Стиль палаццо относится к архитектурному стилю 19-го и 20-го веков, основанному на палаццо (дворцах), построенных богатыми семьями итальянского Возрождения . Термин относится к общей форме, пропорциям и набору характеристик, а не к конкретному дизайну; поэтому он применяется к зданиям, охватывающим период почти в двести лет, независимо от даты, при условии, что они симметричны, украшены карнизами, имеют подвал и аккуратные ряды окон. Здания в стиле «палаццо» 19-го века иногда называют зданиями итальянской архитектуры , но этот термин также применяется к гораздо более богато украшенному стилю, особенно к жилым домам и общественным зданиям.
В то время как ранние здания в стиле палаццо тесно следовали формам и масштабу итальянских оригиналов, к концу 19 века стиль был более свободно адаптирован и применялся к коммерческим зданиям, во много раз большим, чем оригиналы. Архитекторы этих зданий иногда черпали свои детали из источников, отличных от итальянского Возрождения, таких как романская и иногда готическая архитектура . В 20 веке стиль был поверхностно применен, как и стиль неоготики , к многоэтажным зданиям. В конце 20 и 21 века некоторые архитекторы постмодернизма снова обратились к стилю палаццо для городских зданий.
Стиль палаццо возник в начале XVI века по сути как стиль возрождения , который, подобно неоклассической архитектуре и готике , черпал вдохновение в археологических стилях архитектуры, в данном случае в дворцах итальянского Возрождения . Итальянские палаццо, в отличие от вилл , которые располагались в сельской местности, были частью архитектуры городов, строились как городские дома, первый этаж которых часто служил коммерческими помещениями. Ранние палаццо существуют с романского и готического периодов, но окончательный стиль датируется периодом, начинающимся в XV веке, когда многие знатные семьи разбогатели на торговле. Известными примерами являются палаццо Медичи-Риккарди, построенный Микелоццо во Флоренции, палаццо Фарнезе, построенный Антонио да Сангалло Младшим и завершенный Микеланджело в Риме, а также Ка'Вендрамин Калерджи Мауро Кодусси и Ка'Гранде Якопо Сансовино на Гранд-канале в Венеции .
Самые ранние настоящие здания в стиле палаццо эпохи Возрождения в Европе были построены немецким архитектором Лео фон Кленце , который обычно работал в греческом неоклассическом стиле . [1] Дворец Лейхтенберг (1816) является, вероятно, первым из нескольких таких зданий на новой Людвигштрассе в Мюнхене , [2] и имеет рустованный полуподвал и угловые арки , три этажа окон, причем окна второго этажа имеют фронтон , большой карниз и неглубокий колонный портик вокруг главного входа. Стены оштукатурены и окрашены, как в Палаццо Фарнезе.
В Англии самым ранним применением стиля палаццо в 19 веке было несколько лондонских джентльменских клубов . [3] Затем он был применен к резиденциям, как городским, так и, реже, загородным домам, а также к банкам и коммерческим помещениям. [3] В конце 19 века стиль палаццо был адаптирован и расширен, чтобы служить основной архитектурной формой для универмагов и складов. В Англии стиль палаццо был в своем наиболее чистом виде во второй четверти 19 века. Он конкурировал со стилем классического возрождения , который включал большие фронтоны , колоннады и гигантские ордера , придавая величие общественным зданиям, как это можно увидеть в Британском музее (1840-е годы), и более романтичным итальянским и французским стилем ампир , в котором была построена большая часть домашней архитектуры. [3]
Ранними примерами являются лондонские клубы, The Athenaeum Club Децимуса Бертона (1824) и The United Service Club Джона Нэша и Децимуса Бертона (1828) на Ватерлоо-Плейс и Пэлл-Мэлл . В 1829 году Барри инициировал архитектуру Возрождения Ренессанса в Англии с его дизайном в стиле палаццо для The Travellers' Club , Пэлл-Мэлл. [4] В то время как проекты Бертона и Нэша опирались на английские модели Ренессанса, такие как Банкетный дом Иниго Джонса , Уайтхолл и Дом королевы , Гринвич , проекты Барри добросовестно археологичны в воспроизведении пропорций и форм их итальянских моделей Ренессанса. Они выполнены во флорентийском стиле, а не в палладианском . Барри построил второй палаццо на Пэлл-Мэлл, The Reform Club , (1830-е годы), а также The Athenaeum , Манчестер . [4] Другие крупные работы Барри в этом стиле — городской дом Бриджуотер Хаус в Лондоне (1847–57) и загородный дом Кливден в Бакингемшире (1849–51). [4]
После Чарльза Барри стиль палаццо был принят для различных целей, в частности, банковских. Помещения Белфастского банка были перестроены сэром Чарльзом Лэньоном в 1845 году. № 15 Kensington Palace Gardens (1854) Джеймса Томаса Ноулза свободно адаптирует черты палаццо. [3]
Крупным архитектором 19-го века, который много работал в стиле палаццо, был Эдмунд Блэкет . Блэкет прибыл в Сидней , Австралия, всего за несколько лет до открытия золота в Новом Южном Уэльсе и Виктории в 1851 году. В течение следующего десятилетия он построил головные помещения шести различных банковских компаний в Сиднее, а также филиалы в провинциальных городах. В Сиднее эти редкие примеры ранней архитектуры стиля палаццо Блэкета, все построенные из местного желтого сиднейского песчаника, были снесены в период с 1965 по 1980 год, чтобы освободить место для более высоких зданий. [5]
С 1850-х годов было спроектировано несколько зданий, которые расширяют стиль палаццо с его рустами, рядами окон и большим карнизом , на очень длинные здания, такие как Grosvenor Terrace в Глазго (1855) Дж. Т. Рокхеда и Watts Warehouse (Britannia House) в Манчестере (1856) Трэвиса и Магнелла, «виртуозное исполнение» в дизайне палаццо. [3] С 1870-х годов многие городские здания были спроектированы так, чтобы напоминать венецианские, а не флорентийские палаццо, и были более богато украшены, часто имея аркадные лоджии на уровне улицы, как, например, здание Главного почтамта Джеймса Барнета в Сиднее (1866 и 1880-е годы). Стиль палаццо был чрезвычайно популярен в Манчестере ( Великобритания) , особенно в работах Эдварда Уолтерса , среди лучших работ которого в стиле палаццо — Зал свободной торговли (1853) и дома 38 и 42 по Мосли-стрит (1862).
Стиль палаццо нашел более широкое применение в конце 19 века, когда он был адаптирован для торговых и коммерческих зданий. Генри Хобсон Ричардсон спроектировал ряд зданий, используя форму палаццо, но примечательно тем, что использовал итальянский романский стиль, а не стиль Возрождения. Самым крупным и известным из таких произведений был оптовый магазин Маршалла Филда в Чикаго (1885, снесен в 1930), который своими большими окнами, установленными в аркадах, демонстрирует направление, в котором должна была пойти коммерческая архитектура, в замене структурных внешних стен на экранные стены, защищающие внутреннее структурное ядро. [6] Только одно из коммерческих зданий Ричардсона в стиле палаццо осталось нетронутым — здание Хейдена в Бостоне .
Американский архитектор Луис Салливан был пионером в строительстве со стальным каркасом, что означало, что и полы, и внешние стены здания поддерживались внутренним стальным каркасом, а не конструкцией стен. Это технологическое развитие позволило построить гораздо более высокие жилые здания, чем это было возможно ранее. Здание Салливана Prudential (Guaranty) в Буффало и здание Wainwright в Сент-Луисе демонстрируют применение стиля палаццо к высоким сооружениям, которые сохраняют черты эпохи Возрождения, такие как карниз и дифференцированный подвал, но имеют скалообразные стены, состоящие в основном из стекла, ряды окон разделены вертикальными полосами, которые также определяют углы здания, создавая эффект, аналогичный углам. [6]
Архитектура в стиле палаццо оставалась распространенной для крупных универмагов в течение первой половины 20-го века, иногда с деталями в стиле ар-деко . Архитекторы Старретт и ван Флек построили несколько типичных примеров, таких как Gimbel Brothers (теперь Heinz 57 Center Sixth Avenue) в Питтсбурге в 1914 году, а также Garfinckel's (теперь Hamilton Square) в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1929 году. Последнее здание высотой в восемь этажей и имеет ярко выраженный курс, который выступает как карниз над третьим уровнем, прием, который придает нижним частям здания более традиционный масштаб палаццо, чем менее декорированные уровни, которые возвышаются над ним. Флагман Rich's 1924 года , когда-то один из главных универмагов Атланты, является еще одним примером стиля палаццо. [ 7]
Этот стиль также применялся к гораздо более высоким зданиям, таким как Equitable Building (1915), спроектированное Эрнестом Р. Грэмом , 38-этажное офисное здание в Нижнем Манхэттене, которое является выдающимся инженерным достижением в качестве небоскреба. [8]
В 1930-х годах в Берлине было построено несколько правительственных зданий для Третьего рейха , спроектированных Эрнстом Загебилем в стиле палаццо без декора, в котором сохранены подвал и карниз, но практически отсутствуют декоративные детали, а эффект достигается за счет общей пропорции и баланса простых прямоугольных компонентов. Ярким примером является Министерство авиации Рейха (ныне Министерство финансов), построенное в 1935–36 годах.
С развитием архитектуры модерна стиль палаццо стал менее распространенным.
Постмодернистская архитектура пережила некоторое возрождение в стиле палаццо, в значительно упрощенных и эклектичных формах. Итальянский архитектор Альдо Росси спроектировал ряд зданий в стиле палаццо, включая отель Il Palazzo в Фукуоке , Япония, (1989), который сочетает в себе элементы типичного фасада палаццо, включая выступающий карниз, с интенсивным красным цветом, характерным для японской традиционной архитектуры, и зеленым цветом патинированной бронзы . [9] В 1996 году Росси спроектировал комплекс зданий на большом угловом блоке в Schützenquartier, Берлин, ранее занимаемом участком Берлинской стены . Изучение Росси архитектуры города привело его к построению одного здания с внешним видом нескольких структур, различной ширины, дизайна и цвета, многие из которых имеют элементы архитектуры палаццо. [10]
Характерный внешний вид здания в стиле палаццо заключается в том, что оно напоминает облик итальянского палаццо или городского дома, например, тех, что можно найти во Флоренции и вдоль Гранд-канала в Венеции . Стиль обычно относится к эпохе Возрождения, но может быть романским или, реже, итальянской готикой. Фасад похож на скалу, без большого выступающего портика или фронтона. Есть несколько этажей с правильными рядами окон, которые обычно различаются между уровнями, и иногда имеют фронтоны, которые попеременно треугольные и сегментарные. Фасад симметричен и обычно имеет некоторый акцент вокруг своего центрального портала . Подвал или первый этаж, как правило, различаются по обработке своей кладки и часто рустованы. Углы образцов начала 19-го века, как правило, имеют угловые углы или, в зданиях 20-го века, часто есть некоторый акцент, который придает углам визуальную силу. За исключением некоторых постмодернистских примеров, всегда есть акцент на карнизе , который может быть очень большим и нависать над улицей. Все общественные фасады здания выполнены в одинаковом стиле, основное отличие заключается в оформлении дверей.
.jpg/1280px-Bauakademie_Schinkel_(Eduard_Gaertner).jpg)
.jpg/1280px-Equitable_Building_(Manhattan).jpg)
