Ирландский танец относится к традиционным танцевальным формам, которые возникли в Ирландии , включая как сольные, так и групповые танцевальные формы, для социальных , соревновательных и исполнительских целей. Ирландский танец развивался на протяжении столетий и, как полагают, имеет свои корни в древнем кельтском танце. [1] В 17-м и 18-м веках танец преподавали «странствующие мастера танцев» по всей Ирландии, и отдельные танцевальные формы развивались в соответствии с региональной практикой и различными целями. Ирландский танец стал значительной частью ирландской культуры , особенно для ирландских националистических движений. С начала 20-го века ряд организаций продвигали и кодифицировали различные формы танца, создавая соревновательные структуры и стандартизированные стили. Ирландские танцоры, которые соревнуются по соревновательным причинам, танцуют в танцевальном стиле, который является более современным, чем традиционный ирландский танец. В основном он исполняется соло, но есть некоторые командные танцы в группах по 2, 3, 4, 6, 8, 10, 16 и даже больше.
Сольный ирландский танец включает в себя наиболее известную форму ирландского танца, ирландский степ-данс , который был популярен с 1994 года такими шоу, как Riverdance , и который практикуется на соревнованиях не только в ирландской диаспоре, но и среди многих людей с разным культурным происхождением. Степ-данс характеризуется жесткой верхней частью тела и сложной работой ног его исполнителей. Другие формы сольного ирландского танца включают танец sean-nós , расслабленный и социальный стиль танца, включающий импровизированные шаги, и фестивальный ирландский танец , стиль, который отделился от степ-данса в середине 20-го века.
Ирландские групповые танцы имеют некоторые французские влияния, и в частности, на них повлияла французская кадриль в конце 18 века. [2] Танец кейли , практикуемый как на соревнованиях, так и в обществе, исполняется группами от двух до шестнадцати человек и часто использует традиционные или кодифицированные танцы и формации. Его работа ног проста, и акцент делается на фигурах и формациях танцев. Сет-танец — это в первую очередь социальная традиция для групп из четырех танцоров, и включает в себя элементы сложной работы ног, встречающейся в степ-танце.
_issued_by_Kinney_Bros._MET_DPB874573.jpg/1280px-Irish_Jig,_from_National_Dances_(N225,_Type_2)_issued_by_Kinney_Bros._MET_DPB874573.jpg)
Существует очень мало документальных свидетельств того, что танцы практиковались в Ирландии до VII века; это могло быть связано с уничтожением письменных записей в Ирландии во время набегов викингов . [3] Ученые выдвинули гипотезу, что это связано с неграмотной природой ирландской культурной традиции. [4] Действительно, современные ирландские слова для обозначения «танца», rince и damhsa, не развивались до XVI века. [5] Скудные имеющиеся свидетельства в основном получены от посетителей Ирландии, таких как песня XIV века, написанная на юге Англии , в которой поэт приглашает своих слушателей «приходите и танцуйте со мной в Ирландии». [6] Первым документальным свидетельством танцев от коренных ирландцев является рассказ о визите мэра Уотерфорда в Балтимор , графство Корк , в 1413 году, где участники «вышли на танцпол», чтобы отпраздновать Сочельник . [5] Однако нормандское вторжение в Ирландию в двенадцатом веке, возможно, принесло с собой традицию хороводов , поскольку в то же время их исполняли в британских лагерях, а время от времени можно было увидеть и в нормандских крепостях. [7]
Рассказы о танцах в 17 веке говорят о том, что к тому времени танцы были чрезвычайно распространены по всей Ирландии. [8] В 1674 году Ричард Хед написал в отношении Ирландии: «В каждом поле скрипка, и девушки топают, пока все они не превратятся в пену», предполагая некий тип ирландского степ-танца или танца с тяжелым движением ног. [9] Существует множество свидетельств об ирландских джигах или ирландских степ-танцах в 16 веке, в 1569 году сэр Генри Сидней отправил письмо королеве Елизавете, в котором он выражает свой энтузиазм по поводу ирландских джиг, или скрипки Голуэя. [10] В отчете от 1600 года упоминается, что некоторые формы ирландских танцев были похожи по форме на английские деревенские танцы , [11] а в более поздних источниках упоминается « rinnce fada », также известный как «длинный танец» или «затухание». [8] Этот танец, исполняемый под мелодию джиги, но не под какую-либо конкретную музыкальную пьесу, стал обычным завершением балов, проводимых в Ирландии к концу семнадцатого века. [12] В это время танцы обычно сопровождались игрой музыкантов на волынках или варгане . [13] К 1760-м годам сформировался характерный ритм хорнпайпа ирландской танцевальной традиции, [14] и с появлением в Ирландии скрипки с европейского континента начал появляться новый класс «учителей танцев». [12] несмотря на то, что в 1674 году Ричард Хед написал в отношении Ирландии: «В каждом поле скрипка, и девушки топают ногами, пока не вспенятся». Упоминание об ирландской скрипке можно найти также в книге Джона Дантона «Земля Тига, или Веселая прогулка по диким ирландцам» (1698 г.), где он пишет: «По воскресеньям и праздникам все люди собирались на деревенской лужайке вместе с волынщиком и скрипачом, что позволяет предположить, что скрипка появилась в Ирландии гораздо раньше 1760 года.
Танцевальные традиции Ирландии, вероятно, развивались в связи с традиционной ирландской музыкой . Хотя ее происхождение неясно, возможно, позднее на нее повлияли танцевальные формы с континента, такие как кадриль . Странствующие мастера танцев преподавали по всей Ирландии вплоть до 18-го и начала 19-го веков. Поскольку местные площадки обычно были небольшими, танцы часто демонстрировались на столешницах или даже на верхушках бочек. В результате эти ранние стили характеризуются руками, жестко удерживаемыми по бокам, и отсутствием боковых движений. По мере того, как становились доступными более крупные танцевальные площадки, стили стали включать больше движений тела и вокруг танцевальной площадки.
Отчеты о танцах в 17 веке показывают, что к тому времени танцы были чрезвычайно распространены по всей Ирландии. [8] В 1674 году Ричард Хэд написал в отношении Ирландии: «В каждом поле скрипка, и девушки ступают, пока все они не вспенятся», предполагая некий тип ирландского степ-танца или танца с тяжелым движением ног. [9] Существует множество свидетельств об ирландских джигах или ирландских степ-танцах в 16 веке, в 1569 году сэр Генри Сидней отправил письмо королеве Елизавете, в котором он выражает свой энтузиазм по поводу ирландских джиг, или скрипки Голуэя [15] Развилось множество форм сольного ирландского танца, которые описываются как степ-данс. К ним относятся хорошо известный «современный» степ-данс, исполняемый на соревнованиях; степ-данс в старинном стиле, который по стилю ближе к танцу, который практиковали странствующие мастера танцев 19 века; и фестивальный танец, который отделился от современного степ-данса из-за стилистических и административных споров в середине 20 века.
Наиболее распространенной формой ирландского степ-данса является тот, который популяризировался бродвейским шоу Riverdance и другими ирландскими танцевальными сценическими шоу с конца 20-го века. Характеризующийся жестким торсом и танцами, исполняемыми высоко на подушечках стоп, этот стиль стал отличаться с конца 19-го века, когда Гэльская лига начала усилия по сохранению и продвижению ирландского танца как части более широкого националистического движения, связанного с ирландской культурой. Хотя жесткий торс может быть первоначальной характеристикой ирландского танца, современные ирландские танцоры в мягкой обуви обычно изящно используют свои руки в плавных движениях, отказываясь от традиционной формы. Нередко танцоры в жесткой обуви используют свои руки в строгих ручных формациях, отличных от рук по бокам, хотя соревновательный танец по-прежнему требует, чтобы руки держались по бокам танцора. В 1929 году Лига сформировала An Coimisiún Le Rincí Gaelacha (CLRG, Ирландская танцевальная комиссия) с целью кодификации и стандартизации соревнований и обучения степ-дансу. В последующие десятилетия CLRG расширилась по всему миру и продвигала эту особую форму степ-данса, разрабатывая экзамены и квалификации для учителей и судей соревнований. Сегодня степ-данс в стиле, кодифицированном Гэльской лигой, исполняется на соревнованиях в ряде стран и под эгидой ряда организаций, которые в разное время отделились от CLRG.
Ирландские сольные степ-танцы делятся на две основные категории в зависимости от носимой обуви: танцы в «жесткой обуви» (также известные как танцы в джиг-обувь или тяжелые туфли) и танцы в «мягкой обуви» (или легкие туфли).
Существует четыре стиля танца в мягкой обуви: рил , слип-джиг , лайт -джиг и «сингл-джиг» (также называемый «хоп-джиг»). У рилов есть4
4(или иногда2
4или2
2) размер такта . Скользящие джиги в9
8время. Легкие и одиночные джиги в6
8время, с различным акцентом в пределах такта, отличающим музыку. [ необходима цитата ]
Танцы в жесткой обуви включают хорнпайп в синкопированном виде2
4или4
4время, тройной джиг (также называемый «тяжелым джигом» или «двойным джигом») в медленном темпе6
8, treble reel (короткий шестнадцатитактовый танец в жесткой обуви, исполняемый под музыку reel) и «традиционные сеты», которые представляют собой группу танцев с установленной музыкой и шагами. Многие традиционные сеты имеют нерегулярную музыкальную фразировку. Существует несколько традиционных сетов, включая St. Patrick's Day , Blackbird, Job of Journeywork, Three Sea Captains, Garden of Daisies и King of the Fairies. Хотя теоретически они стандартизированы, разные организации признают различные традиционные сеты, и между учителями существуют небольшие различия. Существуют также «нетрадиционные сеты», исполняемые продвинутыми танцорами. В них есть установленная музыка, но нет шагов; шаги ставятся отдельными танцевальными школами. [ требуется ссылка ]
Танцоры-конкуренты обычно танцуют два или три шага за раз, в зависимости от их уровня танца. Каждый шаг длится шестнадцать тактов музыки для treble jig и reel. Такие танцы, как хорнпайп и slip jig, вместо этого имеют восемь тактов музыки для своих третьих шагов. Каждый танец танцуется, начиная с правой ноги в течение восьми тактов, затем повторяется с левой ноги в течение последних восьми тактов, выполняя те же движения противоположными ногами. Сет-танцы, однако, имеют другой формат. Танцор обычно танцует один шаг, который ограничен длиной первой части музыки, которая повторяется (часто восемь тактов, хотя это зависит от конкретного сет-танца), а затем повторяется, напоминая шаги других танцев. Затем танцор обычно танцует «сет», который не повторяется. Это очень востребованный и конкурентный подвиг, чтобы станцевать этот «третий раунд» — на региональных, национальных и мировых соревнованиях только небольшой процент (обычно это лучшая половина танцоров, получивших оценки после первых двух раундов) приглашают снова выступить. [ необходима цитата ]
Танцы Céilí , используемые на соревнованиях, являются более точными версиями танцев, исполняемых в менее формальных условиях. Существует список из 30 танцев Céilí , которые были стандартизированы и опубликованы в Ar Rinncidhe Foirne издательства An Coimisiún в качестве примеров типичных ирландских народных танцев; танцоры степа называют их «книжными» танцами. На большинстве соревнований по ирландскому танцу запрашивают только короткий отрывок любого танца, в интересах экономии времени и выносливости танцоров. [ необходима цитата ]
.jpg/1280px-Irish_dance_(4944374782).jpg)
Существует два типа обуви: мягкая обувь (также известная как гилли или туфли-лодочки) и жесткая обувь. Жесткая обувь похожа на обувь для степа , за исключением того, что носок и каблук сделаны из стекловолокна , а не из металла, и значительно громоздче. Еще один аспект жесткой обуви, который отличает ее от обуви для степа, — это ее способность танцевать «на блоке» или на пуантах . Первые жесткие туфли имели деревянные или кожаные набойки с металлическими гвоздями. Позже набойки и каблуки стали делать из смолы или стекловолокна, чтобы уменьшить вес и сделать звук громче. Мягкая обувь, которая называется гилли , представляет собой черную кожаную обувь на шнуровке, похожую на балетные тапочки. Гилли носят только девочки, в то время как мальчики носят черную кожаную обувь, называемую «катушки», которая напоминает черные джазовые туфли с жестким каблуком. Танцы мальчиков в мягкой обуви характеризуются слышимыми щелчками каблуков и топаньем. Новая тенденция включает добавление белых шнурков к мягкой обуви и белой ленты к ремешкам жесткой обуви, чтобы они сливались с носком и создавали иллюзию удлинения ног.
Несколько поколений назад подходящим платьем для соревнований было просто «лучшее платье для воскресенья» (одежда, которую носили в церковь). В школах ирландских танцев обычно есть школьные платья, которые носят участники низшего уровня, на публичных выступлениях и в командных соревнованиях. По мере того, как танцоры продвигаются в соревнованиях или получают главные роли в публичных выступлениях, они могут получить сольное платье собственного дизайна и цветов или надеть командное платье. В 1970-х и 1980-х годах стали популярны богато вышитые платья. Сегодня на платьях девочек используется еще больше украшений, включая стразы, блестки и другие украшения. Сольные платья уникальны для каждой танцовщицы. Сегодня большинство женщин и девочек надевают парик, пучок или накладные волосы на соревнования, но некоторые все еще завивают собственные волосы. Костюмы тесно интегрированы в ирландскую танцевальную культуру и включают традиционные элементы классической крестьянской одежды, украшенной кельтскими узорами. [16] Большинство мужчин носят рубашку, жилет или пиджак и галстук в паре с черными брюками. Жилет или пиджак мужского костюма также обычно украшают кристаллами, традиционными узелками и вышивкой. [17] Каждая ирландская школа танцев имеет свое собственное отличительное платье с пышной юбкой, часто с кружевом или вышитым узором, скопированным из средневековой ирландской Келлской книги . [18]
Организованное танцевальное соревнование называется feis (множественное число feiseanna ). Слово feis означает «фестиваль» на ирландском языке , и, строго говоря, также включает в себя соревнования по музыке и ремеслам. Féile ( IPA: [ˈfʲeːlʲə] ) — более правильный термин для танцевального соревнования, но эти термины могут использоваться взаимозаменяемо. Танцевальные соревнования делятся по возрасту и уровню мастерства. Названия уровней и другие организационные правила различаются в зависимости от страны и региона. Танцоры оцениваются на основе техники (постановка ног, поворот наружу, отрыв от каблуков и т. д.), стиля (грация, сила и т. д.) и других элементов, таких как время, ритм, осанка, хореография и звуки в их танцах в жестких туфлях.
Танцоры An Coimisiún принимают участие в своем ежегодном региональном чемпионате, который известен как oireachtas ( IPA: [ˈɛɾʲaxt̪ˠəsˠ] ). An Coimisiún также проводит различные «национальные» чемпионаты. Это отборочные мероприятия для Oireachtas Rince na Cruinne , или «Чемпионата мира». Чемпионат мира An Coimisiún является крупнейшим из всех ирландских танцевальных организаций степа, в котором соревнуются более 6000 танцоров из более чем 30 стран мира. Премия Aisling Award (произносится как «Эшлинг», что на гэльском означает «мечта») присуждается танцору, занявшему самое высокое место в каждой категории сольного танца из-за пределов Ирландии, Великобритании, США и Канады, чтобы поощрить их продолжать свою мечту танцевать. Другие более мелкие ирландские танцевальные организации степа проводят свои собственные главные чемпионаты.
Oireachtas Rince na Cruinne , или «Чемпионат мира» (для танцоров An Coimisiún), впервые состоялся в Дублине в 1970 году в школе Coláiste Mhuire на площади Парнелл. «Чемпионат мира» перерос свое первоначальное место проведения и переехал в Ирландскую Республику и Северную Ирландию. В 2002 году впервые «Чемпионат мира» покинул Ирландию и переехал в Глазго . В 2009 году впервые чемпионат мира прошел в Соединенных Штатах, в Филадельфии . Чемпионаты 2010–2019 годов проводились в Глазго , Дублине , Белфасте , Бостоне , Лондоне , Монреале , Глазго , Дублине , Глазго и Гринсборо соответственно, всегда проходя в течение недели, предшествующей Пасхальному воскресенью , когда заканчиваются чемпионаты.Документальный фильмBBC « Джиг» дал представление о танцорах чемпионского уровня, соревнующихся на чемпионате мира 2010 года, проходившем в Глазго . [19] Oireachtas Rince Na Cruinne планировал вернуться в Дублин в 2020 году на 50-ю годовщину чемпионата, но был отменен из-за пандемии COVID-19. [20] В 2022 году соревнование прошло в Белфасте.
В Коймсьуне также проводится Oireachtas Rince na hÉireann, или «Все Ирландии», который проходил в Килларни в феврале 2019 года. Это старейший конкурс ирландских танцев в мире.
Чемпионаты мира An Comhdhail также проводятся каждую пасхальную неделю: в 2018 году соревнования прошли в Дублине , а в 2019 году — в Килларни . WIDA (Всемирная ассоциация ирландских танцев), в которую в основном входят танцоры из европейских стран, также проводит свои собственные чемпионаты мира и международные чемпионаты в пасхальную неделю: в 2018 году соревнования прошли в Маастрихте , в 2019 году — в Эйндховене , в 2021 году — в цифровом формате из-за пандемии COVID-19 и в 2022 году — в Мёрсе .
Танцы в стиле «старинный степ» — это традиция, связанная с танцами sean-nós , но отличающаяся от них , хотя иногда ее называют «sean-nós в стиле Мюнстера». Танцы в стиле «старинный степ» развились в XVII-XVIII веках из танцев странствующих ирландских мастеров танца. Мастера танца постепенно формализовали и трансформировали как сольные, так и социальные танцы. Современные мастера танца в стиле «старинный степ» могут проследить родословную своих шагов непосредственно до танцоров XVIII века.
Мастера ирландских танцев усовершенствовали и систематизировали местные ирландские танцевальные традиции. Появились правила о правильном положении верхней части тела, рук и стоп. Кроме того, танцорам было поручено танцевать шаг дважды — сначала правой ногой, затем левой. Танцоры старого стиля танцуют с руками, свободно (но не жестко) опущенными по бокам. Они танцуют в ограниченном пространстве. Акцент делается на создании ударного звука пальцами ног. Мастера ирландских танцев этого периода также ставили определенные шаги под определенные мелодии в традиционной музыке, создавая сольные традиционные сет-танцы, такие как Blackbird, St. Patrick's Day и Job of Journey Work, которые также сохраняются в современном ирландском степ-танце. В этом контексте «сет-танец» означает отдельную традицию от социальной танцевальной традиции, также называемой сет-танцем .
После критики CLRG за акцент на определенных региональных формах степ-данса в ущерб другим, преподаватель танцев Патрисия Малхолланд разработала новый стиль степ-данса, начиная с 1950-х годов. Он был описан как форма «народного балета», которая привлекала танцоров как католических , так и протестантских религиозных убеждений. [21] Как и другие формы, которые разделяют наследие современного степ-данса, но отошли от его кодификации, фестивальный танец подчеркивает индивидуальность и практикует более расслабленный стиль и позу. [22]
Sean-nós , или танец «старого стиля», — это форма ирландского танца, которая возникла в западных регионах Ирландии. Его описывали по-разному: как региональный стиль степ-танца, [23] и как совершенно отдельный стиль, который был практически неизвестен за пределами небольших территорий до конца 20 века. [24] Он отличается ударной работой ног, но низкой по сравнению со степ-танцем, и более свободной природой. Исполнители используют более расслабленную позу и импровизируют шаги, чтобы соответствовать музыке. Как правило, танцы sean-nós исполняются в небольших помещениях, традиционно с плоскими дверями и столешницами.
.gif/1280px-Children_Dancing_at_the_Crossroads_(1835).gif)
Ирландские социальные танцы, или céilí ( / ˈ k eɪ l i / , ирландский: [ˈceːlʲiː] ) сильно различаются по всей Ирландии и остальному миру. Танец céilí может исполняться как двумя людьми, так и шестнадцатью.
Танцы кейли могут также исполняться неограниченным количеством пар, выстроившихся в длинную линию или движущихся по кругу (например, «The Walls of Limerick», «The Waves of Tory», «Haymakers Jig», «An Rince Mor» или «Bonfire Dance»). Танцы кейли часто быстрые, а некоторые из них довольно сложные («Antrim Reel», «Morris Reel»).
В социальной обстановке танец кейли может быть « назван » — то есть предстоящие шаги объявляются во время танца для удобства новичков. Танцы кейли обычно танцуются под ирландские инструменты, такие как ирландский бодран или скрипка, а также под концертину (и подобные инструменты), гитару, свисток или флейту.
Термин «танец сейли» был изобретен в конце 19 века Гэльской лигой . Céilí как существительное отличается от прилагательного céilí . Céili — это общественное мероприятие, где звучат ирландская музыка и танцы. Танец Сейли – это особый вид ирландского танца. У некоторых céilithe (множественное число от céilí) будут только танцы céili, у некоторых - только сет-танцы, а у некоторых - смесь.
Ирландские сет-танцы (также называемые «country set dance») — это танцы, похожие на английские кантри-танцы и позднее французские кадрили ; позже адаптировавшие и интегрировавшие формы танца с ирландскими шагами sean-nós и ирландской музыкой. Отличительными особенностями ирландских сет-танцев является то, что они танцуются в квадратных сетах из четырех пар (восемь человек) и состоят из нескольких «фигур», каждая из которых имеет ряд частей, часто повторяющихся на протяжении всего сета. Каждая часть сет-танца (фигуры) танцуется под определенный темп музыки, в основном это рилы , джиги , польки и хорнпайпы . Сеты происходят из разных частей Ирландии и часто называются по месту их происхождения; примерами являются North Kerry Set, Clare Set, Corofin Plain Set, South Galway Set и Clare Lancers Set . [ требуется ссылка ]
Существует множество сольных танцев, которые могут быть исполнены на соревнованиях. Они включают как традиционные, так и нетрадиционные сеты. Некоторые традиционные сеты включают Blackbird (хорнпайп), Job of the Journeywork (хорнпайп), Garden of Daises (хорнпайп), St. Patrick's Day (джига-требл), King of the Fairies (хорнпайп). Эти танцы установлены в своей хореографии, что означает, что ни один учитель не может значительно изменить шаги. [ необходима цитата ]
Организация Comhaltas Ceoltóirí Éireann продвигает и проводит множество танцевальных мероприятий.
,%20%D0%B8%D0%B7%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D0%BE%20Kinney%20Bros%20%D0%B2%201889%20%D0%B3./File:Irish_Jig,_from_National_Dances_(N225,_Type_2)_issued_by_Kinney_Bros._MET_DPB874573.jpg){kind=link}