Showgirls — эротическая драма 1995 года ,снятая Полом Верховеном по сценарию Джо Эстерхаза , в главных ролях Элизабет Беркли , Кайл Маклахлан , Джина Гершон , Гленн Пламмер , Роберт Дави , Алан Рачинс и Джина Равера . Амбициозная молодая женщина отправляется в Лас-Вегас, чтобы осуществить свои мечты стать профессиональной танцовщицей и танцовщицей .
Снятый на тогдашний внушительный бюджет около 45 миллионов долларов, фильм вызвал серьезные споры и шумиху вокруг количества секса и наготы в фильме до его выхода в кинотеатрах. В Соединенных Штатах он получил рейтинг NC-17 за «наготу и эротическую сексуальность на протяжении всего фильма, некоторую графическую лексику и сексуальное насилие». Showgirls был первым (и на сегодняшний день единственным) фильмом NC-17, который был выпущен в широкий прокат в основных кинотеатрах. [5] Дистрибьютор Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) отправил несколько сотен сотрудников в кинотеатры по всей Северной Америке, чтобы они играли в Showgirls, чтобы гарантировать, что зрители не прокрадутся в кинотеатр из других фильмов, и чтобы убедиться, что зрители старше 17 лет. Ограничение по аудитории из-за рейтинга NC-17 в сочетании с плохими отзывами привело к тому, что фильм стал кассовой бомбой , собрав всего 37,8 миллиона долларов при бюджете в 45 миллионов долларов.
Несмотря на негативный театральный и критический консенсус, Showgirls пользовался успехом на рынке домашнего видео / VHS , собрав более 100 миллионов долларов только от проката, что позволило фильму стать прибыльным. [8] [9] С момента выхода на видео Showgirls вошёл в двадцатку лучших бестселлеров всех времён MGM. [10] Для выпуска на домашнем видео Верховен подготовил издание с рейтингом R для пунктов проката, которые не могли (или не хотели) продавать фильмы NC-17. Редактирование с рейтингом R длится примерно на 3 минуты короче, опуская некоторые кадры, которые считались более натуралистичными. Эта версия позже также была доступна на телевизионных сетях, таких как HBO и In Demand ( Pay Per View ).
«Шоугёлз» подвергся всеобщей критике после выхода на экраны и до сих пор неизменно считается одним из худших фильмов, когда-либо снятых . Несмотря на это, в 21 веке он стал считаться культовым фильмом с преданной фан-базой ; «Шоугёлз» также подвергся критической переоценке, и некоторые известные режиссеры и критики посчитали его серьезной сатирой , достойной похвалы. [11]
Молодая бродяга Номи Мэлоун отправляется автостопом в Лас-Вегас , где она стремится стать танцовщицей . После того, как ее ограбил мужчина, который ее подобрал, Номи знакомится с Молли Абрамс, молодой профессионалкой в индустрии развлечений Лас-Вегаса; в конечном итоге Молли берет Номи в качестве соседки по комнате. Чтобы свести концы с концами, Номи начинает танцевать на пилоне и стриптиз в клубе Cheetah's Gentleman's Club, которым управляет Эл Торрес. Молли приглашает Номи навестить ее на работе, за кулисами Stardust Resort and Casino , где она работает швеей и дизайнером костюмов для Goddess , традиционного танцевального ревю Stardust в стиле Вегаса, топлес. Там Номи знакомится с Кристал Коннорс, ведущей исполнительницей женского пола в составе Goddess . Во время светской беседы Номи упоминает Кристал, что она танцует в Cheetah's; услышав это, Кристал насмешливо говорит Номи, что то, чем она занимается, сродни « проституции ». Расстроенная Номи отказывается идти на работу в Cheetah's в ту ночь; они с Молли идут танцевать в Crave Club. Затем Номи начинает драку с Джеймсом Смитом, вышибалой в Crave, и впоследствии ее арестовывают. Позже она не обращает внимания на Джеймса, когда он выручает ее из тюрьмы.
Кристал и ее парень, Зак Кэри (директор по развлечениям в казино Stardust), посещают Cheetah's, чтобы посмотреть, что делает Номи, и они оба просят у нее танец на коленях . Хотя бисексуальная Кристал испытывает к ней влечение, просьба о танце на коленях больше основана на желании унизить Номи, намекая, что она действительно занимается проституцией. Неохотно, после того как Кристал предлагает ей 500 долларов, Номи исполняет танец на коленях по просьбе. Джеймс, вышибала в Crave, который случайно оказался в Cheetah's в тот вечер, получает возможность увидеть танец на коленях Номи; на следующий день он посещает трейлер Номи, в очередной раз намекая, что то, что она делает, ничем не отличается от проституции. Джеймс ставит новую танцевальную постановку для Номи, но затем хочет заняться с ней сексом взамен; когда Номи отказывается, Джеймс отдает роль Пенни — бывшей коллеге Номи.
Позже Кристал устраивает прослушивание Номи для хоровой партии в Goddess . Тони Мосс, режиссер шоу, унижает Номи, прося ее натереть кубиками льда соски , чтобы они затвердели для прослушивания топлес. Разъяренная Номи внезапно покидает прослушивание, разбросав лед повсюду, в припадке. Несмотря на прослушивание, Номи получает работу и впоследствии уходит из Cheetah's. Затем Кристал еще больше унижает Номи, предлагая ей сделать «доброе появление» на лодочной «торговой выставке», которая оказывается тонко замаскированной подставой проституции/ торговли людьми . Шанс стать дублершей Кристал появляется после того, как она причиняет себе боль. Не смутившись, Номи отправляется мстить Кристал, заявляя о своей роли в Goddess . Она соблазняет парня Кристал, Зака, который затем обеспечивает прослушивание для Номи, чтобы она стала дублершей Кристал. Номи получает роль, но когда Кристал угрожает судебным иском против Stardust, предложение отменяется. После того, как Кристал насмехается над ней еще больше, Номи срывается и толкает Кристал вниз по лестнице, в результате чего она ломает бедро. Только после травмы Кристал официально заменяется Номи в качестве ведущей роли в шоу. Несмотря на то, что Номи наконец-то добилась славы, к которой стремилась, она разочарована. Она еще больше отдаляет от себя свою соседку по комнате и подругу Молли, которая понимает, что Номи стала причиной травмы бедра.
Позже Молли смягчается, посещая празднование открытия Nomi в роскошном отеле, где она встречает своего кумира, музыканта Эндрю Карвера. Карвер заманивает ее в номер, где он жестоко избивает ее, прежде чем он и его два друга-охранника приступают к групповому изнасилованию ее до точки госпитализации. Номи узнает и немедленно хочет вызвать полицию. Зак объясняет, что Stardust подкупит Молли деньгами за молчание , чтобы защитить Carver (одного из их звездных исполнителей), прежде чем затем объяснить о «грязном» прошлом Nomi: Зак узнал, что «Nomi» родилась Полли Энн Костелло в Сан-Франциско , откуда она сбежала в возрасте 15 лет, чтобы работать проституткой после убийства-самоубийства ее родителей в 1989 году. После побега из приемной семьи в соседнем Окленде , Калифорния, в следующем году, Полли несколько раз меняла свое имя. Зак также говорит, что ее арестовывали несколько раз в нескольких штатах за различные преступления, начиная от хранения наркотиков и обмена секса на деньги до нападения с применением смертоносного оружия . Зак шантажирует Полли (Номи), обещая скрыть ее прошлое, пока она не согласится сообщить об изнасиловании и нападении.
Не имея возможности добиться справедливости для Молли, не разоблачив свое собственное сомнительное прошлое, Номи решает взять дело в свои руки. После жестокого нападения на Карвера в его номере отеля, Номи затем совершает два визита в больницу: первый раз, чтобы сообщить полубессознательной, но приходящей в себя Молли, что действия Карвера не остались безнаказанными, а второй — Кристал, чтобы извиниться за то, что столкнула ее с лестницы и нанесла ей травмы. Поскольку Кристал не выдвигала обвинений против Номи, а ее адвокаты обеспечили ей большую денежную компенсацию, она прощает Номи. Кристал признается, что пыталась провернуть аналогичный трюк много лет назад; они обмениваются примирительным, слегка романтическим поцелуем. Номи покидает Лас-Вегас и едет попуткой в Лос-Анджелес, по иронии судьбы с тем же мужчиной, который ранее ограбил ее по пути в Вегас; впоследствии она держит его под ножом, требуя вернуть ей чемодан. [12]
Идея « Шоугёлз» пришла Джо Эстерхасу во время отпуска у него дома на Мауи , Гавайи. Во время обеда в Беверли-Хиллз Пол Верховен сказал Эстерхасу, что он всегда любил «большие мюзиклы MGM » и хотел бы снять один; Эстерхас предложил в качестве места действия Лас-Вегас. [13] Основываясь на идее, которую он набросал на салфетке, Эстерхасу выделили 2 миллиона долларов на написание сценария [14] и заработали еще 1,7 миллиона долларов, когда студия превратила его в фильм. Это, наряду со сценариями для предыдущих фильмов Верховена «Основной инстинкт» (1992) и «Щепка» (1993, также эротический триллер с Шэрон Стоун в главной роли ), сделало Эстерхаса самым высокооплачиваемым сценаристом в истории Голливуда. [15] Из-за конфликтов с MPAA по поводу рейтинга «Основного инстинкта» , который он сократил, чтобы получить рейтинг R , Верховен планировал присвоить «Шоугёлз» рейтинг NC-17 . [9] [16] Верховен отложил 70% своего режиссёрского гонорара в размере 6 миллионов долларов в зависимости от того, принесёт ли фильм прибыль. [13]
В то время, когда было объявлено о сделке по сценарию, Эстерхаза цитировали, что история фильма «начинается в мире эротических танцовщиц, танцовщиц на коленях, танцовщиц на столе, стриптизерш и распутства. Она перемещается в мир танцовщиц больших отелей, рекламных щитов и гламура. Она исследует распутство и гламур и просит зрителей в конце сделать собственные моральные выводы». [17]
Эстерхаз закончил сценарий во второй половине 1993 года. [18] Позже он сказал: «Я написал «Шоугёлз» в самый бурный момент моей жизни», [19] имея в виду распад своего первого брака. [18] «В том, что я сделал с тех пор, больше тепла, больше юмора, больше оптимизма». [19]
Эстерхас и Верховен взяли интервью у более чем 200 стриптизерш Лас-Вегаса и включили части их историй в сценарий, чтобы показать масштабы эксплуатации стриптизерш в Вегасе. [13] [9]
До того, как Элизабет Беркли была утверждена на роль Номи Мэлоун, на эту роль рассматривался длинный список актрис, включая Памелу Андерсон , [20] Дрю Бэрримор , [20] Анджелину Джоли , [20] Ванессу Марсил , [20] Дженни Маккарти , [20] Дениз Ричардс , [20] [21] Дженнифер Лопес , [22] и Шарлиз Терон . [23] [24] О роли Номи Верховен сказал: «Одной из главных проблем, наряду с актерской игрой, были танцы и нагота — оба эти элемента были экстремальными. Актриса должна была уметь танцевать. И она также должна была быть готова демонстрировать себя полностью фронтально на протяжении всего фильма. Эти элементы, особенно нагота, чрезвычайно трудно принять американским актрисам. И Элизабет Беркли была единственной актрисой, которая сочетала в себе все три». [9]
Мадонна [25] [26] и Шэрон Стоун [25] рассматривались на роль Кристал Коннорс, прежде чем утвердили Джину Гершон.
Кайл Маклахлан сказал, что Дилан Макдермотт был первым выбором на роль Зака Кэри, но он отказался, и тогда утвердили Маклахлана. Маклахлан вспоминал: «Это было решение, которое было довольно сложным, но я был очарован Полом Верховеном. Особенно Робокопом , который мне нравился... Там были Верховен и Эстерхас, и казалось, что это будет чем-то мрачным, резким, тревожным и реальным». [27]
Верховен попросил Дэйва Стюарта из Eurythmics не только написать музыку к фильму, но и написать музыку для больших шоу в отеле Stardust. «Идея была в том, чтобы сделать такую же громкую, пошлую, плохую музыку, которую вы слышите на этих шоу в Вегасе, потому что так оно и есть на самом деле», — сказал Верховен. [24]
Джина Равера сказала, что съемки сцены изнасилования были травматичными. «Когда вы снимаетесь в такой сцене, ваше тело не знает, что она не настоящая», — сказала Равера о сцене, съемки которой заняли более девяти часов. [28]
В саундтрек фильма вошли песни, специально написанные для фильма, в том числе ранняя версия песни Дэвида Боуи « I'm Afraid of Americans » [29] и песня «New Skin» группы Siouxsie and the Banshees, записанная недалеко от Праги в июне 1995 года. [26] [30] В него также вошли песни Killing Joke и Scylla (тогда еще новой группы с участием певицы Curve Тони Холлидей ). Песня «Kissing the Sun» группы The Young Gods появилась только в американском издании саундтрека и не вошла в европейские и японские релизы. Альбом саундтреков был выпущен 26 сентября 1995 года. [31]
Хотя маркетинговые возможности для фильмов NC-17 традиционно ограничены, MGM/UA в значительной степени полагались на споры по поводу самого рейтинга, чтобы вызвать ажиотаж у аудитории, и организовали рекламную кампанию, которая извлекла выгоду из потенциально скандальной темы фильма. [32] Реклама включала рекламные щиты на Таймс-сквер и Венецианском пляже , интерактивный веб-сайт только для взрослых, [33] и распространение видеокассеты «предварительный просмотр» в пунктах проката, которая якобы включала 8 минут откровенных кадров, не показанных в театральных трейлерах. [32] Рекламные объявления имели слоган «оставьте свои запреты за дверью». [32]
Эстерхас осудил маркетинг, ориентированный на мужчин, который раскручивал сексуальное содержание фильма, и разместил полностраничную рекламу в Variety , где он настаивал на том, что фильм является моральной историей . [13] В рекламе говорилось: «Фильм показывает, что танцовщицы в Вегасе часто подвергаются преследованиям, унижениям, использованию, словесным и физическим изнасилованиям со стороны мужчин, которые находятся в центрах власти этого мира». [13] [32] Эстерхас, который считал, что послание фильма заключается в моральной цене погони за славой, призвал подростков младше 17 лет проникать в кинотеатр, используя поддельные удостоверения личности, что вызвало осуждение со стороны президента MPAA Джека Валенти . [32]
Суровый постер фильма был адаптирован с фотографии Тоно Стано . Фотография изначально была представлена на обложке книги 1994 года «Тело: фотографии человеческой формы» . [34]
Фильм был выпущен в 1388 кинотеатрах Северной Америки 22 сентября 1995 года. [5] [6] Две сети кинотеатров на Юге , Cinemark в Техасе и Carmike в Джорджии , отказались показывать фильм. [35] В первый уикенд фильм собрал 8 112 627 долларов и открылся на 2-м месте после Seven . [6] [36] На второй неделе он опустился на пятое место, а сборы упали на 60%. [36] Его общие внутренние сборы составили 20 350 754 долларов, что меньше половины его бюджета в 45 миллионов долларов. [6]
Хотя прокат фильма в кинотеатрах оказался не слишком успешным и не окупил свой бюджет, он собрал более 100 миллионов долларов на рынке домашнего видео и проката [37] [9] и по состоянию на 2014 год фильм по-прежнему является одним из самых продаваемых фильмов MGM. [37]
На сегодняшний день «Шоугёлз» является вторым по кассовым сборам фильмом категории NC-17 (после «Последнего танго в Париже »), заработав в прокате в Северной Америке 20 350 754 долларов. [38]
Showgirls показал себя намного лучше на VHS , DVD и Blu-ray , став одним из 20 самых продаваемых фильмов MGM, собрав более 100 миллионов долларов только на домашнем рынке США. [9] Хотя изначально Верховен не хотел редактировать фильм для выпуска на видео, он согласился перемонтировать Showgirls в версию с рейтингом R, что позволило MGM окупить свой бюджет за счет продажи видео и проката. [39] [40] 2 января 1996 года Showgirls был выпущен на VHS в двух версиях: режиссерская версия с рейтингом R для пунктов проката (включая Blockbuster и Hollywood Video ) и версия с рейтингом NC-17. [41] [40] Версия NC-17 также была выпущена на LaserDisc в том же году. [42]
Showgirls был впервые выпущен на DVD 25 апреля 2000 года. [43] В 2004 году MGM выпустила «VIP Edition» на DVD в специальном коробочном наборе, содержащем две рюмки, карточки с играми на выпивку на обороте, колоду игральных карт и обнаженный постер Беркли с парой пирожков с присосками , чтобы зрители могли сыграть в «прикрепи пирожки к танцовщице». [44] В 2007 году MGM переиздала VIP Edition DVD без физических дополнений как «Fully Exposed Edition». [45]
15 июня 2010 года MGM выпустила 15-ю годовщину «Sinsational Edition» в двухдисковом формате Blu-ray /DVD. [46]
В 2016 году Showgirls был восстановлен в 4K с оригинального негатива. Восстановление изображения было выполнено лабораторией Technicolor, а восстановление звука — лабораторией LE Diapason под руководством Пола Верховена и Pathé. Восстановленная версия была выпущена на Blu-ray после театрального показа. [11]
Фильм был выпущен в Германии на Ultra HD Blu-ray компанией Capelight Pictures в 2020 году на основе реставрации Пате, которая была отмечена высоким уровнем шумоподавления . [47] Он был выпущен на Ultra HD Blu-ray в Соединенных Штатах компанией Vinegar Syndrome в 2023 году, которая получила более сильный отзыв о качестве изображения от High-Def Digest . [48] Vinegar Syndrome запустила программу замены дисков вскоре после обнаружения проблем с синхронизацией в звуковой дорожке фильма 5.1 . [49]
Фильм был встречен подавляющим большинством негативных критических отзывов после его первоначального выпуска. Критики сетовали на отсутствие эротики в фильме и описывали высокую степень наготы в фильме как эксплуататорскую и унижающую женщин. В Los Angeles Times Кеннет Туран написал , что фильм «каким-то образом сумел сделать обширную наготу изысканно скучной» и «скатывается в бессвязную скуку». [50] Он добавил: «Хотя непрекращающиеся разговоры создателей фильма о видении, артистизме и честном самовыражении заставляют ожидать сексуально откровенного биографического фильма о Далай-ламе, то, что на самом деле представлено, угнетает и разочаровывает, а также бесчеловечно». [50]
Ричард Корлисс из Time написал: «Эстерхас, должно быть, хорош в подаче историй, потому что мастерство сценариста ускользает от него. Здесь легкая шутка — неправильное произношение имени Джанни Версаче — вымучена до бесконечного мотива. У Номи туманное прошлое, но это не объясняет, почему она такое раздражающе раздражающее существо». [51] Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly написал: «Эксплуататорская суть Showgirls в том, что Эстерхас и Верховен эффективно растворяют грань между тем, как мужчины в мире стриптиза обращаются с женщинами, и тем, как с ними обращается фильм. Большинство мужских персонажей — женоненавистнические грубияны, и даже те немногие, которые вызывают сочувствие, граничат с нелепостью». [52]
Персонаж Номи был широко раскритикован как несимпатичный и «раздражающий». [50] [51] [52] Рита Кемпли из The Washington Post написала: «Как и у той девчонки, которую она играет, минимальный актерский талант Беркли ограничивает ее выбор ролей. Это делает создателей фильма немногим лучше владельцев клубов, которые занимаются проституцией своих сотрудниц. Они продают женские тела, а «Шоугёлз» — это фильм в пальто для мужчин, которые не хотят, чтобы их видели идущими в порнотеатр » . [53]
В обзоре, который присудил фильму 2 звезды из 4, Роджер Эберт раскритиковал чрезмерную наготу фильма и «ювенальный» сценарий, утверждая, что фильм «не содержит настоящего эротизма». [54] Однако он написал, что «производственные ценности первоклассные, а главная роль новичка Элизабет Беркли обладает яростной энергией, которая всегда интересна». [54] Он также нашел некоторые сюжетные линии, касающиеся предательства между танцорами, развлекательными, сказав: «Это мусор, да, но не скучно». [54] В обзоре 1998 года он заявил, что фильм получил «некоторые плохие отзывы, но он не был полностью ужасным». [55]
В своей рецензии в The New York Times Джанет Маслин написала: «Напряжение, вызванное попытками сделать самый грязный фильм крупной студии Америки, привело г-на Верховена и г-на Эзстерхаза к созданию мгновенной классики кэмпа ». [56] Эдвард Гутманн, пишущий для San Francisco Chronicle , отметил: «Из всей этой плохой прессы, которую получила «Шоугёлз», можно подумать, что критики страны никогда раньше не видели высокоглянцевого мусора. Конечно, история Пола Верховена о танцовщице на коленях из Лас-Вегаса — один из самых вонючих фильмов Голливуда, но она действительно происходит из давней и здоровой традиции — пошлой, закулисной эпопеи шоу-бизнеса», имея в виду такие фильмы, как «Оскар» и «Долина кукол» . [57]
Стэнли Кауфманн был одним из немногих критиков, давших положительный отзыв в The New Republic . Он прокомментировал: «Что гораздо важнее истории или Spicy Stuff, так это танцы, танцы шоу-бизнеса. Это электризует. Захватывающе». [58] Кауфман похвалил игру Беркли и прокомментировал: «Помимо ее танцевального жара, она делает все, что может, с механически змеиным персонажем, которого ей дали играть. Сара Бернар не могла бы сделать большего с этой роботизированной ролью и не смогла бы танцевать». [ 58] Он также похвалил Раверу и Гершона. [58] Он пришел к выводу, что фильм показывает, «что: (a) под блеском Лас-Вегас — безвкусное, сложное место; и (b) Лас-Вегас — это микрокосм американских ценностей в их самом убогом виде. Если вы думаете, что не сможете пережить шок от этих прозрений, будьте осторожны». [58] В The New Yorker Энтони Лейн сказал: «Актерский дебют Беркли — это радость, если это можно назвать актерством: она много подпрыгивает, чтобы выразить волнение. Смотреть эту картину — все равно что просматривать мыльные оперы в течение пары часов. Нет смысла обижаться, так что лучше посмеяться от души». [59]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 23% на основе 79 рецензий со средней оценкой 3,7/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Подлый, презренный, безвкусный и женоненавистнический — и это, возможно, как раз то, что нужно Showgirls » . [60] Metacritic присвоил фильму средневзвешенную оценку 20 из 100 на основе 19 рецензий, что указывает на «в целом неблагоприятные рецензии». [61] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «C» по шкале от A+ до F. [62]
Маклахлан вспомнил, как впервые увидел фильм на премьере:
Я был совершенно ошеломлен. Я сказал: «Это ужасно. Ужасно!» И это очень медленное, тонущее чувство, когда вы смотрите фильм, и выходит первая сцена, и вы думаете: «О, это действительно плохая сцена». Но вы говорите: «Ну, ничего, следующая будет лучше». И вы каким-то образом пытаетесь убедить себя, что станет лучше... а становится только хуже. И я подумал: «Ух ты. Это было безумие». Я имею в виду, я действительно не ожидал этого. Поэтому в тот момент я дистанцировался от фильма. Теперь, конечно, у него совсем другая жизнь как непреднамеренной... сатиры. Нет, «сатира» — не то слово. Но это непреднамеренно смешно. Так что он нашел свое место. Он обеспечивает развлечение, хотя и не так, как, я думаю, изначально предполагалось. Это был просто... может быть, неправильный материал с неправильным режиссером и неправильным актерским составом. [27] [19]
Из-за плохого приема «Шоугёлз » фильм «Стриптиз » 1996 года о голых танцовщицах с Деми Мур в главной роли был отстранён от «Шоугёлз» в рекламе. [63] Элизабет Беркли была расторгнута своим агентом Майком Менчелом после выхода фильма. Другие агенты отказывались отвечать на её телефонные звонки. [64] [65] В 2013 году она также сказала, что критика фильма заставила её прекратить танцевать. [66]
В 1997 году Эстерхас сказал:
Очевидно, мы совершили ошибки. Очевидно, это был один из самых больших провалов нашего времени. Он провалился коммерчески, критически, провалился на видеокассетах, провалился на международном уровне... Оглядываясь назад, отчасти это было связано с тем, что Пол и я вышли из Basic , который бросил вызов критикам и имел огромный успех. Возможно, в этом была некая гордыня: «Мы можем делать то, что хотим, заходить так далеко, как хотим». Та сцена изнасилования была ужасной ошибкой. Оглядываясь назад, ужасной ошибкой. И в музыкальном плане она была в высшей степени забываемой. И в кастинге были допущены ошибки. [19]
Фильм стал обладателем рекордных на тот момент семи премий «Золотая малина» 1995 года (из рекордных 13 номинаций, рекорд, который до сих пор держится), включая «Худший фильм» , «Худшая актриса» (Элизабет Беркли), «Худший режиссёр» ( Пол Верховен), «Худший сценарий» (Джо Эстерхас), «Худшая новая звезда» (Элизабет Беркли), « Худшая экранная пара» («любая комбинация двух людей (или двух частей тела)») и «Худшая оригинальная песня » («Walk Into the Wind», изначально написанная Дэвидом А. Стюартом и Терри Холлом в 1992 году, перепетая в фильме главным антагонистом Эндрю Карвером). [67] Верховен лично появился на церемонии вручения премии «Золотая малина», чтобы принять свою награду за «Худший режиссёр». [68]
Позже «Шоугёлз» выиграли восьмую премию «Золотая малина» как худший фильм последнего десятилетия в 2000 году . [69] Вскоре фильм сравнялся с фильмом «Поле битвы: Земля» по количеству наград «Золотая малина» за один год. [70] Этот рекорд был побит в 2008 году, когда «Я знаю, кто убил меня» выиграл восемь трофеев . [71] И снова в 2012 году, когда «Джек и Джилл» выиграли 10 наград. [72]
На премии Stinkers Bad Movie Awards 1995 года фильм получил три номинации: «Худший фильм», «Худший актёр» для Маклахлена и «Худшая актриса» для Беркли. Из трёх победа была только в категории «Худший фильм». [73]
Showgirls достиг культового статуса. По словам писательницы Наоми Кляйн , ироническое наслаждение фильмом изначально возникло среди тех, у кого было видео, прежде чем MGM извлекла выгоду из этой идеи. MGM заметила, что видео было успешным, потому что «модные двадцатилетние устраивали иронические вечеринки Showgirls , сардонически смеясь над неправдоподобно плохим сценарием и вопя от ужаса от аэробных сексуальных контактов». [74] Фильм был сильно принят сообществом ЛГБТ , которое устраивало полуночные показы фильмов, которые стали постоянной традицией. [75] [43] [76] Показы фильмов и вечеринки по просмотру проводились такими исполнителями, как Бетти Бакли , [75] Пичес Крайст , [77] и Дэвид Шмадер . [78] [76] Показы были похожи на полуночные показы «Шоу ужасов Рокки Хоррора» , где зрителям давали инструкции взаимодействовать или петь вместе со сценами. [75] [79] Чтобы совпасть с выходом фильма на видео и его популярностью в гей-сообществе, MGM наняла дрэг-актеров для проведения полуночных показов в Нью-Йорке в 1996 году, а позже провела показы в Лос-Анджелесе. [75] Домашний прокат видео принес более 100 миллионов долларов, [9] [37] сделав «Шоугёлз » одним из 20 лучших бестселлеров MGM за все время. [10]
Верховен принял неожиданный культовый статус фильма, сказав: «Возможно, я не хотел, чтобы этот вид ритуальной культовой популярности был таким, но это как воскрешение после распятия». [79] Эстерхас, однако, утверждает, что юмор был намеренным: «То, что Пол [Верховен] и я имели в виду, было чем-то мрачно-смешным. Мы прошлись по сценарию строчка за строчкой, и мы действительно смеялись над некоторыми моментами. Я бросаю вызов людям, которые говорят мне, что строчка вроде «Каково это, когда к тебе больше никто не пристает» не должна быть смешной». [15]
Термин « Шоугёлз — плохие» был принят кинокритиками и поклонниками для обозначения фильмов, считающихся запретными удовольствиями , или «настолько плохими, что они хороши» [80] [81] [82] , а фильм был объявлен классикой жанра кэмп в духе таких фильмов, как « За долиной кукол» . [83] [84] [57]
В Ирландии фильм был запрещён 8 ноября 1995 года. Председатель Ирландского совета по цензуре фильмов Шеймус Смит не дал никаких объяснений запрета, но предполагалось, что запрет был вызван сценой изнасилования в фильме. Фактически, Смит запретил фильм при первоначальном выпуске из-за строки: «У меня сиськи больше, чем у гребаной Девы Марии, и у меня рот тоже больше». Возражения Смита были конкретно против фразы «гребаная Дева Мария». [85] [86] [87] [88] Фильм был передан неразрезанным для выпуска на видео 23 октября 2017 года. [89]
Права на показ фильма по телевидению в конечном итоге были куплены сетью VH1 . Однако из-за частой наготы в фильме была создана цензурированная версия с черными бюстгальтерами и трусиками, отрисованными в цифровом виде, чтобы скрыть все открытые груди и гениталии. Кроме того, несколько сцен были полностью удалены, что сократило фильм как минимум на 45 минут. Беркли отказалась переозвучивать свои реплики, поскольку MGM отказалась платить ей гонорар в размере 250 долларов, [25] поэтому в саундтреке можно услышать заметно другой голос актрисы. [90]
В 2003 году фильм занял 36-е место в списке «50 лучших культовых фильмов» журнала Entertainment Weekly. [ 91 ]
Фильм несколько раз упоминался в популярных сетевых телешоу в конце 1990-х годов, со смесью привязанности и сарказма. На NewsRadio NBC , шутка, в которой миллиардер, владелец WNYX Джимми Джеймс, имеет текущий список потенциальных жен, ссылалась на Showgirls , когда менеджер станции Дэйв Нельсон спросил Джеймса о списке жен. Затем Джеймс сказал, что это на одну цифру короче, чем было отмечено ранее, потому что «Вы знаете ту милую девушку, которая была в Saved by the Bell ? Она пошла и сняла грязное кино!» [92] В эпизоде 11-го сезона Симпсонов Гомер и Мардж идут на свидание, чтобы посмотреть фильм после того, как Барт становится хорошо себя вести, принимая Focusyn. Сцена, показанная в фильме, была вымышленной, где рыжеволосый мужчина говорит Номи, что она зря тратит свой талант танцовщицы, на что Номи резко отвечает: «К черту тебя! К черту всех!» и снимает верх, когда менеджер сцены объявляет время показа. Мардж также отмечает, что ей нравится дружба между «танцовщицей [Номи] и той швеей [Молли]» [93] .
Австралийская рэперша Игги Азалия отдала дань уважения фильму в музыкальном клипе на песню 2013 года « Change Your Life » при участии TI. Многие визуальные эффекты и костюмы были воссозданы или вдохновлены фильмом, включая обстановку клуба Cheetah's . [94]
В 2019 году вышел документальный фильм «You Don't Nomi» , переосмысливающий наследие фильма. [43]
20 марта 2024 года в Музее Академии прошел показ фильма «Шоугёлз» в Лос-Анджелесе, вступительное слово произнес Беркли, которому зал, заполнивший зал, трижды аплодировал стоя. [95]
Такие критики , как Джонатан Розенбаум и Дж. Хоберман [96] , а также режиссеры Джим Джармуш [97] , Адам Маккей [98] и Жак Риветт [99] выступили в защиту «Шоугёлз» как серьезной сатиры. [100] В интервью 1998 года Риветт назвал его «одним из величайших американских фильмов последних нескольких лет», хотя «очень неприятным: он о выживании в мире, населенном придурками, и это философия Верховена». [99] Квентин Тарантино заявил, что ему понравился «Шоугёлз » , назвав его в 1996 году «единственным ... другим случаем за последние двадцать лет, [когда] крупная студия сняла полноценный, гигантский, высокобюджетный эксплуатационный фильм », сравнив его с «Мандинго » [101] .
«Шоугёлз» сравнивали с фильмом 1950 года « Всё о Еве» , считая его ремейком, обновлением или плагиатом этого фильма. [102] [103] Для Розенбаума « Шоугёлз» — одна из самых едких аллегорий о Голливуде и продажности, когда-либо созданных». [97] «Верхувен, возможно, самый смелый и уверенный сатирик в Голливуде, поскольку ему удаётся снимать крупножанровые фильмы, которые никто не знает, воспринимать всерьез или нет», — писал Майкл Аткинсон . [104]
В обзоре Slant с четырьмя звездами из четырех Эрик Хендерсон отверг интерпретацию «настолько плохо, что даже хорошо» и восхваляет фильм как «одну из самых честных сатир последних лет», заявив, что фильм нацелен на «морально обанкротившиеся истории Голливуда о рождении звезд». [ 105] Хендерсон опирался на дискуссию за круглым столом 2003 года в Film Quarterly, в которой другие утверждали его достоинства. Ноэль Берч подтверждает, что фильм «серьезно относится к массовой культуре, как к месту как очарования, так и борьбы» и использует мелодраму как «прекрасное средство для социальной критики». [106] В том же круглом столе Чон Норьега предполагает, что фильм был неправильно истолкован, а сатира упущена из виду, потому что «в фильме отсутствуют обычные координаты и указатели для критики человеческих пороков и глупости, предоставляемые сарказмом, иронией и едким остроумием». [107]
Игра Беркли, которая подверглась резкой критике за несоответствие тону остальной части фильма, также была переоценена. [43] [108] В 2015 году Верховен сказал, что Беркли несправедливо приняла на себя большую часть критики в адрес фильма и взяла на себя ответственность за свою игру. [24] [64] «Хорошо это или нет, я был тем, кто попросил ее преувеличивать все — каждое движение — потому что это был элемент стиля, который, как я думал, подойдет для фильма», — сказал он. [9] В 2020 году Хью Монтгомери из BBC описал изображение Беркли как «определение звездного поворота: абсолютно уникальное и заряженное неистовым электричеством», добавив: «Оно выигрывает от мета-аутентичности, которая исходит от молодой артистки, выкладывающей все средства для своего успеха в большом времени, играющей молодую артистку, выкладывающую все средства для своего успеха в большом времени. Но помимо этого, это волнующее сюрреалистичное и абразивное представление, в котором жесты и выражения преувеличены до нечеловеческого уровня». [43] Критик Кэтрин Брей сказала: «Вы не можете критиковать исполнение за то, что оно не реалистично. Это все равно, что смотреть на Энди Уорхола и говорить: «Ну, эти цвета не соответствуют действительности. Это поп-арт- карикатура»». [43]
Насилие в сцене группового изнасилования вызвало критику и споры, некоторые описывают ее как проявление дурного вкуса и неоправданную жестокость, поскольку это происходит с известной цветной женщиной в фильме и служит в основном катализатором моральной дуги Номи. [43] [76] [105] [28] [109] Джеффри Макхейл, режиссер фильма «Ты не Номи» , высказал мнение: «Это совершенно оскорбительно. Я думаю, что это не так уж и необходимо… [Верхувен] использовал жестокость Молли как способ для Номи найти себя, и я думаю, что это отвратительно». [43]
Фильм продолжает вызывать критические дискуссии о его темах и комментариях о патриархальной культуре, [110] [43] американской мечте , [108] [106] и природе секс-работы , [110] [111] причем некоторые утверждают, что многие преувеличенные аспекты фильма — его безвкусные танцевальные номера, [108] чрезмерная нагота, смехотворные диалоги и чрезмерная актерская игра — все это намеренно является частью замысла фильма. [105] [84] [112] [113] В 2020 году The Guardian прокомментировал: «В случае с Showgirls целью была сама американская мечта — и нечестные рассказы о том, как « звезда родилась », штамповались для ее поддержания». [114]
Верховен сказал, что сиквел находился в разработке до выхода «Шоугёлз» , а финальная сцена фильма с указателем на Лос-Анджелес намекает на сюжет, в котором Номи бросает вызов Голливуду. [23] Однако эти планы были отменены, когда фильм провалился в прокате. [23]
Продолжение, посвященное второстепенному персонажу Пенни, было выпущено в 2011 году. Под названием «Шоугёлз 2: Пенни с небес » фильм был написан, спродюсирован, смонтирован, срежиссирован и сыгран Реной Риффел , которая была единственным вернувшимся персонажем, не считая камео Гленна Пламмера и Грега Трэвиса .
В 2013 году Боб и Тобли МакСмит из Medium Face Productions поставили пародию на мюзикл под названием Showgirls! [115] Постановка началась в театре Kraine в Нью-Йорке , [116] реакция критиков и зрителей была исключительно положительной. Она была перенесена в 200-местный театр вне Бродвея, ночной клуб XL. [115] Постановка продолжала пользоваться успехом; ее первоначальный показ был продлен до 15 июля 2013 года. Актриса Рена Риффель повторила свою роль в фильме в роли Пенни в течение одного месяца постановки. [117]
Мюзикл точно копирует сюжет фильма и часто напрямую включает диалоги. Оригинальная постановка вне Бродвея была отмечена критиками за игру Эйприл Кидвелл в роли Номи и за то, что она осталась верной манерной натуре источника. [118] Энди Вебстер из The New York Times заявил: «Игривая Эйприл Кидвелл в роли Номи — это чудо. Среди изнуряющего натиска часто очевидной непристойности она неутомима, бесстрашна и кружит вокруг образа Элизабет Беркли в фильме. Ее яркая физическая форма и знающий юмор — мощный ответ на яростную женоненавистническую направленность истории». [119]
Он берет несколько персонажей и сжимает их для сцены. Персонажи Марти и Гэй были объединены в одного персонажа, просто названного «Гей». Персонажи Молли и Джеймса оба изображены актером Маркусом Дейсоном. Зака Кэри зовут просто Кайл Маклахлен. [119] С откровенно сексуальным языком и наготой на протяжении всего фильма, слоган — «Пение. Танцы. Сиськи».
В оригинальный состав вошли Кидвелл в роли Номи, Рори Ноги в роли Кристал, Джон Э. Эллиотт в роли Кайла Маклахлана, Маркус Дейсон в роли Молли и Джеймса, Филип Маклеод в роли Гэя и Аманда Николас, Натали Вагнер и Израиль Винас в качестве ансамбля. [120]
11 июня 2013 года была выпущена запись с восемью треками. [120]
Все треки написаны Бобом и Тобли МакСмитами.
«Шоугёлз» обошлись в 40–45 миллионов долларов
