.jpg/1280px-Arne_jacobsen,_glostrup_town_hall,_1953-1959_(4712539449).jpg)
Датский дизайн — это стиль функционалистского дизайна и архитектуры, который был разработан в середине 20 века. Под влиянием немецкой школы Баухаус многие датские дизайнеры использовали новые промышленные технологии в сочетании с идеями простоты и функционализма для проектирования зданий, мебели и предметов домашнего обихода, многие из которых стали культовыми и до сих пор используются и производятся. Яркими примерами являются кресло Egg , лампы PH и Сиднейский оперный театр (Австралия).
Датский культурный канон приписывает Торвальду Биндесбёллю (1846–1908) ранний вклад в дизайн в области керамики , ювелирных изделий , переплетного дела , серебра и мебели, хотя в остальном мире он известен как создатель логотипа Carlsberg (1904), который используется и по сей день. [1] Канон также включает Кнуда В. Энгельхардта (1882–1931) за более индустриальный подход, особенно в округлых контурах его проектов электрических трамваев , которые широко копировались. [2] В области текстиля Мари Гудме Лет (1895–1997) привезла в Данию процесс трафаретной печати , открыв в 1935 году фабрику, которая позволила производить ее красочные узоры на промышленной основе. [3] Август Сандгрен ввел функционализм в дизайн своих мастерских переплетов.
В конце 1940-х годов, вскоре после окончания Второй мировой войны , условия в Дании идеально подходили для успеха в дизайне. Акцент делался на мебели, но архитектура , серебро, керамика, стекло и текстиль также извлекли выгоду из этой тенденции. Поздняя индустриализация Дании в сочетании с традицией высококачественного мастерства легли в основу постепенного прогресса в направлении промышленного производства. После окончания войны европейцы стремились найти новые подходы, такие как легкая деревянная мебель из Дании. И последнее, но не менее важное: поддержка в Дании свободы индивидуального выражения способствовала делу. [4]
Недавно созданная Мебельная школа при Королевской датской академии искусств сыграла значительную роль в развитии дизайна мебели. Кааре Клинт преподавал функционализм, основанный на размере и пропорциях объектов, обладая значительным влиянием. Ханс Й. Вегнер , который получил образование краснодеревщика, внес свой вклад с уникальным чувством формы, особенно в проектировании стульев. [5]
Будучи главой FDB Møbler , Бёрге Могенсен проектировал простые и прочные предметы мебели для средней датской семьи. Финн Юль продемонстрировал индивидуальный подход в проектировании стульев с привлекательным, но функциональным видом.
В начале 1950-х годов американский дизайн также оказал влияние на датскую мебель. Американец Чарльз Имз спроектировал и изготовил стулья из формованного дерева и стальных труб. Это вдохновило Арне Якобсена на разработку его всемирно известного Ant Chair , первого в Дании стула промышленного производства. Более того, поскольку мебель Shaker — и особенно ее репутация в виде стульев с урезанной конструкцией — становилась все более и более известной за рубежом, она также оказала влияние на датских дизайнеров. [6]
Несколько лет спустя к ним присоединились Поуль Кьерхольм , Вернер Пантон и Нанна Дитцель , продолжив успешную историю датского дизайна. Кьерхольм работал в основном со сталью и кожей, Пантон покинул Данию в 1960-х годах, чтобы продолжить проектировать креативные, но весьма нетрадиционные пластиковые стулья, в то время как Нанна Дитцель, которая также имела ярко выраженный индивидуальный подход, успешно способствовала обновлению датского дизайна мебели в 1980-х годах.
В 1970-х годах Вернер Пантон создал некоторые из своих самых важных проектов, включая Pantonova и систему 1-2-3.
Датский дизайн мебели в 1980-х годах не включал выдающихся вкладов. Напротив, промышленные дизайнеры начали процветать, используя такие принципы, как фокус на пользователе, а также внимание к материалам и деталям. Например, есть известные датские дизайнеры, такие как Тобиас Якобсен (внук Арне Якобсена ), который сосредоточился на отдельных элементах скрипки при создании своего стула «Vio» или на бумеранге при проектировании своего одноименного буфета. [7]
Студия Bernadotte & Bjørn, основанная в 1950 году, была первой, кто специализировался на промышленном дизайне, уделяя особое внимание офисным машинам, бытовым приборам и функциональным предметам, таким как термос. Производитель электроники Bang & Olufsen в сотрудничестве с Bernadotte & Bjørn, а затем с Якобом Йенсеном и Дэвидом Льюисом , преуспел в современном дизайне. Примерно в то же время компания Stelton сотрудничала с Арне Якобсеном и Эриком Магнуссеном для создания своего культового вакуумного кувшина, который имел огромный международный успех.
Еще одной успешной областью дизайна являются медицинские технологии. Датские дизайнерские компании, такие как 3PART, Designit и CBD, работали в этой области с отдельными дизайнерами, такими как Стив Макгуган и Андерс Смит .
В 2002 году датское правительство и город Копенгаген начали работу по созданию мирового события в области дизайна в Копенгагене. Первоначально задуманная как инструмент для брендинга традиционного датского дизайна, некоммерческая организация INDEX: сменила фокус после всемирного исследования и придумала концепцию «Дизайн для улучшения жизни», которая быстро стала праздноваться в Дании и во всем мире. Теперь организация вручает крупнейшую в мире награду за дизайн дважды в год в Копенгагене, проводит масштабные выставки на открытом воздухе по всему миру, проводит образовательные программы, а также лаборатории дизайна и размещает глобальную сеть. [ необходима цитата ]
Сегодня в Дании дизайну уделяется большое внимание, поскольку промышленность все больше осознает важность дизайна в деловой среде. Кроме того, в рамках своей торговой и промышленной политики датское правительство запустило инициативу DesignDenmark, которая направлена на возвращение Дании в международную элиту дизайна. [8]
Современная архитектура также внесла свой вклад в концепцию датского дизайна.
Арне Якобсен был не просто дизайнером мебели, но и одним из ведущих архитекторов своего времени. Среди его достижений — театр и ресторан Bellevue, Klampenborg (1936), здание муниципалитета Орхуса (совместно с Эриком Мёллером ; 1939–42) и отель SAS Royal (1958–60). [9]
Йорн Утзон (1918–2008), самый известный архитектор Дании, запомнился своим экспрессионистским Сиднейским оперным театром (1966) и более поздней церковью Багсверд (1976) с волнистой бетонной крышей. [10]
Хеннинг Ларсен (р. 1925) — архитектор, спроектировавший смелый современный Копенгагенский оперный театр на острове Хольмен , строительство которого было завершено в 2005 году. [11]
Датская архитектура в настоящее время находится в эпоху новой волны, не получая большего внимания со времен золотого века Арне Якобсена и Йорна Утзона, сосредоточившись на функции и концепции, а не на эстетике и безупречной отделке. [12] Бьярке Ингельс из Bjarke Ingels Group ( BIG ) и архитектурная фирма Дэна Стуббергаарда Cobe , которые встретились в бывшем чертежном бюро Plot, [13] оба являются частью новой волны. Упомянутые проекты - Amager Bakke ( Copenhill ) от BIG и Nørreport Station от Cobe . [14]
Сегодня концепция датского дизайна процветает во все большем количестве областей. Среди последних достижений:
Среди наиболее успешных дизайнеров, связанных с этой концепцией, — Борге Могенсен (1914–72), Финн Юл (1912–89), Ханс Вегнер (1914–2007), Арне Якобсен (1902–71), Пол Кьерхольм (1929–80), Пол Хеннингсен (1894–1967) и Вернер Пантон (1926–98). [22]
Среди других известных дизайнеров следует отметить Кристиана Солмера Веделя (1923–2003) в области промышленного дизайна, Йенса Харальда Квистгаарда (1919–2008) — дизайнера кухонной мебели и принадлежностей, Гертруду Васегаард (1913–2007) — дизайнера керамики и Оле Ваншера (1903–85), придерживавшегося классического подхода к дизайну мебели.
Фраза "датский дизайн" вызывает ассоциации со странно выглядящими стульями и яркими сумочками, но не (с этим суперкаром). Тем не менее, Zenvo Automotive утверждает, что ее гиперкар ST1 — это чисто датский концепт, задуманный, спроектированный и собранный..
