмак , пенобскот и хауденосауни разработали и известны тем, что вышивают симметричные завитки, чаще всего из белого бисера. [24] Племена Конфедерации ирокезов практикуют вышивку бисером, при которой нити натягиваются, чтобы втиснуть бусины в барельеф , что создает трехмерный эффект. [25] [26]
Юго-восточные племена стали пионерами стиля вышивки бисером, который включает изображения с белыми контурами, что является визуальной отсылкой к ракушкам и жемчугу, которые жители прибрежного юго-востока использовали до контакта. [27] Этот стиль был почти утерян во время «Следа слез» , так как многие мастера по бисероплетению погибли во время их принудительного переселения на территорию Индии к западу от реки Миссисипи . Однако Роджер Амерман ( чокто , брат Маркуса Амермана ) и Марта Берри ( чероки ) эффективно возродили этот стиль. [27]
Общины уичоли в мексиканских штатах Халиско и Наярит прикрепляют свои бусины к предметам и поверхностям уникальным способом с помощью смеси смолы и пчелиного воска (вместо проволоки или вощеной нити). [28]
В нескольких африканских странах за пределами Египта существуют традиции изготовления бисера. Бусины аггри (также пишутся как аггри или аггрей), разновидность украшенных стеклянных бусин, используются жителями Ганы и других стран Западной Африки для изготовления ожерелий и браслетов, которые можно обменять на другие товары. [29] Часто полагают, что эти бусы обладают магическими свойствами плодородия. В Мавритании бусины Киффа из порошкового стекла представляют собой традицию бисероплетения, которая , возможно, восходит к 1200 году нашей эры; группа женщин возродила это ремесло после того, как в 1970-х годах умерли последние традиционные ремесленники Киффа. [30] Камерунские женщины известны изготовлением деревянных скульптур, покрытых вышивкой из бисера. [31]