Культура Ассама традиционно является гибридной, развившейся в результате культурной ассимиляции различных этнокультурных групп в условиях различных политико-экономических систем в разные периоды его истории .
Корни культуры в Ассаме уходят почти на пять тысяч лет назад, когда первая волна людей, австроазиатские люди, достигли долины Брахмапутры. Они смешались с более поздними иммигрантами тибето-бирманцами и индоарийскими народами еще в доисторические времена. Последняя волна миграции была волной тай/шань, которые позже сформировали идею ассамской культуры и ее идентичности. Ахомы, позже, привели в Ассам еще несколько индоарийцев, таких как ассамские брахманы и ганаки и ассамские каястхи. [4]
_of_Kamalabari_Satra.jpg/1280px-Mayurpokhyi_Kehl-Nao_(Pleasure_boat)_of_Kamalabari_Satra.jpg)
Согласно эпосу Махабхарата и на основе местного фольклора, люди Ассама (Киратас), вероятно, жили в сильном королевстве под Гималаями в эпоху до Иисуса Христа , что привело к ранней ассимиляции различных тибето-бирманских и автро-азиатских этнических групп в больших масштабах. Типичные названия рек и пространственное распределение родственных этнокультурных групп также поддерживают эту теорию. После этого западные миграции индоариев, таких как различные ветви ирано-скифов и нордических народов, вместе со смешанными северными индийцами (древняя культурная смесь, уже присутствовавшая в северных индийских штатах, таких как Магадха), обогатили аборигенную культуру, а при определенных более сильных политико-экономических системах санскритизация и индуизация усилились и стали заметными. Такая ассимилированная культура, таким образом, несет в себе много элементов исходных культур, точные корни которых трудно проследить, и они являются предметом исследования. Однако в каждом из элементов культур в Ассаме, т. е. в языке, традиционных ремеслах, исполнительском искусстве, праздниках и верованиях, всегда присутствуют либо местные местные элементы, либо местные элементы в санскритизированных формах.
Считается, что ассамская культура развивалась более 750 лет как страна Камарупа в течение первого тысячелетия нашей эры ассимиляции народа Бодо-Качари с арийцами, что является спорным, поскольку идея Ассама как единого целого не присутствовала. Первые 300 лет Камарупа была под великой династией Варман , 250 лет под династией Млеччха и 200 лет под династией Пала . Записи многих аспектов языка, традиционных ремесел (шелк, кружево, золото, бронза и т. д.) доступны в разных формах. Когда тай-шаны вошли в регион в 1228 году под предводительством Сукапхи , чтобы основать королевство Ахом в Ассаме на следующие 600 лет, снова была написана новая глава культурной ассимиляции, и таким образом развилась современная форма ассамской культуры. Первоначальные тай-шаны, ассимилированные с местной культурой, с одной стороны, переняли язык, а с другой — также повлияли на культуру элементами своей собственной. Аналогичным образом, королевство Чутия в восточном Ассаме, королевство Кох в западном Ассаме и средневековые королевства Качари и Джайнтия в южном Ассаме предоставили этапы для ассимиляции с разной интенсивностью и с разными культурными смешениями.
Движение вайшнавов, религиозно-культурное движение XV века под руководством Шриманты Санкардевы и его учеников, придало новое измерение ассамской культуре.
Произошла возобновленная индуизация в местных формах, которая изначально получила большую поддержку со стороны королевства Кох , а затем и со стороны королевства Ахом. Возникшие в результате социальные институты, такие как намгар и саттра — вайшнавский скит, стали частью ассамского образа жизни. Движение внесло большой вклад в развитие языка, литературы, исполнительского и изящного искусства. Во многих случаях вайшнавское движение пыталось внедрить чуждые культурные атрибуты и изменить образ жизни простых людей. Браджавали , язык, специально созданный путем введения слов из других индийских языков, потерпел неудачу как язык, но оставил свои следы в ассамском языке . Более того, были также введены новые чуждые правила, изменившие привычки людей в еде и другие аспекты культурной жизни. Это оказало большее влияние на отчуждение многих этнокультурных и политических групп в более поздние периоды.
В периоды, когда сильные политико-экономические системы, возникшие при могущественных династиях, большая культурная ассимиляция создавали общие атрибуты ассамской культуры, в то время как при менее могущественных политико-экономических системах или во время политической дезинтеграции создавались более локализованные атрибуты с пространственной дифференциацией. Факторы времени для таких интеграционных дифференциаций также играли важную роль наряду с положением отдельных событий во всей серии событий.
Имея прочную основу традиций и истории, современная ассамская культура находится под сильным влиянием различных событий, которые имели место во время британского правления Ассама и в пост-британскую эпоху. Язык был стандартизирован американскими миссионерами в соответствии с языком округа Сибсагар , нервного центра политико-экономической системы Ахома, в то время как обновленная санскритизация все больше принималась для развития ассамского языка и грамматики ( ব্যাকৰণ ). Новая волна западного и северного индийского влияния была очевидна в исполнительском искусстве и литературе.
Из-за растущих усилий по стандартизации в 19-м и 20-м веках локализованные формы, присутствующие в различных районах, а также среди оставшихся исходных культур с менее ассимилированными этнокультурными группами, испытали большее отчуждение. Однако ассамская культура в своей гибридной форме и природе является одной из самых богатых и все еще находится в стадии развития. 20-й век стал свидетелем многочисленных движений за самоопределение и идентичность, и многие штаты были новыми штатами, которые были созданы в этом процессе, поскольку большинство коренных племенных общин штата отказались принять идею коллективной ассамской идентичности, которая была им навязана. Многие коренные племенные общины штата по-прежнему выступают против усилий по ассимиляции в ассамскую культурную идентичность.
Культура в Ассаме в ее истинном смысле сегодня является «культурной системой», состоящей из различных этнических культурных композиций. Более интересно отметить, что даже многие из исходных культур культуры в Ассаме все еще выживают либо как подсистемы, либо как родственные образования. В более широком смысле, таким образом, культурная система Ассама включает свои исходные культуры и Однако также важно сохранять более широкую систему ближе к своим корням.
Символизм является важной частью культуры Ассама. Различные элементы используются для представления верований, чувств, гордости, идентичности и т. д. Символизм является древней культурной практикой в Ассаме, которая до сих пор очень важна для людей. Тамулпан , Хораи и Гамоса являются тремя важными символическими элементами в культуре Ассама.
Тамул-паан (орех ареки и листья бетеля) или гуапан (гуа от гои языка бодо-чутиа) считаются подношениями преданности, уважения и дружбы. Это древняя традиция, которая соблюдается с незапамятных времен и имеет корни в культуре аборигенов.
Xorai , традиционный символ Ассама , представляет собой изготовленный из колокольного металла предмет и предмет большого уважения, который используется в качестве контейнера-носителя при совершении почтительных подношений. Это поднос для подношений с подставкой внизу, похожий на те, что можно найти в Восточной и Юго-Восточной Азии. Существуют Xorai с крышкой сверху или без нее. Традиционно Xorai изготавливается из колокольного металла, хотя в настоящее время они могут быть сделаны из латуни и/или серебра. Хаджо и Сартебари являются важнейшими центрами традиционных ремесел из колокольного металла и латуни, включая Xorais. Xorais используются:
Gamosa — это предмет, имеющий большое значение для народа Ассама. В буквальном переводе это означает «что-то, чем можно вытирать тело» ( Ga = тело, mosa = вытирать), его первоначальное название — Gamcha; толкование слова «gamosa» как полотенца для вытирания тела вводит в заблуждение. Обычно это белый прямоугольный кусок ткани с красной каймой с трех сторон и красными ткаными мотивами с четвертой (помимо красного используются и другие цвета). Хотя его используют ежедневно для вытирания тела после ванны (акт очищения), его использование этим не ограничивается. Он используется фермером как набедренная повязка ( tongali ) или набедренная повязка ( suriya ); танцор биху обматывает его вокруг головы пушистым узлом. Его вешают на шею в молитвенном зале и в прошлом перекидывали через плечо, чтобы обозначить социальный статус. Гостей приветствуют подношением гамосы и тамула ( ореха бетеля ), а старейшинам предлагают гамосу ( бихуваан ) во время Биху . Она используется для покрытия алтаря в молитвенном зале или для покрытия писаний. Объект почтения никогда не кладут на голую землю, а всегда на гамосу . Поэтому можно с полным основанием сказать, что гамоса символизирует жизнь и культуру Ассама.
Примечательно, что гамоса используется одинаково всеми, независимо от религиозной и этнической принадлежности.
Наряду с Гамозой существуют прекрасно сотканные символические одежды с привлекательными графическими узорами, которые используют также различные культурные этнокультурные группы.
Существовали различные другие традиционные символические элементы и рисунки, которые сейчас встречаются только в литературе, искусстве, скульптуре, архитектуре и т. д. или используются только в религиозных целях (в особых случаях). Типичные рисунки ассамского льва , дракона , летящего льва и т. д. использовались для символизации различных целей и случаев.
В Ассаме есть несколько важных традиционных фестивалей коренных народов. Биху/Бвисагу (для качари) — самый знаменитый фестиваль среди всех. Существуют различные традиционные фестивали коренных народов, а также фестивали, принадлежащие различным коренным общинам, которые отмечаются каждый год в разных уголках Ассама.
Биху — это серия из трех важных фестивалей Ассама. В первую очередь это фестиваль, отмечаемый в ознаменование сезонов и важных моментов жизни земледельца в течение годового цикла, в последнее время форма и характер празднования изменились с ростом городских центров. Отмечаются три Биху: Ронгали , отмечаемый с приходом весны и началом посевного сезона; Конгали , бесплодный Биху, когда поля пышные, но амбары пустые; и Бхогали , благодарение, когда урожай собран, а амбары полны. Ронгали, Конгали и Бхогали Биху также известны как «Бохаг Биху», «Кати Биху» и «Магх Биху» соответственно. День перед каждым Биху известен как урука . У каждого Биху есть уникальные особенности. Первый день «Ронгали Биху» называется «Гору Биху» (Биху коров). В этот день коров отводят к близлежащим рекам или прудам, чтобы с особой заботой их выкупать. Традиционно коровы почитаются как священные животные жителями Ассама. Песни и танцы биху связаны с ронгали биху.
Bwisagu — очень популярный сезонный фестиваль Бодо Ассама . Bwisagu означает начало нового года. Bwisagu — это слово из языка Боро, которое произошло от слова «Bwisa», что означает год или возраст, и «Agu», что означает Новый год.
Jonbeel Mela (произносится:ˈʤɒnˌbi:l ˈmeɪlə) (Tiwa: Chunbîl Melâ) — ежегодная трёхдневная ярмарка коренного населения Тива, которая проводится в выходные дни месяца Магх Биху в историческом месте, известном как Даянг Белгури в Джунбиле. Она находится в 3 км от дороги Джагироуд в округе Моригаон в Ассаме и в 32 км от Гувахати. Национальное шоссе, соединяющее мелу, — это NH 37. Джунбил (Joon и Beel — ассамские термины, обозначающие Луну и водно-болотные угодья соответственно) так называется из-за большого естественного водоёма в форме полумесяца.
Бешома — это праздник народа деши. [5] Это праздник посева урожая. Бешома начинается в последний день Чайтры и продолжается до шестого дня Байсака. В зависимости от места проведения его также называют Бишма или Чайт-Бойшне. [6]
Али-Ай-Лиганг — весенний фестиваль народа мисинг из Ассама, Индия. Название фестиваля состоит из трех терминов: «Али» — корень и семя, «Ай» — плод и «Лиганг» — сеять.
Танец бохува — фестиваль Соновала Качариса из Ассама , Индия.
Ассам, являющийся домом для многих этнических групп и различных культур, богат народной музыкой. Народная музыка коренных народов, в свою очередь, повлияла на развитие современной идиомы, которая находит выражение в музыке таких исполнителей, как Джьоти Прасад Агарвала , Бишнупрасад Рабха , Парвати Прасад Барува , Бхупен Хазарика , Нирмаленду Чоудхури и Утпаленду Чоудхури, Пратима Баруа Пандей , Луит. Конвар Рудра Баруах , Парвати Прасад Барува , Джаянта Хазарика , Хаген Маханта , Красавица Сарма Баруах . Среди нового поколения хорошо известны Зубин Гарг , Ангарааг Маханта , Калпана Патовари , Джой Баруа , Джитул Соновал и Манодж Бора.
И помимо традиционной ассамской музыки, столица Ассама, город Гувахати, стал столицей страны для рок-музыки, помимо Шиллонга. Сформировалось множество талантливых рок-групп, демонстрирующих свои таланты по всему миру.
Ассам сохранил богатую традицию различных традиционных ремесел на протяжении более двух тысяч лет. В настоящее время основными традициями остаются тростниковое и бамбуковое ремесло, колокольное и латунное ремесло, ткачество из шелка и хлопка , изготовление игрушек и масок , гончарное и терракотовое дело, деревообработка, изготовление ювелирных изделий , изготовление музыкальных инструментов и т. д. Исторически Ассам также преуспел в производстве лодок , традиционных ружей и пороха , красок и красок , изделий из лака , традиционных строительных материалов, утилит из железа и т. д.
Изделия из тростника и бамбука являются наиболее часто используемыми предметами ежедневного обихода, начиная от бытовых предметов, ткацких принадлежностей, рыболовных принадлежностей, мебели, музыкальных инструментов и заканчивая строительными материалами. Традиционные предметы обихода и символические изделия из колокольного металла и латуни можно найти в каждом ассамском доме. Ксораи и бота использовались на протяжении веков для подношения подарков уважаемым лицам и являются двумя выдающимися символическими элементами. Хаджо и Сартебари являются важнейшими центрами традиционных ремесел из колокольного металла и латуни. Ассам является родиной нескольких видов шелка , самым выдающимся и престижным из которых является Муга, натуральный золотистый шелк, эксклюзивный только для Ассама. Помимо Муги, существуют еще два сорта, называемые Пат, шелк кремово-ярко-серебристого цвета, и Эри, сорт, используемый для изготовления теплой одежды для зимы. Помимо Суалкучи , центра традиционной шелковой промышленности, почти в каждой части долины Брахмапутры сельские домохозяйства производят шелк и шелковые изделия с превосходными узорами вышивки. Кроме того, различные этнокультурные группы Ассама изготавливают различные виды хлопчатобумажной одежды с уникальными узорами вышивки и прекрасными цветовыми сочетаниями.
Кроме того, Ассам обладает уникальными ремеслами изготовления игрушек и масок , в основном сосредоточенными в Вайшнавском Эрмитаже, гончарным и терракотовым ремеслом в районах Западного Ассама , а также деревообработкой, железным ремеслом, ювелирными изделиями и т. д. во многих местах по всему региону. Однако мы можем видеть, что Ассам заселен именно благодаря им.
Традиционная одежда и ткани ассамцев включают Сурия, Пираун, Гамуса , Джаапи , Мехела Чадор , Риха , Тонгали.
Живопись — древняя традиция Ассама. Древние практики известны из рассказов китайского путешественника Сюаньцзана (7 век н. э.). В рассказе упоминается, что Бхаскараварма, царь Камарупы, подарил несколько вещей Харшавардхане, царю Магадхи, включая картины и расписанные предметы, некоторые из которых были на ассамском шелке . Многие из рукописей, доступных со времен Средневековья, содержат прекрасные образцы традиционной живописи. Самые известные из таких средневековых работ доступны в Хастивидьярнаве (Трактат о слонах), Читра Бхагавате и в Гита Говинде . Средневековые художники использовали местные материалы для живописи, такие как цвета хангул и хаитал . Средневековая ассамская литература также упоминает читракары и патуа. Традиционные ассамские картины были созданы под влиянием мотивов и дизайнов средневековых произведений, таких как Читра Бхагавата.
В Ассаме есть несколько известных современных художников. Художественный колледж Гувахати в Гувахати является единственным государственным учреждением высшего образования. Несколько художественных обществ и неправительственных инициатив существуют по всему штату, а Гильдия художников Гувахати является организацией-лидером, базирующейся в Гувахати вместе с художественным колледжем Гувахати. В Университете Ассама Silchar , центральной правительственной организации, есть факультет изящных искусств, и его основная область сосредоточена на искусстве и ремесле северо-восточной Индии с особым акцентом на Ассам.
Песня O Mur Apunar Dekh ( অ' মোৰ আপোনাৰ দেশ ) ( О моя милая страна, «деш», фонетически « декс» , с талоиббо xô = страна ), сочиненная Расараджем Лакшминатхом Безбароа , широко принята в качестве государственного гимна штата Ассам .
Ahom [aho]
данных переписи/Серия C/Население по религиозным общинам
2011census/C-01/DDW00C-01 MDDS.XLS
