Кинотеатр ( американский английский ), [1] кинотеатр ( британский английский ), [2] или кинозал ( индийский английский ), [3] также известный как кинодом , картинный дом , театр картин или просто театр , — это бизнес , который содержит зрительные залы для просмотра фильмов в целях общественного развлечения. Большинство из них — коммерческие операции, ориентированные на широкую публику, которая посещает их, покупая билеты .
Фильм проецируется с помощью кинопроектора на большой проекционный экран в передней части зала, в то время как диалоги, звуки и музыка воспроизводятся через ряд настенных динамиков. С 1970-х годов для низкочастотных звуков использовались сабвуферы . С 2010-х годов большинство кинотеатров были оборудованы для цифровой кинопроекции , что устраняет необходимость создания и транспортировки физической кинокопии на тяжелой катушке.
В кинотеатрах демонстрируется огромное количество фильмов: от анимационных фильмов до блокбастеров и документальных фильмов. Самые маленькие кинотеатры имеют один зрительный зал с одним экраном. В 2010-х годах большинство кинотеатров имели несколько экранов. Самые большие театральные комплексы, которые называются мультиплексами — концепция, разработанная в Канаде в 1950-х годах — имеют до тридцати экранов. Зрители часто сидят на мягких сиденьях, которые в большинстве кинотеатров установлены на наклонном полу, причем самая высокая часть находится в задней части театра. Кинотеатры часто продают безалкогольные напитки , попкорн и конфеты , а некоторые кинотеатры продают горячий фастфуд . В некоторых юрисдикциях кинотеатры могут получить лицензию на продажу алкогольных напитков.
Кинотеатр также может называться movie house , film house , film theatre , cinema или picture house . В США theatre долгое время было предпочтительным написанием, в то время как в Великобритании, Австралии, Канаде и других местах это theatre . [4]
Однако некоторые американские театры предпочитают использовать британское написание в своих собственных названиях, практика, поддерживаемая Национальной ассоциацией владельцев театров , в то время как за исключением англоязычной Северной Америки большинство англоязычных стран используют термин cinema / ˈ s ɪ n ɪ m ə / , альтернативно пишущийся и произносимый как kinema / ˈ k ɪ n ɪ m ə / . [5] [6] [7] Последние термины, а также производные от них прилагательные «cinematic» и «kinematic», в конечном итоге происходят от греческого κίνημα, κινήματος ( kinema , kinematos ) — «движение, движение». В странах, где используются эти термины, слово «театр» обычно зарезервировано для площадок для живых выступлений.
Разговорные выражения, в основном применяемые к кинофильмам и кинотеатрам в совокупности, включают silver screen (ранее иногда sheet ) и big screen (в отличие от меньшего экрана телевизора). Специфический для Северной Америки термин — movies , в то время как специфические термины в Великобритании — pictures , flicks и для самого объекта — flea pit (или fleapit ). Кинозал — это небольшой театр, часто частный, например, для использования теми, кто участвует в производстве фильмов, или в большой частной резиденции.
Этимология термина «кинотеатр» включает в себя термин «movie», который является «сокращенной формой движущегося изображения в кинематографическом смысле», который был впервые использован в 1896 году [8] и «theater», который возник в «...конце 14 в., [означая] место под открытым небом в древние времена для просмотра зрелищ и пьес». Термин «театр» происходит от старофранцузского слова «theatre», из 12 века и «...непосредственно от латинского theatrum [что означало] 'театр, театр; сцена; зрители в театре'», которое в свою очередь произошло от греческого слова «theatron», что означало «театр; люди в театре; шоу, зрелище», [или] буквально «место для просмотра». Использование слова «theatre» для обозначения «здания, где показывают пьесы» датируется 1570-ми годами в английском языке. [9]
Кинотеатры являются представителями давней традиции театров , которые могли вмещать все виды развлечений. Некоторые формы театральных развлечений включали показ движущихся изображений и могут считаться предшественниками кино .
В 1799 году Этьен-Гаспар "Робертсон" Робер перенес свое шоу "Фантасмагория" в заброшенный монастырь недалеко от Вандомской площади в Париже. Жутковатая обстановка с кладбищем и руинами стала идеальным местом для его вызывающего призраков представления.
Когда он открылся в 1838 году, Королевский политехнический институт в Лондоне стал очень популярным и влиятельным местом, где все виды шоу с волшебными фонарями были важной частью его программы. В главном театре на 500 мест фонарщики могли бы эффективно использовать батарею из шести больших фонарей, работающих на рельсовых столах, чтобы проецировать мельчайшие детализированные изображения очень больших слайдов на экран площадью 648 квадратных футов. Волшебный фонарь использовался для иллюстрации лекций, концертов, пантомим и других форм театра. Популярные представления с волшебными фонарями включали фантасмагорию, механические слайды, растворяющиеся виды Генри Лэнгдона Чайлда и его хроматроп. [10] [11]
Самый ранний известный публичный показ проектируемой стробоскопической анимации был представлен австрийским фокусником Людвигом Дёблером 15 января 1847 года в Театре Йозефштадта в Вене с его запатентованным Phantaskop. Анимированное представление было частью хорошо принятого шоу, которое было распродано в нескольких европейских городах во время тура, который продолжался до весны 1848 года. [12] [13] [14] [15]
Знаменитое парижское развлекательное заведение Le Chat Noir открылось в 1881 году и запомнилось своими теневыми представлениями , возродившими популярность подобных представлений во Франции.
Первые публичные показы фильмов проходили в существующих театрах (водевильных) и других помещениях, которые можно было затемнить и вместить зрителей.
Эмиль Рейно демонстрировал свои анимационные фильмы Pantomimes Lumineuses с 28 октября 1892 года по март 1900 года в Музее Гревена в Париже, используя свою систему Théâtre Optique . Он дал более 12 800 показов в общей сложности более 500 000 посетителей, с программами, включая Pauvre Pierrot и Autour d'une cabine . [16] [17]
Томас Эдисон изначально считал, что показ фильмов не будет столь же рентабельным с коммерческой точки зрения, как показ фильмов в пип-боксах, поэтому первым киноаппаратом, который его компания начала использовать, стал кинетоскоп . Несколько публичных демонстраций состоялись с 9 мая 1893 года, прежде чем 14 апреля 1894 года в Нью-Йорке по адресу Бродвей, 1155, на углу 27-й улицы был открыт первый публичный салон кинетоскопов компанией Holland Bros. Это можно считать первым коммерческим кинотеатром. В заведении было десять аппаратов, установленных параллельными рядами по пять штук, каждый из которых показывал отдельный фильм. За 25 центов зритель мог посмотреть все фильмы в любом ряду; полдоллара давало доступ ко всему счету. [18]
Эйдолоскоп , разработанный Эженом Огюстеном Лаустом для семьи Лэтэм , был продемонстрирован представителям прессы 21 апреля 1895 года и открыт для платной публики 20 мая в магазине на нижнем Бродвее с показом фильмов о боксерском поединке за приз Гриффо-Барнетта, снятых на крыше Мэдисон-сквер-гарден 4 мая. [19]
Макс Складановски и его брат Эмиль демонстрировали свои фильмы с Bioscop в июле 1895 года в Gasthaus Sello в Панкове (Берлин). Это место позже, по крайней мере с 1918 года, использовалось как полноценный кинотеатр Pankower Lichtspiele, а между 1925 и 1994 годами как Tivoli. [20] Первые определенные коммерческие показы братьев Складановски состоялись в Wintergarten в Берлине с 1 по 31 ноября 1895 года. [21]
Первый коммерческий публичный показ фильмов, снятых на синематографе Луи и Огюста Люмьер, состоялся в подвале Salon Indien du Grand Café в Париже 28 декабря 1895 года.
_d%C3%A9moli_en_1993.jpg/1280px-H%C3%B4tel_du_Syndicat_des_verriers_D'_Aniche_(Id%C3%A9al_Cin%C3%A9ma)_d%C3%A9moli_en_1993.jpg)
В течение первого десятилетия существования кинематографа спрос на фильмы, количество новых постановок и средняя продолжительность фильмов постоянно росли, и на каком-то этапе стало целесообразным иметь кинотеатры, которые больше не будут показывать живые выступления, а будут показывать только фильмы.
Первое здание, построенное специально для показа кинофильмов, было построено для демонстрации « Фантоскопа» — устройства, созданного Дженкинсом и Арматом, в рамках выставки Cotton State Exposition 25 сентября 1895 года в Атланте, штат Джорджия. Это, возможно, первый кинотеатр в мире.
Среди претендентов на звание самого раннего кинотеатра числится театр «Эден» в Ла-Сьота , где 21 марта 1899 года был показан фильм «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота». Театр закрылся в 1995 году, но вновь открылся в 2013 году. [22]
L'Idéal Cinéma в Аниче (Франция), построенный в 1901 году как l'Hôtel du Syndicat CGT, показал свой первый фильм 23 ноября 1905 года. Кинотеатр был закрыт в 1977 году, а здание было снесено в 1993 году. «Centre Culturel Claude Berri» был построен в 1995 году; он объединяет новый кинотеатр (Idéal Cinéma Jacques Tati). [23] [24]
В Соединенных Штатах было создано много небольших и простых театров, обычно в переоборудованных витринах. Они обычно брали пять центов за вход, и поэтому стали известны как никелодеоны . Этот тип театра процветал примерно с 1905 по 1915 год. [ необходима цитата ]
Театр Korsør Biograf Teater в Корсёре , Дания, открылся в августе 1908 года и является старейшим известным кинотеатром, который до сих пор работает непрерывно. [25]
Традиционно кинотеатр, как и театр на сцене , состоит из одного зрительного зала с рядами удобных мягких сидений, а также фойе с кассой для покупки билетов. Кинотеатры также часто имеют стойку концессии для покупки закусок и напитков в вестибюле театра. Другие особенности включают в себя постеры фильмов , аркадные игры и туалеты. Театры на сцене иногда преобразуются в кинотеатры, размещая экран перед сценой и добавляя проектор; это преобразование может быть постоянным или временным для таких целей, как показ артхауса зрителям, привыкшим к пьесам. Знакомые характеристики относительно низкого входа и открытой рассадки можно проследить до Сэмюэля Рокси Ротафеля , раннего импресарио кинотеатров . Во многих из этих ранних театров есть балкон , возвышенный уровень через зрительный зал над самыми задними сиденьями театра. Сиденья на заднем этаже «ложи» иногда были больше, мягче и более широко расставлены и продавались по более высокой цене. В обычных смотровых залах с низким шагом предпочтительная схема расположения сидений — смещенные ряды. Хотя это менее эффективное использование площади пола, это позволяет несколько улучшить линию обзора между посетителями, сидящими в следующем ряду по направлению к экрану, при условии, что они не наклоняются друг к другу.
« Стадионные сиденья », популярные в современных мультиплексах, на самом деле появились в 1920-х годах. Театр Princess Theatre 1922 года в Гонолулу, Гавайи, отличался «стадионными сиденьями» — резко наклоненными рядами сидений, простирающимися от передней части экрана к потолку. Это дает зрителям четкую линию обзора поверх голов тех, кто сидит перед ними. Современные «стадионные сиденья» использовались в кинотеатрах IMAX , которые имеют очень высокие экраны, начиная с начала 1970-х годов.
Ряды сидений разделены одним или несколькими проходами, так что в ряду редко бывает больше 20 сидений. Это облегчает доступ к местам, так как пространство между рядами очень узкое. В зависимости от угла наклона сидений проходы имеют ступеньки. В старых кинотеатрах фонари в проходах часто встраивались в крайние сиденья каждого ряда, чтобы помочь зрителям найти дорогу в темноте. С появлением стадионных кинотеатров со ступенчатыми проходами каждая ступенька в проходах может быть обозначена небольшими фонарями , чтобы зрители не спотыкались в темном зале. В кинотеатрах в зрительном зале также может быть освещение, которое опускается до низкого уровня, когда начинается фильм. В кинотеатрах часто есть дополнительные сиденья для детей и других людей невысокого роста, которые можно разместить на сиденьях, чтобы они могли сидеть выше для лучшего обзора. Во многих современных кинотеатрах есть доступные зоны для зрителей в инвалидных колясках. См. также роскошные экраны ниже.
Канада была первой страной в мире, где появился двухэкранный кинотеатр. Театр Elgin в Оттаве, Онтарио, стал первым заведением, предлагающим две кинопрограммы на разных экранах в 1957 году, когда канадский владелец театра Нат Тейлор переоборудовал двухэкранный театр в тот, который мог показывать два разных фильма одновременно. Канадские источники приписывают Тейлору звание изобретателя мультиплекса или синеплекса; позже он основал Cineplex Odeon Corporation , открыв 18-экранный кинотеатр Toronto Eaton Centre Cineplex, крупнейший в мире на тот момент, в Торонто, Онтарио. [26] В Соединенных Штатах Стэнли Дурвуд из American Multi-Cinema (теперь AMC Theatres ) считается пионером мультиплекса в 1963 году после того, как понял, что он может управлять несколькими смежными залами с тем же персоналом, который необходим для одного зала, путем тщательного управления временем начала каждого фильма. В Ward Parkway Center в Канзас-Сити, штат Миссури, был первый многозальный кинотеатр в Соединенных Штатах.
С 1960-х годов многозальные кинотеатры стали нормой, и многие существующие площадки были модернизированы таким образом, чтобы иметь несколько зрительных залов. Одна зона фойе делится между ними. В 1970-х годах многие крупные кинотеатры 1920-х годов были преобразованы в многозальные залы, разделив свои большие зрительные залы, а иногда даже сценическое пространство, на меньшие театры. Из-за своих размеров и удобств, таких как мягкие сиденья и обширное обслуживание едой/напитками, мультиплексы и мегаплексы привлекают большую географическую область, чем меньшие театры. Как правило, они привлекают зрителей из радиуса от восьми до двенадцати миль, по сравнению с радиусом от трех до пяти миль для меньших театров (хотя размер этого радиуса зависит от плотности населения). [27] В результате этого география клиентов мультиплексов и мегаплексов обычно совпадает с аудиторией небольших кинотеатров, которые сталкиваются с угрозой переманивания своей аудитории более крупными кинотеатрами, охватывающими более широкую аудиторию кинотеатров.
На большинстве рынков почти все одноэкранные кинотеатры (иногда называемые «Uniplex») прекратили свою деятельность; те, что остались, как правило, используются для артхаусных фильмов, например, Crest Theatre [28] в центре Сакраменто, Калифорния , небольших постановок, кинофестивалей или других презентаций. Из-за позднего развития мультиплексов термин «кино» или «театр» может относиться как ко всему комплексу, так и к одному зрительному залу, а иногда «экран» используется для обозначения зрительного зала. Популярный фильм может демонстрироваться на нескольких экранах в одном мультиплексе, что сокращает выбор других фильмов, но предлагает больший выбор времени просмотра или большее количество мест для размещения зрителей. Два или три экрана могут быть созданы путем разделения существующего кинотеатра (как это сделал Дарвуд со своим Roxy в 1964 году), но недавно построенные мультиплексы обычно имеют не менее шести-восьми экранов, а часто и двенадцать, четырнадцать, шестнадцать или даже восемнадцать.
Хотя определения различаются, большой мультиплекс с 20 или более экранами обычно называют « мегаплексом ». Однако в Соединенном Королевстве это было торговое название Virgin Cinema (позже UGC). Первым мегаплексом обычно считается Kinepolis в Брюсселе, Бельгия, который открылся в 1988 году с 25 экранами и вместимостью 7500 мест. Первым кинотеатром в США, построенным с нуля как мегаплекс, был AMC Grand 24 в Далласе, штат Техас , который открылся в мае 1995 года, в то время как первым мегаплексом в США, основанным на расширении существующего объекта, был Studio 28 в Гранд-Рапидс, штат Мичиган , который вновь открылся в ноябре 1988 года с 20 экранами и вместимостью 6000 мест.
Автокинотеатр — это открытая парковка с экраном (иногда надувным) на одном конце и проекционной будкой на другом. Кинозрители въезжают на парковочные места, которые иногда наклонены вверх спереди, чтобы обеспечить более прямой обзор экрана фильма. Фильмы обычно смотрят через лобовое стекло автомобиля (лобовое стекло), хотя некоторые люди предпочитают сидеть на капоте (капоте) автомобиля. Некоторые также могут сидеть в багажнике (сзади) своего автомобиля, если позволяет место. Звук либо передается через переносные громкоговорители, расположенные у каждого парковочного места, либо транслируется на частоте FM-радио для воспроизведения через стереосистему автомобиля. Из-за своего внешнего характера автокинотеатры обычно работают только сезонно и после захода солнца. Автокинотеатры в основном встречаются в Соединенных Штатах, [ требуется ссылка ] где они были особенно популярны в 1950-х и 1960-х годах. Когда-то их было несколько тысяч, сегодня в США осталось около 400. В некоторых случаях на месте бывших автокинотеатров строились многозальные и мегазальные кинотеатры.
Некоторые кинотеатры под открытым небом представляют собой просто травянистые площадки, где зрители сидят на стульях, одеялах или даже в джакузи и смотрят фильм на временном экране или даже на стене здания. Колледжи и университеты часто спонсируют показы фильмов в лекционных залах. Форматы этих показов включают 35 мм, 16 мм, DVD , VHS и даже 70 мм в редких случаях. Некоторые альтернативные методы показа фильмов были популярны в прошлом. В 1980-х годах появление кассет VHS сделало возможным появление видеосалонов, небольших комнат, где посетители смотрели фильмы на большом телевизоре. Эти заведения были особенно популярны в Советском Союзе , где официальные дистрибьюторские компании медленно адаптировались к меняющемуся спросу, и поэтому кинотеатры не могли показывать популярные голливудские и азиатские фильмы .
В 1967 году британское правительство запустило семь изготовленных на заказ мобильных кинотеатров для использования в рамках кампании Министерства технологий по повышению стандартов. Используя очень футуристический вид, эти 27-местные кинотеатры были разработаны для привлечения внимания. Они были построены на шасси Bedford SB 3 с изготовленным на заказ кузовом из экструдированного алюминия Coventry Steel Caravan. Фильмы также обычно демонстрируются на авиалайнерах в полете, используя большие экраны в каждом салоне или меньшие экраны для каждой группы рядов или каждого отдельного сиденья; авиакомпания иногда взимает плату за наушники, необходимые для прослушивания звука фильма. Аналогичным образом фильмы иногда показывают и в поездах, таких как Auto Train .
Самый маленький специально построенный кинотеатр — Cabiria Cine-Cafe, площадь которого составляет 24 м 2 (260 кв. футов), а вместимость — 18 человек. Он был построен Ренатой Карнейру Агостиньо да Силва (Бразилия) в Бразилиа, округ Колумбия, в 2008 году. Он упомянут в Книге рекордов Гиннесса 2010 года . Самый маленький в мире передвижной кинотеатр на солнечных батареях — Sol Cinema в Великобритании. Кинотеатр гастролирует с 2010 года и на самом деле представляет собой переоборудованный фургон 1972 года. Он вмещает 8–10 человек одновременно. В 2015 году он был показан в рекламе Lenovo, посвященной запуску нового планшета. Музей естественной истории Белла в Миннеаполисе , штат Миннесота, недавно начал проводить летние «велосипедные заезды», приглашая на территорию только пешеходов или людей на велосипедах как для живой музыки, так и для просмотра фильмов. В различных городах Канады, включая Торонто , Калгари, Оттаву и Галифакс , фильмы на открытом воздухе, проецируемые на стены зданий или временно возведенные экраны в парках, работают летом и обслуживают пешеходную аудиторию. Музей New Parkway в Окленде, Калифорния, заменяет общие места для сидения диванами и журнальными столиками, а также предлагает полноценное ресторанное меню вместо обычных угощений кинотеатра, таких как попкорн или конфеты. [ требуется ссылка ]
В некоторых странах существуют также Bed Cinemas, где зрители сидят или лежат на кроватях вместо стульев. [30] [31] [32] [33] [34] [35] [36] [37]
3D-фильм — это система представления киноизображений таким образом, что они кажутся зрителю трехмерными. Посетители обычно берут или хранят специальные очки, чтобы надевать их во время просмотра фильма. В зависимости от используемой системы, это обычно поляризованные очки . Трехмерные фильмы используют два изображения, направляемые соответственно в правый и левый глаз, чтобы имитировать глубину с помощью 3D-очков с красными и синими линзами (анаглиф), поляризованных (линейных и круговых) и других техник. 3D-очки передают правильное изображение правильному глазу и заставляют изображение «выскакивать» у зрителя и даже следовать за зрителем, когда он/она движется, так что зрители видят относительно одно и то же изображение.
Самые ранние 3D-фильмы были представлены в 1920-х годах. Было несколько предыдущих «волн» распространения 3D-фильмов, наиболее заметных в 1950-х годах, когда они продвигались как способ предложить зрителям то, что они не могли увидеть дома по телевизору. Тем не менее, процесс быстро затух и до сих пор никогда не был чем-то большим, чем периодическая новинка в показе фильмов. «Золотая эра» 3D-фильмов началась в начале 1950-х годов с выпуском первого цветного стереоскопического фильма « Bwana Devil» . [38] В фильме снимались Роберт Стэк , Барбара Бриттон и Найджел Брюс . Джеймс Мейдж был одним из первых пионеров в области 3D-мания. Используя свою 16-миллиметровую 3D-систему Bolex, он представил свою программу Triorama в феврале 1953 года с четырьмя короткометражками: «Sunday In Stereo» , «Indian Summer» , «American Life » и «This is Bolex Stereo» . [39] В 1953 году вышло два новаторских фильма в формате 3D: «Человек в темноте» от Columbia и «Дом восковых фигур » от Warner Bros. , первый фильм в формате 3D со стереофоническим звуком. В течение многих лет большинство фильмов в формате 3D демонстрировалось в парках развлечений, и даже использовались технологии «4D», когда определенные эффекты, такие как разбрызгивание воды, движение сидений и другие эффекты, использовались для имитации действий, увиденных на экране. Первый спад в увлечения кинотеатрами 3D начался в августе и сентябре 1953 года.
В 2009 году кинопрокатчики стали больше интересоваться 3D-фильмами. Количество 3D-экранов в кинотеатрах увеличивается. Компания RealD ожидает, что в 2010 году по всему миру будет 15 000 экранов. Доступность 3D-фильмов побуждает кинопрокатчиков переходить на цифровое кино и дает театрам возможность конкурировать с домашними кинотеатрами . Одним из стимулов для кинотеатров показывать 3D-фильмы является то, что, хотя продажи билетов снизились, доходы от 3D-билетов выросли. [40] В 2010-х годах 3D-фильмы снова стали популярными. Используются система IMAX 3D и цифровые 3D-системы (последняя используется в анимационных фильмах Disney / Pixar ). Система RealD 3D работает с использованием одного цифрового проектора, который переключается между изображениями для глаз. Перед проектором размещается фильтр, который изменяет поляризацию света, исходящего от проектора. Серебряный экран используется для отражения этого света обратно на зрителей и уменьшения потери яркости. Доступны еще четыре системы: Volfoni, Master Image, XpanD и Dolby 3D .
Когда используется система, требующая недорогих 3D-очков, их иногда может оставить себе посетитель. В большинстве кинотеатров фиксированная стоимость 3D, в то время как другие взимают плату за очки, но последнее встречается редко (по крайней мере, в Соединенных Штатах). Например, в кинотеатрах Pathé в Нидерландах дополнительная плата за просмотр 3D-фильма состоит из фиксированной платы в размере 1,50 евро и дополнительной платы в размере 1 евро за очки. [41] Владельцы пропуска Pathé Unlimited Gold (см. также ниже) должны приносить с собой собственные очки; одна пара, предоставляемая ежегодно, более прочная, чем обычные, включена в стоимость.
IMAX — это система, использующая 70-миллиметровую пленку с размером кадра, в десять раз превышающим размер 35-миллиметровой пленки . Кинотеатры IMAX используют большой экран, а также специальные проекторы. Первый постоянный кинотеатр IMAX находился в Ontario Place в Торонто, Канада. До 2016 года посетители кинотеатра IMAX, прикрепленного к Национальному музею науки и медиа в Брэдфорде , Западный Йоркшир, Англия, Соединенное Королевство, могли наблюдать за проекционной кабиной IMAX через стеклянную заднюю стену и наблюдать за загрузкой и проецированием фильмов большого формата. [42] Самый большой постоянный экран кинотеатра IMAX имеет размеры 38,80 м × 21,00 м (127,30 футов × 68,90 футов) и был достигнут компанией Traumplast Leonberg (Германия) в Леонберге, Германия , подтверждено 6 декабря 2022 года. [43] [44]
IMAX также относится к цифровому формату кино , который использует два проектора с разрешением 2K и экран с соотношением сторон 1,90:1; эта система разработана в первую очередь для использования в модернизированных мультиплексах, использующих экраны значительно меньшие, чем те, которые обычно ассоциируются с IMAX. [45] В 2015 году IMAX представила обновленный формат «IMAX с лазером», использующий лазерные проекторы с разрешением 4K . [46]
Термин « премиум-формат » ( PLF ) появился в середине 2010-х годов для обозначения аудиторий с удобствами высокого класса. PLF не относится к какому-то одному формату в целом, а к сочетаниям непатентованных удобств, таких как большие экраны «от стены до стены», проекторы 4K , системы объемного звучания 7.1 и/или позиционные системы объемного звучания (включая Dolby Atmos ) и высококачественные сиденья (например, кожаные кресла-реклайнеры). Кинотеатры обычно маркируют залы PLF торговыми марками , специфичными для сетей , такими как «Prime» ( AMC ), «BTX» ( Bow Tie ), [47] «Superscreen» ( Cineworld ), «BigD» ( Carmike , теперь принадлежит AMC), «UltraAVX» ( Cineplex ), «Macro XE» ( Cinépolis ), «XD» ( Cinemark ), «BigPix» ( INOX ), [48] «Laser Ultra» ( Kinepolis и Landmark Cinemas ), «RPX» ( Regal Cinemas ), «Superscreen DLX»/«Ultrascreen DLX» ( Marcus ), [49] «Titan» ( Reading Cinemas ), [50] [51] [52] «VueXtreme» ( Vue International ) и «X-land» ( Wanda Cinemas ). [53] [54] [55]
PLF конкурируют в первую очередь с такими форматами, как цифровой IMAX; использование общих « готовых к использованию » компонентов и внутреннего бренда устраняет необходимость платить лицензионные сборы третьей стороне за собственный большой формат. [53] [54] Хотя этот термин является синонимом брендов, специфичных для кинопрокатчиков, некоторые PLF являются франчайзинговыми. Dolby франчайзингирует Dolby Cinema , который основан на таких технологиях, как Atmos и Dolby Vision . [56] [54] CJ CGV франчайзингирует форматы 4DX и ScreenX . [57]
В некоторых кинотеатрах сиденья можно динамически перемещать с помощью технологии тактильного движения D-BOX .
В цифровом кино коды D-BOX для управления движением хранятся в пакете цифрового кино для фильма. Данные управления кодируются в монофоническом WAV-файле на канале Sound Track 13, помеченном как «Motion Data». [58] Дорожки Motion Data не зашифрованы и не имеют водяных знаков. [59]
Кинотеатры можно классифицировать по типу демонстрируемых фильмов или по времени выхода фильма в прокат:
Обычно в 2020-х годах входной билет предоставляется на один полнометражный фильм. Иногда два полнометражных фильма продаются как один входной билет ( двойной фильм ) с перерывом между ними. Отдельный входной билет на короткометражный фильм встречается редко; это либо дополнительный фильм перед полнометражным фильмом, либо часть серии короткометражных фильмов, продаваемых как один входной билет (в основном это происходит на кинофестивалях). (См. также фильм-антология .) В первые десятилетия «разговорного» кино многие кинотеатры представляли ряд более коротких произведений в дополнение к полнометражному фильму. Это может быть кинохроника , короткометражные комедийные фильмы с живым действием, документальные короткометражки, музыкальные короткометражки или мультфильмы (многие классические серии мультфильмов, такие как короткометражки Looney Tunes и Mickey Mouse, были созданы именно для этой цели). Примеры такого рода программ доступны на некоторых DVD-релизах двух самых известных фильмов с Эрролом Флинном в главной роли в качестве специального полнометражного аранжировки, призванного воссоздать такой опыт похода в кино, в то время как сериал PBS «Утренний сеанс в Bijou » представлял эквивалентный контент. Некоторые театры работали на непрерывных показах , где одни и те же предметы повторялись в течение дня, с посетителями, приходящими и уходящими в любое время, а не с отдельными циклами входа и выхода. Кинохроника постепенно устарела к 1960-м годам с появлением телевизионных новостей, и большинство материалов, которые сейчас показывают перед художественным фильмом, носят коммерческий или рекламный характер (обычно включают « трейлеры », которые являются рекламой фильмов и других потребительских товаров или услуг).
Типичный современный театр представляет коммерческие рекламные короткометражки , затем трейлеры к фильмам, а затем художественный фильм. Рекламируемое время начала обычно относится ко всей программе или сеансу, а не к самому фильму; [60] таким образом, люди, которые хотят избежать рекламы и трейлеров, предпочитают войти позже. Это проще всего и вызывает меньше всего неудобств, когда не многолюдно или вы не очень разборчивы в том, где хотите сидеть. Если у вас есть билет на определенное место (см. ниже), вам это формально гарантировано, но все равно неудобно и тревожно найти и заявить о нем во время рекламы и трейлеров, если только он не находится рядом с проходом. В некоторых кинотеатрах есть своего рода перерыв во время представления, особенно для очень длинных фильмов. Также может быть перерыв между вступительным материалом и фильмом. В некоторых странах, таких как Нидерланды, существует традиция включать антракт в обычные показы художественных фильмов, хотя многие театры сейчас отказались от этой традиции, [61] в то время как в Северной Америке это очень редко и обычно ограничивается особыми обстоятельствами, связанными с чрезвычайно длинными фильмами. Во время финальных титров многие люди уходят, но некоторые остаются до конца. Обычно свет включается после титров, иногда уже во время них. В некоторых фильмах показывают сцены в середине титров , пока идут титры, которые в комедийных фильмах часто являются ляпами и вырезками, или сценами после титров , которые обычно настраивают зрителей на продолжение.
До эпохи мультиплексов, до начала показа, экран в некоторых кинотеатрах закрывался занавесом, как в театре для пьесы. Занавес задергивался для показа фильма. В Австралии принято закрывать часть экрана во время рекламы и трейлеров, а затем полностью задергивать, чтобы открыть всю ширину экрана для показа основного фильма. Некоторые кинотеатры, не имеющие занавеса, заполняли экран слайдами какой-либо формы абстрактного искусства до начала фильма. В настоящее время в мультиплексах сети кинотеатров часто показывают непрерывное слайд-шоу между сеансами, включающее цикл интересных фактов о кино, рекламные материалы для сетей кинотеатров (например, призывающие посетителей покупать напитки, закуски и попкорн, подарочные ваучеры и групповые тарифы или другие предложения в фойе) или рекламу местных и национальных компаний. Часто показывают рекламу Fandango и других удобных способов покупки билетов. Также перед показом фильма в разных формах показывались напоминания о правилах этикета в кинотеатре (не курить, не разговаривать, не мусорить, убирать плачущих детей и т. д.), а в последние годы добавлялись напоминания о необходимости выключить мобильные телефоны, а также предупреждение о пиратстве фильмов с использованием видеокамер (« camming »).
В некоторых хорошо оборудованных кинотеатрах есть проекторы «interlock», которые позволяют двум или более проекторам и звуковым устройствам работать в унисон, соединяя их электронно или механически. Эта установка может использоваться для проецирования двух отпечатков синхронно (для двухпроекционного 3-D) или для «interlock» одной или нескольких звуковых дорожек в один фильм. Звуковые блокировки использовались для стереофонических звуковых систем до появления магнитных пленочных отпечатков. [62] Fantasound (разработанный RCA в 1940 году для Disney's Fantasia) был ранней системой interlock. Аналогично, ранние стереофонические фильмы, такие как This Is Cinerama и House of Wax , использовали отдельную, покрытую магнитным оксидом пленку для воспроизведения до шести или более дорожек стереофонического звука. Datasat Digital Entertainment, купившая подразделение DTS по кино в мае 2008 года, использует временной код, напечатанный на пленке и считываемый с нее, для синхронизации с CD-ROM в звуковой дорожке, что позволяет использовать многоканальные звуковые дорожки или дорожки на иностранных языках. Однако это не считается блокировкой проектора.
Такая практика наиболее распространена с блокбастерами. Muvico Theaters , Regal Cinemas , Pacific Theatres и AMC Theatres — вот некоторые из кинотеатров, которые блокируют фильмы. [63]
Иногда кинотеатры предоставляют цифровую проекцию прямой трансляции оперы, концерта или другого представления или события. Например, есть регулярные прямые трансляции в кинотеатрах выступлений Метрополитен-опера , с дополнительными ограниченными повторными показами. Цены на входные билеты часто более чем в два раза превышают обычные цены на входные билеты в кинотеатры.
В кинотеатре можно интегрировать ряд специальных возможностей.
Звуковая дорожка для слабослышащих (HI) предназначена для людей с нарушениями слуха , чтобы лучше слышать диалоги. Аудиоописание — это повествование для слепых или слабовидящих людей . [64] Кинозрители могут надеть наушники, которые воспроизводят одну из этих альтернативных звуковых дорожек, синхронизированных с фильмом. [64] В цифровом кино звук для слабослышащих хранится в пакете цифрового кино (DCP) на канале звуковой дорожки 7, а аудиоописание хранится как «Visually Impaired-Native» (VI-N) звук на канале звуковой дорожки 8. [59]
Язык жестов может отображаться на втором экране устройства, синхронизированном с фильмом. [64] В Бразилии требования доступности Libras требуют наличия бразильского языка жестов для фильмов, показываемых в бразильских кинотеатрах. [65] Это видео хранится в DCP как дорожка видео с языком жестов на канале звуковой дорожки 15. [66]
Чтобы попасть в кинотеатр, потенциальный зритель обычно должен купить билет в кассе, который может быть на произвольное место («открытое» или «свободное» место, первым пришел, первым обслужен ) или на определенное место (распределенное место). [67] По состоянию на 2015 год некоторые кинотеатры продают билеты онлайн или в автоматизированных киосках в вестибюле театра. Кинотеатры в Северной Америке, как правило, имеют открытую рассадку. Кинотеатры в Европе могут иметь свободную рассадку или пронумерованные места. Некоторые кинотеатры в Мексике предлагают пронумерованные места, в частности, Cinepolis VIP. В случае пронумерованных систем рассадки посетитель часто может выбрать места на видеоэкране. Иногда посетитель не может видеть экран и должен сделать выбор на основе словесного описания все еще доступных мест. В случае свободных мест уже сидящие клиенты могут быть попрошены персоналом пересесть на одно или несколько мест, чтобы прибывшая пара или группа хотели сидеть вместе. [ необходима цитата ]
В 2013 году средняя цена билета в кино в США составила 8,13 доллара. [68] Цена билета может быть снижена в непиковое время, например, на дневные сеансы, и выше в пиковое время, как правило, вечером и в выходные. В Австралии, Канаде и Новой Зеландии, когда используется эта практика, традиционно предлагаются более низкие цены на все сеансы во вторник, один из самых медленных дней недели в кинотеатральном бизнесе, что привело к прозвищу «дешевый вторник». [69] Иногда билеты дешевле в понедельник или в воскресенье утром. Почти все кинотеатры применяют экономическую ценовую дискриминацию : билеты для молодежи, студентов и пожилых людей обычно дешевле. Крупные сети кинотеатров, такие как AMC Theatres, также владеют небольшими кинотеатрами, которые показывают «вторые показы» популярных фильмов по сниженным ценам на билеты. Кинотеатры в Индии и других развивающихся странах применяют ценовую дискриминацию при рассадке: места ближе к экрану стоят дешевле, а самые дальние от экрана — дороже. Кинотеатры в Индии также будут соблюдать правила безопасности и меры предосторожности после 2020 года. [ необходимо разъяснение ]
В Соединенных Штатах многие сети кинотеатров продают дисконтные абонементы, которые можно обменять на билеты на обычные показы. Некоторые абонементы предоставляют существенные скидки от цены обычного билета, особенно если они имеют ограничения. Распространенные ограничения включают период ожидания после выхода фильма, прежде чем абонемент можно будет обменять на билет, или определенные кинотеатры, где абонемент не дает права на вход.
Некоторые кинотеатры и сети продают месячные абонементы на неограниченный вход на регулярные показы. Кинотеатры в Таиланде имеют ограничение на один просмотр одного фильма. Растущее количество 3D-фильмов, за которые взимается дополнительная плата, несколько подрывает концепцию неограниченного входа на регулярные показы, в частности, если не демонстрируется 2D-версия, за исключением случаев, когда включено 3D. Некоторые взрослые кинотеатры продают дневной абонемент, либо как стандартный билет, либо как вариант, который стоит немного дороже, чем одноразовый вход. Также на некоторых кинофестивалях абонемент продается на неограниченный вход. Дисконтные кинотеатры показывают фильмы по значительно сниженной цене, однако, как правило, показывают фильмы, которые уже много недель идут в обычных кинотеатрах и, таким образом, больше не привлекают внимания, или фильмы, которые провалились в прокате и, таким образом, уже были сняты с показов в крупных кинотеатрах, чтобы освободить экраны для фильмов, которые привлекают больше зрителей. [ необходима цитата ]
Некоторые кинотеатры в городских центрах предлагают роскошные места с такими услугами, как бесплатное пополнение запасов безалкогольных напитков и попкорна, бар, предлагающий пиво, вино и ликер, откидывающиеся кожаные сиденья и звонки для обслуживания. [71] Кинотеатры должны иметь лицензию на продажу спиртных напитков. [72] Сети кинотеатров Vue Cinema и CGV Cinema являются хорошим примером крупномасштабного предложения такой услуги, называемой «Gold Class», и аналогично, ODEON, крупнейшая сеть кинотеатров Великобритании, и 21 Cineplex , крупнейшая сеть кинотеатров Индонезии, имеют галерейные зоны в некоторых из своих больших кинотеатров, где есть отдельная зона фойе с баром и неограниченным количеством закусок. [73] [74]
Вход в кино также может быть ограничен системой рейтинга кинофильмов , как правило, из-за изображений секса, наготы или графического насилия. Согласно таким системам, детям или подросткам младше определенного возраста может быть запрещен доступ в кинотеатры, где показывают определенные фильмы, или они могут быть допущены только в сопровождении родителя или другого взрослого. В некоторых юрисдикциях рейтинг может юридически налагать эти возрастные ограничения на кинотеатры. Если кинотеатры не имеют такого юридического обязательства, они могут применять ограничения самостоятельно. Соответственно, кинотеатру может быть либо запрещено программировать фильм без рейтинга, либо он может добровольно воздержаться от этого.
Киностудии / кинопрокатчики в США традиционно заключают жесткие сделки, дающие им право на получение до 100% валового дохода от продажи билетов в течение первых недель (а затем баланс меняется с шагом в 10% в пользу кинопрокатчиков с интервалами, которые варьируются от фильма к фильму). [75] Кинопоказы пережили подъем в своем развитии с консолидацией видео, а также продажами DVD, которые за последние два десятилетия являются крупнейшим источником дохода. Согласно The Contemporary Hollywood Film Industry, Филип Дрейк утверждает, что кассовые сборы в настоящее время составляют менее четверти от общего дохода и становятся все более «авансом», принося большую часть поступлений в первые две недели показа, а это означает, что фильмы должны оказывать почти мгновенное влияние, чтобы не быть снятыми с экранов кинопрокатчиками. По сути, если фильм не преуспеет в первые несколько недель своего создания, он, скорее всего, потерпит неудачу в своей попытке получить устойчивый объем дохода и, таким образом, будет снят с показа в кинотеатрах. Более того, высокобюджетные фильмы в "начальные выходные", или три дня, с пятницы по воскресенье, могут означать, сколько дохода они принесут, не только в Америке, но и за рубежом. Это также может определить цену в окнах распространения через домашнее видео и телевидение. [76]
В Канаде общий операционный доход в индустрии кинотеатров составил $1,7 млрд в 2012 году, что на 8,4% больше, чем в 2010 году. Этот рост был в основном результатом роста кассовых сборов и доходов от концессий. В совокупности они составили 91,9% от общего операционного дохода отрасли. [77] В США «...количество проданных билетов упало почти на 11% в период с 2004 по 2013 год, согласно отчету, в то время как кассовые сборы увеличились на 17%» из-за роста цен на билеты. [78]
Одной из причин снижения продаж билетов в 2000-х годах является то, что «возможности домашних развлечений постоянно улучшаются — будь то потоковые фильмы и телевидение , видеоигры или мобильные приложения — и студии выпускают меньше фильмов», что означает, что «люди реже посещают местные мультиплексы». [78] Этот спад не является чем-то недавним. Он наблюдается с 1950-х годов, когда телевидение стало широко распространенным среди домов рабочего класса. С течением лет домашние медиа стали более популярными, и спад продолжался. Этот спад продолжается и по сей день. [79] Опрос Pew Media, проведенный в 2006 году, показал, что соотношение между просмотром фильмов дома и в кинотеатре было в соотношении пять к одному, и 75% респондентов заявили, что предпочитают смотреть фильм дома, по сравнению с 21%, которые заявили, что предпочитают ходить в театр. [80] В 2014 году сообщалось, что практика выпуска фильма в кинотеатрах и через потоковую передачу по запросу в тот же день (для определенных фильмов) и рост популярности потокового сервиса Netflix привели к беспокойству в индустрии кинотеатров. [81] Другим источником конкуренции является телевидение, которое «... украло много лучших трюков кинематографа — таких как хорошие производственные ценности и первоклассных актеров — и принесло их в гостиные людей». [81] С 2010-х годов одним из растущих источников конкуренции для кинотеатров является растущее владение людьми системами домашних кинотеатров , которые могут отображать диски Blu-ray с фильмами высокого разрешения на больших широкоэкранных телевизорах с плоским экраном, [81] с объемным звуком 5.1 и мощным сабвуфером для низкочастотных звуков.
Относительно высокая однородность цен на билеты в кино, особенно в США, является распространенной экономической головоломкой, поскольку традиционная теория спроса и предложения предполагает более высокие цены на более популярные и более дорогие фильмы и более низкие цены на непопулярные «бомбы» или документальные фильмы с меньшей аудиторией. [82] В отличие от, казалось бы, схожих форм развлечений, таких как рок-концерты, на которых билеты на популярного исполнителя стоят намного дороже, чем билеты на непопулярного исполнителя, спрос на фильмы очень трудно предсказать заранее. Действительно, некоторые фильмы с крупными звездами, такие как «Джильи» (в котором снималась тогдашняя суперпара Бен Аффлек и Дженнифер Лопес ), оказались кассовыми бомбами, в то время как малобюджетные фильмы с неизвестными актерами стали хитами (например, «Ведьма из Блэр» ). Спрос на фильмы обычно определяется на основе статистики продаж билетов после того, как фильм уже вышел. Таким образом, единое ценообразование является стратегией, позволяющей справиться с непредсказуемым спросом. Иногда также упоминаются исторические и культурные факторы. [83]
В некоторых комплексах кинотеатров кинотеатры организованы таким образом, что билеты проверяются на входе во всю площадь, а не перед каждым театром. В театре с аншлагом на сеанс часто проводится дополнительная проверка билетов, чтобы убедиться, что все, у кого есть билет на этот сеанс, смогут найти себе место. Вестибюль может находиться до или после проверки билетов.
В Африке Ster-Kinekor имеет самую большую долю рынка в Южной Африке. Nu Metro Cinemas — еще одна сеть кинотеатров в Южной Африке.
В Северной Америке Национальная ассоциация владельцев кинотеатров (NATO) является крупнейшей в мире организацией, занимающейся торговлей выставками. По их данным, четыре ведущие сети представляют почти половину кинотеатральных залов в Северной Америке. В Канаде Cineplex Cinemas является крупнейшим игроком с 161 залом и 1635 экранами.
В Соединенных Штатах студии когда-то контролировали многие театры, но после появления фильма « Мистер Смит едет в Вашингтон » Конгресс принял Закон Нили об антиблокировочной системе бронирования, который в конечном итоге разорвал связь между студиями и театрами. Теперь три крупнейших сети в США — это Regal Cinemas , AMC Theatres и Cinemark Theatres . В 1995 году Carmike была крупнейшей сетью в Соединенных Штатах — сейчас основные сети включают AMC Theatres — 5206 экранов в 346 кинотеатрах, [90] Cinemark Theatres — 4457 экранов в 334 кинотеатрах, [91] Landmark Theatres — 220 экранов в 54 кинотеатрах, [92] Marcus Theatres — 681 экран в 53 кинотеатрах. [93] National Amusements – 409 экранов в 32 кинотеатрах [93] и Regal Cinemas – 7334 экрана в 588 кинотеатрах. [94] В 2015 году в США было в общей сложности 40 547 экранов. [95] В Мексике основными сетями являются Cinépolis и Cinemex .
В Южной Америке аргентинские сети включают Hoyts , Village Cinemas , Cinemark и Showcase Cinemas . Бразильские сети включают Cinemark и Moviecom . Чилийские сети включают Hoyts и Cinemark . Колумбийские, коста-риканские, панамские и перуанские сети включают Cinemark и Cinépolis .
В Азии Wanda Cinemas является крупнейшим кинопрокатчиком в Китае с 2700 экранами в 311 кинотеатрах [96] и 18% экранов в стране; [97] еще одна крупная китайская сеть — UA Cinemas . В 2015 году в Китае было в общей сложности 31 627 экранов, а в 2016 году, как ожидается, их будет почти 40 000. [95] В Гонконге есть AMC Theatres . Южнокорейская CJ CGV также имеет филиалы в Китае , Индонезии , Мьянме , Турции , Вьетнаме и Соединенных Штатах . В Индии PVR Cinemas является ведущим кинотеатром, управляющим сетью из 500 экранов, а CineMAX и INOX — это сети мультиплексов. Эти кинотеатры соблюдают правила безопасности в каждом кинозале. В Индонезии есть сеть 21 Cineplex и Cinemaxx (с 2019 года переименована в Cinépolis ). Крупнейший кинотеатр в Израиле — Cinema City International . Японские сети включают Toho и Shochiku .
Европу обслуживают AMC , Cineworld , Vue и Odeon .
В Океании (особенно в Австралии) к крупным сетям относятся Event Cinemas , Village Cinemas , Hoyts Cinemas и Palace Cinemas .
_(2758115544).jpg/1280px-Le_Tennispalatsi_(Helsinki)_(2758115544).jpg)
{{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )
Медиа, связанные с Кино на Wikimedia Commons