«Шоу-Лодка» — американский романтический музыкальный фильм 1936 года режиссёра Джеймса Уэйла , основанный на одноименном мюзикле 1927 года Джерома Керна и Оскара Хаммерштейна II , который, в свою очередь, был адаптирован из одноименного романа 1926 года Эдны Фербер . [2]
Universal Pictures сняла частично звуковой фильм «Show Boat» , который был выпущен в 1929 году. Карл Леммле , глава Universal, был глубоко недоволен этим фильмом и хотел сделать полностью звуковую версию мюзикла. Первоначально его планировалось снять в 1934 году, но планировалось сделать эту версию с Рассом Коломбо , поскольку игрок Гейлорд Равенал потерпел неудачу, когда Коломбо был убит в том же году в результате несчастного случая с дробовиком, и производство фильма было перенесено. Основные съемки фильма с участием нескольких участников оригинального бродвейского актерского состава начались в конце 1935 года и были выпущены в 1936 году.
Помимо песен, сохранившихся из постановки, Керн и Хаммерштейн написали для фильма еще три песни. Два из них были исполнены в местах, ранее отведенных для песен из постановки.
История мюзикла охватывает около 40 лет, с конца 1880-х до конца 1920-х годов. Магнолия Хоукс ( Ирен Данн ) — 18-летняя девушка на семейном шоу - лодке « Цветок хлопка» , который путешествует по реке Миссисипи, устраивая представления. Она знакомится с Гейлордом Рэвеналом ( Аллан Джонс ), очаровательным игроком, влюбляется в него и в конце концов выходит за него замуж. Вместе со своей маленькой дочерью пара покидает лодку и переезжает в Чикаго, где живет за счет выигрышей Гейлорда в азартных играх. Примерно через 10 лет он переживает особенно тяжелую полосу неудач и покидает Магнолию из-за чувства вины за то, что разрушает ее жизнь из-за своих потерь. Магнолия вынуждена одна воспитывать маленькую дочь. В параллельном сюжете Джули ЛаВерн ( Хелен Морган ) (ведущая актриса шоу-бота, наполовину черная, но выдающаяся за белую ) вынуждена покинуть лодку из-за своего прошлого, забрав Стива Бейкера ( Дональд Кук ) (своего белого мужа). , с которым по закону штата она состоит в незаконном браке) вместе с ней. В конце концов Джули тоже бросает муж, и она становится алкоголичкой . Магнолия пользуется успехом на сцене Чикаго. Двадцать три года спустя Магнолия и Равенал воссоединяются в театре, где их дочь Ким играет свою первую главную роль на Бродвее.
В этой киноверсии «Шоу-бота» снимались Ирен Данн в роли Магнолии и Аллан Джонс в роли Равенала, а также Чарльз Виннингер , Пол Робсон , Хелен Морган , Хелен Уэстли , Куини Смит , Сэмми Уайт , Дональд Кук , Хэтти МакДэниел , Чарльз Миддлтон и Артур Хол . Режиссером фильма стал Джеймс Уэйл , который постарался привлечь к работе над фильмом как можно больше людей со сцены. ( Флоренц Зигфельд , умерший в 1932 году, изначально продюсировал «Шоу Лодку» на сцене.) Виннингер, Морган и Уайт ранее играли свои роли как в оригинальной постановке 1927 года, так и в возрожденной сцене мюзикла 1932 года. Робсон, для которого на самом деле была написана роль Джо, появился на сцене спектакля в Лондоне в 1928 году и в бродвейском возрождении 1932 года. Данн был приглашен на замену Нормы Террис , оригинальной Магнолии, в гастрольной версии спектакля. шоу и гастролировал по США в этой роли, начиная с 1929 года. [3] Фрэнсис X. Махони, сыгравший короткую роль комического рабочего сцены Смита «Резиновое лицо», также играл главную роль в оригинальной постановке и в бродвейском возрождении 1932 года. и повторил свою роль в бродвейском возрождении «Show Boat» в 1946 году , за два года до своей смерти.
В этом фильме также были задействованы первоначальный оркестратор шоу Роберт Рассел Беннетт и его первоначальный дирижер Виктор Баравалле в качестве музыкального руководителя и дирижера фильма. Сценарий к фильму написал Хаммерштейн.
Песни были исполнены в манере, очень похожей на оригинальную сценическую версию, не считая трех новых песен, написанных для фильма. Многие из оригинальных вокальных аранжировок шоу (автор Уилл Водери, в титрах не указан ) были сохранены в фильме. "Почему я люблю тебя?" был снят в новой обстановке - внутри работающего автомобиля с открытым верхом - но был вырезан незадолго до выхода фильма, чтобы сократить время показа. [ нужна цитация ] Она присутствует во всех сценических представлениях Show Boat , и если ее исполнять целиком, это длинная песня продолжительностью шесть минут сорок секунд. Сведений о том, сохранились ли кадры из фильма, нет. [4] Согласно интервью с Данн New York Times , ее исполнение во время поездки на машине было слишком прерывистым, а запись на отдельной звуковой дорожке слишком плавной, и песня была исключена. [3] Однако намек на это остается под диалогом. [ нужна цитация ] Музыка песни слышна в автомобильной сцене, в более ранней сцене вестибюля отеля и в сцене, в которой Магнолия получает прощальное письмо Равенала.
Из-за нехватки времени Кит был вынужден удалить большую часть своего финального эпизода, в том числе «современный» танцевальный номер, который контрастировал с романтическим постановочным номером «Старый Юг» с участием Кима и который был призван подчеркнуть вклад чернокожих американцев в танец и музыка. Чтобы сжать многолетнее время в финальной части фильма, было использовано несколько монтажей, а вместо них использовались быстрые и медленные отрывки из «Gallivantin' Aroun » в аранжировке Роберта Рассела Беннета . диалога или под случайным диалогом. Также должна была быть дополнительная реприза "Ol' Man River" в исполнении Пола Робсона в старческом гриме в роли Джо, но она была удалена, и мы никогда не видим в фильме престарелого Джо (или Куини) в роли Джо. выпущенный.
По словам историка кино Майлза Крюгера в его книге «Show Boat: История классического американского мюзикла» , режиссер Джеймс Уэйл уделил большое внимание тому, чтобы создать ощущение полной аутентичности декораций и дизайна костюмов для этого фильма.
Фрэнк С. Ньюджент из The New York Times назвал его «одним из лучших музыкальных фильмов, которые мы видели». [5] Написав для The Spectator в 1936 году, Грэм Грин дал фильму умеренно положительную рецензию, охарактеризовав режиссуру как «гладкую, приносящую хорошие деньги» и охарактеризовав фильм как «хорошее развлечение, сентиментальный, литературный, но странно привлекательный». Грин также отметил, что фильм подвергся критике со стороны других зрителей за то, что финал пострадал от «чрезвычайной сентиментальности и невероятности [финального] воссоединения». [6]
Это был восьмой по популярности фильм в британской прокате в 1935–36 годах. [7]
Хотя фильм был встречен критиками и имел успех в прокате, он был изъят из обращения в 1940-х годах, после того как компания Metro-Goldwyn-Mayer , желавшая переделать фильм, выкупила права (и все тиражные копии) у Universal. Первоначально MGM хотела снять в ремейке Джанетт Макдональд и Нельсона Эдди , но эти планы провалились. [8] «Show Boat» MGM начали снимать только в конце 1950 года и был выпущен летом 1951 года с Кэтрин Грейсон и Говардом Килом в главных ролях. [9]
Тот факт, что Пол Робсон , сыгравший Джо в версии 1936 года, был занесен в черный список в 1950 году, еще раз гарантировал , что фильм 1936 года не будет показан в течение длительного времени, и он не был широко показан до тех пор, пока не умер Робсон в 1976. [ нужна ссылка ] В 1983 году он дебютировал на кабельном телевидении , а несколько лет спустя — на канале PBS . [ нужна цитация ] Впоследствии это было показано на канале TNT , а теперь время от времени появляется на канале TCM . [ нужна цитата ]
В 2014 году реставрация фильма стала доступна на DVD в США как часть линейки Archive Collection компании Warner Home Video ; [10] , а в 2020 году компания The Criterion Collection выпустила восстановленный Blu-ray 4K . [11] [12]
На самом деле исполняются десять номеров из сценической партитуры, четыре других слышны только в качестве фоновой музыки, а крошечный, почти неузнаваемый фрагмент песни «I Might Fall Back on You» звучит инструментально в начале новогодней сцены . За исключением трех новых сцен диалога, последних десяти минут фильма и трех дополнительных песен, написанных для фильма Керном и Хаммерштейном, Show Boat 1936 года очень точно следует сценическому мюзиклу, в отличие от фильма 1929 года и версии 1951 года, выпущенной МГМ . Он настолько верен, что в фильме сохранились даже несколько инструментальных пьес не Керна, которые регулярно включаются в музыку спектакля. В фильме также сохранена большая часть комедии шоу.
Три новые песни, написанные Керном и Хаммерштейном для фильма 1936 года:
В 1996 году эта версия « Шоу-бота» была выбрана для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотеки Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимая». [13]
Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:
Show Boat был доступен на видеокассете VHS начиная с 1990 года (MGM/UA M301757). [ нужна цитация ] Компания Voyager под своим лейблом Criterion Collection в 1989 году выпустила на лазерных дисках две версии версии 1936 года. Одно было специальным выпуском с дополнительными материалами, которые включали историю шоу-ботов в целом, а также историю их сцены и кино, а другое было версией только для кино. [ нужна цитация ] MGM/UA Home Video выпустила версии 1929, 1936 и 1951 годов, а также эпизод Show Boat из фильма « Till the Clouds Roll By» как The Complete Show Boat Collection на лазерном диске в 1995 году . [17] Версия 1929 года была восстановлен, и этот выпуск является наиболее полной доступной версией. Версия 1936 года такая же, как и для Criterion Collection , а версия 1951 года была взята из отреставрированного стерео-релиза, который MGM выпустила ранее. [ нужна цитата ]
Бразильская компания Classicline выпустила DVD-версию низкого качества в 2003 году .
В феврале 2014 года реставрация фильма стала доступна на DVD в США как часть линейки Archive Collection компании Warner Home Video . [10] Первоначальный запас будет заполнен изготовленными DVD-дисками; последующий инвентарь будет пополняться DVD-дисками по запросу (DVD-R). С тех пор Warner прекратила выпуск этого издания. [ нужна цитата ]
В марте 2020 года Criterion выпустила DVD и Blu-ray этой версии с кадрами из версии 1929 года и комментариями Майлза Крюгера как к художественному фильму, так и к кадрам 1929 года, перенесенным с выпуска лазерного диска CAV. [11] [12]
