stringtranslate.com

Группа Nitty Gritty Dirt

Nitty Gritty Dirt Band (иногда сокращенно NGDB ), известная как Dirt Band с 1978 по 1983 год, — американская группа, основанная в Лонг-Бич, Калифорния , в 1966 году. С 2018 года в состав группы входят Джефф Ханна и его сын Джейми Ханна, оба гитаристы и вокалисты, а также Джимми Фадден (ударные, губная гармошка, вокал), Боб Карпентер (клавишные, аккордеон, вокал), Росс Холмс (скрипка, мандолина, вокал) и Джим Фотогло (бас-гитара, вокал).

Джефф Ханна и Фадден основали группу в 1966 году, изначально в ее состав входили Брюс Канкель, Ральф Барр, Лес Томпсон и Джексон Браун , который вскоре ушел из группы и был заменен давним участником Джоном Макьюэном (вокал, гитара, банджо). Первый хит группы вышел в 1967 году с песней «Buy for Me the Rain» на лейбле Liberty Records . В их ранних работах присутствовали элементы джаз-бэнда и традиционного фолка . В 1970 году Nitty Gritty Dirt Band выпустили свой самый большой поп-хит — кавер-версию песни Джерри Джеффа Уокера « Mr. Bojangles ». Во второй половине 1970-х и начале 1980-х годов в звучании группы появились элементы софт-рока , включая хитовые синглы « An American Dream » и «Make a Little Magic».

Начиная с 1983 года Nitty Gritty Dirt Band начали сдвиг в сторону кантри-музыки , во главе с синглами «Shot Full of Love» и « Dance Little Jean ». К этому моменту группа состояла из Джеффа Ханны, Макьюэна, Фаддена, Карпентера и Джимми Ибботсона (бас-гитара, вокал). Этот состав записал несколько кантри-альбомов для Warner Records в течение 1980-х годов и попал в чарты Billboard Hot Country Songs . Из них « Long Hard Road (The Sharecropper's Dream) », « Modern Day Romance » и « Fishin' in the Dark » все достигли первой позиции, а последняя стала их фирменной песней . После ухода из Warner в конце 1980-х годов Nitty Gritty Dirt Band записывались для нескольких других лейблов, включая Universal , MCA Nashville , Rising Tide и DreamWorks Records . Группа сотрудничала с рядом артистов, включая Дока Уотсона , Линду Ронстадт , Джона Денвера и Стива Мартина . Кроме того, Ханна стала соавтором сингла Rascal Flatts 2005 года « Bless the Broken Road », который изначально был записан Nitty Gritty Dirt Band.

Nitty Gritty Dirt Band выпустили три совместных альбома: Will the Circle Be Unbroken (1972), Will the Circle Be Unbroken: Volume Two в 1989 и Will the Circle Be Unbroken, Volume III в 2002. Все три альбома включали большое количество гостей из фолка, рока, кантри и блюграсса . Они также выиграли три премии Грэмми . Звучание группы черпает вдохновение из кантри, поп, рока, блюграсса и фолк-музыки и получило в целом положительный отклик критиков.

История

Музыкант Джексон Браун играет на электрогитаре и поет в микрофон.
Джексон Браун был одним из основателей группы Nitty Gritty Dirt Band.

Группа Nitty Gritty Dirt Band была основана в Лонг-Бич, Калифорния , в 1966 году. Основатель группы, гитарист Джефф Ханна, родился и вырос в Детройте, штат Мичиган, но его семья переехала в Лонг-Бич за четыре года до этого. [2] Во время учебы в старшей школе он подружился с гитаристом Брюсом Канкелем, и они вдвоем играли в местном дуэте под названием New Coast Two. [3] Поскольку они хотели сформировать большую группу, они начали играть импровизированные джем-сейшны в музыкальном магазине Лонг-Бич под названием McCabe's Guitar Shop. [4] Благодаря этим выступлениям они привлекли еще четырех музыкантов. Это были Джимми Фадден, который в то время играл на бас -гитаре , губной гармошке и гитаре, а также Ральф Барр (гитара, кларнет), Лес Томпсон (гитара, мандолина ) и Джексон Браун (гитара). Все шесть участников также выступали в качестве вокалистов. Браун покинул группу всего через несколько месяцев [5] и был заменен Джоном Макьюэном , который играл на гитаре, мандолине, банджо и бас-гитаре. [3] Они недолгое время называли себя Illegitimate Jug Band, из-за того, что они играли музыку в стиле джаг-бэнда, хотя у них не было участника, который бы играл на джаге . Вскоре после этого они выбрали себе название Nitty Gritty Dirt Band. [2] Это название было навеяно их наблюдением за тем, что многие группы в то время имели названия, которые они считали длинными и необычными, например, Strawberry Alarm Clock . [6]

1967–1971: Ранние годы

Старший брат Джона Уильям Э. Макьюэн был менеджером группы, помогая им выступать на разогреве у таких артистов, как Джоан Баэз . Он также помог группе подписать контракт с Liberty Records , которая выпустила одноименный дебютный альбом группы в 1967 году . [2] «Buy for Me the Rain» был выпущен как сингл с этого проекта и достиг 45-го места в Billboard Hot 100. [7] Группа выпустила еще один альбом для Liberty, Ricochet , позже в 1967 году . После этого альбома Канкель ушел из-за творческих разногласий в звучании группы и был заменен мультиинструменталистом Крисом Дарроу , бывшим участником Kaleidoscope . [ 8] [3] [9] Что касается их стиля в то время, Мэри Кэмпбелл из Associated Press отметила использование группой акустических инструментов и элементарных традиционных народных инструментов, таких как бас-гитара, казу и расческа и бумага . Она также отметила, что их одежда и выбор песен, такие как кавер-версия « Teddy Bears' Picnic », отражают музыку и образ мышления 1920-х годов. [10]

Их третий альбом, Rare Junk 1968 года , был их первым альбомом, в котором были электрогитара, электробас и ударные. [3] Хотя к этому моменту Браун покинул группу, они записали кавер на его « These Days ». Джонни Сэндлин сыграл на барабанах. [11] Боб Талберт из The State похвалил альбом за разнообразие используемых инструментов, отметив, что это разнообразие позволило влиянию джаза и кантри поверх существующего звучания группы в стиле джаг-бэнда. [12] Год спустя Liberty выпустили концертный альбом под названием Alive , записанный в Troubadour в Западном Голливуде, Калифорния . [13] В том же году группа записала песню «Hand Me Down That Can o' Beans» для саундтрека к фильму Paint Your Wagon с Ли Марвином в главной роли . [3] [14] Группа ненадолго распалась в конце 1969 года. [9] Во время этого перерыва Ханна и Дэрроу ненадолго основали кантри-рок-группу под названием Corvettes, которая записала одну сессию с Майклом Несмитом из Monkees в качестве продюсера. [15]

Nitty Gritty Dirt Band воссоединились в 1970 году, хотя Дэрроу и Барр отказались от воссоединения. Оба были заменены Джимми Ибботсоном , который играл на бас-гитаре, ударных, фортепиано и аккордеоне. [2] После воссоединения группа выпустила свой четвертый альбом Liberty Uncle Charlie & His Dog Teddy в том же году. Колин Ларкин в Virgin Encyclopedia of Country Music написал, что этот альбом ознаменовал сдвиг в звучании группы от «шутливых элементов» к более кантри-роковому звучанию. [9] В него вошла кавер-версия песни Джерри Джеффа Уокера « Mr. Bojangles ». Версия песни группы стала их первым крупным хитом, достигнув девятого места в Hot 100. [3] Также в чартах с альбома были каверы на песни Кенни Логгинса « House at Pooh Corner » и Несмита «Some of Shelly's Blues». [7] [9] Ричи Унтербергер из AllMusic написал об этом альбоме: «Группа перешла к более доступному рок-ориентированному слиянию кантри, блюграсса, поп-музыки и рок-н-ролла, полагаясь в первую очередь на умело выбранные каверы... Немногие группы включали инструменты, более обычно ассоциируемые с кантри и блюграссом, в частности мандолину и банджо, так же комфортно в рок-обстановку до этого релиза, и их хорошо продуманные гармонии помогают придать песням те непропитанные звуки глуши». [16]

1972–1977: United Artists Records иБудет ли Круг Неразрывным?

Док Уотсон играет на акустической гитаре.
Альбом группы Nitty Gritty Dirt Band 1972 года Will the Circle Be Unbroken был записан при участии ряда музыкантов, включая Дока Уотсона.

Liberty Records объединились с United Artists Records в 1972 году. Первым проектом группы для этого лейбла стал All the Good Times 1972 года . В альбом вошли и другие кавер-версии песен, включая « Jambalaya (On the Bayou) » Хэнка Уильямса и « Diggy Liggy Lo » Дуга Кершоу , [2], а также еще одна кавер-версия Джексона Брауна, «Jamaica». [17] Первая из них была выпущена как сингл, но достигла пика в нижней части Hot 100. [7] Автор Hartford Courant Генри МакНалти нашел кавер-версии песен лучше оригинальных версий на альбоме, но раскритиковал группу за включение фальшивых аплодисментов между треками. [17]

Также в 1972 году группа отправилась в Нэшвилл, штат Теннесси , чтобы записать альбом Will the Circle Be Unbroken . Это был совместный альбом из трёх дисков с участием ряда исполнителей кантри и блюграсс , таких как Рой Акафф , Мейбелл Картер , Эрл Скраггс и Док Уотсон . [3] [2] В своей статье для The Los Angeles Times Роберт Хиллберн считал, что группа продемонстрировала признательность за музыку соавторов, и что альбом понравится меломанам, которым не нравился тогдашний современный нэшвиллский саунд . [18] Альбом также стал первым для группы, попавшей в чарты Billboard Hot Country Songs : кавер-версия песни Хэнка Уильямса « I Saw the Light » и оригинальная «Grand Ole Opry Song» с гостевым вокалом Роя Акаффа и Джимми Мартина соответственно . [19] После коммерческого успеха Will the Circle Be Unbroken группа начала гастролировать по Соединенным Штатам и за рубежом. Макьюэн также начал записываться как сольный исполнитель в этот момент, сохраняя свое членство в группе. [2] Ларкин отметил, что критическое восприятие Will the Circle Be Unbroken «сыграло важную роль в разрушении недоверия между истеблишментом страны и появляющимися исполнителями « длинных волос ». [9] Аналогичным образом Уотсон позже приписал успех альбома возобновлению интереса к его музыке, особенно среди поклонников рок-музыки, которые обычно не слушали фолк и блюграсс. [20] Кавер «I Saw the Light» стал первой номинацией группы на премию Грэмми в категории « Лучшее кантри-исполнение дуэтом или группой с вокалом» ; год спустя сам альбом был номинирован в той же категории. [21] В 1997 году проект стал первым альбомом группы, получившим платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). [22]

Черно-белое фото группы Nitty Gritty Dirt Band.
Группа в 1976 году.

Их следующим альбомом для United Artists стал Stars & Stripes Forever 1974 года . К этому моменту Томпсон также ушел, оставив группу квартетом. [3] Кавер-версия песни Джонни Хортона « The Battle of New Orleans » попала в чарты с этого проекта. [7] Альбом, состоящий как из живых, так и из студийных записей, также включал фрагменты интервью со скрипачом Вассаром Клементсом . Брюс Эдер считал, что эти элементы сделали альбом «более стоящим своих денег» и способным показать смесь кантри и рок-влияний группы. [23] Год спустя они выпустили Symphonion Dream , начав с кавера на песню Everly Brothers « All I Have to Do Is Dream ». [3] [7] В альбоме приняли участие приглашенные участники: Линда Ронстадт , Леон Рассел и актер Гэри Бьюзи . Эдер обнаружил влияние психоделического рока и блюграсса в инструментальной обработке, выделив инструментальные партии, а также в других кавер-версиях песен на альбоме, таких как « Hey, Good Lookin » Хэнка Уильямса . [ 24] Ибботсон покинул группу после этого альбома, после чего к ним присоединились Джон Кейбл и Джеки Кларк. [25] Эти двое поочередно играли на бас-гитаре и гитаре. [3] Вскоре после того, как они присоединились, Nitty Gritty Dirt Band отправились в турне по Советскому Союзу , став первым американским коллективом, сделавшим это. [3] Государственный департамент США курировал турне, которое длилось 28 дней. [26] За этим последовал их первый сборник лучших хитов Dirt, Silver and Gold , также в 1976 году. [3]

1978–1981: The Dirt Band и переход к софт-року

В 1978 году Кларк и Кейбл покинули группу, которая к этому моменту сократила свое название до Dirt Band. [3] Макьюэн сказал, что решение стать просто Dirt Band было принято из-за того, что диск-жокеям было некомфортно с более длинным названием. [27] С другой стороны, музыкальный обозреватель Том Роланд приписал изменение названия Чаку Моррису, который занял пост менеджера группы из-за того, что Уильям Э. Макьюэн был подавлен этой ролью. [28] Также по словам Джона Макьюэна, Кларк ушел добровольно, в то время как он считает, что Ханна «избавился» от Кейбла, потому что чувствовал «угрозу» из-за его способности писать песни. [29] К Ханне, Джону Макьюэну и Фаддену в качестве участников присоединились барабанщик Мерел Берганте, басист Ричард Хэтэуэй и Эл Гарт, который играл на нескольких инструментах, включая саксофон и клавишные. [3] [30] Первым релизом группы под сокращённым названием стал альбом The Dirt Band 1978 года . [31] «In for the Night» достиг нижних ступеней Hot 100 как сингл с этого проекта. [7] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic считал, что альбом ознаменовал сдвиг в звучании группы к стилю софт-рока . Он считал, что песни на альбоме были последовательны по качеству, но также считал, что альбом не понравится поклонникам их ранних работ. [31] Также в 1978 году группа появилась под псевдонимом Toot Uncommons в качестве бэк-музыкантов на новом хите комика и актёра Стива Мартина « King Tut ». Это появление было связано с тем, что Уильям Э. Макьюэн выступил в качестве продюсера трека. [3]

Портрет Стива Мартина.
Группа сотрудничала со Стивом Мартином над его новым синглом «King Tut».

Их вторым альбомом в качестве Dirt Band был An American Dream 1979 года. Заглавный трек альбома , написанный Родни Кроуэллом , был выпущен как сингл в 1980 году. [7] В песне бэк-вокал исполнила Линда Ронстадт . [3] Она заняла второе место в Hot 100 — 13, а также стала их первым появлением в чартах кантри-музыки Billboard с 1973 года. [19] Во время выпуска этого альбома Майкл Буоно заменил Берганте на ударных, а Боб Карпентер присоединился в качестве клавишника. [32] [33] Следующим был Make a Little Magic 1980 года . С бэк-вокалом Николетт Ларсон , его заглавный трек стал хитом под номером 25 в Hot 100. [7] Кен Полсон из Форт-Майерса, Флорида , News Press отметил, что в отличие от их предыдущих альбомов, он содержал только одну кавер-версию; в частности, «Anxious Heart» Сидни Булленса . Он считал, что, сосредоточившись больше на оригинальном материале, альбом показал сильные стороны участников группы как авторов песен и исполнителей, и считал его их лучшим альбомом на сегодняшний день. [34]

После этого альбома EMI закрыла лейбл United Artists и вновь открыла Liberty Records, вернув группу на этот лейбл спустя десятилетие. Их первым релизом после возвращения на Liberty стал Jealousy 1981 года . Большинство участников группы написали песни для альбома самостоятельно, а Ханна выступила сопродюсером альбома. К этому моменту барабанщиком группы стал Вик Мастрионни. [35] « Fire in the Sky » был выпущен как сингл. [7] Заглавный трек также был выпущен, но не попал в чарты. [35] В альбоме присутствовали гостевые вокальные данные Розмари Батлер и Кенни Логгинса . Некредитованный обзор в New Jersey Daily Record раскритиковал мягкое роковое звучание альбома и отсутствие разнообразия между треками, а также песни, в которых Карпентер исполнял ведущий вокал. [36] Аналогичным образом Эрлевайн считал, что группа «так и не смогла полностью передать» звучание софт-рока на альбоме, и критиковал многие песни за отсутствие цепляющих моментов . [37]

1983–1984: Переезд в деревню

Родни Кроуэлл играет на акустической гитаре, сидя на табурете.
Родни Кроуэлл написал синглы группы «An American Dream» и «Long Hard Road».

В 1983 году группа вернула себе название Nitty Gritty Dirt Band. В этот момент группу покинули Эл Гарт и Вик Мастрионни, а Ибботсон вернулся в качестве вокалиста и бас-гитариста; в результате Фадден начал играть на барабанах в дополнение к своей прежней роли игрока на губной гармошке. В этот момент группа начала добиваться успеха в кантри-музыке , что Макьюэн приписал изменению вкусов среди поклонников рок- и поп-музыки. [38] Роланд также приписывает смену звучания и возвращение названия Моррису; [28] Макьюэн также приписал оба этих решения и возвращение Ибботсона в состав Моррису. [39] Первым релизом, который имел успех в чартах кантри, был «Shot Full of Love», который занял 19-е место в чартах Hot Country Songs в 1983 году. За ним последовала композиция Ибботсона « Dance Little Jean », которая заняла девятое место. [19] Оба вошли в альбом Let's Go , их последний после воссоединения с Liberty. [3] Этот альбом был спродюсирован Норбертом Патнэмом и Ричардом Лэндисом . [39]

Группа начала записывать свой следующий альбом Plain Dirt Fashion , все еще находясь на Liberty. Однако Моррис не был уверен, будет ли лейбл должным образом продвигать альбом, так как он был последним в их контракте. В результате группа перешла на Warner Records , который выпустил его в 1984 году. Продолжая свой переход к кантри-музыке, они также сменили агентов по бронированию, что привело к тому, что они открывали шоу Рики Скаггса и Хэнка Уильямса-младшего . [40] Пол Уорли и Маршалл Морган выступили в качестве продюсеров проекта. По словам Ибботсона, группа решила сменить продюсеров после перехода на Warner, так как они думали, что Патнэм и Лэндис, несмотря на работу в кантри-музыке, «думали, что должны охватить все стороны». [39] Помимо пяти участников группы, в проекте также участвовали Скаггс и Джерри Дуглас . Проект также включал кавер на песню Брюса Спрингстина « Cadillac Ranch ». [41] Главным синглом стала другая композиция Родни Кроуэлла, « Long Hard Road (The Sharecropper's Dream) », которая в 1984 году стала первым синглом группы, возглавившим чарт кантри-чартов Billboard . [19] Также в качестве синглов были выпущены « I Love Only You » (написанная Дэйвом Логгинсом и Доном Шлитцем ) и « High Horse » (написанная Ибботсоном), обе из которых вошли в пятерку лучших кантри-хитов в период с конца 1984 по начало 1985 года. [19] В своей статье для Mattoon, Illinois , Journal Gazette Рики Фергюсон считал, что альбом демонстрирует влияние кантри через «повествовательную лирику» «Long Hard Road». [41]

1985–1987: Середина карьеры в Warner

Следующим на Warner был Partners, Brothers and Friends в 1985 году. Главным синглом альбома была « Modern Day Romance », написанная Киксом Бруксом , который позже стал половиной Brooks & Dunn . После выпуска эта песня стала вторым номером один Nitty Gritty Dirt Band в чартах стран Billboard . [19] Хотя Ханна или Карпентер обычно пели ведущие вокальные партии в синглах, «Modern Day Romance» была одной из нескольких в этот период времени, где вместо нее лидировал Ибботсон. Уорли отметил, что песня изначально была представлена ​​группе для включения в Plain Dirt Fashion, но была отклонена, и они решили записать ее после того, как она была представлена ​​им во второй раз. [42] Также в десятку лучших с этого альбома вошли « Home Again in My Heart » и заглавный трек , который Ханна и Ибботсон написали в соавторстве. [19] Хотя трек «Telluride» (также написанный Ибботсоном) не был выпущен как сингл, он был превращен в музыкальный клип. Роберт К. Оерманн из The Tennessean отметил, что текст песни «Partners, Brothers and Friends» содержал несколько ссылок на карьеру группы до этого момента. [43] Холли Глисон из The Miami Herald положительно отозвалась об альбоме, похвалив вокал Ханны и Ибботсона, а также текст заглавного трека. [44] Затем в 1986 году вышел второй сборник лучших хитов группы, Twenty Years of Dirt . Он сопровождался юбилейным концертным туром с тем же названием, включавшим шоу на 10 000 человек в Денвере , штат Колорадо, с Майклом Мартином Мерфи . [45] В альбом вошла новая песня « Stand a Little Rain ». И эта песня, и переиздание «Fire in the Sky» были отправлены на кантри-радио в качестве синглов, и обе достигли первой десятки. [19]

За этим последовал Hold On в 1987 году , предшествовавший синглу " Baby's Got a Hold on Me ". Он достиг второго места в чартах стран после выпуска. Следом за ним последовал их третий и последний номер один " Fishin' in the Dark ", написанный Венди Уолдман и Джимом Фотогло . [19] Эд Брюс записал песню годом ранее. [46] Для этого альбома группа снова сменила продюсера на Джоша Лео . Он нашел "Fishin' in the Dark" при поиске песен и, услышав демо-версию песни Photoglo, сразу же предложил группе записать ее. [47] Позже Ханна описал ее как фирменную песню группы и популярную песню для исполнения летом. Песня была сертифицирована как золотая как музыкальная загрузка в 2011 году, [48] и стала платиновой в 2014 году. [22] Третьим и последним синглом альбома была " Oh What a Love ", также написанная Ибботсоном. [19] Холли Глисон, пишущая для Palm Beach Post , похвалила «совершенно симпатичную постановку» Лео и вокал Ибботсона в «Fishin' in the Dark», а также обнаружила влияние кантри-рока и музыки каджун в отдельных треках. Она также сравнила трек « Joe Knows How to Live » (позже сингл номер один для Эдди Рэйвена [49] ) с «An American Dream». [50]

1988–1989: Уход Джона Макьюэна иБудет ли круг неразрывен: Том второй

Черно-белое фото Берни Лидона.
Берни Лидон ненадолго присоединился к Nitty Gritty Dirt Band в 1987 году.

Во время промоушена Hold On Макьюэн покинул группу, чтобы заняться семьей. [51] Его заменил Берни Лидон , ранее участник Eagles и Flying Burrito Brothers . [2] Единственное появление Лидона в студии с группой было на альбоме Workin' Band 1988 года . [52] Этот проект внес три сингла в десятку лучших кантри-чартов Billboard : « Workin' Man (Nowhere to Go) », « I've Been Lookin' » и « Down That Road Tonight ». Первый сингл написал Фэдден, а два последних были соавторами Ханны. [19] Лидон ушел и после выхода этого альбома, [53] сократив состав группы до квартета: Фэдден, Ханна, Макьюэн и Ибботсон. [3] Неуказанный обзор в The Tennessean похвалил использование акустических инструментов и «четкую» природу продюсерского стиля Джоша Лео, а также «срочность» пения. [54]

В 1989 году группа перешла на Universal Records , тогда новый кантри-лейбл, основанный продюсером Джимми Боуэном . Их единственным релизом на лейбле был Will the Circle Be Unbroken: Volume Two , альбом-сиквел к их альбому 1972 года Will the Circle Be Unbroken . Как и его предшественник, он включал в себя большое количество приглашенных музыкантов, включая Джонни Кэша , Эрла Скраггса , Брюса Хорнсби , Левона Хелма , Марти Стюарта и Винса Гилла . Многие из гостей появились на заглавном треке, кавере на песню AP Carter « Will the Circle Be Unbroken ». Сын Эрла Скраггса, Рэнди , продюсировал альбом. В альбоме приняли участие более 200 гостей, и он был записан в период с декабря 1988 года по январь 1989 года. [55] Universal одновременно выпустила три песни в качестве ведущих синглов с проекта. Это были кавер-версия песни Боба Дилана « You Ain't Going Nowhere » с участием Роджера МакГуинна и Криса Хиллмана в качестве ведущих вокалистов, а также оригинальные композиции « Turn of the Century » и « And So It Goes », последняя из которых была совместной работой с Джоном Денвером . [56] Кавер Дилана, приписываемый исключительно МакГуинну и Хиллману, достиг шестой позиции в чартах стран после выпуска. [57] Другие два сингла были менее успешными, но последовавший за этим « When It's Gone » достиг десятой позиции, став последним синглом группы, попавшим в топ-40 кантри-синглов. Последним из проекта был выпущен «One Step over the Line» с гостевым вокалом Розанны Кэш и Джона Хайатта . [19] Альбом получил премию Грэмми за лучшее кантри-исполнение дуэтом или группой с вокалом, трек « The Valley Road » (совместная работа с Хорнсби) выиграл премию « Лучшая запись в стиле блюграсс » , а заглавный трек был номинирован на премию «Лучшее кантри-совместное исполнение с вокалом » на 32-й церемонии вручения премии Грэмми в 1990 году. [21] Will the Circle Be Unbroken также получил премию «Альбом года» от Ассоциации кантри-музыки , что стало их единственной победой от этой организации. [58]

1990-е: Смена лейблов

После закрытия Universal группа Nitty Gritty Dirt Band перешла на лейбл MCA Nashville Records для записи альбома The Rest of the Dream в 1990 году . [3] Рэнди Скраггс также спродюсировал этот проект, а Карпентер заметил, что трек «Wishing Well» был первым, когда все четыре участника группы написали песню вместе. [59] В качестве ведущего сингла выступила еще одна кавер-версия песни Брюса Спрингстина, на этот раз « From Small Things (Big Things One Day Come) ». [60] Ни эта песня, ни «You Make Life Good Again» не имели успеха в чартах. [19] Ханна позже заявил, что кавер-версия «From Small Things» и запись песни, написанной каждым участником группы, были его целями в течение почти десятилетия до этого. Брюс Мейсон из The Province похвалил использование мандолины в продакшне, а также количество кавер-версий песен Джона Хайатта . [61]

За этим проектом в 1992 году последовал Live Two Five , концертный альбом, записанный годом ранее в Альберте , Канада. [62] Группа вернулась в Либерти в третий раз для альбома Not Fade Away 1992 года , названного в честь кавера песни Бадди Холли « Not Fade Away ». Сьюзи Боггасс исполнила гостевой вокал в треке «Don't Underestimate Love». [3] Этот проект попал в чарты синглов « I Fought the Law » (кавер Bobby Fuller Four ) и «One Good Love». [19] В него также вошли каверы песни Мерла Хаггарда « Mama Tried » и композиции Денниса Линде « What'll You Do About Me », ранее записанной Рэнди Трэвисом и позже ставшей синглом для Дуга Суперноу в 1995 году. [63] [64] В своей статье для Elmira, New York Star-Gazette Деннис Миллер особенно похвалил каверы, а также вокальную гармонию группы и «незагроможденные музыкальные аранжировки». [64]

Кантри-группа Rascal Flatts выступает на сцене.
Джефф Ханна стал соавтором песни «Bless the Broken Road», первоначально записанной группой Nitty Grity Dirt Band, а затем ставшей хитом для Rascal Flatts, на фото 2013 года.

Следующим на Liberty был Acoustic 1994 года , полностью состоящий из акустических песен. Джим Ньюсом из AllMusic назвал альбом «освежающе простым» и похвалил использование таких инструментов, как Dobro и аккордеон. [65] Журналист Entertainment Weekly Боб Кэннон был менее благосклонен, написав: «Они всегда компетентны, с мерцающими трехчастными гармониями и звездной музыкальностью, но это не компенсирует их в целом забываемое написание песен». [66] Заключительный трек альбома — « Bless the Broken Road », который Ханна написала с Бобби Бойдом и Маркусом Хаммоном . Хаммон позже сам записал песню, как и Мелоди Криттенден , Джефф Мур , Раскал Флэттс и Села . Crittenden и Rascal Flatts оба попали в чарты Hot Country Songs со своими соответствующими исполнениями в 1998 и 2005 годах, причем Rascal Flatts провел пять недель на первом месте. [67] [68] [69]

Группа не выпускала никаких дальнейших проектов до 1997 года The Christmas Album на Rising Tide Records . [3] Этот проект содержал смесь традиционных рождественских песен и нового материала, в основном написанного участниками группы. [70] Во время Rising Tide они записали еще один альбом под названием Bang Bang Bang , заглавный трек которого попал в чарты до выхода альбома. Однако альбом был отложен из-за закрытия Rising Tide и передан Decca Records , которая также закрылась до его выхода. В конечном итоге он был выпущен в 1998 году на DreamWorks Records , [71] который также переиздал заглавный трек и во второй раз попал в чарты. [19] Проект включал кавер на песню Мака МакЭнелли « Down the Road », [72] ранее выпущенную им в 1990 году как сингл, а затем переизданную в 2008 году в дуэте с Кенни Чесни . [73] Некредитованный обзор альбома в Billboard назвал проект «занимательно причудливым». [74] Джордж Хауенштейн из Country Standard Time положительно отозвался о разнообразии авторов песен, среди которых были Джим Лодердейл , Деннис Линде и жена Ханны, Матрака Берг . Он также считал, что «проблемы с лейблом» помешали группе добиться большего успеха в 1990-х. [75]

21 век:Будет ли Круг Неразрывным? Том III, изменения в составе и прощальный тур

Джон Макьюэн поет в микрофон, играя на банджо.
Джон Макьюэн долгое время был участником Nitty Gritty Dirt Band.

Макьюэн вернулся в группу в 2001 году, незадолго до выхода их третьего совместного альбома Will the Circle Be Unbroken, Volume III в 2002 году. В записи этого альбома приняли участие такие гости, как Дуайт Йоакам , Том Петти и Айрис Демент . [3] Также вернулись соавторы предыдущих альбомов Will the Circle Be Unbroken , такие как Док Уотсон и Джонни Кэш. Роберт Л. Дорщук из AllMusic посчитал, что альбом получился менее совместным, чем два предыдущих, из-за отсутствия взаимопонимания между некоторыми исполнителями. [76] В связи с выпуском этого альбома и 30-й годовщиной первого альбома Will the Circle Be Unbroken группа присоединилась к Эрлу и Рэнди Скраггсам, Вассару Клементсу и Джерри Дугласу для живого концерта, транслировавшегося на PBS и озаглавленного Will the Circle Be Unbroken: Farther Along. Все артисты исполнили живую версию "Earl's Breakdown". [77] Это исполнение принесло Nitty Gritty Dirt Band третью победу на премии Грэмми в категории Лучшее инструментальное кантри-исполнение . [21]

Затем в 2004 году вышел Welcome to Woody Creek на Dualtone Records . [3] Этот альбом был записан в студии, принадлежащей Ибботсону в Вуди-Крик, штат Колорадо . [78] Дэн Макинтош из Country Standard Time написал: «Такая идиллическая обстановка вполне могла вдохновить на создание этого альбома с оттенком блюграсса теплоту и дружелюбие». [79] Ибботсон покинул группу как раз перед выходом Speed ​​of Life в 2009 году , самостоятельно выпущенного проекта. [3] Продюсерами альбома выступили Джордж Массенбург и Джон Рэндалл . В отсутствие Ибботсона на бас-гитаре играл сессионный музыкант Гленн Ворф , а Рэндалл и Берг были среди бэк-вокалистов. [80] В обзоре Country Standard Time об этом альбоме говорилось, что он «не открывает много нового, но звучит как альбом, над созданием которого ребята из группы получили массу удовольствия, и это удовольствие хорошо передается при прослушивании». [81]

В честь своего 50-летия группа отыграла специальный концерт в Ryman Auditorium в Нэшвилле. [3] Концерт также был выпущен в виде концертного альбома и DVD под названием Circlin' Back: Celebrating 50 Years . [3] [82] В нем приняли участие гости Джон Прайн , Сэм Буш , Винс Гилл , Джерри Джефф Уокер , Элисон Краусс , Родни Кроуэлл , Байрон Хаус, Джерри Дуглас и Джексон Браун в дополнение к бывшему участнику Ибботсону. Специальный выпуск также транслировался на PBS и позже был упакован в виде концертного CD и DVD под названием Circlin' Back: Celebrating 50 Years в 2016 году. В некредитованном обзоре Los Angeles Times говорилось, что оригинальный релиз «помог разрушить барьеры, разделявшие традиционные сообщества кантри и рок-музыки, подготовив почву для возможного появления того, что стало известно как музыка Americana». [83]

После окончания их юбилейного тура в 2017 году Макьюэн снова покинул группу, сославшись на творческие разногласия. [84] В результате в составе остались только Ханна, Карпентер и Фадден. В ответ на это в 2018 году они наняли трех новых участников. Это были Росс Холмс на скрипке и мандолине, сын Джеффа Ханны Джейми Ханна на гитаре и Джим Фотогло на бас-гитаре. До того, как присоединиться к группе, Джейми Ханна был гастролирующим гитаристом Mavericks ; он также выступал с сыном Джона Макьюэна Джонатаном в дуэте Hanna-McEuen , а позже как участник дорожной группы Гэри Аллана . Ранее Холмс был гастролирующим музыкантом Mumford & Sons . Фотогло был другом группы в течение нескольких лет до этого и написал «Fishin' in the Dark» почти за 30 лет до того, как присоединился. [85] В этом составе группа записала альбом каверов Боба Дилана Dirt Does Dylan с Рэем Кеннеди в качестве продюсера. [3] В альбоме приняли участие приглашенные вокалисты Стив Эрл , Джейсон Исбелл и War and Treaty . [86]

В январе 2024 года Nitty Gritty Dirt Band начали свой прощальный тур For the Good Times, начавшийся с концерта в Боулинг-Грин, штат Кентукки , и продлившийся в течение 2024 года. Несколько остановок в туре включают Джейсона Исбелла в качестве разогревающего артиста. [87]

Музыкальные стили

Музыка Nitty Gritty Dirt Band охватывает широкий спектр стилей. Колин Ларкин в The Virgin Encyclopedia of Country Music написал, что их ранние альбомы содержали влияние джаг-бенда и водевиля , в то время как к выпуску Uncle Charlie and His Dog Teddy группа «отказалась от шутливых элементов... [и] занялась карьерой поставщиков превосходного кантри-рока ». [9] Марк Деминг говорил так же об их раннем материале, отмечая влияние блюграсса в обложке «Mr. Bojangles», а также в треках с первого альбома Will the Circle Be Unbroken . Он также определил творчество группы конца 1970-х как софт-рок , и что их материал 1990-х и 21-го века был обязан американской фолк-музыке . [3] На том же сайте Стивен Томас Эрлевайн также заметил влияние софт-рока на The Dirt Band . [31] Рики Фергюсон считал, что влияние кантри-музыки на группу было более очевидным в Plain Dirt Fashion из-за использования таких инструментов, как добро , скрипка и мандолина . [41] Холли Глисон отметила гнусавость , очевидную в голосах Ханны и Ибботсона, и посчитала, что ритм-секции группы были сильнее, чем обычно для кантри-группы. [44]

Во время выпуска Will the Circle Be Unbroken участники группы были известны своим длинноволосым внешним видом, что в то время считалось противоречащим внешнему виду кантри-исполнителей того времени. Говорят, что Билл Монро отказался от предложения появиться на альбоме, а Рой Акафф изначально был настороже перед присоединением. [56] Группа заявила, что толчком к их переходу на кантри-музыку в 1980-х годах стало отсутствие успешной поп-песни после "An American Dream" и "Make a Little Magic", за которым последовало осознание того, что члены кантри-музыкального сообщества в Нэшвилле по-прежнему являются поклонниками их музыки. [56] Они также считали, что первые два проекта Will the Circle Be Unbroken помогли "стереть границы" между поп-музыкой и кантри, особенно с учетом того, что жанр кантри-рока был все еще новым, когда был записан первый. [88] Уолтер Тунис из Lexington Herald-Leader считал, что группа была ранним примером калифорнийского кантри-рок-движения 1970-х годов, продвигаемого такими группами, как Flying Burrito Brothers и Eagles , и что такое сравнение было продолжено, когда к ним присоединился бывший участник Eagles Берни Лидон. Он также считал, что успех группы в кантри в 1980-х годах был больше обязан маркетингу и изменениям во вкусах слушателей, чем изменению звучания внутри самой группы. Лидон также заявил, что он услышал влияние Eagles в песнях Nitty Gritty Dirt Band. [89] Джим Венситс из The South Bend Tribune описал группу как «приходящую силу в кантри-роке» во время успеха «Mr. Bojangles» и добавил, что они «сбили с толку критиков, отказавшись быть отнесенными к какой-либо категории». Он также считал, что звучание группы в 1970-х годах было сопоставимо с Eagles, и что некоторые песни, такие как кавер «Jambalaya», содержали влияние музыки каджун . [90]

В обзоре концерта 2022 года Джеффри Б. Ремз из Country Standard Time высказал мнение, что «голос Джеффа Ханны был в полном порядке в 75 лет» и что у него было «приветливое, легкое сценическое присутствие». Он также отметил, что Джейми Ханна, Карпентер и Фадден иногда также пели ведущие вокальные партии. Он также похвалил использование скрипки и мандолины в их живых выступлениях. [91]

Участники

Действующие члены

Бывшие члены

Дискография

Ссылки

  1. ^ Gesell, Carla E. (21 мая 1998 г.). Godfrey, Donald G.; Leigh, Frederic A. (ред.). Исторический словарь американского радио. Bloomsbury Academic. стр. 315–16. ISBN 9780313296369.
  2. ^ abcdefgh Ирвин Стамблер, Грелан Лэндон (2000). Энциклопедия кантри-музыки. Макмиллан. стр. 135–137. ISBN 978-0-312-26487-1.
  3. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab Марк Деминг. "Биография Nitty Gritty Dirt Band". AllMusic . Получено 8 июля 2024 г. .
  4. ^ Гробаты, Тим (12 января 2016 г.). «Возвращение Джона Макьюэна из Dirt Band на Лонг-Бич». Press-Telegram . Получено 24 января 2018 г.
  5. ^ Хинтон, Брайан (26 июня 2012 г.). Country Roads: How Country Came to Nashville. Лондон, Англия: Bobcat Books. стр. 574. ISBN 978-0857128447. Получено 25 ноября 2019 г. .
  6. Тони Фрейзер (21 сентября 1986 г.). «Dirt Band Getting Down to Nitty Gritty». The Oklahoman . Получено 11 июля 2024 г.
  7. ^ abcdefghi Уитберн, Джоэл (2011). Лучшие поп-синглы 1955–2010 . Record Research, Inc. стр. 653. ISBN 978-0-89820-188-8.
  8. ^ "Dirt Band Drops Ork-Rock, Gets Back To Nitty Gritty" (PDF) . Cash Box . Vol. 29, no. 21. New York City. 16 декабря 1967 г. стр. 46 . Получено 25 ноября 2019 г. .
  9. ^ abcdef Колин Ларкин (1998). Энциклопедия кантри-музыки Virgin . Virgin Books. стр. 306–307. ISBN 0-7535-0236-4.
  10. Мэри Кэмпбелл (14 октября 1967 г.). «Nitty Gritty Dirt Band mixes then and now». Poughkeepsie Journal . стр. 1, 3. Получено 8 июля 2024 г.
  11. Rare Junk (обложка LP). Nitty Gritty Dirt Band. Liberty Records. 1968. LST-7540.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  12. Боб Талберт (14 апреля 1968 г.). «Обзоры записей». The State . Получено 9 июля 2024 г. .
  13. ^ Брюс Эдер. "Alive". AllMusic . Получено 9 июля 2024 г. .
  14. ^ "Nitty Gritty Dirt Band". The Windsor Star . 20 декабря 1969 г. стр. 39. Получено 9 июля 2024 г.
  15. ^ Vaughan, Andrew (1 февраля 2015 г.). FAQ Eagles: все, что осталось знать о суперзвездах классического рока (1-е изд.). Hal Leonard Corporation. ISBN 9781617136238. Получено 3 августа 2017 г. .
  16. ^ Ричи Унтербергер. «Дядя Чарли и его собака Тедди». AllMusic . Получено 9 июля 2024 г. .
  17. ^ ab Henry McNulty (19 февраля 1972 г.). "Nitty Gritty Dirt Band shines on". Hartford Courant . стр. 18 . Получено 12 июля 2024 г. .
  18. Роберт Хиллберн (17 декабря 1972 г.). «Если вы мечтаете о Рождестве Фила Спектора». The Los Angeles Times . стр. 70. Получено 9 июля 2024 г.
  19. ^ abcdefghijklmno Whitburn 2017, стр. 260.
  20. ^ "Гитары вечно сражаются в душе Дока Уотсона". Herald and Review . 17 июня 1978 г. стр. 16. Получено 11 июля 2024 г.
  21. ^ abc "Результаты поиска Nitty Gritty Dirt Band". Grammy.com . Получено 12 июля 2024 г. .
  22. ^ ab "Результаты поиска Nitty Gritty Dirt Band". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Получено 9 июля 2024 г.
  23. ^ Брюс Эдер. "Stars & Stripes Forever". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г.
  24. ^ Брюс Эдер. "Symphonion Dream". AllMusic . Получено 11 июля 2024 г.
  25. ^ Майер, Айра; Тейлор, Барри (29 мая 1976 г.). "Нью-Йорк, Нью-Йорк" (PDF) . Record World . Том 31, № 1510. Нью-Йорк. стр. 25. Получено 25 ноября 2019 г.
  26. ^ "Smoky Hill festival to feature Nitty Gritty Dirt Band". The Salina Journal . 28 апреля 1978 г. стр. 1. Получено 11 июля 2024 г.
  27. ^ Макьюэн 2017, стр. 163–164.
  28. ^ ab Roland 1991, стр. 394–395.
  29. ^ Макьюэн 2017, стр. 155.
  30. ^ Хербек, Рэй-младший (8 июля 1978 г.). «The Dirt Band, Le Roux, Roxy, Los Angeles» (PDF) . Billboard . Том 90, № 27. Нью-Йорк. стр. 40. Получено 25 ноября 2019 г.
  31. ^ abc Стивен Томас Эрлевайн . "The Dirt Band". AllMusic . Получено 11 июля 2024 г.
  32. ^ Оксенхорн, Стюарт (22 июля 2013 г.). «Still Gritty after all these years» (Все еще суровый после всех этих лет). Aspen Times . Получено 25 ноября 2019 г.
  33. ^ "The Dirt Band". The Daily Sentinel . 14 сентября 1979 г. стр. 50. Получено 11 июля 2024 г.
  34. Кен Полсон (3 августа 1980 г.). «Dirt Band очищается с этим альбомом». The News-Press . стр. 3E . Получено 11 июля 2024 г.
  35. ^ ab "Dirt Band становится лучше с переменами". Wausau Daily Herald . 21 августа 1981 г. стр. 8. Получено 11 июля 2024 г.
  36. ^ "Shortcuts". Daily Record . 6 декабря 1981 г. стр. D3 . Получено 11 июля 2024 г.
  37. ^ Стивен Томас Эрлевайн. "Обзор Jealousy". AllMusic . Получено 11 июля 2024 г.
  38. ^ "Changing times find Dirt Band walking country road". The Charlotte Observer . 30 сентября 1983 г. стр. 4D . Получено 11 июля 2024 г.
  39. ^ abc Mary Campbell (19 августа 1984 г.). «Nitty Gritty Dirt Band признана „кантри“». Vincennes Sun-Commercial . стр. 7. Получено 12 июля 2024 г.
  40. Кип Кирби (25 августа 1984 г.). «'Long Hard Road' на вершине Nitty Gritty Dirt Band» (PDF) . Billboard . стр. 54.
  41. ^ abc Рики Фергюсон (25 августа 1984 г.). «Nitty Gritty Dirt Band ломает барьер страны». The Journal Gazette . стр. C7 . Получено 11 июля 2024 г.
  42. Роланд 1991, стр. 430–431.
  43. Роберт К. Эрманн (28 сентября 1985 г.). «It's a long haul for the Dirt Band». The Tennessean . стр. 1D . Получено 12 июля 2024 г.
  44. ^ ab Holly Gleason (23 сентября 1985 г.). «Партнеры, братья и друзья». The Miami Herald . стр. 6C . Получено 12 июля 2024 г.
  45. ^ "Двадцать лет грязи". The Daily Sentinel . 11 июня 1986 г. стр. 3. Получено 12 июля 2024 г.
  46. ^ "Night Things". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г. .
  47. Дэйв Полсон (28 февраля 2015 г.). «История песни: „Рыбалка в темноте“». The Tennesean . Получено 12 июля 2024 г. .
  48. Аланна Конауэй (3 мая 2011 г.). «Fishin' in the Dark группы The Nitty Gritty Dirt Band становится золотым после двух десятилетий». Taste of Country . Получено 12 июля 2024 г.
  49. ^ Уитберн 2017, стр. 293–294.
  50. Холли Глисон (5 апреля 1987 г.). «Record Rack». The Palm Beach Post . стр. 8L . Получено 12 июля 2024 г.
  51. ^ Би, Кэти (16 января 1987 г.). «Group Changes On Horizon» (PDF) . Radio & Records . № 669. Лос-Анджелес. стр. 58 . Получено 25 ноября 2019 г. .
  52. ^ "Workin' Band". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г. .
  53. ^ Fennell, Debe (15 июля 1988 г.). «Bits & Pieces» (PDF) . Radio & Records . № 746. Лос-Анджелес. стр. 49. Получено 25 ноября 2019 г.
  54. ^ "Workin' Band". The Tennessean . 2 октября 1988 г. стр. 41. Получено 12 июля 2024 г.
  55. Томас Голдсмит (4 апреля 1989 г.). «Nitty Gritty празднует новый „Круг“». The Tennessean . стр. 1D . Получено 12 июля 2024 г.
  56. ^ abc Дон Адэр (28 апреля 1989 г.). "Gone Country". The Spokesman-Review . стр. 4. Получено 12 июля 2024 г.
  57. ^ Уитберн 2017, стр. 166.
  58. ^ "Прошлые победители и номинанты". Country Music Association . Получено 12 июля 2024 г.В меню «Имя» выберите «Nitty Gritty Dirt Band».
  59. Лонна Болдуин (24 августа 1990 г.). «24 года грязи не изменили Nitty Gritty Dirt Band». Spokane Chronicle . стр. 4. Получено 12 июля 2024 г.
  60. ^ "Короткие шорты" (PDF) . CMJ New Music Report : 36. 6 июня 1990 г.
  61. Брюс Мейсон (20 июля 1990 г.). «Страна». Провинция . стр. 26. Получено 12 июля 2024 г.
  62. ^ "Live Two Five". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г. .
  63. ^ Уитберн 2017, стр. 353.
  64. ^ ab Dennis Miller (3 сентября 1992 г.). "Nitty Gritty Dirt Band still hanging in". Star-Gazette . стр. 4. Получено 27 сентября 2024 г.
  65. ^ "Акустика". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г. .
  66. Боб Кэннон (17 июня 1994 г.). «Акустика». Entertainment Weekly . Получено 12 июля 2024 г.
  67. Моррис, Эдвард (10 марта 2005 г.). «Rascal Flatts Takes Bow for "Broken Road"». CMT . Архивировано из оригинала 12 октября 2009 г. Получено 12 июля 2024 г.
  68. ^ Уитберн 2017, стр. 95, 292, 293.
  69. ^ "Christian songs chart history for Selah". Billboard . Получено 27 сентября 2024 г. .
  70. ^ Том Оуэнс. "Рождественский альбом". AllMusic . Получено 12 июля 2024 г.
  71. ^ "Dreamworks Picks Up Nitty Gritty Dirt Band Album". CMJ New Music Report : 5. 12 апреля 1999 г.
  72. ^ "Банг-Банг-Банг" . Вся музыка . Проверено 27 сентября 2024 г.
  73. ^ Уитберн 2017, стр. 227.
  74. ^ "Обзоры". Billboard . 12 мая 1999. стр. 24.
  75. ^ "Bang Bang Bang review". Country Standard Time . Получено 12 июля 2024 г.
  76. ^ Роберт Л. Дорщук. «Will the Circle Be Unbroken Volume III». AllMusic . Получено 12 июля 2024 г. .
  77. ^ Гордон Кастельнеро, Дэвид Л. Рассел (2017). Эрл Скраггс: икона банджо. Rowman & Littlefield. стр. 118. ISBN 978-1-4422-6866-1.
  78. W, R (16 октября 2004 г.). "Обзор". Billboard . Получено 4 апреля 2020 г.
  79. ^ Макинтош, Дэн (2004). "Обзор". Стандартное время страны . Проверено 4 апреля 2020 г.
  80. ^ Speed ​​of Life (буклет CD). Nitty Gritty Dirt Band. NGDB Records. 2009. SUG-CD-4058.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  81. ^ Жакилин Шлезье. "Обзор скорости жизни". Country Standard Time . Получено 12 июля 2024 г.
  82. ^ Кевин Оливер. «Circlin' Back: Celebrating 50 Years». Country Standard Time . Получено 12 июля 2024 г.
  83. ^ Льюис, Рэнди (9 сентября 2016 г.). «Премьера: Джексон Браун присоединяется к Nitty Gritty Dirt Band на 50-летие». Los Angeles Times . № Los Angeles Times. Архивировано из оригинала 10 ноября 2016 г. Получено 9 ноября 2016 г.
  84. ^ Маккарти, Эми (30 октября 2017 г.). «Джон Макьюэн уходит из Nitty Gritty Dirt Band». The Boot . Получено 25 ноября 2019 г. .
  85. ^ Джедд Бодуан (20 марта 2019 г.). «The Nitty Gritty Dirt Band празднует новых участников, новые ноты». KMUW . Получено 12 июля 2024 г. .
  86. ^ Дэн Макинтош. «Dirt Does Dylan». Country Standard Time . Получено 12 июля 2024 г.
  87. ^ "Nitty Gritty Dirt Band объявляет прощальный тур". Country Standard Time. 16 января 2024 г. Получено 12 июля 2024 г.
  88. Трой Мун (4 октября 1989 г.). «Круг» все еще не разорван». The Times . С. 6C . Получено 12 июля 2024 г.
  89. Уолтер Тунис (21 октября 1987 г.). «Музыка Nitty Gritty Dirt Band все еще имеет привкус 70-х». Lexington Herald-Leader . стр. 38. Получено 12 июля 2024 г.
  90. Джим Венситс (14 сентября 1986 г.). «Спустя 20 лет „Nitty Gritty Band“ продолжает бить ключом». The South Bend Tribune . С. C6 . Получено 12 июля 2024 г.
  91. ^ Джеффри Б. Ремз. «Nitty Gritty Dirt Band is forever young». Country Standard Time . Получено 12 июля 2024 г.

Цитируемые работы

Внешние ссылки