Eagle был британским детским комикс- периодом, впервые издававшимся с 1950 по 1969 год, а затем в возобновленном формате с 1982 по 1994 год. Он был основан Маркусом Моррисом , англиканским викарием из Ланкашира . Моррис редактировалприходской журнал Southport под названием The Anvil , но чувствовал, что церковь не доносит свое послание эффективно. Одновременно разочаровавшись в современной детской литературе, он ихудожник Anvil Фрэнк Хэмпсон создали фиктивный комикс, основанный на христианских ценностях. Моррис предложил идею нескольким издателям Fleet Street , но без особого успеха, пока за нее не взялась Hulton Press .
После масштабной рекламной кампании в апреле 1950 года был выпущен первый выпуск Eagle . Революционный по своей подаче и содержанию, он имел огромный успех; первый выпуск был продан тиражом около 900 000 экземпляров. На обложке в цвете была изображена его самая узнаваемая история, Дэн Дэр, пилот будущего , созданная Хэмпсоном с тщательным вниманием к деталям. Другие популярные истории включали Riders of the Range и PC 49. Eagle также содержал новостные и спортивные разделы, а также образовательные разрезные схемы сложной техники. Был создан клуб участников, и ряд связанных с ним товаров был лицензирован для продажи.
В разгар поглощения издателя периодического издания и серии ожесточенных споров Моррис ушел в 1959 году; Хэмпсон последовал за ним вскоре после этого. Хотя Eagle продолжал издаваться в разных формах, ощутимое снижение редакционных стандартов предшествовало резкому падению продаж, и в конечном итоге он был поглощен своим конкурентом Lion в 1969 году. [5] Eagle был возобновлен в 1982 году и просуществовал более 500 выпусков, прежде чем был закрыт своим издателем в 1994 году.
Eagle был основан Джоном Маркусом Харстоном Моррисом (1915–1989). Моррис родился в городе Престон в Ланкашире и в 1918 году переехал в Саутпорт. Он окончил колледж Брейсеноз в Оксфорде со степенью второй степени по Literae Humaniores , а в Wycliffe Hall получил вторую степень по теологии в 1939 году. Он стал священником в следующем году и служил капелланом в Добровольческом резерве Королевских ВВС с 1941 по 1943 год. [6]
В 1945 году он стал викарием церкви Св. Иакова в Биркдейле . Моррис давно считал, что англиканская церковь недостаточно эффективно распространяет свое послание; четырьмя годами ранее он написал неопубликованную статью, предназначенную для Yarmouth Mercury и озаглавленную Christian Hipocrisy , в которой он подверг сомнению разницу, которую христианская церковь внесла в общество в целом. [nb 1] Моррис также считал, что церковь полностью оторвалась от людей, которых она должна была представлять. [7] Он постепенно расширил приходской журнал — печатавшийся на четырех страницах дешевой бумаги — [8] в The Anvil , широко распространенный христианский журнал, основанный на юмористическом и художественном журнале Lilliput . Моррису удалось нанять нескольких известных авторов для Anvil , таких как К. С. Льюис и Гарольд Макмиллан .
В 1948 году он нанял молодого художника Фрэнка Хэмпсона , [6] [9] ветерана войны [nb 2], который поступил в Саутпортскую школу искусств и ремесел, где его наставник описывал его как «выдающегося рисовальщика, готового пойти на бесконечные трудности, чтобы сделать что-то правильно » . [10] Он работал иллюстратором в Anvil , а позже стал штатным художником в Interim, христианском рекламном обществе, образованном во время конференции епархиальных редакторов, [6] [10] с амбициями по выпуску журнала комиксов, ориентированного на детей. [11]
Детские комиксы, такие как The Rover , The Hotspur , Schoolgirls' Own , The Magnet и Adventure, обычно содержали смесь приключенческих историй, представленных в виде текста, а не комиксов, [12] и некоторые британские мальчики покупали американские комиксы ужасов, выпущенные для GI . Моррис был впечатлен высоким стандартом художественных работ в американских журналах, но испытывал отвращение к их содержанию, которое он описал как «плачевное, отвратительно чрезмерно жестокое и непристойное, часто с неоправданным акцентом на сверхъестественном и магическом как способе решения проблем». Он понял, что существует рынок для детского периодического издания комиксов, которое представляло бы истории в форме мультфильмов, но которое также передавало бы детям стандарты и мораль, которые он пропагандировал. [9]
Моррис сыграл важную роль в создании недолговечного Общества христианской рекламы, сформированного для того, чтобы взять под контроль The Anvil и, возможно, выпускать дальнейшие христианские издания, [13] а в январе 1949 года Daily Mirror опубликовала оптимистическую статью о слухах о публикации Обществом «нового детского комикса». Это заинтриговало местного журналиста Нормана Прайса, и в следующем месяце он встретился с Моррисом и помог ему выразить свое желание увидеть такой журнал, написав вместе с ним «комиксы, которые приносят ужас в детскую», опубликованные в Sunday Dispatch . [10] [14] Статья Морриса вызвала бурную реакцию у читателей; письма поддержки хлынули в его дом. [15]
Моррис представлял себе персонажа по имени Лекс Кристиан, «жесткого, боевого священника из трущоб Ист-Энда Лондона», чьи приключения будут рассказаны в форме комиксов, проиллюстрированных Хэмпсоном. Идея получила поддержку Теренса Хорсли, редактора Sunday Empire News , но Хорсли вскоре погиб в результате несчастного случая на планере. Моррис предложил Хэмпсону вместо этого создать совершенно новое детское издание. Хэмпсон был в восторге от этой идеи, и в мае того же года они начали работу над ее макетом. [16] Лекс Кристиан стал капелланом Дэном Дэром из Межпланетного патруля и был изображен на обложке. На внутренней стороне двух страниц Secret City был изображен персонаж по имени Джимми Свифт, а на задней странице была религиозная история о Святом Павле . Короткие комиксы включали Джо с фермы Strawberry и Эрни, вечно невезучий. Другие материалы включали письмо редактора Морриса и ряд новостных статей. Было сделано три фотокопии манекена, каждая из которых была раскрашена вручную Хэмпсоном. [17] [18]
Это журнал со 175 безупречно яркими рисунками, которые начинаются с того, как гангстеры стреляют девочке в живот, дважды связывают героиню и затыкают ей рот кляпом, а затем бросают в ванну с холодной водой, чтобы она утонула... Ужас проник в британскую детскую. Мораль маленьких девочек в косичках и мальчиков с шариками, набитыми карманами, развращается потоком непристойных цветных журналов, которые заполонили книжные лавки и газетные киоски.
Маркус Моррис и Норман Прайс, статья в Sunday Dispatch , 13 февраля 1949 г. [14]
К тому времени, будучи по уши в долгах из-за публикации The Anvil и расходов на производство кукол, Моррис основал Anvil Productions Ltd. В ее проспекте говорилось: «Компания предлагает издавать новую детскую цветную «комиксную» газету, которая будет гораздо более высокого и зрелого качества, чем все, что издавалось в Англии, и по внешнему виду и формату будет больше похожа на американские комиксы, которые намного опередили наши собственные». Поначалу он стремился сохранить проект под своим контролем, но его растущие долги вынудили его попытаться продать идею. [19] С этой целью он совершил несколько поездок в Лондон, где — вооружившись куклой — представил свою идею нескольким издателям с Флит-стрит. Он встретился с Джоном Майерсом в Hulton Press , который направил его к Монтегю Хейдону в Amalgamated Press . Затем он встретился с Невиллом Пирсоном в George Newnes, Ltd. , руководители которой утверждали, что публикация «не является экономическим предложением». Следующим был американский издатель комиксов Boardmans , за которым последовал Майк Уорделл из Sporting Record . Ни The Times, ни The Daily Telegraph не проявили интереса, а в The Sunday Times личный помощник Гомера Берри, 1-го виконта Кемсли , предположил, что Моррис просит о благотворительном пожертвовании. Однако осенью 1949 года Hulton Press связалась с Моррисом с инструкцией «определенно заинтересованным не обращаться ни к какому другому издателю». [6] [10] [20]
В октябре того же года Моррис продал The Anvil — к тому времени продававший около 3560 копий ежемесячно — за 1250 фунтов стерлингов, плюс годовой контракт на 200 фунтов стерлингов на продолжение работы редактором. [nb 3] [22] Моррис хотел создать комикс, страницы которого были бы заполнены образцами для подражания, чье поведение и моральные взгляды, по его мнению, были бы социально желательны. Иностранцы не изображались бы ни как враги, ни как злодеи, и по крайней мере один ребенок в любой группе детей был бы из этнического меньшинства. Религиозные ценности не навязывались бы читателю, хотя их основные моральные тона были бы очевидны на каждой странице. [23] Это были новаторские, но несколько рискованные идеи, поскольку ничего похожего на рынке не существовало, [nb 4] и поэтому Халтон заказал обширное исследование нового комикса, который к тому времени, вдохновленный дизайном ее церковной кафедры , был окрещен женой Хэмпсона Eagle . [24] [25] Макет и типографику разработал друг Морриса, Руари Маклин , которому помогал Чарльз Грин, [26] и столкнувшись с необходимостью первоначальной печати тиража в 1 миллион экземпляров, печатник из Эйнтри Эрик Бемроуз спроектировал и построил новую десятисекционную ротогравюрную машину примерно за двенадцать недель. [27]
Комикс был широко разрекламирован до его выпуска; копии были отправлены напрямую нескольким сотням тысяч человек, которые работали с детьми, и была запущена схема «Охота на орла», в рамках которой большие золотые орлы из папье-маше были установлены на крышах нескольких автомобилей Humber Hawk и гастролировали по всей Великобритании. Тем, кто замечал орла, предлагались жетоны достоинством 3 пенса , которые можно было обменять в газетных киосках на бесплатный экземпляр Eagle . [28] [29]
Несмотря на свою относительно высокую цену, комикс имел немедленный успех; выпущенный 14 апреля 1950 года, [30] и несмотря на правительственные квоты на бумагу, [nb 5] первый выпуск был продан тиражом около 900 000 экземпляров. [32] Восемь из его [nb 6] двадцати страниц были представлены в четырехцветной ротогравюре. [6] Eagle был разработан, чтобы развлекать и обучать своих читателей; хотя типичный выпуск мог содержать таких персонажей, как Кавендиш Браун, Харрис Твид , Джек О'Лантерн, Шторм Нельсон и Удача Легиона , он также включал специальный новостной раздел, спортивную страницу и школьные истории. В каждом выпуске также была полноцветная иллюстрация в разрезе на центральном развороте части машины — первая подробно описывала внутреннюю работу локомотива British Rail 18000 . [33] [34] Такие высококачественные комиксы, как Riders of the Range и PC 49, помогли обеспечить еженедельный тираж почти в миллион экземпляров, но больше всего читателей увлекали приключения Дэна Дэра, пилота будущего . [12] Созданный Хэмпсоном — теперь штатным художником со своей собственной командой — Dan Dare был первым научно-фантастическим комиксом в Великобритании, имеющим хоть какое-то значение. Читатели были в восторге от еженедельных подвигов британского космонавта с квадратной челюстью и его борьбы с Меконом . [30] [nb 7]
Я хотел дать надежду на будущее, показать, что ракеты и наука в целом могут открыть новые миры, новые возможности. Я был уверен, что космические путешествия станут реальностью.
Фрэнк Хэмпсон [32]
В то время как Моррис (который к тому времени уволился из St James) [37] редактировал журнал в помещении Hulton в Shoe Lane в Лондоне, [38] комикс был создан в переоборудованной пекарне в районе Churchtown в Саутпорте. Художница Eagle Грета Томлинсон описала здание как «очень простое, пол из плитняка и жестяная крыша; в углу была холодная проточная вода. Зимой было очень холодно, а летом — кипяток». [39] Работая по плотному графику, Хэмпсон создавал каждый эпизод Dan Dare сначала карандашом, а затем чернилами и цветом. Он и его команда художников позировали для фотографий в позах, нарисованных на его карандашных набросках (Хэмпсон обычно позировал для Dan Dare). Эти фотографии были объединены с грубыми набросками, и его коллеги затем работали над полосой, пока он занимался вступительным кадром каждой еженедельной истории. Его рисунки технологии, которую использовал Дэн Дэр, были тщательными и основывались на большом объеме исследовательских и справочных материалов, а также на моделях космических кораблей, гипсовых головах, макетах космических скафандров и полной модели космической станции. Он также написал диалоги для нескольких страниц комикса. [10] [11] [40] Хэмпсону в его работе помогали эксперты-консультанты, среди которых был Артур К. Кларк (тогда начинающий молодой писатель-фантаст). [39] Среди сценаристов был англиканский священник Чад Варах (основатель Samaritans ). Варах также сопровождал Морриса в экскурсиях по соборам, часто заполненным читателями Eagle , стремящимися встретиться с создателями комикса. [38] Питер Линг и Макдональд Гастингс были соавторами, [41] как и создатель Харриса Твида Джон Райан , который также отвечал за Captain Pugwash , напечатанного в первых 19 выпусках. [42]
Детей поощряли отправлять свои добрые дела в комикс; тех, чьи истории печатались, называли MUG, не слишком тонкий намёк на «шпионов», которые над ними издевались. Лучшие из этих историй награждались титулом «MUG месяца» или «MUG года». [43] Читателей также приглашали вступить в клуб Eagle . После оплаты подписки членам выдавался позолоченный значок Eagle , свод правил и список привилегий. Клуб оказался чрезвычайно популярным, привлекая в течение нескольких месяцев около 100 000 членов, но он также служил инструментом исследования для Халтона; анкеты были отправлены случайному выбору членов, в которых каждого просили оценить определённые аспекты комикса. Расходы на производство Eagle частично финансировались за счёт доходов от рекламы, хотя рекламодатели должны были интегрировать свои дизайны, чтобы соответствовать высоким стандартам комикса. [25] Другой комикс Хэмпсона, «Томми Уоллс», был первым коммерческим комиксом и очевидной рекламой мороженого Wall's . [44] Eagle также породил большой ассортимент товаров, включая зубную пасту, пижамы и игрушечные лучевые пистолеты . [39] Было напечатано несколько ежегодников; первый был анонсирован в выпуске за сентябрь 1951 года в регулярном письме Морриса к своим читателям. [45] [nb 8]
Eagle стал чрезвычайно популярен среди людей всех возрастов и слоев общества. Копии, приносимые в школу, регулярно попадали в руки персонала, который наслаждался ими почти так же, как и дети, которых они учили. The Lancet сообщил об одном докторе, который читал Eagle во время своих обходов. Его отправляли солдатам в Корее , в лагеря беженцев, и он был высоко оценен Джеффри Григсоном на BBC Home Service . Вольф Манковиц провозгласил Дэна Дэра «Героем нашего времени», а граф Джеллико, как сообщалось, читал комикс в библиотеке Вестминстерского дворца . Лорд Маунтбеттен предположительно разместил заказ на подписку для своего племянника, принца Чарльза , и однажды позвонил Халтону, чтобы пожаловаться, что комикс не прибыл; замена была быстро отправлена. Спустя годы Моррис отправил принцу копию The Best of Eagle (1977); Чарльз ответил и поблагодарил его за «приятные воспоминания». Однако комикс не был всеобще популярен, поскольку его быстро запретили в Южной Африке . [46]
Я уверен, что успех Eagle (распродажа 900 000 экземпляров первого выпуска) был обусловлен упором на качество. Что касается Eagle , то качество бумаги, печати, иллюстраций и текста установило новый стандарт. Были яркие цвета, хорошо прорисованные картинки и захватывающие истории. Технически, полоски Eagle знаменовали собой прогресс по сравнению со стандартами того времени (стандартами, которые оставались неизменными годами), когда большинство полосок были не настоящими полосками, а просто картинками с подписями внизу.
Маркус Моррис (1977) [47]
Несмотря на урегулирование некоторых своих долгов, Моррис снова оказался в финансовых затруднениях, с неожиданными налоговыми счетами и спорами с Халтоном по поводу платежей. В 1955 году он продал авторские права на свою подпись Халтону за 7250 фунтов стерлингов (часть из которых была ссудой). 45% его годовой зарплаты в размере 5000 фунтов стерлингов было выплачено налоговому инспектору. Имея только один другой прибыльный журнал ( Farmers Weekly ), Халтон стремился сократить расходы Eagle , жалуясь на использование такси, дорогие канцелярские принадлежности, счета за электричество и телефон, счета за рестораны и расходы на персонал. [48] На их годовом общем собрании акционеров 1957 года председатель Халтона сообщил о падении прибыли с 298 000 фунтов стерлингов до 36 000 фунтов стерлингов, обвинив в этом сокращение доходов от другого своего журнала, Picture Post , и возросшие производственные затраты. [49] Несколько друзей Морриса позже покинули компанию, и после короткого периода внутренних потрясений Моррис оставил кресло редактора в 1959 году. [50] В следующем году Eagle перешла под управление Odhams Press . [11] Студия Хэмпсона (к тому времени в Эпсоме) была расформирована, и из-за творческих разногласий он ушел из комикса. [nb 9] [39] [40] Его обязанности по Dan Dare взял на себя Фрэнк Беллами , [nb 10] описанный Моррисом как «самый скрупулезный художник и скрупулезный рисовальщик, и, как Хэмпсон в свои лучшие годы, часто охваченный тревогой». [52] Вместе с Китом Уотсоном и Доном Харли эти трое работали в студии на Флит-стрит. [53] Передняя обложка была переработана, имя Eagle появилось в верхней части страницы, а не в одном углу, совпадая с новым обликом Dare. Многие читатели посчитали изменения Беллами в Dare (сделанные по просьбе издателя Eagle ) предосудительными. [51] Беллами сменил Харли, за которым в 1962 году последовал Уотсон, вернувшийся после короткого периода работы над конкурентом Eagle , Lion . Уотсон прекратил рисовать Дэна Дэра в 1967 году, и его сменил Брюс Корнуэлл. [54] [55] После ухода Хэмпсона акцент на исследовании Дэном Дэром Солнечной системы изменился, включив в него межзвездные путешествия. Преемственность стала напряженной, и производство Дэна Дэра прекратилось в 1967 году, когда его заменили перепечатки более ранних изданий. [56] [57]
Eagle продолжал публиковаться в течение 1960-х годов под руководством череды редакторов (Морриса сменил его заместитель Клиффорд Макинс). Регулярные изменения акцентов, включая увеличение числа статей о современной музыке и спорте, были недостаточны для обеспечения дальнейшего выживания комикса. Хотя в 1961 году его тираж все еще составлял около 500 000 экземпляров, при IPC, тогдашних владельцах Eagle, [ nb 11] комикс претерпел резкое падение качества. Центральные развороты были заменены исторически неточным «Last of The Saxon Kings», и в комикс посыпались письма с жалобами. В течение нескольких месяцев тираж комикса упал до 150 000 экземпляров и продолжал падать. [58] К 1966 году он пришел в упадок. [51] IPC продолжал выпуск комикса до последнего выпуска, 26 апреля 1969 года, [55] к тому времени тираж сократился до нерентабельных 40 000 экземпляров. [59] Незадолго до своего 1000-го выпуска комикс был объединен со своим конкурентом, Lion от IPC . [24]
Эрик Мередит из Честера был нанят в качестве технического консультанта издательством Eagle Comic под псевдонимом «Человек из Орла», который выполнял смелые трюки и писал о своем опыте в комиксе.
Модифицированный Дэн Дэр был кратко представлен в 2000 AD IPC Media ( 1977–1979). Реакция общественности на это, а также новости о запланированном телесериале убедили комическое подразделение IPC Fleetway возобновить Eagle в 1982 году как еженедельный комикс под редакцией Дэйва Ханта. Первый выпуск был датирован 27 марта 1982 года.
Оригинальный Дэн Дэр больше не был частью комикса, вместо этого его одноименный праправнук взял на себя мантию исследователя космоса. Нарисованная Джерри Эмблтоном , а позже Яном Кеннеди , и установленная через 200 лет после оригинальной истории, первая сюжетная арка показала возвращение самого раннего врага Дэна Дэра, Мекона. IPC не смогли воссоздать популярность оригинального комикса, и в 1989 году оригинальный Дэн Дэр вернулся в комикс в шестичастной истории, проиллюстрированной оригинальным художником Eagle Кейтом Уотсоном. [56] [57]
В попытке повторить успех, который Fleetway имел с журналами для девочек, перезапущенный Eagle изначально содержал большое количество фотоисторий, таких как Doomlord , Sgt. Streetwise , Manix и Walk or Die , но этот стиль вскоре был заменен более традиционным форматом комиксов. Другие истории включали Bloodfang , The House of Daemon , Computer Warrior и Detective ZED.
Вместе со всей линейкой комиксов IPC, Eagle был продан Роберту Максвеллу в 1987 году. [60] Хотя он и не был столь успешным, как его предшественник, было опубликовано более 500 выпусков. Изменение на ежемесячную антологию, вызванное падением продаж, было предзнаменованием будущего комикса. Ближе к концу его жизни выпуски содержали переиздания более ранних работ, включая переиздания историй из других комиксов, таких как MACH 1 из 2000 AD и Charley's War из Battle . Также были новые истории о Дэне Дэре, написанные Томом Талли и проиллюстрированные Дэвидом Пью . Перезапущенный Eagle был закрыт в 1994 году. [57] [61]
В двадцатом веке в британской индустрии комиксов было принято объединять комиксы в другие, когда их продажи падали. Обычно несколько историй из отмененного комикса некоторое время продолжали выходить в сохранившемся комиксе, и оба названия появлялись на обложке (один шрифтом меньше другого), пока название отмененного комикса в конечном итоге не было удалено. Таким образом, два комикса были объединены с оригинальным Eagle , Swift в 1963 году и Boys' World в 1964 году, прежде чем сам Eagle прекратил свое существование, когда был объединен с Lion в 1969 году. [5]
В 1974 году Lion был объединён с Valiant , Valiant, в свою очередь, был объединён с Battle Picture Weekly в 1976 году, и, наконец, Battle был объединён с возрождённым Eagle в 1988 году . [5] В некотором смысле новый Eagle произошёл от старого.
Новый Eagle также поглотил Scream! в 1984 году, Tiger в 1985 году, MASK в 1988 году и Wildcat в 1989 году. [5] История « Тринадцатый этаж » из Scream! продолжалась в Eagle до 1987 года, а ее главный герой, Макс, якобы был редактором комикса в течение нескольких лет после окончания истории [62] (начиная с #159).
Я не хотела выпускать стриптиз без женщины. В каком-то смысле я нанесла удар по женскому либеральному движению! Она [Пибоди] была показана как очень умная, привлекательная молодая леди. Это также проложило путь нескольким спорам между ней и сэром Хьюбертом в первой истории — приятный человеческий штрих... она была просто очень нормальной, эффективной, компетентной девушкой.
Фрэнк Хэмпсон (1974) [63]
Eagle вдохновил несколько подражателей, таких как Valiant , Tiger , [64] и Lion (в котором фигурировал клон Дэна Дэра, «Капитан Кондор») [65], но такие приключенческие истории были менее приемлемы для девочек. Женским персонажам, таким как профессор Пибоди Дэна Дэра (один из двух главных женских персонажей в комиксе), [57] обычно давали менее важные роли, чем мужчинам, и в результате возникла тенденция к созданию комиксов, нацеленных либо на мальчиков, либо на девочек. Girl , родственное название Eagle , появилось в ноябре 1951 года [6] и показывало юношеские проделки в школах-интернатах и рассказы о конных приключениях. Более поздние комиксы, такие как Jackie , произошедшие от современных женских журналов, были более космополитичными по своему духу. [66] За Girl в 1953 году последовал Robin , который был нацелен на детей младшего возраста, а в марте 1954 года Swift , для читателей постарше [6], чем Robin, но моложе, чем Eagle или Girl .
Популярность комиксов, изображавших войну, сошла на нет после окончания Второй мировой войны , и ранее неслыханные цифры тиража Eagle помогли определить содержание большинства комиксов, выпущенных в 1950-х годах, включая войну. В отличие от других, более ранних публикаций, Eagle пытался просвещать читателя с помощью фактических, основанных на тексте исторических историй, таких как жизнь Уинстона Черчилля , представленная в "The Happy Warrior". Был дан подробный отчет о Второй мировой войне, в то время как один из комиксов критиковал немецких парашютистов, которые, увидев британскую пехоту под собой, кричали "Donner und Blitzen! Der Englander!" [67] Однако в середине 1950-х годов комиксы начали сенсационизировать свои обложки военными образами, и Eagle последовали их примеру в 1960-х годах. [68]
Моррис стал редакторским директором National Magazine Company , а позже ее управляющим директором и главным редактором. Он запустил Cosmopolitan в Великобритании, а вместе с Condé Nast основал COMAG, одну из крупнейших в Великобритании компаний по распространению медиа. Он был назначен OBE в 1983 году, вышел на пенсию в следующем году и умер в марте 1989 года. Однако, несмотря на его более позднюю работу, его больше всего помнят как основателя Eagle . Его поминальная служба в церкви Св. Брайда на Флит-стрит была заполнена до отказа. [6]
... если популярность персонажа можно оценить по количеству привлекаемой им мерчандайзинга, то не может быть никаких сомнений, что в 1950-х годах Дэн Дэр был, несомненно, самым популярным персонажем. [69]
Хэмпсон был озлоблен своим уходом из Eagle . Хотя он создал Dan Dare, он и Моррис подписали контракты, по которым космический авантюрист был собственностью его издателя. [nb 12] Это затруднило для него получение его оригинальных произведений искусства и исключило его из любой прибыли, которую Hulton получал от огромного ассортимента товаров Dan Dare и Eagle , лицензированных им. [39] [71] Он называл Odhams, владельца комикса после 1960 года, « Treens ». [72] Позже Хэмпсон работал над различными рекламными заказами и проиллюстрировал семь книг Ladybird . Он вылечился от рака, чтобы стать графическим специалистом в Техническом колледже Юэлла, и в 1975 году на съезде комиксов в Лукке был объявлен лучшим писателем и иллюстратором комиксов со времен окончания Второй мировой войны. На британском съезде комиксов Comics 101 1976 года ему вручили премию Ally Sloper Award как лучшему британскому художнику комиксов. Он умер в Эпсоме в июле 1985 года. [10] [24] Его оригинальные рисунки Дэна Дэра сейчас имеют высокие цены и вдохновили многих современных художников. [73]
Джеральд Скарф и Дэвид Хокни были впервые опубликованы в Eagle . [72] Сценарист комиксов X-Men Крис Клермонт читал и наслаждался Eagle , и ссылается на работу Хэмпсона как на оказавшую влияние на его карьеру. [74] Соавтор Watchmen Дэйв Гиббонс также похвалил работу Хэмпсона, [75] а поэт-песенник Тим Райс в своем предисловии к Living with Eagles (1998) ссылается на истории, напечатанные в Eagle, как на помощь «мне в моих усилиях по повествованию историй в мюзиклах много лет спустя». [76] Профессор Стивен Хокинг , когда его спросили о влиянии, которое оказал на него Дэн Дэр, ответил: «Почему я в космологии?», а артист Кенни Эверетт выбрал Eagle Annual в качестве своей книги о Desert Island Discs . [77]
Премия Eagle Awards , впервые врученная в 1977 году, названа в честь Игла , [78] [79] а фан-клуб Eagle Society регулярно публикует ежеквартальный выпуск Eagle Times . [80]
Сноски
Примечания
Библиография
