Company — мюзикл с музыкой и словами Стивена Сондхейма и книгой Джорджа Ферта . Оригинальная постановка 1970 года была номинирована на рекордные 14 премий «Тони» , выиграв шесть из них. Company был одним из первых книжных мюзиклов, посвященных современным свиданиям, браку и разводу, [1] и является ярким примером концептуального мюзикла, лишенного линейного сюжета. [2] В серии зарисовок Company следует за холостяком Бобби ,общающимся со своими женатыми друзьями, которые устраивают вечеринку в честь его 35-летия. [3]
Джордж Ферт написал 11 одноактных пьес, запланированных для Ким Стэнли . Энтони Перкинс был заинтересован в режиссуре и передал материал Зондхайму, который спросил Гарольда Принса о его мнении. Принс сказал, что пьесы могли бы стать хорошей основой для мюзикла о нью-йоркских браках с центральным персонажем, который бы исследовал эти браки. [4]
В начале 1990-х годов Фюрт и Зондхайм пересмотрели либретто , вырезав и изменив устаревшие диалоги и переписав конец первого акта. Этот синопсис основан на пересмотренном либретто.
Роберт — популярный одинокий мужчина, живущий в Нью-Йорке, чьи друзья — это женатые или помолвленные пары. Пары — Джоан и Ларри, Питер и Сьюзан, Гарри и Сара, Дэвид и Дженни, Пол и Эми. Роберту исполняется 35 лет, и пары собрались, чтобы устроить ему вечеринку-сюрприз. Когда Роберт не задувает свечи на своем праздничном торте, пары обещают ему, что его желание на день рождения все равно сбудется, хотя Роберт ничего не загадывал и сказал, что его друзья — это все, что ему нужно («Company»).
Далее следует серия разрозненных эпизодов, не имеющих хронологического порядка, в каждом из которых Роберт посещает одну из пар или находится на свидании с девушкой.
В первой зарисовке Роберт навещает Сару, гурманку , сидящую на диете, и ее мужа Гарри, выздоравливающего алкоголика. Сара и Гарри насмехаются над своими пороками, переходя к карате-подобным дракам и избиениям, которые могут быть игривыми, а могут и нет. Это побуждает едкую Джоанну, самую старшую, самую циничную и чаще всего разведенную из подруг Роберта, саркастически прокомментировать зрителям, что именно мелочи делают брак успешным («The Little Things You Do Together»). Гарри объясняет, и мужчины соглашаются, что большинство людей одновременно благодарны и сожалеют о браке, и что брак меняет и все, и ничего в их образе жизни («Sorry – Grateful»).
Роберт рядом с Питером и Сьюзен на террасе их квартиры. Питер — выпускник Лиги плюща , а Сьюзен — красавица с Юга ; эти двое кажутся идеальной парой, но они удивляют Роберта новостью о своем предстоящем разводе. В доме напряженной Дженни и шикарного Дэвида Роберт принес с собой немного марихуаны , которую они все трое разделяют. Пара начинает допрашивать Роберта о том, почему он до сих пор не женился. Роберт утверждает, что он не против этой идеи, но три женщины, с которыми он в настоящее время встречается — Кэти, Марта и Эйприл — появляются и продолжают, в стиле сестер Эндрюс , отчитывать Роберта за его нежелание брать на себя обязательства («Ты могла бы свести человека с ума»). После того, как Дженни просит еще один косяк, но Дэвид отговаривает ее, Дэвид наедине говорит Роберту, что Дженни на самом деле не любит марихуану, но принимает ее в знак своей любви к нему.
Все друзья-мужчины Роберта глубоко завидуют его свободному от обязательств статусу, и каждый нашел кого-то, кого они считают идеальным для Роберта ("Have I Got a Girl for You"), но Роберт ждет кого-то, кто объединит лучшие черты всех его замужних подруг ("Someone Is Waiting"). Роберт встречает своих трех подруг в небольшом парке по разным поводам, пока Марта поет о городе: многолюдном, грязном, равнодушном, но каким-то образом прекрасном ("Another Hundred People"). Сначала Роберт знакомится с Эйприл, туповатой стюардессой авиакомпании. Затем Роберт проводит время с Кэти. Они встречались раньше, и оба признаются, что каждый из них тайно подумывал о женитьбе друг на друге. Они смеются над этим совпадением, прежде чем Роберт внезапно серьезно задумывается об этой идее. Однако Кэти признается, что уезжает в Кейп-Код с новым женихом. Наконец, Роберт встречается с Мартой; она любит Нью-Йорк и болтает о темах как высоколобых, так и низколобых. Роберт остается ошеломленным.
Сцена переходит к дню свадьбы Эми и Пола; они прожили вместе много лет, но только сейчас собираются пожениться. У Эми случился непреодолимый случай холода в ногах , и пока жизнерадостный Пол восторженно гармонирует, паникующая Эми признается зрителям, что она не может этого сделать (« Getting Married Today »). Роберт, шафер, и Пол наблюдают, как Эми жалуется и саморазрушается из-за каждой мелочи, которая только может прийти ей в голову, а затем, наконец, открыто отменяет свадьбу. Пол удрученно выбегает под дождь, и Роберт пытается утешить Эми, но эмоционально в итоге сам делает ей импровизированное предложение. Его слова возвращают Эми в реальность, и она бежит за Полом, наконец, готовая выйти за него замуж. Обстановка возвращается к сцене вечеринки по случаю дня рождения, где Роберту вручают его торт, и он снова пытается задуть свечи. На этот раз он чего-то желает («Marry Me A Little»).
Сцена дня рождения сбрасывается, и Роберт идет задувать свечи. На этот раз он задувает их примерно наполовину, и парам приходится помогать ему с остальными. Пары делятся своими взглядами на Роберта — как лестными, так и нелестными — друг с другом, пока Роберт размышляет о том, каково быть третьим колесом («Side By Side By Side»), вскоре за которым следует быстрый гимн роли Роберта как идеального друга («What Would We Do Without You?»). В танцевальной паузе в середине номера каждый мужчина по очереди делает танцевальный шаг, на который отвечает его жена. Роберт тоже делает шаг, но у него нет партнера, чтобы ответить.
Роберт приводит Эйприл в свою квартиру выпить по стаканчику на ночь после свидания. Она удивляется, насколько уютно у него дома, и он небрежно ведет ее к кровати, садится рядом с ней и пытается уложить ее в нее. Она искренне рассказывает ему о своем прошлом опыте, связанном со смертью бабочки; он парирует странным воспоминанием о себе, очевидно, сфабрикованным и предназначенным для того, чтобы настроить ее на поддавшуюся его соблазну. Тем временем замужние женщины беспокоятся о статусе холостяка Роберта и неподходящих качествах, которые они находят в женщинах, с которыми он встречается («Poor Baby»). Пока Роберт и Эйприл занимаются сексом, мы слышим мысли Роберта и Эйприл, перемежаемые музыкой, которая выражает и отражает их растущее волнение («Tick-Tock»). В некоторых постановках, включая оригинальную бродвейскую постановку, это сопровождается сольным танцем Кэти. [5] На следующее утро Эйприл встает рано, чтобы явиться на службу на борту самолета в Барселону . Роберт пытается заставить ее остаться, сначала искренне, парируя ее извиняющиеся протесты, что она не может, игривыми мольбами и настойчивостью. Поскольку Эйприл продолжает неохотно сопротивляться его мольбам, и сонливость снова овладевает им, Бобби теряет убежденность, соглашаясь, что она должна уйти; эта перемена, по-видимому, берет ее, и она радостно заявляет, что все-таки останется. Это застает Роберта врасплох, и его удивленное, жалобное «О, Боже!» наполнено страхом и сожалением («Барселона»).
Роберт и Марта навещают Питера и Сьюзен и узнают, что Питер улетел в Мексику, чтобы развестись, но он позвонил Сьюзен, и она присоединилась к нему на каникулах. Хотя они разведены, они все еще живут вместе, утверждая, что у них слишком много обязанностей, чтобы на самом деле оставить жизни друг друга, и что их отношения на самом деле укрепились. Сьюзен приглашает Марту в дом, чтобы приготовить обед, а Питер спрашивает Роберта, был ли у него когда-либо гомосексуальный опыт. Они оба признаются, что да, и Питер намекает на возможность того, что у него и Роберта может быть такая встреча, но Роберт неловко смеется над разговором, как над шуткой.
Джоанна и Ларри ведут Роберта в ночной клуб, где Ларри танцует, а Джоанна и Роберт сидят и смотрят, основательно напиваясь. Она обвиняет Роберта в том, что он всегда был аутсайдером, только наблюдающим за жизнью, а не живущим ею, и также продолжает ругать Ларри. Она поднимает свой бокал в насмешливом тосте, осуждая различные типы богатых женщин среднего возраста, тратящих свою жизнь на в основном бессмысленные занятия («Дамы, которые обедают»). Ее самая резкая критика приберегается для тех, как она сама, кто «просто наблюдает» [6] , и она завершает замечанием, что все эти дамы связаны вместе ужасом, который приходит с осознанием того, что «все умирают». Ларри возвращается с танцпола, безропотно выслушивая пьяную тираду Джоанны, и объясняет Роберту, что он все еще нежно ее любит. Когда Ларри уходит, чтобы заплатить по счету, Джоанна прямо предлагает Роберту начать с ней роман, уверяя его, что она «позаботится о нем». Ответ Роберта: «Но о ком я позабочусь?» Кажется, это удивляет даже его, и Джоанн воспринимается как глубокий прорыв с его стороны. Роберт настаивает, что он был открыт для браков и обязательств, но спрашивает: «Что ты получаешь?» По возвращении Ларри Роберт снова спрашивает, сердито: «Что ты получаешь?» Джоанн заявляет с некоторым удовлетворением: «Я только что оказала кому-то большую услугу». Они с Ларри идут домой, оставляя Роберта в разочарованном размышлении.
Повторяющийся музыкальный мотив пар начинается снова, когда они все снова приглашают Роберта «зайти в любое время...». Вместо того, чтобы весело и снисходительно отвечать в более ранних сценах, Роберт внезапно, отчаянно, кричит «СТОП!» Он поет, открыто перечисляя многочисленные ловушки и опасности, которые он видит в браке; высказывая свои разногласия, его друзья возражают его идеям, одна за другой, поощряя его осмелиться попытаться любить и быть преданным. Наконец, слова Роберта меняются, выражая желание, все более настоятельное, любовной близости, даже со всеми ее проблемами, и желание встретить кого-то, с кем можно было бы столкнуться с вызовом жизни («Быть живым»). Вступительная вечеринка начинается в последний раз; друзья Роберта ждали два часа, но его все еще нет. Наконец, все они готовятся уйти, выражая новую надежду на шансы своего отсутствующего друга на любовное удовлетворение и желая ему счастливого дня рождения, где бы он ни был, когда они уходят. Затем Роберт появляется один, улыбается и задувает свечи («Финал»).
Компания открылась в Бостоне в качестве пробного заведения за пределами города, получив неоднозначные отзывы. [11]
Режиссером мюзикла был Хэл Принс , премьера состоялась на Бродвее в театре Элвина 26 апреля 1970 года, а премьера состоялась 1 января 1972 года после 705 представлений и 12 предварительных просмотров. [12] [13] В состав актеров, сыгравших на открытии, вошли Дин Джонс , который заменил Энтони Перкинса в начале репетиций, Донна Маккекни , Сьюзан Браунинг , Джордж Коу , Памела Майерс , Барбара Барри , Чарльз Кимбро , Мерл Луиз , Бет Хоуленд и Элейн Стритч . [14] Постановкой мюзикла занимался Майкл Беннетт , которому помогал Боб Эвиан . Сценография Бориса Аронсона состояла из двух рабочих лифтов и различных вертикальных платформ, которые подчеркивали тему изоляции в мюзикле. [12]
Недовольный шоу и борясь с личными проблемами, Джонс покинул шоу 28 мая 1970 года и был заменен дублером Ларри Кертом , который создал роль Тони в «Вестсайдской истории» . [15]
В некрологе Джонса от 2 сентября 2015 года в The New York Times Майк Флаэрти сообщил, что «он покинул производство, сославшись на стресс и депрессию, связанные с недавним крушением его собственного брака». Флаэрти цитирует автобиографию Джонса 1982 года « Под непрерывным смехом» , в которой он писал о Company : «Это было умное, яркое шоу на поверхности, но его основное послание гласило, что брак в лучшем случае является безвкусным компромиссом, неразрешимым и в конечном итоге разрушительным». [16]
Керт получил восторженные отзывы за свою игру, и комитет премии «Тони» постановил, что он имеет право побороться за звание лучшего актера в мюзикле — честь, которая обычно присуждается актеру, который сам и играет эту роль. [17]
В состав оригинального состава актеров вошли Джон Каннингем, оригинальный Питер, в роли Бобби, а также Вивиан Блейн и Джейн Рассел в роли Джоанны. [12] [18]
Отмеченный наградами режиссер-документалист Д. А. Пеннебейкер запечатлел создание оригинального состава актеров вскоре после открытия шоу на Бродвее. Его фильм 1970 года Original Cast Album: Company получил ранние похвалы, а также культовое признание за свой неприкрашенный взгляд на изнурительную сессию записи. [19] [20] Стритч, Зондхайм и продюсер Томас З. Шепард играют видную роль.
Первый национальный тур начался 20 мая 1971 года в театре Ахмансона в Лос-Анджелесе, Калифорния, с Джорджем Чакирисом в роли Бобби, и завершился 20 мая 1972 года в Национальном театре в Вашингтоне, округ Колумбия [21]
Первая постановка в Вест-Энде открылась 18 января 1972 года в Театре Её Величества , где она закрылась 4 ноября 1972 года после 344 представлений. Первоначальный состав, поставленный Гарольдом Принсом с хореографией Майкла Беннетта, включал Ларри Керта , Элейн Стритч , Джой Франц (Сьюзан), Бет Хоуленд (Эми) и Донну Маккечни (Кэти). Дилис Уотлинг (Эми) и Джулию Маккензи (Эйприл) заменили позже в спектакле. [22]
Поскольку так много участников бродвейского состава вновь исполняли свои роли, продюсеры решили не записывать новый альбом актеров; вместо этого они переиздали оригинальный альбом актеров, заменив вокал Джонса на Керта, и назвали его альбомом лондонского состава. [23]
Sydney Theatre Company представила первую австралийскую постановку в Театре драмы Сиднейского оперного театра в январе и феврале 1986 года. Режиссером спектакля был Ричард Уэрретт , в нем приняли участие Джон О'Мэй в роли Бобби, Джеральдин Тернер в роли Джоанны, а также другие актеры, включая Тони Шелдона , Саймона Берка , Теренса Донована и Барри Куина . [24] [25]
Большинство участников оригинального состава бродвейской труппы воссоединились в Калифорнии для концерта в пользу благотворительных организаций Actors Fund of America AIDS и Long Beach Civic Light Opera. [26] Анджела Лэнсбери была ведущей представления 23 января 1993 года в Terrace Theater , с повествованием Джорджа Хирна. Концерт воссоединения был повторен для двух представлений в Нью-Йорке в апреле 1993 года в Vivian Beaumont Theater, режиссером которого был Барри Браун, с Патти Люпон в качестве ведущей. [27] [28] Волнение от концертов воссоединения нашло отклик даже по сравнению с более поздними полномасштабными возрождениями. [29]
После 43 предварительных просмотров возрождение для Roundabout Theatre , режиссёром которого был Скотт Эллис , а хореографом — Роб Маршалл , открылось 5 октября 1995 года в Criterion Center Stage Right, где прошло 68 представлений. В актёрский состав вошли Бойд Гейнс (Бобби), Кейт Бертон , Роберт Вестенберг (Гарри), Диана Канова , Дебра Монк (Джоанна), ЛаШанц , Шарлотта д'Амбуаз , Джейн Краковски , Дэнни Берштейн (Пол) и Вианн Кокс (Эми). Эта постановка была номинирована на премию Тони, как лучшее возрождение мюзикла. [30] [31]
Возрождение в Лондоне под руководством Сэма Мендеса в Donmar Warehouse открылось 13 декабря 1995 года и закрылось там 2 марта 1996 года; [32] [33] постановка быстро переместилась в театр Albery , предварительные показы начались 7 марта, открытие состоялось 13 марта, а закрытие — 29 июня. [34] [32] В актерский состав вошел Эдриан Лестер , первый чернокожий актер, сыгравший Бобби в крупной постановке шоу. [33]
Видеозапись постановки Donmar Warehouse была показана на канале BBC Two 1 марта 1997 года. В воскресенье, 7 ноября 2010 года, в Королевском театре на Шафтсбери-авеню состоялся единственный концерт Company , в котором приняли участие большинство участников лондонского возрождения 1995 года, включая Эдриана Лестера в роли Бобби.
Постановка для Центра Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия, представленная как часть летнего празднования мюзиклов Сондхайма, открылась 17 мая 2002 года ограниченным тиражом в 17 представлений. Режиссер Шон Матиас, в актерский состав вошли Джон Барроумен в роли Роберта, Эмили Скиннер , Элис Рипли и Линн Редгрейв . [35] [36] В постановке использовалась книга из оригинальной бродвейской постановки вместо редакции 1995 года. [35]
Пробы нового возрождения прошли в театре Cincinnati Playhouse in the Park , театре Robert S. Marx Theatre с марта по апрель 2006 года. В актерский состав вошли Рауль Эспарса (Бобби) и Барбара Уолш (Джоанна), под руководством и хореографией Джона Дойла . [37] [38]
Эта постановка открылась на Бродвее 29 ноября 2006 года в театре Этель Берримор . [2] Сами актеры обеспечили оркестровое сопровождение. [38] Например, Эспарза играет на ударных, Уолш играет на колокольчиках оркестра и ударных, а Хезер Лоус (Эми) играет на валторне, трубе и флейте. [39] Постановка выиграла премию «Тони» за лучшее возобновление мюзикла . [40] [2] Мюзикл закрылся 1 июля 2007 года после 34 предварительных просмотров и 246 представлений. [2] Постановка была снята для Great Performances и транслировалась в 2008 году, [41] [40] с последующим выпуском на DVD.
Театр Kookaburra Musical Theatre поставил постановку под руководством Гейла Эдвардса в Сиднее в июне 2007 года, в главной роли Бобби — Дэвид Кэмпбелл , в актерском составе — Саймон Берк , Энн Луби , Джеймс Миллар , Пиппа Грандисон , Катрина Реталлик , Тэмсин Кэрролл и Кристи Уилан . Шоу было хорошо принято, и Сондхайм впервые за тридцать лет отправился в Австралию, чтобы присутствовать на премьере. [42]
В апреле 2011 года Лонни Прайс поставил постановочную концертную постановку [43] с Нилом Патриком Харрисом в роли Роберта, Стивеном Колбертом в роли Гарри, Крейгом Бирко в роли Питера, Джоном Крайером в роли Дэвида, Кэти Финнеран в роли Эми, Кристиной Хендрикс в роли Эйприл, Аароном Лазаром в роли Пола, Джилл Пейс в роли Сьюзан, Мартой Плимптон в роли Сары, Аникой Нони Роуз в роли Марты, Дженнифер Лорой Томпсон в роли Дженни, Джимом Уолтоном в роли Ларри, Крисси Уайтхед в роли Кэти и Патти Люпон в роли Джоанны. Пол Джеминьяни дирижировал оркестром из 35 человек, который использовал оркестровки, похожие на первую бродвейскую постановку. Этот концерт продолжил давнюю традицию концертных постановок Стивена Сондхайма в Нью-Йоркской филармонии , включая «Суини Тодда» и «Страсть» . [44] [45] Актёрский состав воссоединился 12 июня 2011 года, чтобы исполнить «Side by Side by Side» на 65-й церемонии вручения премии «Тони» , ведущим которой был Харрис. [46]
Записанная на видео презентация трёхдневного концерта была выпущена в ограниченном кинотеатральном прокате 15 июня 2011 года [47] , а релизы на DVD и Blu-ray состоялись 13 ноября 2012 года [48].
«Это захватывающе от начала до конца. А последняя сцена первого акта (в которой теперь двое парней) полностью вас разобьет, к тому же это одна из самых смешных сцен за всю историю. Все благодаря [ Джонатану Бейли ], парню, который играет Джейми, эквивалента Эми. Мне бы только хотелось, чтобы Джордж Ферт [автор книги] мог ее увидеть, поскольку она окончательно доказывает то, что сказала о нем Джуди Принс: он Дж. Д. Сэлинджер ».
– Стивен Сондхайм после просмотра первой постановки Company в Вест-Энде с заменой пола в 2018 году [49]
Возрождение Вест-Энда было поставлено в театре Гилгуда , предварительные показы которого начались 26 сентября 2018 года, а официальное открытие состоялось 17 октября. Производство было частью дебютного сезона Elliott & Harper Productions, продюсерской компании, созданной режиссером Марианной Эллиотт и продюсером Крисом Харпером. [50] Возрождение/ ремейк включало изменение пола нескольких персонажей. [51] Персонаж Бобби был изменен на Бобби, женскую роль, которую сыграла Розали Крейг . Кроме того, в постановке впервые участвовала однополая пара: Джонатан Бейли в роли хладнокровного жениха Джейми (первоначально написанного как женский персонаж Эми) и Алекс Гомонд в роли его преданного жениха Пола. [52] Зондхайм одобрил изменения и работал над пересмотром сценария с режиссером Эллиоттом. [53] Патти Люпон , Бен Льюис и Мел Гиедройц также сыграли главные роли.
Company возглавила список номинаций на премию Оливье 2019 года вместе с Come From Away с девятью номинациями, выиграв в номинации «Лучшее возрождение мюзикла» . [54] Она также выиграла в номинациях «Лучшая актриса второго плана в мюзикле» (Люпон) и «Лучший актер второго плана в мюзикле» (Бэйли).
Запись выступления актёров была доступна для цифрового релиза и потоковой передачи компанией Warner Classics 1 февраля 2019 года. [55] Производство было закрыто 30 марта 2019 года. [56] [49]
«Когда я проходила прослушивание в Лондоне, я не могла найти человека [на роль Эми]. Я также чувствовала, что эта женщина несовременная, не очень современная женщина. Поэтому я сделала безумную вещь — я попросила своего друга, Джонатана Бейли ... «Не мог бы ты просто зайти и попробовать кое-что для меня? Это немного безумно».
Мы работали, может быть, полтора часа, и это было не идеально, но я чувствовала (вздох), что это волнительно, здесь есть потенциал. Поэтому я сразу же отправила письмо Стиву и сказала: «Стив, ты должен сесть. Ты должен держать бокал вина в руке. И сделай глубокий вдох, но я собираюсь сказать тебе кое-что: я думаю, что, возможно, нам следует превратить Эми в мужчину». И ответ Стива действительно характеризует его как соавтора. Он по сути сказал: «Марианна, тебе нужно сесть, тебе нужно взять бокал вина в руку, тебе нужно сделать глубокий вдох: я думаю, это отличная идея».— Марианна Эллиотт о переосмыслении Эми как мужчины с Джонатаном Бейли [57]
Бродвейский перенос возрождения Вест-Энда 2018 года открылся 9 декабря 2021 года и вызвал широкий резонанс. [58] [59] [60] Марианна Эллиотт снова стала режиссером, [61] а Патти Люпон повторила свою роль Джоанны с Катриной Ленк в роли Бобби, [62] хореография Лиама Стила, музыкальный надзор и постановка Джоэла Фрама, декорации и костюмы Банни Кристи , а также дизайн освещения Нила Остина . [63]
Первоначально планировалось, что премьера состоится в день 90-летия Сондхейма (22 марта 2020 года), но предварительные показы постановки начались в театре Бернарда Б. Джейкобса 2 марта. После девяти предварительных показов постановка была остановлена из-за пандемии коронавируса . [64] Все бродвейские шоу были закрыты, и закрытие театров впоследствии продлевалось много раз. [65] [66] [67] [68] Предварительные показы постановки возобновились 15 ноября 2021 года, [69] с Сондхейма, который присутствовал незадолго до его смерти. [70] Затем актеры, музыканты и съемочная группа посвятили весь свой прогон покойному композитору. [71] [72]
За пять дней до своей смерти Зондхайм обсуждал изменение пола главного героя с мужского (Бобби) на женский (Бобби) в возрождении. Он выразил, как театр отличается от кино и видео, потому что «вы можете делать это по-разному из поколения в поколение… То, что сохраняет театр живым, — это возможность всегда делать это по-другому, не только со свежими актерами, но и со свежими точками зрения. Это не просто вопрос смены местоимений, но и отношения». [61]
Производство стало самым номинированным музыкальным возрождением сезона, получив девять номинаций на премию «Тони» и выиграв пять, включая «Лучшее возрождение мюзикла» и «Лучший актер второго плана в мюзикле» за игру Мэтта Дойла в роли Джейми. [73] Документальный фильм « Keeping Company with Sondheim» вышел в эфир на Great Performances в мае 2022 года, исследуя это производство наряду с предыдущими воплощениями шоу. Производство закрылось 31 июля 2022 года после 265 представлений и 32 предварительных просмотров. [74]
Второй североамериканский тур открылся 8 октября 2023 года в Proctor's Theatre в Скенектади, штат Нью-Йорк , и закрылся 6 октября 2024 года в Bass Performance Hall в Форт-Уэрте, штат Техас . Тур проводила Бритни Коулман, которая дублировала Бобби в бродвейском возрождении 2021 года. [75]
.jpg/1280px-South_African_cast_of_COMPANY_(2024).jpg)
Оригинальный альбом бродвейского состава включает Джонса, записанный до того, как Керт взял на себя роль Бобби. Когда актеры отправились в Лондон, чтобы повторить свои роли, Columbia Records взяли Керта в студию, чтобы записать новые вокальные треки, а затем смикшировали оригинальный вокал Джонса. Эта запись с новым вокалом Керта, наложенным на бродвейские фонограммы, была выпущена как запись Original London Cast. После того, как Sony Music приобрела каталоги Columbia, в 1998 году был выпущен недавно ремастированный CD оригинальной записи бродвейского состава, включающий исполнение Кертом «Being Alive» в качестве бонус-трека. [90] Оригинальный альбом бродвейского состава был включен в Зал славы Грэмми в 2008 году.
Отрывки из шоу транслировались в 1979 году в программе «Musical Comedy Tonight» под руководством Сильвии Файн , а песни исполняли Кэрол Бернетт , Ричард Чемберлен , Сэнди Дункан и Бернадетт Питерс . [ требуется ссылка ]
Были выпущены записи возрожденного состава как для бродвейской, так и для лондонской постановок 1995 года; аудиозаписи также были записаны для актерско-оркестрового состава бродвея 2006 года, для лондонского состава 2018 года, в котором актеры поменялись полами, и для испанского состава 2021 года. [85]
Видеозаписи были выпущены для постановок Лондонской филармонии 1995 года, Бродвея 2006 года и Нью-Йоркской филармонии 2011 года.
Источник: база данных Internet Broadway [30]
Источник: База данных Internet Broadway [93]
Зондхайм обратился к Уильяму Голдману с просьбой написать сценарий для адаптации мюзикла; как сообщается, режиссер Герберт Росс отговорил Зондхайма от участия в фильме. [101] В 2010 году появились предположения о том, что Нил ЛаБут работает над экранизацией шоу. [102]
