Индийское искусство развивалось с упором на вызывание у зрителей особых духовных или философских состояний или на их символическое представление.
Теория рас по-прежнему формирует эстетическую основу всех индийских классических танцев и театров, таких как Бхаратанатьям , Катхак , Кучипуди , Одисси , Манипури , Кудияттам , Катхакали и других. Выражение Расы в классической индийской танцевальной форме называется Раса-абхинайя . Натьяшастра тщательно описывает бхавы, используемые для создания каждой расы .
Выражения, используемые в Кудияттам или Катхакали, являются чрезвычайно преувеличенными театральными выражениями. Противоположностью этой интерпретации является школа Баласарасвати тонкой и сдержанной абхинаи девадаси. Были серьезные публичные дебаты, когда Баласарасвати осудил пуританские интерпретации и применения Шрингара расы Рукмини Деви . Абхинайя стиля Мелаттур остается чрезвычайно богатой вариациями эмоций, в то время как выражения стиля Панданаллур более ограничены по объему.
Расцвет теории расы начинается с санскритского текста Натьяшастра ( nātya означает «драма», а shāstra означает «наука»), работы, приписываемой Бхарате Муни , где боги заявляют, что драма является «Пятой Ведой», поскольку она подходит для эпохи упадка как лучшая форма религиозного обучения. Натьяшастра представляет эстетические концепции рас и связанных с ними бхав в главах шесть и семь соответственно, которые, по-видимому, независимы от работы в целом. Названы восемь рас и связанных с ними бхав, и их наслаждение сравнивается с наслаждением едой: раса — это наслаждение вкусами, которые возникают из-за правильной подготовки ингредиентов и качества ингредиентов.
Теория рас значительно развивается с классическим произведением кашмирского эстетика Андандавардханы по поэтике, Дхваньялока, который вводит девятую расу, шанта-расу как специфически религиозное чувство покоя ( шанта ), которое возникает из его бхавы, усталости от удовольствий мира. Основная цель этого текста - уточнить литературную концепцию дхвани или поэтического предложения, путем аргументации существования раса-дхвани , в первую очередь в формах санскрита, включая слово, предложение или целое произведение, "предлагает" реальное эмоциональное состояние или бхаву, но благодаря эстетической дистанции чувствительный зритель наслаждается расой, эстетическим ароматом трагедии, героизма или романтики.
Мастер религиозной системы 9-10 веков, известной как «недвойственный шиваизм Кашмира» (или кашмирский шиваизм ), и эстетик, Абхинавагупта довел теорию расы до ее вершины в своих отдельных комментариях к Дхваньялоке, Дхваньялока-локане (переведенной Ингаллсом, Массоном и Патвардханом, 1992) и Абхинавабхарати, своем комментарии к Натьяшастре , части которой переведены Гноли, Массоном и Патвардханом. Абхинавагупта впервые предлагает техническое определение расы, которая является всеобщим блаженством Я или Атмана, окрашенным эмоциональным тоном драмы.
В литературных сочинениях эмоция Бхакти как чувство обожания Бога долгое время считалась лишь второстепенным чувством, подходящим только для Стотры, но не способным развиться в отдельную расу как единственную тему целой поэмы или драмы. В десятом веке она все еще боролась, и Аачарья Абхинавагупта упоминает Бхакти в своем комментарии к Натья Шастре как важное дополнительное чувство Шанта Расы, которую он стремился с большими усилиями установить. Однако, как только Шанта медленно достигла состояния первенства, что ее стали считать Расой Рас, Бхакти также вскоре начала вырисовываться и, несмотря на вялость большого потока Аланкариков, имела некоторых выдающихся сторонников, включая Тьягараджу . Именно Бхагавата дала большой импульс изучению Бхакти со все более эстетической точки зрения.
Поэты, такие как Калидаса, были внимательны к расе, которая расцвела в полностью развитую эстетическую систему. Даже в современной Индии термин раса, обозначающий «аромат» или «сущность», используется в разговорной речи для описания эстетических переживаний в фильмах. [ необходима цитата ]
Бхарата Муни провозгласил восемь рас в Натьяшастре , древнем санскритском тексте по теории драмы и другим видам исполнительского искусства, написанном между 200 г. до н. э. и 200 г. н. э. [1] В индийском исполнительском искусстве раса — это чувство или эмоция, вызываемая искусством у каждого члена аудитории. Натья Шастра упоминает шесть рас в одном разделе, но в специальном разделе, посвященном расам, она утверждает и обсуждает восемь основных рас . [2] [3] Каждая раса, согласно Натьяшастре, имеет главенствующее божество и определенный цвет. Существует 4 пары рас. Например, Хасья возникает из Шрингара . Аура испуганного человека черная, а аура разгневанного человека — красная. Бхарата Муни установил следующее: [4]
Девятая раса была добавлена более поздними авторами. Это дополнение должно было претерпеть большую борьбу между шестым и десятым веками, прежде чем оно было принято большинством аланкариков, и выражение « Навараса » (девять рас) смогло войти в моду.
Шанта-раса функционирует как равноправный член набора рас, но она одновременно отличается как самая ясная форма эстетического блаженства. Абхинавагупта сравнивает ее с нитью драгоценного ожерелья; хотя это может быть не самым привлекательным для большинства людей, именно нить придает форму ожерелью, позволяя наслаждаться драгоценностями других восьми рас. Наслаждение расами и, в частности, шанта-расой намекается как столь же хорошее, но никогда не равное блаженству Самореализации, испытываемому йогами .
