stringtranslate.com

Дебют (альбом Бьорк)

Debut — международный дебютный студийный альбом исландской певицы Бьорк , [nb 1] выпущенный в июле 1993 года One Little Indian и Elektra Entertainment . Он был спродюсирован Бьорк и Нелли Хупер . Это была первая запись Бьорк после распада ее предыдущей группы Sugarcubes . Альбом отошел от рок-стиля ее предыдущих работ и черпал вдохновение из эклектичного разнообразия стилей, включая электронную поп , хаус-музыку , джаз и трип-хоп .

Debut получил признание британских музыкальных критиков, хотя американские отзывы были смешанными. Он превзошел ожидания продаж, заняв второе место в Исландии, третье место в Великобритании и 61 место в США. Он был сертифицирован как золотой в Канаде и платиновый в США, где он остается самым продаваемым альбомом Бьорк. [7]

С альбома Debut было выпущено пять синглов : « Human Behaviour », « Venus as a Boy », « Play Dead », « Big Time Sensuality » и « Violently Happy ». Все они попали в чарты Великобритании, и только «Human Behaviour», «Violently Happy» и «Big Time Sensuality» попали в танцевальные и современные рок -чарты в США.

Предыстория и производство

Бьорк выступает в Японии с Sugarcubes . Дебют отошел от рок-музыки предыдущих групп Бьорк.

Выступая в качестве вокалистки исландской альтернативной рок- группы Sugarcubes , Бьорк обратилась к Асмундуру Йонссону из Bad Taste и продюсеру Дереку Биркетту из One Little Indian Records с демо- кассетой своих собственных песен. [8] [9] Демо включало версии песен, которые появились на Debut , включая «The Anchor Song» и «Aeroplane». [9] После того, как Sugarcubes ушли на перерыв, Бьорк переехала в Лондон , Англия, где она и Биркетт работали над деталями того, что впоследствии стало Debut . [8] Музыка Sugarcubes не соответствовала вкусу Бьорк, и ее контакт с лондонской андеграундной клубной культурой конца 1980-х и начала 1990-х годов помог ей найти свою собственную музыкальную идентичность. [10] Она сказала: «Как музыкальный ботан, я просто должна была следовать своему сердцу, а моим сердцем были те ритмы , которые звучали в Англии. И, возможно, то, что я понимаю все больше и больше с возрастом, это то, что музыка, такая как Кейт Буш, действительно повлияла на меня. Брайан Ино . Acid . Электронные ритмы. Лейблы вроде Warp ». [10]

Бьорк уже написала половину песен для Debut , но ничего не записала. [11] Она написала многие из них за годы до переезда в Лондон, включая « Human Behaviour », которую она написала подростком, когда была в Sugarcubes. [12] [13] Она отложила песни, поскольку «я была в панк-группах, и [песни] не были панковскими». [12] Без продюсера она сочиняла песни с участником 808 State Грэмом Мэсси в доме друга в Манчестере , где она также написала песни, вошедшие в более поздние альбомы, включая « Army of Me » и «The Modern Things». [11]

«Я помню, как поехал в Манчестер , и 808 State водил меня по городу, и я просто видел вещи, которые никогда не видел, – которые, как я надеялся, существуют. Так что я не спал до раннего утра... иногда просто из-за энтузиазма по поводу музыки».

— Бьорк вспоминает свое увлечение танцевальной музыкой после переезда в Англию. [14]

Создавая электронные треки с Massey, Бьорк захотела поработать с джазовым продюсером. Пол Фокс , работавший с Sugarcubes, познакомил её с джазовым арфистом Корки Хейлом . [11] Хейл планировала отказаться от работы с Бьорк, пока её пасынок, поклонник Sugarcubes, не настоял на том, чтобы она согласилась на эту работу. [11] Бьорк записала несколько джазовых стандартов с Хейлом в 1991 году, включая « I Remember You » и раннюю версию « Like Someone in Love »; последняя песня была включена в трек -лист Debut . [11] [15] Фокс также познакомил Бьорк с Оливером Лейком , с которым Бьорк записала ещё один джазовый стандарт, « Life Is Just a Bowl of Cherries », с джазовой группой Лейка для фильма Джона Хьюза «Кудряшка Сью» . [16] Хьюз отклонил запись, но это привело к тому, что продюсером Debut выступил Fox, а аранжировщиком — Оливер Лейк. [17] Бьорк заключила контракт с Лейком на работу с сессионными саксофонистами в Лондоне для Debut; [17] Вклад Лейка слышен в таких треках, как «Aeroplane» и «The Anchor Song». [17]

Бьорк намеревалась привлечь к работе над альбомом нескольких продюсеров. [12] Она планировала, что альбом будет продюсироваться совместно с Fox, пока ее бойфренд Доминик Трапп не познакомил ее с продюсером Нелли Хупер . [18] Хупер продюсировал альбомы Soul II Soul и Шинед О'Коннор, из-за чего Бьорк скептически отнеслась к работе с ним, заявив: «Я думала, что Нелли слишком „хороший вкус“ для меня. Но потом я встретила его, узнала его [и] услышала о его потрясающих идеях». [18] [19] Идеи записи у Бьорк и Хупера были схожи, что привело к ее решению прекратить продюсирование с Massey и Fox. [18] Хупер познакомил Бьорк со студийными технологиями и студийным программистом Мариусом де Врисом , который придал Debut современный стиль с помощью клавишных и синтезаторов . [20] Он спродюсировал первые десять треков альбома, в то время как Бьорк была сопродюсером «Like Someone in Love» вместе с Хупером и спродюсировала «The Anchor Song» в одиночку. [21] Бьорк и Хупер провели много сессий в студии, работая над Debut , пока альбом не был закончен в начале 1993 года. [22]

Состав

В жизни есть нечто большее, чем это
«There's More to Life Than This» из альбома Debut . Песня отличается более электронным звучанием « four-on-the-floor house groove» альбома Debut . [19] которая была записана вживую в туалетах клуба Milk Bar clubnight в Лондоне.
«Поведение человека»
Первый сингл с альбома Debut продемонстрировал отход от звучания предыдущих Sugarcubes .
Проблемы с воспроизведением этих файлов? Смотрите справку по медиа .

Debut опирается на эклектичное разнообразие источников. [23] Treblezine описал альбом как «[объединение] альтернативного танца и электроники с изящным течением». [24] Говорят, что альбом «[потряс] статус-кво » современного музыкального климата, в том смысле, что его эклектичные экспериментальные поп- направления дистанцировали его от музыки, «в первую очередь создаваемой мужчинами с гитарами », которая была популярна в то время, такой как гранж и зарождающийся брит-поп . [25] Майкл Крэгг из The Guardian описал его как «неуловимое слияние электронной поп-музыки , трип-хопа , мировой музыки и потусторонних текстов». [26] AllMusic описал альбом как «креативный, дразнящий электронный поп». [27] The New York Times писала, что « Debut часто напоминает джаз-фьюжн начала 70-х годов таких групп, как Weather Report . Но там, где эти фьюжн-исполнители сочетали джазовую гармонию с фанком и эйсид-роком , Бьорк сочетает свой скэт-вокал и нестандартные мелодии с футуристическими текстурами и запрограммированной перкуссией сегодняшнего техно и эйсид-хауса. [28] Мэнди Джеймс из The Face чувствовала, что Debut был «восхитительным сплавом трэш-метала , джаза, фанка и оперы , с изрядной долей экзотики , добавленной для пущей меры». [29] Billboard описал альбом как « шедевр арт-попа ». [30] Бьорк также черпала вдохновение из музыки Болливуда и «шума ночной жизни Лондона». [25]

Debut включает танцевальную музыку , отражающую современные стили лондонской клубной культуры, с которой у Бьорк установились тесные связи. [31] Хотя элементы таких поджанров, как евро-хаус , эйсид-джаз , ворлдбит и IDM присутствуют, «они еще не освободились от первобытного стука четырех-на-полу хаус-музыки ». [32] Том Брейхан из Stereogum написал, что «даже когда танцевальная музыка приняла все эти новые звуки, этот базовый пульс все еще был самым важным в ней, и этот пульс отражается на всем протяжении Debut ». [32] Бьорк сказала: «Во многих песнях на моем альбоме есть танцевальные биты, но я думаю, что эти биты больше отражают повседневную жизнь — например, жизнь в середине дня в городе, в отличие от ночной жизни клубов». [33] Стиль «четыре на полу», типичный для хаус-музыки, очевиден в таких песнях, как «Human Behaviour», «Crying», « Big Time Sensuality », «There's More to Life Than This» и « Violently Happy ». [20] [34]

Бьорк считала, что хаус-музыка была «единственной поп-музыкой , которая [была] по-настоящему современной», заявив в 1993 году, что это «единственная музыка, в которой сегодня происходит что-то творческое». [35] Её отход от гитарного рока, характерного для её предыдущих работ, был вызван ощущением того, что он устарел, и она утверждала, что «как только какая-либо форма становится традиционной, например, гитара, бас и барабаны , то люди начинают вести себя традиционно», и что «действительно трудно заставить группу оставаться на грани, используя типичную установку баса, гитары и барабанов, потому что она имеет тенденцию скатываться в предсказуемую форму». [35] Будучи поклонницей танцевальной музыки с ранних дней эйсид-хауса, она использовала её в качестве основы для своих песен. [35] Она сказала Rolling Stone, что на нее «больше повлияла эмбиентная музыка , чем то, что вы называете танцевальной музыкой, и то, что происходило в Чикаго и Детройте, что было чувственным, смелым и новаторским в свое время [...] Девяносто пять процентов танцевальной музыки, которую вы слышите сегодня, — это дерьмо. Мне нравятся только эти экспериментальные пять процентов — записи, которые крутят в клубах после 7 часов утра, когда диджеи играют для себя, а не пытаются угодить людям». [33] Принятие Бьорк танцевальной культуры Англии также распространилось на ее образ, который считается представителем моды эйсид-хауса 1990-х годов . [36] [37]

Хупер был участником бристольской « Wild Bunch », группы, которая взяла эйсид-джаз, фанк и хип-хоп и помогла создать трип-хоп. [38] [39] Менее танцевально-ориентированные электронные треки Debut имеют более трип-хоповый стиль звучания [23] [40] и «более тонкую атмосферу». [23] iD отметил, что Debut — и последующий альбом Бьорк Post — объединяют эмбиент-техно и джангл , заявив, что они «не могли бы существовать без Aphex Twin , Black Dog , A Guy Called Gerald , LFO и всех других продюсеров, которые изменили язык музыки с 1988 года». [31] Также присутствуют элементы джаза, при этом WUOG заявил, что «хотя многие считают Debut самым клубным альбомом Бьорк, он также может быть ее самым джазовым». [41] Брэд Шоуп из Stereogum написал, что «хотя ее электронные наклонности привлекают наибольшее внимание, именно ее интерес к джазу прослеживается в сете». [42] Тим Перлих из Now считал, что Debut «соединяет джаз и поп», [43] а Саймон Рейнольдс охарактеризовал его как «джазовые песни о любви с оттенком океанического чувства». [28]

Песни

Тексты песен Debut содержат темы любви. [28] Они варьируются от «страсти плоти и крови» к другому человеку до любви к самой жизни. [28] По словам iD , за несколькими исключениями, песни Debut делятся на два типа: «те, где Бьорк обращается к слушателю как к человеку, испытывающему боль, и говорит ему, что фейерверки озарят его ночи, и все будет хорошо»; и «песни, где она пела о своей собственной боли». [31] The Face заявил, что тексты песен альбома «[объединяют] ее любовную связь с языком», [29] в то время как The Sunday Times посчитали, что Бьорк «строго [избегает] очевидного», используя тексты, которые не рифмуются . [44]

Первый трек «Human Behaviour» содержит «прыгающий рифф », взятый из Антониу Карлоса Жобима , с «его синкопированным битом, отданным почтенному оркестровому инструменту , литаврам ». [45] Его текст отсылает к опыту Бьорк в детстве, когда она находила поведение взрослых «довольно хаотичным и бессмысленным», вместо этого находя гармонию с другими детьми, природой и животными. [46] Вдохновленная натуралистом Дэвидом Аттенборо , она поет с точки зрения животного, [47] с его первой строкой: «Если вы когда-нибудь приблизитесь к человеку/И человеческому поведению/Будьте готовы, будьте готовы запутаться». [45] Следующий трек «Crying» демонстрирует противоречие между его «игристым, блестящей поверхностью кислотного диско-попа » звучанием и текстами, которые описывают смятение чувства отчуждения в большом городе. [48] ​​«Venus as a Boy» — считающийся Rolling Stone [33] эмбиент-треком — отразил недавно обнаруженный интерес Бьорк к Болливуду , подружившись с людьми индийского происхождения в Лондоне , в первую очередь с игроком на табла Талвином Сингхом . [10] В спонтанной манере струнные песни — а также струнные «Come to Me» — были записаны оркестром киностудии в Индии благодаря Сингху. [10] Текст песни о чувствительности ее тогдашнего парня Доминика Траппа, тексты песен описываются как «милые и совсем немного озорные». [23] [49] В ориентированной на танцпол «There's More to Life Than This» Бьорк оставляет романтику позади, «ее озорная сторона [выходит] на первый план». [48] Текст песни был вдохновлен вечеринкой, на которой она присутствовала и которую быстро покинула. [50] «Like Someone in Love» — один из нескольких джазовых стандартов, записанных ею с Корки Хейлом, [48] где ее голос «убаюкивается арфой и головокружительными струнными». [28]

За «Like Someone in Love» следует техно-оттенок «Big Time Sensuality» в «намеренно поразительном» скачке. [25] [48] «Гимн эмоциональной храбрости», он содержит тексты, описываемые как «простые, но страстные», касающиеся отношений Бьорк с ее сопродюсером Нелли Хупер. [51] Песни «The Anchor Song», «One Day» и «Aeroplane» опираются на то, что Бьорк называет своей более «академической, умной стороной». [40] «One Day» также представляет собой внезапную смену настроения, показывая «мягко пульсирующий бас», который выстраивается в «зудящую страстную, хаус-поп-эйфорию». [48] «Aeroplane» — одна из самых музыкально сложных композиций Debut с необычной аранжировкой Оливера Лейка; [52] ее фон вдохновлен экзотической музыкой. [23] Эта песня также о Траппе, написанная, когда он жил в Соединенном Королевстве, а Бьорк все еще жила в Исландии. [52] «Come to Me» отличается «туманным музыкальным фоном из дождевых синтезаторов, мягких барабанов и проносящихся струнных»; [26] в текстовом плане она исследует «чувственно сильную потребность в заботе». [48] «Violently Happy» — самый хардкорный техно- трек на альбоме. [48] В песне под «быстрые хаус-биты» Бьорк поет запинающимся голосом, поскольку она «пытается выразить чувства волнения настолько сильные, что, кажется, она вот-вот выпрыгнет из своей кожи». [28] Как жест к невыразимым чувствам, песня берет сэмпл одного слога и «[превращает] его в заикающийся вокальный тик». [28] Заключительный трек «The Anchor Song» — единственный на альбоме, спродюсированный исключительно Бьорк. Одна из трех песен, появившихся на ее первой демо-кассете 1990 года, в ней Оливер Лейк играет на саксофоне в аранжировке, которая воспроизводит «приливы и отливы вздымающихся вершин океана, образ, усиленный яростно патриотическими текстами Бьорк». [53] Альбомная версия «The Anchor Song» была записана с сессионным саксофонистом Гэри Барнаклом . [54]

Выпускать

Когда Бьорк объявила о выпуске своего международного дебюта в 1992 году, она назвала его Björk's Affairs . Однако позже название было изменено на Debut, поскольку это был первый альбом Бьорк, сочиненный ею самостоятельно. [15] Debut был выпущен 5 июля 1993 года на компакт-диске и кассете на лейбле One Little Indian Records в Великобритании и 13 июля 1993 года на лейбле Elektra Records в США. [1] [23] [55] One Little Indian подсчитал, что Debut будет продан в общей сложности 40 000 копий по всему миру, основываясь на предположении о фан-базе Sugarcubes на тот момент. [56] Однако в течение трех месяцев после выпуска Debut по всему миру было продано более 600 000 копий. [57] После первоначального выпуска альбом попал в чарты США, достигнув первой позиции в чарте Top Heatseekers и 61-й позиции в Billboard 200. [58] В Великобритании Debut вошёл в чарты 17 июля 1993 года, достигнув третьей позиции и продержавшись в чарте 79 недель. [59] За рубежом, в Японии, Debut был выпущен 26 сентября 1993 года . [60] Debut был переиздан несколько раз в разных форматах. В ноябре 1993 года альбом был переиздан в Великобритании с бонус-треком « Play Dead », песней, написанной для фильма «Молодые американцы» , вскоре после завершения работы над Debut . [61] Позднее альбом был выпущен на виниле и в формате DualDisc . [23] Японская версия Debut включала два бонус-трека: «Play Dead» и «Atlantic». [62] Релиз DualDisc включал в себя полный альбом на CD, в то время как DVD включал альбом с превосходным качеством звука и музыкальные видеоклипы для синглов. [63] 5 мая 1994 года Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии подтвердила, что Debut был продан тиражом более 50 000 копий, что сделало его золотым альбомом в Канаде. [64] 31 августа 2001 года RIAA подтвердила, что Debut был продан тиражом более одного миллиона копий, что сделало его платиновым альбомом в Соединенных Штатах. [65] По данным Nielsen SoundScan , по состоянию на январь 2015 года Debut был продан тиражом 930 000 копий в Соединенных Штатах . [66]Мировые продажи альбома достигли 4,7 миллионов копий. [67]

В 1994 году на Бьорк подал в суд Саймон Фишер, музыкант, с которым она сотрудничала в 1990 году. В иске Фишера говорилось, что он был соавтором песен «Human Behaviour», «Venus as a Boy», «Crying» и «Aeroplane», и он требовал возмещения ущерба в размере более 200 000 фунтов стерлингов. [68] Хупер и Бьорк обратились в суд с Фишером вскоре после выхода альбома Бьорк Post . [69] Судья Робин Джейкоб постановил, что Фишер требует признания только одной песни вместо четырёх, и снял с Хупера и Бьорк все обвинения, заявив, что обвинения Фишера сделали его «ненадёжным, размытым и неопределённым». [69]

Одиночки

В 1993 году Бьорк связалась с французским режиссёром Мишелем Гондри, чтобы создать видеоклип для «Human Behaviour», после того как увидела видео, которое он сделал для своей собственной группы Oui Oui . [70] «Human Behaviour» был первым синглом с Debut и был выпущен за месяц до выхода альбома в июне 1993 года. [1] Ещё три сингла были выпущены с Debut в 1993 году. «Venus as a Boy» был вторым синглом, выпущенным в августе с видеоклипом, режиссёром которого выступила Софи Мюллер . [1] [49] «Play Dead» был выпущен в августе 1993 года как неальбомный сингл, который вошел в более поздние релизы альбома. [1] «Play Dead» имел сопутствующий видеоклип, режиссёром которого был Дэнни Кэннон . [12] Последним синглом, выпущенным в 1993 году, был «Big Time Sensuality», ремикс которого сделал Fluke, а видеоклип снял Стефан Седнауи . [1] [12] Следующий сингл, «Violently Happy», был выпущен в марте 1994 года с видеоклипом Жана-Батиста Мондино . [1] Все пять синглов с альбома Debut вошли в топ-40 UK Singles Chart, в то время как в чартах Billboard США были только «Human Behaviour», «Violently Happy» и «Big Time Sensuality» . [59] [71]

Критический прием

На церемонии вручения премии Грэмми 1994 года видеоклип Мишеля Гондри на песню « Human Behaviour » был номинирован на премию «Лучшее короткометражное музыкальное видео» , но проиграл видеоклипу Стивена Джонсона на песню Питера Гэбриэла « Steam ». [83] [84] На церемонии вручения премии Brit Awards 1994 года Бьорк получила награды в номинациях «Лучший новичок» и «Лучшая международная исполнительница». [85]

Критическая реакция на Debut была в целом положительной. Британская музыкальная пресса положительно отзывалась об альбоме, Q дал ему четыре звезды из пяти, назвав его «удивительным, игривым сборником», в то время как NME написал, что Debut был «альбомом, который верит, что музыка может быть волшебной и особенной». [76] [78] The Independent дал Debut благоприятный обзор, отметив, что Бьорк «создала удивительный набор контрастных аранжировок, чье музыкальное разнообразие никогда не мешает их ясности видения». [86] Американский прием был более неоднозначным. Журнал Musician похвалил вокал альбома, заявив, что «то, что делает пение [Бьорк] запоминающимся, — это не странный набор рычаний, стонов и щебетаний, на которые она опирается, а эмоции, которые передают эти звуки». [87] The New York Times описала Debut как «очаровательный альбом». [28] Отрицательный отзыв пришел от Rolling Stone , который дал альбому две звезды из пяти, назвав альбом «совершенно разочаровывающим» и обвинив продюсера Нелли Хупера , предположив, что он «саботировал яростно иконоборческий талант фалангой дешевых электронных трюков». [79] Мишель Ромеро из Entertainment Weekly поставила альбому оценку C, сказав: «В нескольких песнях хриплое мяуканье [Бьорк] приятно контрастирует с механическим гулом техно-мелодий в стиле Sugarcube. Но большая часть Debut звучит раздражающе, как монотонный звон ненормальной музыкальной шкатулки. Заводите ее, если хотите, — в конце концов она остановится». [73] Debut получил высокие оценки в британских опросах конца года. NME поставил Debut на первое место в своем списке «50 лучших пластинок 1993 года». [88] Melody Maker поместил альбом на шестое место в своем списке «Альбомов года 1993 года», назвав его «фантастическим дебютом». [89] В 1994 году Q включил альбом в свой список пятидесяти лучших альбомов 1993 года . [90] В 2000 году он был признан 77-м в списке 1000 лучших альбомов всех времен Колина Ларкина . [ 91] Бьорк отреагировала на положительные отзывы нерешительно, заявив, что если бы она «выпустила точно такой же альбом, а я приехала из Ноттингема , я бы получила совершенно другие отзывы, обычные приземленные», и что « Debut был немного репетицией, и на самом деле он не так уж хорош.Я могу сделать гораздо лучше». [92]

Более поздний прием также был положительным. В альтернативном путеводителе журнала Spin альбом получил оценку девять из десяти, заявив, что выбор Нелли Хупер в качестве продюсера был «гениальным ходом», а вокал Бьорк был «впечатляющим». [82] Хезер Фарес из AllMusic дала альбому пятизвездочный рейтинг, заявив, что Debut — «возможно, ее самая красивая работа, горизонты Бьорк расширились на ее других релизах, но альбом все еще звучит свежо, что еще более впечатляет, учитывая стремительные инновации электронной музыки». [23]

Наследие

«Если цель дебютного альбома — обозначить позицию артиста и заложить основы для того, что будет дальше, то Debut делает это лучше, чем любой другой альбом за последнее время. Это альбом, влияние которого ощущается всякий раз, когда электронная инструментальная музыка смешивается с фолком или джазом, или когда новую певицу описывают как «чудаковатую» или «освежающую».

— Майкл Крэгг, The Guardian , 2013. [25]

Debut широко рассматривается как один из величайших альбомов 1993 года и 1990-х годов в целом. [ требуется ссылка ] В 2013 году Джон Гамильтон из Idolator назвал альбом «крайне влиятельным» и написал: «Несмотря на его преклонный возраст, футуризм Debut изящно устарел » . [93] Альбом также считается одним из первых альбомов, который ввел электронную музыку в мейнстримовую поп-музыку. [32] [93] Том Брейхан из Stereogum написал: «До появления Бьорк хаус-музыка не пользовалась особым уважением критиков, и многие американские писатели не знали, что делать со звучанием Debut , когда он вышел. [...] Debut не просто утвердил Бьорк; он помог сделать такие звуки крутыми для сегмента музыкально-задротской вселенной, который в противном случае остался бы глух к его чарам. На данный момент практически невозможно представить, чтобы крупное издание раскритиковало авантюрный танцевальный поп-альбом за «дешевые электронные трюки», [примечание 2], и Debut является большой частью этих изменений». [32] Принятие Бьорк танцевальной культуры Англии также распространилось на ее внешность, ее стиль в то время считался представителем моды эйсид-хауса 1990-х годов . [36] [37] Отмечая двадцатилетие альбома, Эмили Маккей из NME написала, что альбом «опроверг ложь на постгранжевое предположение, что искреннее, страстное сольное творчество приходит в форме акустической гитары и разбитого сердца, создавая новую породу певцов и авторов песен». [48] Назвав его «влиятельным шедевром», она обнаружила влияние альбома в творчестве таких музыкантов, как MIA , Grimes , These New Puritans и Tune-Yards , написав: «Именно в таких очаровательно индивидуальных артистах, как они, вы найдете влияние [Бьорк], а не в каждой симпатичной девушке с большим голосом, как многие хотели бы вас заставить поверить». [48] Маккей также отметила, что наследие альбома отражается в таких исполнителях танцевальной поп-музыки, как Леди Гага и Робин . [48]

В 2013 году Майкл Крэгг из The Guardian написал, что «спустя два десятилетия после своего выпуска первый альбом исландской артистки никогда не звучал более актуально». [25] Он утверждал, что Debut «реконструировал поп-музыку», также написав, что «в то время как поп-музыка в 2013 году оглядывается назад на начало 90-х для вдохновения, способность Бьорк в Debut вносить новшества, используя разрозненные жанры, не теряя при этом чувства собственной идентичности, должна стать образцом для любого нового артиста, желающего сломать шаблоны». [25] В записи альбома в их списке « 500 величайших альбомов всех времен » — куда альбом был включен под номером 46 — NME заявил, что « Debut добился замечательного подвига, превратив идиосинкразическую вокалистку из прославленной культовой группы в значимую мировую поп-звезду, не потеряв ни капли экспериментального мышления и творческого хладнокровия, которые делали ее такой особенной». [94] В 2005 году Бьорк заявила, что, по ее мнению, альбом не был таким сильным, как ее более поздние работы: «Сложно судить себя, но я не думаю, что [ Debut и Post ] мои лучшие. Debut был альбомом, который поднялся выше всего в плане того, что такое «музыка Бьорк». Но я думаю, что образ, который я создала, что было совершенно случайно, лучше отражен в более поздних альбомах». [95]

Почести

«Debut» также был включён в такие книги, как «1001 альбом, который вы должны послушать , прежде чем умрёте » [104] и «1000 записей, которые нужно послушать, прежде чем умрёте» [105] .

Трек-лист

Примечания [21] [107]

Персонал

Диаграммы

Сертификации и продажи

Примечания

  1. ^ Debut официально считается первым сольным альбомом как лейблом, так и артисткой, которая сказала: «Мой первый альбом не выходил, пока мне не исполнилось 27». [2] [3] [4] Однако технически это второй сольный альбом, если иметь в виду ее релиз juvenilia 1977 года . Некоторые источники считают Debut третьим, считая ее джазовый релиз 1990 года Gling-Gló . [5] [6]
  2. ↑ Ссылаясь на рецензию Тома Грейвса в журнале Rolling Stone за 1993 год: «Продюсер Нелли Хупер (Шинед О'Коннор, Soul II Soul) саботировала яростно иконоборческий талант целой кучей дешёвых электронных трюков». [79]

Ссылки

  1. ^ abcdefgh Стронг 1998, стр. 69–70
  2. ^ "Björk" ( пресс-релиз). Elektra Entertainment. Май 1995. Получено 6 апреля 2016. Debut , ее первый международный сольный альбом
  3. ^ "Бьорк – исландский музыкант". Encyclopaedia Britannica . Получено 6 апреля 2016 г.
  4. ^ "Все еще решаем загадки". The Economist . 22 ноября 2011 г. Получено 6 апреля 2016 г.
  5. ^ "Блестящий дебют Бьорк соединяет джаз и поп". Журнал Now. 1 ноября 1993 г. Получено 6 апреля 2016 г.
  6. ^ "Тайная история Бьорк". Record Collector #175. 29 марта 1994 г. Получено 6 апреля 2016 г.
  7. ↑ Колфилд, Кит (29 января 2015 г.). «Выпущенный Rush альбом Бьорк дебютировал в двадцатке лучших в Billboard 200». Billboard . Получено 29 января 2015 г.
  8. ^ ab Pytlik 2003, стр. 63
  9. ^ ab Pytlik 2003, стр. 52
  10. ^ abcd Гусман, Исаак (5 марта 2015 г.). «Бьорк — ваш гид: эксклюзивное интервью TIME для ее ретроспективы в MOMA». Time . Получено 25 апреля 2015 г.
  11. ^ abcde Pytlik 2003, стр. 64
  12. ^ abcde "björk:albums:Debut". bjork.com . Архивировано из оригинала 14 мая 2011 . Получено 5 июня 2009 .
  13. ^ "score stories 8". Björk в Instagram . 24 октября 2021 г. Архивировано из оригинала 26 декабря 2021 г. Получено 29 октября 2021 г.
  14. ↑ Аллен, Лиам (28 июля 2011 г.). «Бьорк о биофилии и ее долге перед танцевальной музыкой Великобритании». BBC News . Получено 5 августа 2015 г.
  15. ^ ab "SAGA BJARKAR". Архивировано из оригинала 4 октября 2012 года . Получено 5 марта 2014 года .
  16. ^ Пытлик 2003, стр. 65
  17. ^ abc Pytlik 2003, стр. 66
  18. ^ abc Pytlik 2003, стр. 67
  19. ^ ab Whiteley 2000, стр. 211
  20. ^ ab Whiteley 2005, стр. 105
  21. ^ ab Дебют (CD-вкладыш). Бьорк. One Little Indian. 1993. TPLP31dual.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  22. ^ Пытлик 2003, стр. 68
  23. ^ abcdefghi Фарес, Хизер. "Дебют – Бьорк". AllMusic . Получено 5 июня 2009 г. .
  24. ^ Блайвайс, Адам; Боссенджер, Алекс; Гротепас, Николь; Сперанца, Грег; Терих, Джефф (5 июня 2014 г.). "10 Essential Iceland albums". Treble. Treble Media . Получено 27 марта 2016 г.
  25. ^ abcdef Крэгг, Майкл (5 июля 2013 г.). «Дебют Бьорк: празднование 20 лет инноваций». theguardian.com . Получено 19 марта 2016 г. .
  26. ^ ab Cragg, Michael (26 марта 2014 г.). "10 лучших: Бьорк". The Guardian . Получено 14 января 2015 г. .
  27. ^ Фарес, Хизер. "Björk – Post". AllMusic . Получено 25 февраля 2016 .
  28. ^ abcdefgh Рейнольдс, Саймон (22 августа 1993 г.). «Просмотр записей; джазовые песни о любви с оттенком океанического чувства». The New York Times . стр. 26.
  29. ^ ab Джеймс, Мэнди (1 июня 1993 г.). "Снова Бьорк". The Face .
  30. ^ Гудман, Уильям (5 июля 2018 г.). «Bjork's 'Debut': An Art-Pop Masterpiece исполняется 25 лет». Billboard . Получено 6 июля 2018 г.
  31. ^ abc "..любовь кусает Бьорк и Голди". iD . № 154. 1 июля 1996 г.Доступно на bjork.fr
  32. ^ abcd Брейхан, Том (3 июля 2013 г.). "Debut Turns 20". Stereogum . Получено 13 февраля 2016 г. .
  33. ^ abc Gardner, Elysa (1 июня 1993 г.). «В состоянии ума Бьорк». Rolling Stone . Получено 15 февраля 2016 г. .
  34. ^ Уайтли 2005, стр. 110
  35. ^ abc Gunnarsson, Thorsteinn (1 мая 1993 г.). «Бьорк». идентификатор . № 116 . Проверено 15 февраля 2016 г.
  36. ^ ab Slee, Natasha (9 апреля 2014 г.). «Что мы носили: Балеарские острова». Dazed . Получено 18 марта 2016 г. .
  37. ^ ab Manandhar, Nina (15 октября 2014 г.). Что мы носили: народная история британского стиля . Prestel. ISBN 978-3-7913-4898-8.
  38. ↑ Симпсон, Пол (12 января 2004 г.). The Rough Guide to Cult Pop. Rough Guides. стр. 97. ISBN 978-1-84353-229-3.
  39. ↑ Бьянчотто, Хорди (1 февраля 2008 г.). Guía Universal Del Rock: de 1990 Hasta Hoy (на испанском языке). Американская ассоциация адвокатов. п. 147. ИСБН 9788496222731.
  40. ^ ab Taylor 2006, стр. 37
  41. ^ "WUOG Album Club, Week 2: Debut by Björk". WUOG . 16 февраля 2015 г. Архивировано из оригинала 26 марта 2016 г. Получено 18 марта 2016 г.
  42. ↑ Шоуп, Брэд (20 февраля 2013 г.). «Björk Albums From Worst To Best». Stereogum . Получено 20 марта 2016 г.
  43. ^ Перлих, Тим (1 ноября 1993 г.). «Блестящий дебют Бьорк соединяет джаз и поп». Сейчас .Доступно на bjork.fr
  44. ^ "Бьорк, певица с лицом эльфа из Исландии, околдовала Британию". The Sunday Times . 15 мая 1994 г.Доступно на bjork.fr
  45. ^ ab Росс, Алекс (15 февраля 2015 г.). «Как Бьорк преодолела звуковой барьер». The Observer . Получено 18 марта 2016 г.
  46. ^ Ллевеллин Смит, Каспар (10 октября 2011 г.). «Бьорк отвечает на ваши вопросы». The Guardian . Получено 18 марта 2016 г. .
  47. ↑ Робертс, Хайвел; Хусейн, Эсин (23 октября 2013 г.). «54 величайших дебютных сингла всех времен». Gigwise . Получено 18 марта 2016 г.
  48. ^ abcdefghij Маккей, Эмили (13 июля 2013 г.). «Дебют: Создание, разрушение и наследие влиятельного шедевра Бьорк». NME .
  49. ^ ab Pytlik 2003, стр. 196
  50. ^ Пытлик 2003, стр. 194
  51. ^ Proefrock, Stacia. "Big Time Sensuality". AllMusic . Получено 8 июня 2009 г.
  52. ^ ab Pytlik 2003, стр. 170
  53. ^ Пытлик 2003, стр. 171
  54. ^ "Наш друг исландский! — Тайная жизнь Бьорк". Избранное . Июнь 1994.
  55. ^ "Iceland's Finest Releases Her "Debut"". bjork.com . Архивировано из оригинала 2 октября 2012 года . Получено 6 июня 2009 года .
  56. ^ Пытлик 2003, стр. 71
  57. ^ Пытлик 2003, стр. 73
  58. ^ "(Дебют > Чарты и награды > Альбомы Billboard)". AllMusic . Получено 8 апреля 2009 г.
  59. ^ ab "Bjork | Полная история официальных чартов". Official Charts Company . Получено 15 июля 2021 г. .
  60. ^ ab ビョークのアルバム売り上げランキング [Рейтинг продаж альбомов Бьорк] (на японском языке). Орикон . Архивировано из оригинала 14 мая 2013 года . Проверено 13 июля 2021 г.
  61. ^ "björk:GH&FT special:Play Dead". bjork.com . Архивировано из оригинала 14 декабря 2012 года . Получено 5 июня 2009 года .
  62. ^ Фарес, Хизер. "(Дебют [Японские бонус-треки] > Обзор)". Allmusic . Получено 5 июня 2009 г. .
  63. ^ Фарес, Хизер. "(Дебют (Dualdisc) > Обзор)". Allmusic . Получено 8 апреля 2009 г.
  64. ^ ab "Канадские сертификации альбомов – Бьорк – Дебют". Music Canada . 5 мая 1994.
  65. ^ ab "Американские сертификации альбомов – Бьорк – Дебют". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . 31 августа 2001 г.
  66. ^ "Выпущенный на лейбле Bjork Rush альбом дебютировал в двадцатке лучших в Billboard 200". Billboard . 29 января 2015 г.
  67. ^ ab "Дебют: Создание, разрушение и наследие шедевра Бьорк". NME . 13 июля 2013 г. Архивировано из оригинала 28 сентября 2013 г. Получено 15 июля 2013 г.
  68. ^ Пытлик 2003, стр. 80
  69. ^ ab Pytlik 2003, стр. 97
  70. ^ Пытлик 2003, стр. 70
  71. ^ "(Дебют > Чарты и награды > Синглы Billboard)". AllMusic . Получено 7 июля 2009 г.
  72. ↑ Муретич, Джеймс (1 августа 1993 г.). «Недавние релизы». Calgary Herald .
  73. ^ ab Romero, Michele (9 июля 1993 г.). "Debut". Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 21 декабря 2009 г. Получено 28 апреля 2012 г.
  74. ↑ Али, Лоррейн (18 июля 1993 г.). «Bjork 'Debut' Elektra». Los Angeles Times . Получено 27 октября 2015 г.
  75. ^ Астон, Мартин (3 июля 1993 г.). «Market Preview: Alternative — Pick of the Week» (PDF) . Music Week . стр. 22 . Получено 30 января 2023 г. .
  76. ^ ab Dee, Johnny (3 июля 1993 г.). "Bjork – Debut". NME . стр. 35. Архивировано из оригинала 17 августа 2000 г. Получено 27 октября 2015 г.
  77. ↑ Вуд, Сэм (10 августа 1993 г.). «Бьорк: Дебют (Электра)». The Philadelphia Inquirer .
  78. ^ ab "Björk: Debut". Q. No. 82. Июль 1993. С. 85.
  79. ^ abc Graves, Tom (2 сентября 1993 г.). "Debut". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 3 мая 2008 г. Получено 5 июня 2009 г.
  80. ^ Волк, Дуглас (2004). "Бьорк". В Брэкетт, Натан; Хоард, Кристиан (ред.). The New Rolling Stone Album Guide (4-е изд.). Саймон и Шустер . стр. 73–74. ISBN 0-7432-0169-8.
  81. ^ Перри, Эндрю (июль 1993 г.). «Божественная мисс Гудмундсдоттир». Избранное . № 37. стр. 89.
  82. ^ ab Weisbard & Marks 1995, стр. 381
  83. ^ "Номинации на премию Грэмми". Billboard . 15 января 1994 г. стр. 67. Получено 6 июля 2009 г.
  84. ^ "Бьорк". Премия Грэмми . 15 декабря 2020 г.
  85. ^ Пытлик 2003, стр. 79
  86. ^ Томпсон, Бен (11 июля 1993 г.). "Records / New Releases". The Independent . Получено 7 июня 2009 г.
  87. ↑ Музыкант : 90. Июль 1993 г. «...ее пение запоминающимся делает не странный набор рычаний, стонов и щебетаний, на которые она опирается, а эмоции, которые передают эти звуки...»
  88. ↑ NME : 66. 25 декабря 1993 г. «Занял первое место в списке «50 лучших пластинок 1993 года» по версии New Musical Express» – « Debut – это музыкальная сокровищница органических техно-битов, искрящихся джазовых серенад и потусторонних детских стишков, не обращающая внимания на категории и [демонстрирующая] завораживающую веру в способность поп-музыки бросать вызов...»»
  89. ↑ Melody Maker : 76. 1 января 1994 г. «Занял 6-е место в списке «Альбомов года» по версии Melody Maker за 1993 год – «фантастический дебют»»
  90. ^ В : 85. Январь 1994. «Включен в список журнала Q «50 лучших альбомов 1993 года» – «...альбом дразнящих контрастов... умудряется быть игристым, волнующим, дерзко танцевальным и удовлетворяющим одновременно...»»
  91. ^ Колин Ларкин (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Virgin Books . стр. 67. ISBN 0-7535-0493-6.
  92. ^ Пытлик 2003, стр. 78
  93. ^ ab Hamilton, John (12 июля 2013 г.). "Bjork's 'Debut' Turns 20: Backtracking". Idolator . Архивировано из оригинала 15 июня 2014 г. . Получено 13 февраля 2016 г. .
  94. ^ "46. Bjork, 'Debut' (1993). 500 величайших альбомов всех времен: 100–1". NME . 25 октября 2013 г. . Получено 3 марта 2016 г. .
  95. ^ Уильямсон, Найджел (2 апреля 2005 г.). «Вперед с армиями нового образца». The Times . Великобритания . Получено 21 апреля 2015 г.
  96. ^ "100 величайших, самых гейских альбомов (всех времен)". Вышел . Архивировано из оригинала 4 мая 2012 года . Получено 12 мая 2024 года .
  97. ^ Cinquemani, Sal (14 февраля 2011 г.). «100 лучших альбомов 1990-х». Журнал Slant . Получено 14 июня 2024 г.
  98. ^ "125 лучших альбомов за последние 25 лет". Spin . 15 февраля 2012 г. Получено 14 июня 2024 г.
  99. ↑ «Альбомы года». Melody Maker . Лондон. 25 декабря 1993 г. – 1 января 1994 г. С. 76–77.
  100. ^ «Ничто не сравнится с дебютом: 50 лучших пластинок по версии NME». NME . Лондон. 25 декабря 1993 г. – 1 января 1994 г. стр. 66–67 . Получено 14 июня 2024 г.
  101. ↑ Batey, Angus (26 октября 2013 г.). «500 величайших альбомов всех времен». NME . Лондон: IPC Media . стр. 66. Архивировано из оригинала 6 мая 2016 г. Получено 12 февраля 2024 г.
  102. ^ "90 лучших альбомов 1990-х". В. № 159. Лондон. Декабрь 1999. С. 76.
  103. ^ "Charts: Records of the Year" (требуется подписка). The Wire . № 118/119. Январь 1994. стр. 55 – через Exact Editions .
  104. ^ Роберт Димери; Майкл Лайдон (23 марта 2010 г.). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете: исправленное и обновленное издание . Вселенная. ISBN 978-0-7893-2074-2.
  105. ^ Мун, Том (2008). 1000 записей, которые нужно прослушать перед смертью . Workman Publishing Company (опубликовано 28 августа 2008 г.). ISBN 978-0-7611-3963-8.
  106. ^ "Amazon.com: Дебют: Бьорк: Музыка". Amazon . Получено 5 сентября 2009 г. .
  107. ^ "Треки, сэмплированные Бьорк". WhoSampled. Получено 8 августа 2023 г.
  108. ^ "Australiancharts.com – Björk – Debut". Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  109. ^ "Austriancharts.at – Björk – Debut" (на немецком). Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  110. ^ "Top RPM Albums: Issue 2427". RPM . Библиотека и архивы Канады . Получено 30 мая 2017 г.
  111. ^ "Dutchcharts.nl – Björk – Debut" (на голландском). Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  112. ^ "European Top 100 Albums" (PDF) . Музыка и медиа . Том 11, № 6. 5 февраля 1994 г. стр. 23. OCLC  29800226 – через World Radio History.
  113. ^ Пеннанен, Тимо (2006). Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (на финском языке) (1-е изд.). Хельсинки: Kustannusosakeyhtiö Otava . ISBN 978-951-1-21053-5.
  114. ^ "Offiziellecharts.de – Björk – Debut" (на немецком). GfK Entertainment Charts . Получено 30 мая 2017 г.
  115. ^ "Альбом Top 40 slágerlista - 1994. 20. hét" (на венгерском языке). МАХАС . Проверено 30 мая 2017 г.
  116. ^ "Тонлист - Остров (LP/CD)" . ДВ (на исландском языке). 1 июля 1993 г. с. 20. ISSN  1021-8254 – через Timarit.is .
  117. ^ "Top 10 Sales in Europe" (PDF) . Музыка и медиа . Том 11, № 8. 19 февраля 1994 г. стр. 14. OCLC  29800226 – через World Radio History.
  118. ^ "Charts.nz – Björk – Debut". Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  119. ^ "Norwegiancharts.com – Björk – Debut". Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  120. ^ "Official Scottish Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 30 мая 2017 г.
  121. ^ Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año a año, 1959–2002 (на испанском языке) (1-е изд.). Мадрид: Fundación Autor/SGAE . ISBN 84-8048-639-2.
  122. ^ "Swedishcharts.com – Björk – Debut". Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  123. ^ "Swisscharts.com – Björk – Debut". Hung Medien. Получено 30 мая 2017 г.
  124. ^ "Official Albums Chart Top 100". Official Charts Company . Получено 13 июля 2021 г.
  125. ^ "Independent Albums" (PDF) . Music Week . 19 февраля 1994 г. стр. 16. ISSN  0265-1548 – через World Radio History.
  126. ^ "Bjork Chart History (Billboard 200)". Billboard . Получено 13 июля 2021 г.
  127. ^ "История чартов Bjork (альбомы Heatseekers)". Billboard . Получено 13 июля 2021 г.
  128. ^ "1993 Year-End Sales Charts – Eurochart Hot 100 Albums" (PDF) . Музыка и медиа . Том 10, № 51/52. 18 декабря 1993 г. стр. 15. OCLC  29800226 . Получено 19 мая 2022 г. – через World Radio History.
  129. ^ "Top 100 Albums 1993" (PDF) . Music Week . 15 января 1994. стр. 25. ISSN  0265-1548 – через World Radio History.
  130. ^ "The ARIA Australian Top 100 Albums 1994". Australian Record Industry Association Ltd. Архивировано из оригинала 2 ноября 2015 года . Получено 19 мая 2022 года .
  131. ^ "Jaaroverzichten - Альбом 1994" (на голландском языке). Голландские графики . Проверено 30 мая 2017 г.
  132. ^ "1994 in Review Sales Charts – European Top 100 Albums" (PDF) . Музыка и медиа . Том 11, № 52. 24 декабря 1994 г. стр. 12. OCLC  29800226 – через World Radio History.
  133. ^ «100 лучших альбомов-Jahrescharts - 1994» (на немецком языке). Официальные немецкие чарты . Проверено 30 мая 2017 г.
  134. ^ "Тонлист - Арслисти 1994 - LP/CD" . ДВ (на исландском языке). 5 января 1995 года . Проверено 19 мая 2022 г.
  135. ^ "Top 100 Albums 1994" (PDF) . Music Week . 14 января 1995. стр. 11. ISSN  0265-1548 – через World Radio History.
  136. ^ Райан, Гэвин (2011). Музыкальные чарты Австралии 1988–2010 (PDF-редакция). Маунт-Марта, Виктория, Австралия: Moonlight Publishing. стр. 31.
  137. ^ «Чайка til Bjarkar hér og í Bretlandi» (на исландском языке). Моргунбладид . 18 сентября 1993 года . Проверено 21 октября 2022 г.
  138. ^ "Dagblaðið Vísir - DV - 50. tölublað (28.02.2006)" (на исландском языке). Vísir.is . 28 февраля 2006 г. Проверено 21 октября 2022 г.
  139. ^ "Morgunblaðið B - Суннудагур" (на исландском языке). Моргунбладид . 22 мая 1994 года . Проверено 21 октября 2022 г.
  140. ^ "Сертификаты голландского альбома - Бьорк - Дебют" (на голландском языке). Nederlandse Vereniging van Producenten and Importeurs van beeld- en geluidsdragers . Проверено 13 августа 2018 г. Введите Debut в поле "Artiest of titel".  Выберите 1994 в раскрывающемся меню, написав "Alle jaargangen" .
  141. ^ "Сертификации альбомов в Новой Зеландии – Бьорк – Дебют". Recorded Music NZ . Получено 19 декабря 2015 .
  142. ^ "IFPI Norsk Platebransje Trofeer 1993–2011" (на норвежском языке). IFPI Норвегия . Проверено 19 декабря 2015 г.
  143. ^ «Сертификаты испанских альбомов» (на испанском языке). Продюсеры испанской музыки . Проверено 30 мая 2019 г. Выберите «Альбомы» в разделе «Категория», выберите 2004 в разделе «Año». Выберите 37 в разделе «Семана». Нажмите «БУСКАР ЛИСТА».
  144. ^ "Guld- och Platinacertifikat − År 2002" (PDF) (на шведском языке). IFPI Sweden . 9 октября 2002 г. Архивировано из оригинала (PDF) 17 мая 2011 г.
  145. ^ "Официальные швейцарские чарты и музыкальное сообщество: награды ('Дебют')". IFPI Швейцария. Hung Medien.
  146. ^ "British album certifications – Björk – Debut". British Phonographic Industry . 1 мая 1994 г. Получено 14 июля 2021 г.

Библиография

Внешние ссылки