stringtranslate.com

Шаперон (головной убор)

Вероятный автопортрет Яна ван Эйка , 1433, Национальная галерея . Шаперон надет в стиле А, только часть бурле видна (справа от центра) через обмотанный вокруг него корнет (удобно для рисования). [1]
Найдите слово «шаперон» в Викисловаре, бесплатном словаре.

Шаперон ( / ˈʃ æ pər oʊ n / или / ˈʃ æ pər ɒ n / ; среднефранцузский : chaperon ) был формой капюшона или, позднее, весьма универсальной шляпы , которую носили мужчины и женщины во всех частях Западной Европы в Средние века . Первоначально утилитарная одежда, сначала она отращивала длинный частично декоративный хвост сзади ( liripipe ), а затем превратилась в сложный , универсальный и дорогой предмет головного убора после того, как то, что изначально было вертикальным отверстием для лица, стало использоваться как горизонтальное отверстие для головы. Шаперон был особенно моден в середине XV века в Бургундии , прежде чем постепенно выйти из моды в конце XV века и вернуться к своему утилитарному статусу. Это наиболее часто носимый мужской головной убор в ранней нидерландской живописи , но его сложная конструкция часто понимается неправильно. [ необходима цитата ]

Скромное происхождение

Первоначальная форма шаперона, носившегося с откинутым назад капюшоном. Многие были короче, чем этот пример. Библия Моргана , середина 13-го века.
Léal Souvenir Яна ван Эйка , 1432, Национальная галерея. Относительно простой шерстяной шаперон с бурле и корнетом , свисающим вперед. [1]

Шаперон появился до 1200 года как капюшон с короткой накидкой , надеваемый через голову или застегивающийся спереди. Капюшон можно было снять с головы и повесить сзади, оставив короткую накидку вокруг шеи и плеч. Край накидки часто подрезали, разрезали или делали фестончатым для декоративного эффекта. Были шерстяные, которые использовались в холодную погоду, и более легкие для лета. В таком виде он продолжался до конца Средних веков, его носили низшие классы, часто женщины, а также мужчины, и особенно в Северной Европе. Капюшон был свободным сзади и иногда заканчивался хвостом, который сходил на точку.

Термины и их происхождение

Chaperon — уменьшительное от chape , которое, как и английские cap , cape и cope , происходит от позднелатинского cappa , которое уже могло означать шапку , накидку или капюшон ( OED ).

Хвост капюшона, часто довольно длинный, назывался tippit [2] или liripipe на английском языке, и liripipe или cornette на французском языке. Элемент мыса был patte на французском языке и на английском cape , или иногда cockscomb [2] , когда был причудливо вырезан. Позже круглый bourrelet (или rondel ) мог быть частью сборки. [1] [3] Patte, cornette и bourrelet были обычными терминами во французском языке бургундского двора 15-го века, и используются здесь. [1] В итальянском языке эквивалентными терминами были foggia , becchetto и mazzocchio . [4] [5] [6]

Chaperon иногда использовался в английском, а также немецком языках для обозначения как капюшона, так и шляпы ( OED ). Но это слово никогда не появляется в Paston Letters , где есть много ссылок на шляпы , капюшоны и боннеты для мужчин. Как и во всех аспектах средневекового костюма, существует много современных изображений одежды и много упоминаний названий одежды в современных документах, но окончательное сопоставление названий со стилями на изображениях редко возможно. [2] В итальянском языке это слово было cappuccio [kap'put:ʃo], или его уменьшительное cappuccino , от которого произошли монахи-капуцины , чей отличительный белый капюшон и коричневая мантия привели к тому, что обезьяна и тип кофе были названы в их честь (оно также означает колпачок ручки на итальянском языке).

В самой ранней опубликованной версии, написанной Шарлем Перро , Красная Шапочка — это Le Petit Chaperon rouge , и во французских версиях этой истории, естественно, предпочтение отдается шаперону, а не длинной шапочке, как в английских версиях.

Во французском языке chaperon также был термином в соколиной охоте для капюшона, надеваемого на голову ястреба, когда его держат на руке, чтобы он не хотел улететь. Это или это значение головного убора позже расширилось в переносном смысле, став chaperon (в британском английском почти всегда chaperone ), что означает защитный эскорт, особенно для женщины.

Варианты ношения

Филипп Добрый, герцог Бургундский , после Рогира ван дер Вейдена , около 1450 г., имеет необычно большой бурле , несомненно полый, носим в стиле D.

Около 1300 года шаперон начали носить, помещая отверстие, предназначенное для лица, поверх головы; возможно, в жаркую погоду. Это оставило хвост корнета и накидку или патту , свободно свисающими с макушки. Это стало модным, и шапероны начали изготавливать для ношения в этом стиле. Некоторые авторитетные источники используют термин шаперон только для этого типа, называя более ранние формы капюшонами — что, безусловно, было их обычным названием в английском языке. Это категоризация только для современных дискуссий; нет никаких споров о том, был ли шаперон современным термином. См. ношение мандилиона в направлении Колли-Уэстона для аналогичного развития в типе пальто.

Развился мягкий круглый бурле (или рондель ), который сидел вокруг головы, в то время как корнет стал намного длиннее и постепенно стал больше похож на шарф, пока к 1430-м годам он не стал обычно прямым по бокам и квадратным на конце. Особенно в Италии, корнет иногда обходились без него, оставляя только нерасклешенную трубчатую патту, прикрепленную к бурле по всему периметру и свисающую с одной стороны головы. Рид (см. ссылки) называет их шляпами-мешками . [2]

К 1400–16 гг., периоду знаменитых иллюстрированных рукописей Livre de Chasse Гастона Феба ( Bibliothèque Nationale, Paris Ms Français 616) и Très Riches Heures du Duc de Berry, шапероны можно увидеть на многих персонажах. В знаменитых календарных сценах Trés Riches Heures их носят в первоначальном виде крестьяне, работающие в полях, как мужчины, так и женщины (февраль, март и сентябрь), и охотники (декабрь), а в новом виде некоторые придворные (январь и май), которые носят цветные и фестончатые, вероятно, из шелка. Однако сам герцог и самые видные придворные их не носят. В Livre de Chasse их чаще всего носят низшие пешие охотники в первоначальном виде, хотя они и конные охотники также носят их на макушке. Фигуры часто имеют капюшон-шаперон и шляпу. Только оригинальная форма (отороченная мехом в одном случае - fol.51V) носится фигурами самого высокого ранга. [3]

К 1430-м годам большинство шаперонов стали проще в обращении с тканью, и корнет длинный и простой, хотя патте все еще может быть искусно обработан бросками. Возможно, слишком разодетый придворный в мастерской Ван дер Вейдена Эксгумация Святого Губерта ( Национальная галерея, Лондон NG 783) этого десятилетия все еще имеет очень искусно вырезанный и бросковый патте. [1] Фигура позади него носит его в церкви, что необычно (обе фигуры можно сравнить с алтарем Семи Таинств ; см. Галерею ниже).

Эволюционировавший шаперон

Шаперон (стиль F) нижнего мужчины ясно показывает (снизу) патте , бурле и корнет . У мужчины выше бурле гораздо больше , а его патте завязан под подбородком (1445–50, фрагмент из галереи).

К середине XV века усовершенствованный шаперон (носившийся на макушке, с бурле) стал обычной одеждой для мужчин высшего и среднего классов и носился на портретах, включая портреты герцогов Бургундских. Количество задействованной ткани стало значительным, и хотя шапероны, по-видимому, обычно были одноцветными в этот период, шелковый или дамасский был бы заметным признаком богатства. Записано, что флорентийский шаперон 1515 года был изготовлен из шестнадцати локтей ткани , более десяти ярдов (9 метров). [7] В искусстве этого периода шапероны почти всегда изображались как однотонные, но нарисовать узорчатый было бы сложной задачей.

Корнет теперь тянулся почти до земли, а патте также немного увеличился; оба теперь были простыми и не украшенными обрезкой или выколкой по краям. Бурреле могли быть очень большими или довольно скромными; некоторые явно делались вокруг полого каркаса (сохранился рисунок итальянского блока для их изготовления). [1] Самые большие бурреле носили очень высокопоставленные мужчины около 1445–50 гг. Иногда они кажутся просто кольцом ( аналогия с пончиком трудно устоять) с открытым центром, а иногда отверстие кажется, по крайней мере, частично закрытым фиксированной тканью. Поскольку бурреле обычно имели одинаковую форму по всему периметру, несколько разных его частей можно было носить лицом вперед. Вероятно, по этой причине шапероны редко украшаются значками или драгоценностями. Теперь существовало много способов ношения, и действительно, ношения, этой самой сложной и приспосабливаемой из шляп:

Примеры этих стилей показаны в иллюстрациях к статье и в разделе «Галерея» ниже.

Пик моды

Миниатюра Рогира ван дер Вейдена (1447–148). Филипп Добрый Бургундский и придворные (стили B и F; см. текст)

Единственная сохранившаяся миниатюра рукописи Рогира ван дер Вейдена показывает Филиппа Доброго в шапероне в стиле B. Рядом с ним стоит канцлер Николя Ролен , использующий менее пышную версию стиля B; только он имеет достаточный статус, чтобы носить шаперон в помещении в присутствии герцога. За исключением епископа Турне , рядом с Роленом, все остальные мужчины с непокрытой головой, даже молодой наследник Филиппа, несмотря на то, что некоторые из них являются высокопоставленными приближенными, которые, как и герцог, носят воротник Ордена Золотого руна . Но насколько можно видеть, у всех есть шляпы. Мужчина в сером, кажется, несет другой вид шляпы, но все остальные видимые шапероны, надетые в стиле F, в основном с корнетами спереди. Молодой Карл Смелого обернул свой патте вокруг шеи сзади, а у человека справа его бурле ниже обычного спускается на спину, и патте свисает с него. Большинство сопровождающих — черные, хотя у человека в синем есть один лососево-розовый; черный цвет переживал один из первых периодов, когда он был самым модным цветом в то время. [8]

Шаперон никогда не был настолько доминирующим в Италии или Франции; и, похоже, его не носили так часто великие особы, хотя иногда это имело место. [9] Существует известный бюст Лоренцо Медичи в нем, хотя в этом случае он, возможно, намеренно избегал показной одежды (см. раздел галереи). Они более характерны для торговцев и юристов в этих странах, например, на изображениях Жана Фуке середины века. В Англии, с другой стороны, почти все некоролевские члены Ордена Подвязки изображены в них на своих портретах в « Книге Подвязки Уильяма Брюгге » 1430–1440 годов ( Британская библиотека , Stowe MS 594). [10] В Священной Римской империи , Испании и Португалии они были, как правило, менее распространены и, по-видимому, находились на более низкой социальной лестнице. [2] По-видимому, их никогда не носило духовенство где-либо. [2]

Политические сопровождающие

Лоренцо Медичи после Верроккьо , позднее 1478 года, в довольно простом шапероне. Более крупные стили сейчас устарели, плюс он проецирует политическое послание как Pater Patriae .

Шапероны использовались во Франции и Бургундии для обозначения, по цвету, верности политической фракции. Сами фракции также иногда назывались шаперонами. Во время пленения в Англии короля Франции Иоанна II в 1356 году участники народного восстания в Париже против его сына, будущего Карла V , носили разноцветные шапероны красного цвета для Парижа и синего для Наварры , поскольку они поддерживали притязания на французский престол короля Наварры Карла Плохого . В 1379 году вечно неуживчивые граждане Гента восстали против герцога Филиппа Смелого Бургундского, надев белые шапероны. Белый цвет также носили во время фракционных беспорядков в Париже в 1413 году противники арманьяков во время одного из приступов безумия короля Карла VI . [11]

Шаперон был одним из предметов мужской одежды, фигурировавших в обвинениях, выдвинутых против Жанны д'Арк на суде в 1431 году. [12] По-видимому, это была шляпа, а не капюшон, поскольку, как утверждается, она сняла ее перед дофином — это было приведено в качестве еще одного изобличающего доказательства ее мужского поведения. [13]

В XV веке во Флоренции капуччи ассоциировались с республиканцами , в отличие от придворных (см. галерею). Советник Медичи сказал им в 1516 году, что они должны заставить как можно больше молодых людей носить «придворный колпак» вместо капуччи. [14] Капуччи был более практичным; в городских районах, таких как Флоренция, при виде человека более высокого ранга на улице его просто почтительно касались или слегка откидывали назад. [15]

Каппуччио в искусстве Возрождения

Вверху: Маццоккьо, возможно, принадлежавший ему, в Луврской части «Битвы при Сан-Романо» Паоло Уччелло , ок. 1435–1440.
Внизу: Перспективный этюд тора Паоло Уччелло, ок. 1430–1440. [16]
Уильям Сесил, 1-й барон Бергли в мантии ордена Подвязки , ок. 1595 г., с рудиментарным бурле , корнетом, надетым как своего рода пояс , заправленным под пояс, и паттом, смещенным налево. На голове у него шапка.

Помимо того, что он был представлен на многих портретах эпохи Возрождения в силу того, что был модным в то время, итальянский капуччио представлял интерес, поскольку форма маццоккьо делала его хорошим объектом для развивающегося искусства перспективы . Художник Паоло Уччелло изучал перспективу маццоккьо и включил ее в некоторые из своих картин (например, в Контратаку Микелотто да Котиньолы в битве при Сан-Романо ). [16] [17]

Помимо портретов, многие из лучших и наименее формальных изображений шаперона в искусстве происходят из картин Рождества и других сцен ранней жизни Христа. Конечно, это всегда зима, когда шаперон, скорее всего, носили. Святой Иосиф особенно полезен, так как он никогда не был одет по-модному, и частью его характера в тот период является то, что он часто изображается довольно растрепанным (см. примеры ниже). Пастухи — это фигуры низшего класса, которые чаще всего изображаются в большом масштабе на картинах того периода.

Отклонить

Примерно к 1480 году шаперон перестал быть модным, но его продолжали носить. [2] Размер бурле был уменьшен, а патте не украшен. Святого Иосифа на этом этапе часто можно было увидеть с развитой формой. К 1500 году развитая шаперон определенно вышла из моды в Северной Европе, но первоначальная форма капюшона все еще оставалась полезным головным убором для пастухов и крестьян. К этому времени развитая шаперон стала фиксированной в некоторых формах гражданской униформы для юристов, ученых и членов некоторых рыцарских орденов, таких как Орден Подвязки. В этих целях он постепенно уменьшался в размере и часто становился постоянно прикрепленным к одежде под ним, фактически просто как украшение, в своей нынешней форме, как часть академической одежды, называемой epitoge . В Италии он оставался более актуальным, скорее как достойная форма головного убора для пожилых мужчин, примерно до 1520-х годов.

Погребальные украшения на лошадях

В более позднем связанном использовании термина название chaperoon перешло к некоторым маленьким щиткам , или щиткам , и другим похоронным приспособлениям, помещаемым на лбы лошадей, которые тащили катафалки на процессии похорон. Их называли chaperoons или shafferoons , поскольку они изначально крепились к chaperonnes , или капюшонам, которые носили эти лошади вместе с другими государственными украшениями. [18] (См. также Frentera .)

Галерея

Ссылки

Примечания

  1. ^ abcdefg Лорн Кэмпбелл, Каталоги Национальной галереи: Голландская живопись пятнадцатого века , 1998, ISBN 1-85709-171-X 
  2. ^ abcdefg SD Reed, От шаперонов к венкам: аспекты мужских головных уборов 1400–1519 гг ., диссертация магистра наук, 1992 г., Мэрилендский университет, доступно онлайн. Архивировано 08.03.2011 г. на Wayback Machine - Примечание. Головные уборы, которые Рид относит к этой статье, включают капюшоны, шапероны и (некоторые) мешковатые шляпы.
  3. ^ Создание головных уборов четырнадцатого и пятнадцатого веков, доклад Мари Виббер (Лионнет Вибер), Известные труды симпозиума по костюмам мира (2005)
  4. ^ Фрик, Кэрол Колльер. Одеваясь во Флоренции эпохи Возрождения: семьи, состояния и изысканная одежда. Издательство Университета Джонса Хопкинса (2002). С. 304–305.
  5. ^ Адамс, Лори. Ключевые памятники итальянского Возрождения. Westview Press: 2000. С. 67.
  6. ^ Эрлс, Ирен. Искусство эпохи Возрождения: Тематический словарь. Greenwood Press: 1987. С. 189.
  7. ^ Кэрол Колльер Фрик, Одеваясь во Флоренции эпохи Возрождения: Семьи, состояния и изысканная одежда, стр. 231, 2002, Издательство Университета Джонса Хопкинса, ISBN 0-8018-6939-0 [1] 
  8. ^ T Kren & S McKendrick (редакторы), Illuminating the Renaissance - The Triumph of Flemish Manuscript Painting in Europe , Музей Гетти/Королевская академия художеств, 2003, ISBN 1-903973-28-7 
  9. ^ "Медаль [[Пизанелло]]дона Иньиго д'Авалоса, ум. 1484, великого камергера Неаполя с 1442 года, Музей Метрополитен". Архивировано из оригинала 2010-11-08 . Получено 2006-12-31 .
  10. ^ Смотрите изображения на Wikimedia Commons
  11. ^ MN Bouillet, A Chassang, Dictionnaire Universel d'histoire et de géographie contenant l'histoire proprement dite, la биография Universelle, la мифология, la géographie ancienne et Contemporarye , Hachette, Париж, 1878 г.
  12. ^ Множество ссылок на протяжении всего процесса (часто переводится как «шляпа» в английских версиях). См. статьи 12–17 Обвинений и т. д. [2] Архивировано 16 июля 2011 г. на Wayback Machine
  13. ^ "Elle s'arrête en face de Charles VII, ote son chaperon, Met un genou en terre et incline la tète. Dieu vous donne bonne vie, gentil dauphin!" «Миссия и мученик Жанны д'Арк», 1913, с. 23. ссылки из Хроник (на французском языке)
  14. ^ Хорнквист, Микаэль. «Гражданский гуманизм: республиканская одежда». Архивировано 24 февраля 2007 г. на Wayback Machine
  15. ^ Снук, Эдит. Культурная история волос в эпоху Возрождения . Bloomsbury Publishing, 2020. ISBN 9781350122819. стр. 57. 
  16. ^ ab Эммер, Мишель. «Искусство и математика: Платоновы тела». Leonardo 15(4): 277-282 (осень, 1982).
  17. ^ "Битва при Сан-Романо". Лувр . Архивировано из оригинала 2007-09-30 . Получено 2007-03-27 .
  18. ↑ 1728 Энциклопедия , издание, находящееся в общественном достоянии.
  19. ^ Syson, L.; Dillian Gordon (2001). Пизанелло, художник эпохи Возрождения . Лондон: National Gallery Company. ISBN 1-85709-946-X.

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Шаперон (головной убор) .