Колесная лира — струнный инструмент , который производит звук с помощью вращаемого вручную канифольного колеса, трещегося о струны. Колесо функционирует во многом как смычок скрипки (или никельхарпы ), и отдельные ноты, сыгранные на инструменте, звучат похоже на ноты скрипки. Мелодии играются на клавиатуре , которая прижимает тангенсы — небольшие клинья, обычно сделанные из дерева или металла — к одной или нескольким струнам, чтобы изменить их высоту. Как и большинство других акустических струнных инструментов, он имеет звуковую деку и полость, чтобы сделать вибрацию струн слышимой.
Большинство колесных лир имеют несколько струн бурдона , которые дают постоянный тональный аккомпанемент мелодии, в результате чего получается звук, похожий на звук волынки . По этой причине колесную лиру часто используют взаимозаменяемо или вместе с волынками. Она в основном используется в окситанской , арагонской , каджунской французской , астурийской, кантабрийской, галисийской , венгерской и славянской народной музыке. Ее также можно увидеть в ранних музыкальных обстановках, таких как средневековая , ренессансная или барочная музыка . [1] Одна или несколько струн из кишок, называемых «trompette», обычно проходят через жужжащий мост, называемый «chien», который может быть сделан для создания отличительного перкуссионного жужжащего звука, когда игрок вращает колесо.
Обычно считается, что хёрди-гёрди произошел от скрипок в Европе или на Ближнем Востоке (например, инструмент ребаб ) до одиннадцатого века нашей эры [2] Первое зарегистрированное упоминание о скрипках в Европе было в IX веке персидским географом Ибн Куррадазбихом (ум. 911), описывающим лиру ( lūrā ) как типичный инструмент в Византийской империи . [3] Одной из самых ранних форм хёрди-гёрди был органиструм , большой инструмент с корпусом в форме гитары и длинным грифом, в котором были установлены клавиши (покрывающие одну диатоническую октаву). Органиструм имел одну мелодическую струну и две бурдонные струны, которые проходили через общую подставку, и относительно небольшое колесо. Из-за его размера на органиструме играли два человека, один из которых вращал рукоятку, а другой тянул клавиши вверх. Тянуть клавиши вверх было неудобно, поэтому на органиструме можно было играть только медленные мелодии. [4]
Тональность органиструма была установлена в соответствии с пифагорейской темперацией , и инструмент в основном использовался в монастырях и церквях для сопровождения хоровой музыки. Предполагается, что аббат Одо из Клюни (умер в 942 году) написал краткое описание конструкции органиструма под названием Quomodo organistrum construatur (Как сделан органиструм), [5] [6] известное по гораздо более поздней копии, но ее подлинность весьма сомнительна. Другой трактат 10-го века, в котором, как полагают, упоминается инструмент, похожий на колесную лиру, — это арабский музыкальный сборник, написанный Аль Зирикли. [2] Одно из самых ранних визуальных изображений органиструма находится на Портике Славы (Портале Славы) двенадцатого века на соборе в Сантьяго-де-Компостела , Галисия, Испания: на нем есть резьба двух музыкантов, играющих на органиструме. [7] : 47 [8] : 3
Позже органиструм был уменьшен, чтобы позволить одному игроку и вращать рукоятку, и работать с клавишами. Сольный органиструм был известен в Испании и Франции, но был в значительной степени заменен улучшенным вариантом, известным как симфония , в 13 веке, небольшой коробчатой версией хёрди-гёрди с тремя струнами и диатонической клавиатурой. Примерно в то же время была разработана новая форма клавиши, нажимаемой снизу. Эти клавиши были намного практичнее для более быстрой музыки и проще в обращении; в конечном итоге они полностью заменили клавиши, вытягиваемые сверху. Средневековые изображения симфонии показывают оба типа клавиш.
В эпоху Возрождения шарманка была очень популярным инструментом (наряду с волынкой), а характерная форма имела короткий гриф и коробчатый корпус с изогнутым хвостом. Примерно в это же время на иллюстрациях впервые появились жужжащие мосты . Жужжащий мост (обычно называемый собакой ) — это асимметричный мост, который опирается на струну бурдона на звуковой деке. Когда колесо ускоряется, одна нога моста поднимается от звуковой деки и вибрирует, создавая жужжащий звук. Считается, что жужжащий мост был заимствован у тромба марина ( монохорда ), смычкового струнного инструмента.
В эпоху позднего Возрождения появились две характерные формы хёрди-гарди. Первая имела форму гитары, а вторая имела округлый корпус лютневого типа, сделанный из нот. Корпус лютневого типа особенно характерен для французских инструментов.
К концу XVII века меняющиеся музыкальные вкусы потребовали больших полифонических возможностей, чем могла предложить колесная лира, и выдвинули инструмент в низшие социальные классы; в результате он приобрел такие названия, как немецкое Bauernleier «крестьянская лира» и Bettlerleier «лира нищего». Однако в XVIII веке вкусы французского рококо к деревенским развлечениям вернули колесную лиру вниманию высших классов, где она приобрела огромную популярность среди знати, и известные композиторы писали произведения для колесной лиры. Самым известным из них является « Il pastor Fido » Николя Шедевиля , опубликованный под именем Антонио Вивальди . В это время развился наиболее распространенный стиль колесной лиры, шестиструнная vielle à roue . Этот инструмент имеет две мелодические струны и четыре бурдона. Струны бурдона настроены таким образом, что, включая или выключая их, на инструменте можно играть в разных тональностях (например, до и соль или соль и ре).
В это время хёрди-гёрди также распространились дальше в Центральную Европу, где дальнейшие вариации развивались в западных славянских странах, немецкоязычных областях и Венгрии (см. список типов ниже для получения дополнительной информации о них). Большинство типов хёрди-гёрди по существу вымерли к началу двадцатого века, но несколько сохранились. Наиболее известными являются французский vielle à roue , венгерский tekerőlant и испанский zanfoña . На Украине разновидность, называемая лирой , широко использовалась слепыми уличными музыкантами, большинство из которых были репрессированы Сталиным в 1930 -х годах (см. Преследуемые бандуристы ). [ ненадежный источник? ]
_p051_Fig.25-27.jpg/1280px-FOURNEL(1887)_p051_Fig.25-27.jpg)
Традиция игры на колесной лире особенно развита в Венгрии , Польше , Беларуси , Юго-Восточной Франции и Украине . В Украине она известна как лира или релия. На ней играли и играют до сих пор профессиональные, часто слепые, странствующие музыканты, известные как лирники . В их репертуаре преобладают околорелигиозные темы. Большая часть из них возникла в эпоху барокко. На востоке Украины репертуар включает уникальные исторические эпосы, известные как думы , и народные танцы.
Лирники причислялись российскими властями к категории нищих и подвергались суровым репрессиям, если их ловили на выступлениях на улицах крупных городов. Так продолжалось до 1902 года, когда этнографы, участвовавшие в XII Всероссийском археологическом съезде, обратились к властям с просьбой прекратить их преследование.
Колесная лира — это инструмент, на котором играет Дер Лейерманн , уличный музыкант, изображенный в последней меланхоличной песне « Зимнего пути» Шуберта . Она также фигурирует и играет важную роль в фильме « Отважные капитаны» (1937) как инструмент персонажа Мануэля, которого играет Спенсер Трейси .
Инструмент получил новое общественное признание, когда Донован выпустил свой хит « Hurdy Gurdy Man » в 1968 году. Хотя в песне не используется колесная лира, неоднократное упоминание инструмента в тексте песни вызвало любопытство и интерес среди молодежи, что в конечном итоге привело к ежегодному музыкальному фестивалю колесной лиры в районе полуострова Олимпик в штате Вашингтон, который проводится каждый сентябрь. [9]
Сегодня традиция возродилась. Возрождения уже много лет происходят в Австрии , Беларуси , Бельгии , Чехии , Дании , Германии , Венгрии , Италии , Нидерландах , [10] : 85–116 Норвегии , Польше , Португалии , России , Словакии , Испании , Швеции и Украине . По мере возрождения инструмента музыканты использовали его в самых разных музыкальных стилях (см. список записей, в которых используется хёрди-гарди ), включая современные формы, обычно с ним не связанные.
Человек, играющий на колесной лире, называется шарманщиком или (особенно если речь идет о исполнителях на французских инструментах) виэлистом.
Во Франции игрока называют un sonneur de vielle (буквально «эхолот vielle»), un vielleux или un vielleur .
Из-за значимости французской традиции многие термины, используемые в английском языке, как правило, заимствованы из французского языка, и музыкантам обычно необходимо знать эти термины, чтобы читать соответствующую литературу. К таким распространенным терминам относятся:
Согласно Оксфордскому словарю английского языка , термин hurdy-gurdy, появившийся в середине XVIII века, имеет звукоподражательное происхождение, от повторяющейся трели в высоте тона, которая характеризует инструменты с цельными деревянными колесами, которые деформировались из-за изменений влажности или после звука жужжащего моста. [11] С другой стороны, термин, как полагают, происходит от шотландского и северного английского термина для обозначения шума или беспорядка, hirdy-girdy [7] : 41 или от hurly-burly , [7] : 40 старого английского термина для обозначения шума или суеты. Иногда инструмент более описательно называют wheel fiddle в английском языке, но этот термин редко используется среди исполнителей на этом инструменте. Другое возможное происхождение - от венгерского hegedűs (словенский вариант hrgadus ), что означает скрипка. [12]
Во Франции инструмент известен как vielle à roue (колесная скрипка) или просто vielle (хотя есть другой инструмент с таким названием), в то время как во франкоязычных регионах Бельгии он также известен на местных диалектах как vièrlerète/vièrlète или tiesse di dj'va ('голова лошади'). [7] : 38 Фламандцы и голландцы называют его draailier , что похоже на его немецкое название Drehleier . Альтернативное немецкое название, Bauernleier , означает «крестьянская лира». В Италии его называют ghironda или lira tedesca , в то время как в Испании это zanfona в Галисии, zanfoña в Саморе, rabil в Астурии и viola de roda в Каталонии. На баскском языке он известен как zarrabete . В Португалии его называют санфона . [13] : 211–221.
Венгерское название tekerőlant и альтернативное forgólant оба означают «вращающаяся лютня». Другое венгерское название инструмента — nyenyere , которое, как полагают, является звукоподражательной ссылкой на повторяющуюся трель, производимую колесом, которое не является ровным. Этот термин считался уничижительным в венгерских низинах, но был обычным названием для инструмента на острове Чепель прямо к югу от Будапешта. [ необходима цитата ] Эквивалентные названия ninera и niněra используются в Словакии и Чешской Республике соответственно. На русском, украинском и белорусском языках инструмент называется «колесная лира» ( колёсная лира , колісна ліра , колавая ліра ). В Польше его называют «коленчатой лирой» ( лира корбова ).
Сегодня термины «leier» , «lant» и родственные им термины обычно используются для обозначения членов семейства лютневых или лировых инструментов , но исторически имели более широкий диапазон значений и использовались для обозначения многих типов струнных инструментов.
В восемнадцатом веке термин hurdy-gurdy также применялся к небольшой переносной шарманке или уличному органу (коробчатый инструмент с несколькими органными трубами, мехами и бочкой со штифтами, которые вращались и программировали мелодии), на котором часто играли бедные уличные музыканты , уличные музыканты, в частности, называвшиеся шарманщиками . Для игры таким органам требовалось только вращение рукоятки; музыка кодировалась штифтовыми бочками, перфорированными бумажными рулонами и, в последнее время, электронными модулями. [14] Французы называют эти органы Orgue de Barbarie («берберийский орган»), в то время как немцы и голландцы говорят Drehorgel и draaiorgel («повернутый орган»), вместо Drehleier («поворачивающаяся лира»). В Чехии орган называется flašinet .
В своем обзоре истории инструмента Палмер записала двадцать три различных формы [7] : 23–34 , и на сегодняшний день до сих пор не существует стандартизированной конструкции.
Шестиструнная французская vielle à roue является наиболее известной и распространенной разновидностью. Развилось несколько региональных форм, но за пределами Франции инструмент считался народным инструментом , и не существовало школ его изготовления, которые могли бы определить стандартную форму.
Существуют два основных типа корпуса современных инструментов: корпус с гитарой и корпус с лютней. Обе формы встречаются во франкоговорящих регионах, в то время как в других местах распространены инструменты с корпусом в виде гитары. Симфония в форме коробки также часто встречается среди исполнителей старинной музыки и исторических реконструкторов.
Исторически струны изготавливались из кишок , которые до сих пор являются предпочтительным материалом, а современные инструменты оснащены струнами скрипки (D или A) и виолончели (A, G, C). [8] : 10–12 Однако в двадцатом веке стали обычным явлением струны с металлической обмоткой, особенно для более тяжелых струн бурдона или для более низких мелодических струн, если используется октавная настройка. Нейлон также иногда используется, но многим музыкантам он не нравится. Некоторые инструменты также имеют дополнительные симпатические струны, как правило, струны B гитары или банджо. [8] : 10–12
Струны бурдона производят устойчивые звуки на фиксированной высоте. Мелодическая струна (французские лисички , венгерские далламхур(ок) ) останавливается тангенсами, прикрепленными к клавишам, которые изменяют длину вибрации струны, подобно тому, как гитарист использует свои пальцы на грифе гитары. В самых ранних колесных лирах эти клавиши были расположены так, чтобы обеспечить пифагорейскую темперацию , но в более поздних инструментах настройки сильно различались, причем наиболее распространенной является равномерная темперация , поскольку она позволяет легче смешивать с другими инструментами. Однако, поскольку тангенсы можно настраивать для настройки отдельных нот, можно настроить колесные лиры практически на любую темперацию по мере необходимости. Большинство современных колесных лир имеют 24 клавиши, которые охватывают диапазон двух хроматических октав.
Для достижения правильной интонации и качества звука каждая струна колесной лиры должна быть обернута хлопком или подобными волокнами. Хлопок на мелодических струнах, как правило, довольно легкий, в то время как на бурдонных струнах хлопок более тяжелый. Неправильная намотка хлопком приводит к скрипучему тону, особенно на высоких частотах. Кроме того, отдельные струны (в частности, мелодические) часто приходится регулировать по высоте над поверхностью колеса, помещая между струнами и подставкой небольшие кусочки бумаги, этот процесс называется прокладкой . Прокладка и прокладка хлопком являются связанными процессами, поскольку любой из них может повлиять на геометрию струн инструмента.
В некоторых типах хёрди-гёрди, в частности, во французской vielle à roue («скрипка с колесом») и венгерской tekerőlant ( сокращенно tekerő ), производители добавили жужжащий мостик — называемый chien (по-французски «собака») или recsegő (по-венгерски «жужжатель») — на одну бурдонную струну. Современные производители увеличили количество жужжащих мостиков на инструментах французского стиля до четырех. Этот механизм состоит из свободного мостика под бурдонной струной. Хвост жужжащего мостика вставляется в узкий вертикальный паз (или удерживается колышком в венгерских инструментах), который удерживает жужжащий мостик на месте (а также служит мостиком для дополнительных бурдонных струн на некоторых инструментах).
Свободный конец собачки (называемый молоточком ) опирается на деку хёрди-гёрди и более или менее свободно вибрирует. Когда колесо вращается регулярно и не слишком быстро, давление на струну (называемое trompette на французских инструментах) удерживает мост на месте, издавая гул. Когда ударяют по рукоятке, молоточек внезапно поднимается и вибрирует относительно деки, производя характерный ритмичный гул, который используется в качестве артикуляции или для создания перкуссионного эффекта, особенно в танцевальных пьесах.
На инструментах французского типа чувствительность жужжащего моста можно изменять, поворачивая штифт, называемый тирантом, в подгрифке инструмента, который соединен проволокой или нитью с тромпетом . Тирант регулирует боковое давление на тромпет и тем самым устанавливает чувствительность жужжащего моста к изменениям скорости колеса. Когда трудно сработать, удар или мост говорят "sec" (сухой), "chien sec" или "coup sec". Когда легко сработать, удар или мост говорят "gras" (жирный), "chien gras" или "coup gras".
Существуют различные стилистические приемы, которые используются, когда игрок поворачивает рукоятку, ударяя по колесу в различных точках его вращения. Этот прием часто известен под французским термином coup-de-poignet (или, проще говоря, укороченный coup ). Удар передается колесу путем удара по ручке большим пальцем, остальными пальцами или основанием большого пальца в одной или нескольких из четырех точек вращения колеса (часто описываемых в терминах циферблата, 12, 3, 6 и 9 часов) для достижения желаемого ритма. Длительный жужжащий звук также может быть получен путем ускорения колеса ручкой. Это называется либо «un glissé» (скольжение), либо «une trainée» (полоса). Более опытные игроки способны достичь шести, восьми или даже двенадцати жужжащих звуков за один оборот колеса.
На венгерском tekerő тот же контроль достигается с помощью клина, называемого recsegőék (клин управления, или буквально «клин жужжащего»), который толкает бурдонную струну вниз. В традиционной игре на tekerő жужжащий мост полностью контролируется запястьем игрока и имеет совершенно иные звуковые и ритмические возможности, чем те, которые доступны на французских инструментах.
Региональные типы хёрди-гёрди со времен Ренессанса также можно классифицировать на основе размера колеса и наличия или отсутствия (и типа) жужжащего моста. Следующее описание различных типов использует эту структуру: [15] [16] : 23–40
Инструменты с маленькими колесами (диаметр колеса менее 14 см или около 5,5 дюймов) традиционно встречаются в Центральной и Восточной Европе. Они имеют широкую клавиатуру, а бурдонные струны проходят внутри нее. Из-за небольшого размера колеса эти инструменты чаще всего имеют три струны: одну мелодическую струну, один теноровый бурдон и один басовый бурдон. Иногда у них бывает до пяти струн.
Инструменты с большими колесами (диаметр колес от 14 до 17 см, или около 5,5 – 6,6 дюймов) традиционно встречаются в Западной Европе. Эти инструменты обычно имеют узкую клавиатуру с бурдонными струнами, которые выходят за ее пределы. Они также обычно имеют больше струн, и удвоение или утроение мелодической струны является обычным явлением. Некоторые современные инструменты имеют до пятнадцати струн, на которых играет колесо, хотя наиболее распространенное число – шесть.
В поп-музыке , особенно в популярной неосредневековой музыке , используются электрические шарманки, в которых электромагнитные звукосниматели преобразуют вибрацию струн в электрические сигналы. Подобно электрогитарам , сигналы передаются на усилитель инструмента или воспроизводятся синтезатором в измененном виде. [17]
Электронные шарманки, с другой стороны, не имеют струн. Сигналы для мелодических струн генерируются электронным способом клавишами, а также в сочетании с вращением колеса. Сигналы для струн дрона и малых барабанов генерируются движениями кривошипа колеса. В зависимости от технического оснащения инструмента цифровой аудиосигнал может выводиться напрямую через встроенный процессор и звуковую карту . Обмен данными музыкальной информации между шарманкой и подключенными компьютерами, сэмплерами или синтезаторами осуществляется через интерфейс MIDI . [18]
