Паоло Уччелло ( / uː ˈ tʃ ɛ l oʊ / oo- CHEL -oh , итал. [ˈpaːolo utˈtʃɛllo] ; 1397 – 10 декабря 1475), урожденный Паоло ди Доно , был итальянским художником эпохи Возрождения и математиком из Флоренции , который был известен своей новаторской работой над визуальной перспективой в искусстве. В своей книге « Жизнеописания наиболее выдающихся художников, скульпторов и архитекторов » Джорджо Вазари писал, что Уччелло был одержим своим интересом к перспективе и мог всю ночь не спать в своем кабинете, пытаясь уловить точную точку схода . Уччелло использовал перспективу, чтобы создать ощущение глубины в своих картинах. Его самые известные работы — три картины, изображающие битву при Сан-Романо , которые долгое время ошибочно назывались битвой при Сант-Эджидио 1416 года . [1]
Паоло работал в позднеготической традиции, делая акцент на цвете и пышности, а не на классическом реализме, который другие художники были пионерами. Его стиль лучше всего описать как своеобразный, и он не оставил после себя школы последователей. Он оказал некоторое влияние на искусство и литературную критику двадцатого века (например, в Vies imaginaires Марселя Швоба , Uccello le poil Антонена Арто и O Mundo Como Ideia Бруно Толентино ).
Источников сведений о жизни Паоло Уччелло немного: биография Джорджо Вазари , написанная через 75 лет после смерти Паоло, и несколько официальных документов того времени. Уччелло, вероятно, родился в 1397 году [2] в Пратовеккьо (недалеко от Ареццо ), родном городе его отца, Доно ди Паоло, цирюльника-хирурга . Его мать, Антония, была знатной флорентийкой. [3] [4] Его прозвище Уччелло («птичка») произошло от его любви к рисованию птиц.
С 1412 по 1416 год он был учеником известного скульптора Лоренцо Гиберти . [5] Гиберти был создателем дверей флорентийского баптистерия , а его мастерская была главным центром флорентийского искусства того времени. Поздний готический, повествовательный стиль Гиберти и скульптурная композиция оказали большое влияние на Паоло. Примерно в это же время Паоло начал свою пожизненную дружбу с Донателло . В 1414 году Уччелло был принят в гильдию художников Compagnia di San Luca , а всего год спустя, в 1415 году, он присоединился к официальной гильдии художников Флоренции Arte dei Medici e degli Speziali . Хотя молодой Уччелло, вероятно, покинул мастерскую Гиберти к середине 1420-х годов, он оставался в хороших отношениях со своим хозяином и, возможно, был посвящен в проекты второго набора дверей баптистерия Гиберти, «Врата рая». На них была изображена сцена битвы, «которая вполне могла запечатлеться в сознании молодого Уччелло», и таким образом повлияла на «Битву при Сан-Романо» . [6]
По словам Вазари , первой картиной Уччелло был Святой Антоний между святыми Космой и Дамианом, заказ для больницы Лельмо. Затем он написал две фигуры в монастыре Анналена. Вскоре после этого он написал три фрески со сценами из жизни Святого Франциска над левой дверью церкви Санта Тринита . Для церкви Санта Мария Маджоре он написал фреску Благовещения . На этой фреске он изобразил большое здание с колоннами в перспективе. По словам Вазари, люди сочли это великим и прекрасным достижением, потому что это был первый пример того, как линии можно было искусно использовать для демонстрации перспективы и размера. В результате эта работа стала образцом для художников, которые хотели создать иллюзии пространства, чтобы усилить реалистичность своих картин. [7]
Паоло написал «Жития отцов церкви» в монастырях церкви Сан-Миниато , которая находилась на холме с видом на Флоренцию. По словам Вазари, Паоло протестовал против однообразных блюд из сырных пирогов и сырного супа , подаваемых аббатом, убегая, и вернулся, чтобы закончить работу, только после того, как аббат пообещал ему более разнообразную диету. [8]
Уччелло попросили нарисовать несколько сцен с больными животными для дома Медичи. Сцена, которая больше всего понравилась Вазари, была изображением свирепого льва, сражающегося с ядовитой змеей. Уччелло любил рисовать животных и хранил дома множество картин с животными, особенно птицами. Эта любовь к птицам привела к его прозвищу Паоло Уччелли (Павел птиц).
К 1424 году Паоло зарабатывал себе на жизнь как художник. В том году он доказал свою художественную зрелость, написав эпизоды Сотворения и Грехопадения для Зеленого монастыря ( Chiostro Verde ) Санта Мария Новелла во Флоренции. Опять же, это задание позволило ему нарисовать большое количество животных в живой манере. Он также преуспел в изображении деревьев в их естественных цветах. Это было умение, которое было сложным для многих его предшественников, поэтому Уччелло также начал приобретать репутацию художника-пейзажиста. Затем он написал Сцены из жизни Ноя , также для Зеленого монастыря. Эти сцены принесли ему большую известность во Флоренции.
В 1425 году Уччелло отправился в Венецию , где работал над мозаиками для фасада Сан-Марко , которые с тех пор все были утеряны. В это время он также написал несколько фресок в соборе Прато и Болонье . Некоторые предполагают, что он посетил Рим со своим другом Донателло, прежде чем вернуться во Флоренцию в 1431 году. После возвращения Уччелло оставался во Флоренции большую часть своей оставшейся жизни, выполняя работы для различных церквей и покровителей, в первую очередь для Дуомо .
Несмотря на его отъезд из Флоренции, интерес к Уччелло не уменьшился. В 1432 году Управление работ попросило флорентийского посла в Венеции навести справки о репутации Уччелло как художника. В 1436 году ему был поручен заказ на монохромную фреску сэра Джона Хоквуда . Этот конный памятник продемонстрировал его острый интерес к перспективе . Кондотьер и его лошадь представлены так, как будто фреска была скульптурой, увиденной снизу.
Широко распространено мнение, что он является автором фресок «Истории Девы Марии» и «Истории Святого Стефана» в капелле Ассунта во Флоренции, поэтому он, вероятно, посетил близлежащий Прато где-то между 1435 и 1440 годами. Позже, в 1443 году, он нарисовал фигуры на часах Дуомо. В том же году и в 1444 году он спроектировал несколько витражей для той же церкви. В 1444 году он также работал в Падуе , и снова отправился в Падую в 1445 году по приглашению Донателло.
Вернувшись во Флоренцию в 1446 году, он написал « Зеленые станции Креста» , снова для монастыря церкви Санта Мария Новелла. Около 1447–1454 годов он написал «Сцены монашеской жизни» для церкви Сан Миниато аль Монте во Флоренции.
Около середины 1450-х годов [5] он написал три свои самые известные картины, панели с изображением битвы при Сан-Романо для Палаццо Медичи во Флоренции, ознаменовавшие победу флорентийской армии над сиенцами в 1432 году. Необычайно укороченные формы, простирающиеся во многих плоскостях, подчеркивают виртуозность Уччелло как рисовальщика и придают контролируемую визуальную структуру хаосу сцены битвы.
К 1453 году Уччелло женился на Томмасе Малифици. Это известно, потому что в этом году родился Донато (названный в честь Донателло). Три года спустя, в 1456 году, его жена родила им дочь Антонию. [5] Антония Уччелло (1456–1491) [11] была монахиней -кармелиткой , которую Джорджо Вазари называл «дочерью, которая умела рисовать». Она даже была отмечена как «pittoressa», художница, в свидетельстве о ее смерти. Ее стиль и ее мастерство остаются загадкой, поскольку ни одна из ее работ не сохранилась.
С 1465 по 1469 год Уччелло находился в Урбино со своим сыном Донато, работая для Братства Корпус Домини, братства мирян. В это время он написал пределлу для их нового алтаря с Чудом оскверненной Гостии . (Главная панель, представляющая «Причастие апостолов», была заказана Юстусу ван Генту и закончена в 1474 году). Пределла Уччелло состоит из шести тщательных, натуралистических сцен, связанных с антисемитским мифом об осквернении Гостии , который был основан на событии, предположительно произошедшем в Париже в 1290 году. Было высказано предположение, что сюжет главной панели, на которой на заднем плане изображен герцог Фридрих Монтефельтро Урбинский, беседующий с азиатом, связан с антисемитским намерением пределлы. Однако Федерико разрешил небольшой еврейской общине жить в Урбино, и не все эти сцены единогласно приписываются Паоло Уччелло. [12]
В своей флорентийской налоговой декларации от августа 1469 года Уччелло заявил: «Я считаю себя старым и больным, моя жена больна, и я больше не могу работать». В последние годы своей жизни Паоло был одиноким и забытым человеком, который боялся жизненных трудностей. Его последняя известная работа — «Охота» , ок. 1470 года. Он составил завещание 11 ноября 1475 года и вскоре умер 10 декабря 1475 года в госпитале Флоренции в возрасте 78 лет. Он был похоронен в гробнице своего отца во флорентийской церкви Санто-Спирито .
С его точным и аналитическим умом Паоло Уччелло пытался применить научный метод для изображения объектов в трехмерном пространстве. В частности, сохранились некоторые из его исследований перспективного ракурса тора , а одним из стандартных проявлений мастерства рисования было его изображение мазоккьо . [ 13] По словам GC Argan : «Строгость Паоло похожа на строгость кубистов начала 20-го века, чьи изображения были более правдивыми , когда они были менее правдивы к жизни . Паоло конструирует пространство через перспективу, а историческое событие через структуру пространства; если полученное изображение неестественно и нереалистично, тем хуже для природы и истории». [14] Перспектива в его картинах повлияла на многих известных художников, таких как Пьеро делла Франческа , Альбрехт Дюрер и Леонардо да Винчи , и это лишь некоторые из них.
Поуп-Хеннесси гораздо более консервативен, чем итальянские авторы: он приписывает некоторые из работ ниже «Мастеру Прато» и «Мастеру Карлсруэ». Большинство дат в списке (взятых из Борси и Борси) получены путем стилистического сравнения, а не из документации.
![Никколо Мауруци да Толентино в битве при Сан-Романо (вероятно, ок. 1438–1440), яичная темпера с ореховым маслом и льняным маслом на тополе, 182 × 320 см, Национальная галерея, Лондон.[9]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/98/San_Romano_Battle_(Paolo_Uccello,_London)_01.jpg/1280px-San_Romano_Battle_(Paolo_Uccello,_London)_01.jpg)
![Никколо Маурузи да Толентино сбивает Бернардино делла Карда [10] в битве при Сан-Романо (датировка неизвестна, ок. 1435–1455), дерево, темпера, 182 × 320 см, Галерея Уффици, Флоренция](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/df/La_batalla_de_San_Romano,_por_Paolo_Uccello.jpg/1280px-La_batalla_de_San_Romano,_por_Paolo_Uccello.jpg)
