Джаз Канзас-Сити — стиль джаза , который развился в Канзас-Сити, штат Миссури , в 1920-х и 1930-х годах и ознаменовал переход от структурированного стиля биг-бэнда к гораздо более импровизационному стилю бибоп . Жесткий , блюзовый переходный стиль выделяют Каунт Бэйси , который в 1929 году подписал контракт с оркестром Канзас-Сити Бенни Мотена, и уроженец Канзас-Сити Чарли Паркер , который продвигал стиль бибоп в Америке.
Канзас-Сити известен как одна из самых популярных «колыбелей джаза». Другие города включают Новый Орлеан, Чикаго , Сент-Луис , Питтсбург , Филадельфию и Нью-Йорк . [1] Канзас-Сити был известен организованными музыкантами Local 627 AFM, которые контролировали ряд площадок в городе. [2] Почти каждая история джаза изображает джаз Канзас-Сити как благодатную почву для развития биг-бэндов, виртуозных выступлений и легендарных исполнителей. [3] В 1920-е годы произошла Великая миграция с юга и поиски музыкальных произведений в Канзас-Сити, штат Миссури, [4] где чернокожее население выросло с 23 500 до 42 000 в период с 1912 по 1940 год. Рассел, Диггс и Пирсон хорошо это показали. задокументировал, как вице-район расширялся в черных кварталах Канзас-Сити, что привело к экономическому успеху джазовых музыкантов. [5] Многие музыканты с юго-запада переехали в Канзас-Сити в поисках работы. [6] «Ночные клубы Канзас-Сити предлагают проституцию, азартные игры и наркотики наряду с алкоголем». [3] В городе царила яркая джазовая и блюзовая музыкальная сцена, привлекающая музыкантов со всей страны. [7] Город оказал заметное влияние на развитие джаза и блюза и принял некоторых из самых важных музыкантов той эпохи. Эдвард Мэрроу написал в Omaha World-Herald : «Если вы хотите увидеть грех, забудьте о Париже и отправляйтесь в Канзас-Сити». [3] В Канзас-Сити возникло множество клубов и кабаре, танцевальных залов и джазовых площадок, в том числе Paseo Room, Pla-Mor Ballroom, Reno Club, Amos 'n' Andy, Boulevard Lounge, Cherry Blossom, Chocolate Bar, Lone. Звезда, Отдых Лося, Бар-Б-Ке в Старом Кентукки, Закат, Метро, Прялка, Гавайские сады, Голубая комната на улице, Адская кухня, Привет-Шляпа и Эй-Хэй. [7] Канзас-Сити стал известен своими «маленькими, уютными» клубами, в которых часто проводились «длительные джем-сейшны». [8] Беккер сказал, что Канзас-Сити «черпнул свою жизненную силу из политической коррупции, которая сделала возможной ночную жизнь». [3] Концентрация выдающихся джазовых талантов в Канзас-Сити к середине 1930-х годов сделала его потенциальным конкурентом Нью-Йорку и Чикаго. [9]
Первой группой из Канзас-Сити, получившей национальную репутацию, был Coon-Sanders Original Nighthawk Orchestra , белая группа, которая вещала по всей стране в 1920-х годах. Однако джазовую школу Канзас-Сити отождествляют с черными оркестрами 1920-х и 1930-х годов, в том числе с теми, которые возглавляли Бенни Мотен , Энди Кирк , Харлан Леонард , Джордж Э. Ли , Каунт Бэйси и Джей МакШенн . [10]
Канзас-Сити в 1930-е годы был во многом перекрестком Соединенных Штатов, что привело к смешению культур. Трансконтинентальные поездки на самолете или поезде часто требовали остановки в городе. Эта эпоха ознаменовала зенит власти политического босса Тома Пендергаста . Канзас-Сити был широко открытым городом, в котором в эпоху сухого закона законы о спиртных напитках и часы работы полностью игнорировались, и его называли новым Сторивиллем . Большинство джазовых музыкантов, связанных с этим стилем, родились в других местах, но были вовлечены в дружеские музыкальные соревнования среди исполнителей, которые могли держать одну песню в вариациях на протяжении всей ночи. Часто участники биг-бэндов выступали на обычных площадках раньше вечером, а позже шли в джаз-клубы, чтобы джемовать до конца вечера.
В 1930-х годах гибридный стиль джаза Канзас-Сити и биг-бэнда был самой популярной формой джазовой музыки в Соединенных Штатах, которую часто исполняли на популярных площадках и в бальных залах. [11]
Джей МакШанн рассказал агентству Associated Press в 2003 году: «Вы услышите игру кошек, и кто-нибудь скажет: «Этот кот, он говорит так, будто он из Канзас-Сити». Это был стиль Канзас-Сити. Они знали это на Восточном побережье. Они знали это на Западном побережье. Они знали это на Юге». [12]
Клод «Скрипач» Уильямс описал эту сцену: «Канзас-Сити отличался от всех других мест, потому что мы джемовали всю ночь. И [если] вы придете сюда [...] и играете не ту вещь, мы вас поправим». вне." [13]
Влияние Канзас-Сити открыто перешло на национальную сцену в 1936 году, когда продюсер Джон Хаммонд обнаружил графа Бэйси по радио в своей машине. Пендергаст был признан виновным в мошенничестве с подоходным налогом в 1940 году, и город принял жесткие меры в отношении клубов, фактически положив конец этой эпохе.
Чарли Паркер родился в Канзас-Сити, штат Канзас. Он узнал о музыке, проводя время в переулках за ночными клубами, выстроившимися вдоль Двенадцатой улицы. [6] Он был влиятельным джазовым саксофонистом и композитором, чей стиль игры повлиял на джаз. Подобно Луи Армстронгу, который овладел своей родной новоорлеанской идиомой, прежде чем вырваться на свободу, Паркер совершенствовался на джем-сейшнах в Канзас-Сити и никогда не бросал вызов своему фундаменту. Раздвигая границы традиционного джазового стиля, он создал совершенно новое звучание, которое стало основой современного джаза. [14] Из-за сомнительной музыкальной репутации Паркера Оливер Тодд неохотно позволил ему присоединиться к его группе Hottentots: «Я пытался взять его под свое крыло. Он был очень зеленым. Если бы вы тогда сказали мне, что он станет знаменитым, я бы не стал Я не поверил. Ему нужно было многому научиться. Он был очень решителен [...] Он много работал». [6]
Паркер умел импровизировать, что позволило ему исследовать новые мелодии и гармонии, создавая стиль, вдохновленный традиционным джазом, но уникальный сам по себе. [14] Многое было сказано о влиянии традиции Канзас-Сити на современный джаз, хотя Чарли Паркер помог соединить два стиля джаза, и это не единственное сходство этих двух стилей. [9] История саксофона Канзас-Сити напрямую связана с молодым Чарли Паркером как новатором. Например, в своей отмеченной наградами книге о Чарли Паркере под названием « Молния в Канзас-Сити» Стэнли Крауч так описал Канзас-Сити: «Люди приходили, чтобы проглотить блюз, гоняться всю ночь напролет, рискнуть уйти в бочке, потому что они делали ставку за ставкой, и, как всегда, находились те, кто вовлекся в коммерческий эротизм куртизанок от высокого до низкого». [3]
Будучи участником группы Бенни Мотена в Канзас-Сити в 1929 году, Каунт Бэйси оттачивал свои навыки в передвижных шоу. [14] Однако со временем блюз стал для Бэйси еще более влиятельным источником. «Я никогда не обращал особого внимания на блюз и сам его не играл. Мое первое знакомство с настоящим блюзом произошло во время бурлеск-шоу, в котором я выступал после переезда из Нью-Йорка в Канзас-Сити». [15]
По словам Грея Гиддинса, Бэйси «единственный крупный джазовый деятель, который реализовал свою индивидуальность, сократив свою технику», потому что он открыл свой стиль в поисках идентичности. [16] «От его первой сессии с Бенни Мотеном до выступлений с его собственной группой в конце 1930-х годов, Бэйси можно было услышать в различных условиях, реагируя на музыкальные вызовы как преданный ансамбль, делая выбор, который может послужить и другим». [16] Джо Джонс, участник группы Бэйси, рассказывает: «Это связано с тем, что я попытаюсь объяснить вам об аранжировках в группе Бэйси и о том, как нам не пришлось репетировать в Канзас-Сити. просто там, и мы сыграли это. Теперь это была очень странная вещь в этом городе. Никто никому не мешал и не говорил: «Теперь возьми, возьми следующий припев». [17]
Успех Каунта Бэйси на национальном и международном уровне побудил букмекеров, менеджеров и продюсеров звукозаписи приехать в Канзас-Сити в поисках подобных талантов. [18]
Тенор-саксофонист Лестер Янг был героем среди писателей и музыкантов. «Известный как «президент» саксофона, он получил признание за свой музыкальный гений, играя в ведущих свинг-группах 1930-х годов, включая 13 Original Blue Devils и группы King Oliver и Count Basie». [19] Он получил признание за свой фирменный свистящий звук, а его влияние на джаз было признано историками джаза. Переосмысление роли тенора-саксофона было лишь первым достижением Янга. Таким образом, он глубоко изменил джазовую мелодичную импровизацию, предложив контрапункт горячему синкопированному стилю Армстронга. [9] Его уникальное звучание поначалу подвергалось критике, но в 1936 году, когда была основана группа Бэйси, Лестер Янг стал джазовой звездой. [14] Его музыка с Бэйси, Холидей и различными небольшими группами, такими как Kansas City Seven, входит в число величайших и наиболее последовательных записанных произведений в истории джаза (174 иконы музыки). В "Oh, Lady Be Good" у Лестера Янга есть соло, которому часто подражают более поздние поколения джазистов. Считается [ кто? ] как одну из самых дальновидных импровиз десятилетия из-за ее плавности, ритмичной фразировки и креативности. [9] Группа Каунта Бэйси и Янг чаще всего ассоциировались с Канзас-Сити. [19] Связь между идеями Янга, его музыкой и его джайвом можно ясно понять через роль музыки и языка в афроамериканской культуре. [20] По словам басиста Джина Рэми из Канзас-Сити, на Юго-Западе традиция рассказывания историй столь же сильна в музыке, как и в речи. Когда он объяснил, как Янг сверг Коулмана Хокинса в легендарной битве тенора и саксофона у цветущей сакуры, он отметил, что музыкант из Канзас-Сити играл более творчески. [21]
В Канзас-Сити, штат Миссури, Бенни Мотен родился 13 декабря 1893 года, что положило начало истории записи 1923 года. По словам Фреда Хикса, давнего уроженца Канзас-Сити, во время своих первых выступлений Мотен играл на вечеринках по аренде домов и в борделях, работающих в частных домах. Между 1916 и 1918 годами Мотен начал выступать с барабанщиком Дудом Лэнгфордом. По словам Лэнгфорда: «[Когда] я впервые встретил Бенни, он играл по городу, здесь были маленькие старые заведения, некоторые из них просто маленькие фасады, бар и игорный зал сзади». [5]
В Канзас-Сити, как и в остальной части страны, произошли аналогичные изменения в привычках слушателей в результате записей водевиля-блюза в начале 1920-х годов, и Moten Orchestra воспользовался этой тенденцией (289 рис.). «Оркестр Бенни Мотена в конечном итоге стал в 1920-х годах лучшим инструментальным джазовым ансамблем Канзас-Сити». В 1924 году оркестр Мотен стал основным артистом элитного черного бального зала Канзас-Сити, танцевального зала Пасео, на 15-й улице и Пасео. [5] В течение следующих двух десятилетий успех и известность группы Мотен росли. [22]
Джаз Канзас-Сити отличается следующими музыкальными элементами:
Музыка эпохи раннего джаза и свинга:
Каждый год Канзас-Сити празднует Jazzoo, благотворительный сбор средств для зоопарка Канзас-Сити , посвященный джазу Канзас-Сити. В 2011 году Jazzoo стал одним из крупнейших в стране благотворительных сборов средств, собрав более 800 000 долларов. [23]