stringtranslate.com

Tonight (альбом Дэвида Боуи)

Tonight — шестнадцатый студийный альбом английского автора-исполнителя Дэвида Боуи , выпущенный 24 сентября 1984 года на лейбле EMI ​​America Records . Продолжение его самого коммерчески успешного альбома Let's Dance , он был написан и записан в середине 1984 года в Le Studio в Морин-Хайтс , Канада, после завершения Serious Moonlight Tour . Боуи, Дерек Брэмбл и Хью Пэдхэм выступили сопродюсерами альбома. Многие из тех же сотрудников Let's Dance и сопровождающего тура вернулись для Tonight , с несколькими дополнениями. Большая часть творческого процесса Боуи была такой же, как и в Let's Dance , аналогично не играя ни на каких инструментах и ​​внося мало творческого вклада в музыкантов.

Музыка на Tonight была охарактеризована как поп , голубоглазый соул , танцевальная и рок . Большая часть звучания альбома такая же, как и у его предшественника, из-за усилий Боуи удержать новую аудиторию, которую он недавно привлек, хотя некоторые треки содержат влияния R&B и регги . Лишенный новых идей от гастролей, Боуи сам написал только две новые песни. Три песни, включая заглавный трек , были каверами на песни Игги Попа , который присутствовал на большинстве сессий и был соавтором двух треков. Заглавный трек - дуэт с певицей Тиной Тернер . Обложка, изображающая Боуи, нарисованного синим цветом на фоне масляной живописи, была разработана Миком Хаггерти .

Поддержанный синглами « Blue Jean », «Tonight» и « Loving the Alien », Tonight имел коммерческий успех, достигнув первого места в UK Albums Chart . Критический прием был плохим, большинство нашло недостаток креативности. После критики, отвергнувшей его следующий студийный альбом Never Let Me Down (1987), Боуи выразил недовольство этим периодом, назвав Tonight не одним из своих сильных усилий, мнение, поддержанное более поздними комментаторами. Он не гастролировал в поддержку альбома и исполнял только «Loving the Alien» и «Blue Jean» в последующих турах. Альбом был ремастерирован в 2018 году как часть бокс-сета Loving the Alien (1983–1988) .

Предыстория и развитие

Длинная фотография мужчины с обесцвеченными светлыми волосами и в белом костюме, говорящего в микрофон.
Боуи выступает в турне Serious Moonlight в 1983 году.

Дэвид Боуи выпустил свой 15-й студийный альбом Let's Dance в апреле 1983 года. [1] Он имел большой коммерческий успех и вознес его на вершину мировой мегазвезды. [2] Он поддержал альбом успешным туром Serious Moonlight Tour с мая по декабрь 1983 года. [3] Несмотря на его успех, Боуи оказался в творческом тупике; он понял, что больше не знает свою аудиторию, и позже признался, что гастроли лишили его новых идей. [4] [5] По завершении тура Боуи отправился в отпуск на Бали и Яву со своим другом, певцом Игги Попом . Поп, несколько лет страдавший от финансовых трудностей, получал гонорары от успеха записи Боуи « China Girl », и они оба горели желанием поработать вместе над следующим проектом Боуи. [6] [5] Боуи чувствовал, что он плохо подготовлен к записи нового альбома, поэтому вместо этого предложил концертный альбом под названием Serious Moonlight . [a] [1] Давление со стороны лейбла с требованием выпустить продолжение привело Боуи в студию неподготовленным. [5]

Боуи сказал, что он хотел «идти дальше» на своей следующей пластинке, стремясь исследовать R&B , фанк и регги . [1] Боуи решил больше не работать со своим сопродюсером Let's Dance Нилом Роджерсом , что Роджерс приписал желанию Боуи доказать, что он может делать хиты без «знаменитого хитмейкера». [6] [5] Вместо этого Боуи выбрал Дерека Брамбла, бывшего бас-гитариста группы Heatwave и совсем недавно продюсера Дэвида Гранта из группы Linx . [6] Как он сделал с Роджерсом для Let's Dance , Боуи пригласил Брамбла в Mountain Studios в Монтрё , Швейцария, для записи демо-записей своего нового материала с группой местных швейцарских музыкантов. По словам биографа Криса О'Лири, музыканты, присутствовавшие на сессиях Tonight , сказали, что демо были «потрясающими», описывая их как «фанковые, сырые [и] многообещающие». [1]

Инженер Let's Dance Боб Клирмаунтин был приглашен вернуться, но не смог; он предложил Хью Пэдхэма , который работал с XTC , Genesis , Питером Гэбриэлом , а в последнее время и с Police в качестве продюсера. [5] Изначально Пэдхэм испытывал смешанные чувства по поводу работы исключительно в качестве инженера, но согласился, что Боуи хотел работать именно так. Пэдхэм предложил Le Studio в Морин-Хайтс , Канада, [8] где он недавно завершил работу с Police. [5] [6]

Написание и запись

Это было сделано в спешке. Процесс не был спешно выполнен; мы на самом деле не спешили, записывая эту вещь; Let's Dance был сделан за три недели, Tonight занял пять недель или около того... Там было не так много моих сочинений, потому что я не могу писать во время тура, и у меня не было ничего, что можно было бы выпустить. Но я думал, что это своего рода насильственное усилие в стиле Pin Ups . [9]

— Боуи о процессе записи Tonight

Запись нового альбома началась в Le Studio в мае 1984 года, менее чем через пять месяцев после Serious Moonlight Tour. [5] Боуи прибыл на сессии с восемью из девяти песен, которые должны были появиться на альбоме. Это удивило соавтора Карлоса Аломара , который сказал: «Это был первый раз за одиннадцать лет, что я был с этим чертовым человеком, что он что-то привнес». [10] Вместе с Аломаром большая часть персонала из Let's Dance и тура вернулась для записи, включая барабанщика Омара Хакима , басиста Кармина Рохаса , перкуссиониста Сэмми Фигероа и бэк-вокалиста Джорджа Симмса. Среди новичков были трубач Марк Пендер , бэк-вокалист Кёртис Кинг и Гай Сент-Онж на маримбе . Биограф Николас Пегг утверждает, что вклад Сент-Онжа придал альбому «его наиболее отличительную инструментальную идентичность». [11] [12] Саксофонная секция — Стэнли Харрисон , Ленни Пикетт и Стив Элсон — была названа «Borneo Horns» в соответствии с брошюрой тура. [6] Как и в Let's Dance , Боуи не играл ни на каких инструментах и ​​делегировал почти всю ответственность за музыку музыкантам, лишь изредка внося критический вклад. [10]

Черно-белое фото улыбающегося мужчины без рубашки.
Игги Поп (на фото 1987 года) присутствовал на сессиях и сотрудничал с Боуи при записи нескольких треков.

Одним из главных участников альбома был Игги Поп, который позже сказал: «Там гораздо больше работы, чем отражено просто в соавторстве двух песен и некоторых старых вещей». [10] Боуи положительно сравнил сотрудничество с The Idiot и Lust for Life , альбомами Попа 1977 года, которые Боуи написал и спродюсировал. [6] Новое сотрудничество двух вылилось в «Tumble and Twirl» и «Dancing with the Big Boys», [5] последний из которых был написан и записан за восемь часов, пока они подначивали друг друга. [10] По словам Пэдхэма, эти двое написали много песен, которые не вошли в финальную запись, описывая эти треки как «более левые» и «менее попсовые». [5]

В альбоме есть гостевое появление певицы Тины Тернер , которая поет дуэтом с Боуи в заглавном треке « Tonight ». [1] Во время записи Боуи и Тернер пели лицом к лицу, хотя Боуи вернулся и перезаписал первый куплет, решив спеть свою партию в более высокой октаве. [10] Тернер только что выпустила свой чрезвычайно успешный альбом-возвращение Private Dancer ранее в том же году, в который вошла кавер-версия песни Боуи 1974 года « 1984 ». Годом ранее Боуи обеспечил Тернер повторным подписанием контракта с Capitol Records , что привело к ее возвращению. Двадцать лет спустя, в 2004 году, Тернер сказала, что Боуи спас ее карьеру, когда она столкнулась с домашним насилием . [6]

Сессии были хлопотными. Позже Пэдхэм рассказал биографу Дэвиду Бакли, что у Брэмбла была привычка просить о «ненужных повторных дублях», особенно во время вокальных дублей. Аломар позже заявил: «Брэмбл был действительно славным парнем, но он ни черта не смыслил в продюсировании». [5] Однако сам Брэмбл вспоминал, что, хотя он и указан как сопродюсер, это была «действительно очень общая ситуация, когда идеи исходили от всех, включая мальчика за чаем», и что вокальные партии Боуи и Тернера были прибиты довольно быстро (обычно за один или два прохода). [13] Позже Пэдхэм рассказал в документальном фильме BBC Radio 2 Golden Years , что к концу сессий произошла «ссора» с Брэмблом, что привело к его уходу, а Пэдхэм занял пост продюсера. [6] Пэдхэм ненавидел многие песни, особенно «слишком попсовые» « Blue Jean » и «Tonight», предпочитая «более левые» композиции, которые не вошли в финальный альбом. Позже он выразил сожаление, что ему не хватило уверенности, чтобы закончить другие песни, сказав Бакли: «Кто я такой, чтобы говорить мистеру Дэвиду Боуи, что его песни отстой?» [5]

Песни

Комментаторы охарактеризовали Tonight как поп , [14] [15] [16] голубоглазый соул , [17] танцевальный [17] и рок . [18] Автор Джеймс Э. Пероне признает присутствие регги , R&B и ска . [19] Боуи намеренно сделал звучание альбома похожим на Let's Dance и Serious Moonlight Tour, потому что он чувствовал, что новые поклонники ожидали услышать то же самое на новом альбоме, что и на предыдущем. [10] Из девяти песен на последнем альбоме Боуи был единственным автором только двух, « Loving the Alien » и «Blue Jean»; две были написаны Боуи и Попом в соавторстве, «Tumble and Twirl» и «Dancing with the Big Boys»; и оставшиеся пять являются кавер-версиями , три из которых изначально принадлежат Pop: «Don't Look Down» (с альбома New Values ​​1979 года), «Tonight» и «Neighborhood Threat» (обе с альбома Lust for Life 1977 года ). [6] [5] Другие каверы — это песня Beach Boys 1966 года « God Only Knows », которая, как сообщается, вошла в шорт-лист альбома каверов Боуи 1973 года Pin Ups , [6] и песня « I Keep Forgettin ' », написанная Джерри Лейбером и Майком Столлером , изначально ставшая знаменитой благодаря Чаку Джексону в 1962 году. [1] [5] Боуи объяснил: «Я думаю, что [ Tonight ] дал мне шанс, как и Pin Ups несколько лет назад, сделать несколько каверов, которые я всегда хотел сделать». [6]

Сторона первая

Боуи описал «Loving the Alien» как очень личную часть написания, которую он не чувствовал вписывающейся в остальную часть альбома, потому что это очень мрачная песня среди более легкой музыки. Он сказал: « „ Alien“ появилась из-за моего ощущения, что так много истории неверно — поскольку она постоянно открывается заново — и что мы так много основываемся на неправильных знаниях, которые мы почерпнули». [20] Аломар думал, что песня касается персонажа Майора Тома из « Space Oddity » 1969 года, но Боуи это утверждение отверг. Текст песни религиозный и политически заряженный. [1] Хотя Пегг считает, что это потрясающая песня, он находит ее отягощенной «чрезмерно сложной продукцией». Позже Боуи признал, что демо было превосходным. [21] Переработка «Don't Look Down» вдохновлена ​​музыкой регги. Боуи пробовал ее по-разному, включая джаз-рок , марш и ска , в конечном итоге остановившись на регги. [22] О'Лири обнаружил, что версия Боуи лишила ее силы оригинала Попа. [1] В тексте песни Боуи размышляет о том, насколько недолговечной может быть слава. [23]

Выступление Тины Тернер в 1985 году.
Тина Тернер (на фото 1985 года) исполняет гостевую вокальную партию в заглавном треке.

Исполнение Боуи песни «God Only Knows» включает струнные и саксофон, и он поет свой вокал нараспев. Хотя Боуи защищал свою запись в современном интервью 1984 года с Чарльзом Шааром Мюрреем , его биографы высмеивают ее как «низшую» и одну из худших записей за всю его карьеру. [1] [5] [24] Для «Tonight» Боуи исключил оригинальное устное вступление Попа, посчитав его «идиосинкразической вещью [Попа], которая, казалось, не была частью моего словарного запаса». [20] Его кавер, дуэт с Тиной Тернер, вдохновлен регги; ее вокал расположен низко в миксе. [1] Несмотря на то, что в основном ее не ценили, [25] Курт Лодер из Rolling Stone в то время похвалил версию Боуи, назвав ее «одним из самых ярких и красивых треков, которые он когда-либо записывал». [26]

Сторона два

«Neighborhood Threat» отличается более тяжёлым гитарным звучанием, чем оригинал Попа, хотя Пегг говорит, что в версии Боуи не хватает «обречённой перкуссии и атмосферы стены звука» оригинала. [27] Сам Боуи позже выразил сожаление по поводу кавера на песню, назвав её «катастрофической». [9] «Blue Jean» обычно рассматривается как лучшая песня на альбоме. [5] [28] [29] По словам О'Лири, это «возвращение в быстром темпе» к артистам 1950-х и 1960-х годов, в частности, к Эдди Кохрану . [1] Позже Боуи окрестил её «сексистским рок-н-роллом», а Бакли называет её «прекрасной поп-песней», хотя и «слегка заурядной по стандартам Боуи». [5]

«Tumble and Twirl» рассказывает о подвигах Боуи и Попа во время отпуска на Бали и Яве в конце тура Serious Moonlight Tour. [20] [10] Боуи чувствовал, что в текстовом плане работа Попа выделялась больше всего в треке. Пегг находит его музыку напоминающей мировую музыку , которую Боуи исследовал в Lodger 1979 года . [30] На обложке «I Keep Forgetin ' » Боуи сказал в то время, что он «всегда хотел исполнить эту песню». [31] Биографы относятся к ней с недоверием. [1] [5] [31] «Dancing with the Big Boys», по словам Боуи, о «маленьком парне», которого раздавливают «репрессивные корпоративные структуры». Текст был взят из неиспользованных текстов. [10] Содержащий множество студийных эффектов, [1] Пегг говорит, что он предвосхищает то, что Боуи будет исследовать в Never Let Me Down 1987 года . Боуи сказал, что это «лучший пример» того, чего он пытался достичь в Tonight : [32]

Есть определенный звук, который мне нужен, но которого у меня пока нет... Думаю, я был довольно близок к нему в "Dancing with the Big Boys". ... За последние пару лет я стал очень музыкальным — пытался писать музыкально и развивать вещи так, как люди писали в пятидесятых. Я держался подальше от экспериментов. Теперь, я думаю, мне следует быть немного более авантюрным. А в "Big Boys" мы с Игги оторвались от всего этого ради одного трека, и он оказался ближе к тому звуку, который я искал, чем что-либо еще. [20]

Выпускать

Произведение искусства

Мик Хаггерти , дизайнер обложек для Let's Dance (и впоследствии Never Let Me Down ), сделал то же самое для Tonight . [33] На ней изображен Боуи, выкрашенный в синий цвет, с волосами, окрашенными в темно-коричневый цвет, на фоне масляной краски и цветов. Несколько комментаторов сравнили его с работами Гилберта и Джорджа . [5] [6] [16] Что касается дизайна, Боуи попросил Хаггерти создать «что-то героическое», указав на картину Владимира Третчикова, изображающую синекожую китаянку, в качестве отсылки. [33] Обложка получила неоднозначные отзывы. Кэп Блэкард из Consequence of Sound счёл обложек одной из «самых по-настоящему красивых» обложек Боуи. [33] Более негативно Бакли утверждал, что впервые одна из обложек Боуи не была новаторской, а скорее «сатирически заурядной». [5] Критик Поль Дю Нуайе позже сказал: «Если вы посмотрите на обложки альбомов и на то, как он одет, то увидите, что это человек, который позволил другим изменить себя, вместо того чтобы заново изобрести себя, что он, как известно, всегда и делал». [5]

Одиночки

«Blue Jean» был выпущен в качестве ведущего сингла 10  сентября 1984 года [34] при поддержке «Dancing with the Big Boys». [ 35] Он имел коммерческий успех, достигнув шестого места в Великобритании и восьмого места в США [36] , в основном продвигаемый с помощью тщательно продуманного 21-минутного короткометражного фильма, снятого Жюльеном Темплом. Частично вдохновленный видеоклипом Майкла Джексона « Thriller », Jazzin' for Blue Jean был снят в августе 1984 года и представляет Боуи в двух ролях: как Вик, мужчина, имеющий вид на девушку, и как Кричащий Лорд Байрон, яркая рок-звезда, чье предстоящее выступление обеспечивает мужчине свидание. Боуи исполняет «Blue Jean» в роли Байрона ближе к концу фильма; более короткий видеоклип на «Blue Jean» был снят несколькими днями позже. Боуи и Темпл снова работали вместе над фильмом 1986 года Absolute Beginners [37]

EMI America Records выпустила Tonight 24 сентября 1984 года, [38] через девять месяцев после окончания Serious Moonlight Tour. [39] 21 ноября альбом стал первым альбомом Боуи, выпущенным на CD , исключительно в Японии. [40] После успеха предыдущего альбома и тура, а также его появления в фильме Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983), Tonight продолжил череду коммерческих успехов Боуи, [5] [6] достигнув первой позиции в UK Albums Chart и Dutch Album Top 100. [ 41] [42] Он также достиг третьей позиции в Японии, [43] Норвегии и Испании, [44] [45] четырёх в Австралии, [46] Канаде, [47] Новой Зеландии и Швеции, [48] [49] семи в Италии, [50] восьми в Австрии, [51] Швейцарии и Западной Германии, [52] [53] и девяти в Финляндии. [54] Он не был таким успешным в США, как Let's Dance , [6] но достиг пика на 11 месте в чарте Billboard Top 200 Albums . [55]

Заглавный трек был выпущен в качестве второго сингла с альбома в ноябре 1984 года, поддержанного "Tumble and Twirl". [35] Без поддерживающего видео сингл застрял в чартах, достигнув пика на 53 месте как в Великобритании, так и в США. [56] Ремикс "Loving the Alien" был выпущен в качестве третьего и последнего сингла в мае 1985 года с ремиксом "Don't Look Down" в качестве би-сайда. [35] Он застрял в британских чартах на 19 месте. Он был прорекламирован видео, сорежиссированным Дэвидом Маллетом , в котором Боуи исполнял песню на установке, похожей на Эшера , в какой-то момент появившись в синем, похожем на обложку альбома. [57]

Критический прием

После своего выпуска Tonight был встречен в основном негативными реакциями, хотя он и получил некоторое положительное внимание. [61] Мюррей похвалил «головокружительное разнообразие настроений и техник» пластинки в NME , [62] в то время как Billboard сказал, что «былое и будущее [Боуи] делает еще один поворот, приберегая более резкий, страстный танцевальный рок для второй стороны, в то же время бросая свет на удивительно сдержанные баллады и рок-музыку среднего темпа». [6] Cash Box также был позитивен, выделив ряд сильных песен и заявив, что Боуи «не теряет ни одной из своих уникальных песенных и вокальных авантюр» с альбомом, который лежит в «том же коммерческом русле», что и Let's Dance . [63]

Другие рецензенты критиковали его за недостаток креативности. [20] Ян Бирч из Smash Hits посчитал, что Tonight не хватает направления, и назвал его «непростой, непоследовательной смесью стилей». [59] В Rolling Stone Лодер сказал: «Этот альбом — пустая трата времени, и Дэвид Боуи это знает». [26] Элеанор Леви из Record Mirror также назвала его разочаровывающим по стандартам Боуи: несвязная коллекция как хороших, так и плохих песен. [58] Более позитивно Джон Парелес из The New York Times оценил исполнение Боуи треков Игги Попа, особенно «Neighborhood Threat» и «Tonight». [23]

Наследие

[ Tonight ] не имел никакой концепции, это был просто сборник песен. Он звучал как-то беспорядочно, он вообще не был связан... хотя если вырвать песню из контекста и воспроизвести ее, она звучит довольно хорошо. Но если вы играете ее как альбом, она не работает, и это было досадно. [6]

— Дэвид Боуи размышляет о Tonight в 1987 году.

Почти сразу после его выпуска Боуи дал несколько интервью для прессы для Tonight и выглядел почти извиняющимся. [1] В одном интервью он сказал: «Я думаю, я хотел поместить свое музыкальное существо в такую ​​же уравновешенную и здоровую область, но я не уверен, что это было очень мудрым поступком». [6] Он начал серию разнообразных проектов в конце 1984 года, которые продолжились в 1985 году, начав с сотрудничества с Pat Metheny Group над « This Is Not America », для альбома саундтреков к фильму «Сокол и снеговик » . [1] [5] Он выступал на Live Aid , сотрудничал с Миком Джаггером над « Dancing in the Street » и сочинял песни для фильмов 1986 года Absolute Beginners и Labyrinth , в обоих из которых Боуи снялся. [64]

Боуи позже дистанцировался от своего периода 1984–1987 годов после критики Never Let Me Down [ 6] и признал Tonight не одним из своих самых сильных достижений. [65] В 1989 году он заявил, что обе работы содержали «отличный материал, который был доведен до уровня продукта», полагая, что демо-записи были лучше по сравнению со студийными записями. [66] Четыре года спустя он сказал, что был безразличен к тому, что делал, и «позволял всем говорить [ему], что делать». [6]

Ретроспективные обзоры

Оглядываясь назад, Tonight обычно считается одним из худших релизов Боуи. [b] Несколько критиков описали альбом как «смешанную сумку» с несколькими выдающимися композициями, а именно «Loving the Alien» и «Blue Jean», [75] [73] [76] [77] и посчитали, что материал уступает Let's Dance . [17] [78] Другие посчитали, что пластинке не хватает творческого риска, который определял ранние работы Боуи. [79] [77] [80] Пероне утверждает, что альбом представляет собой непоследовательную коллекцию отдельных песен, а не цельный альбом. [19] Среди негативных отзывов автор Кристофер Сэндфорд назвал его «первой серьезной студийной осечкой Боуи со времен « The Laughing Gnome » [1967]»; [72] Бакли и Роб Шеффилд оба назвали Tonight «[почти]-художественным» и «замораживающим карьеру» провалом соответственно; [5] [81] а О'Лири отверг его как «безупречно прогорклый мешок с хламом, в котором хит-сингл был засунут в стопку обложек», стоя «в числе наименее любимых [номеров один] записей своей эпохи». [1]

Тем не менее, многие комментаторы выразили признательность Tonight , полагая, что его упускают из виду. [16] Среди защитников альбома есть Томас Инскип из Stylus Magazine , который в 2005 году утверждал, что это «гораздо лучший альбом, чем вы думаете». Он написал, что в «дико непоследовательном» десятилетии как хорошего, так и плохого, но «никогда не скучного» материала, неудачи Tonight «не скучны». [18] Другим защитником был Йо Дзуши из New Statesman , который сказал в 2016 году, что «ни один альбом, который начинается с семиминутного шедевра „Loving the Alien“ и содержит рок-н-ролльную „Blue Jean“, не должен был получить такую ​​взбучку, как он получил». [82] Бен Джардин из журнала Under the Radar оспаривал, что «Loving the Alien» предвосхитил «вокальную театральность» и элементы научной фантастики Blackstar 2016 года , и он, как и другие треки альбома, звучат лучше спустя десятилетия после своего первоначального выпуска. Джардин также сказал, что Tonight , как и другие записи Боуи 1980-х годов, были неотъемлемой частью его общей дискографии: «Все в выдающейся карьере Боуи было построено на том, что было до него». [83] Пегг считает, что, несмотря на свои недостатки, Tonight — «более интересная и стоящая» запись, чем ее предшественник. Он считает регги-версии Боуи «Don't Look Down» и заглавного трека «удивительно успешными», а два трека, написанных Боуи, имеют сильное написание песен, делая вывод, что это был первый альбом Боуи, который «явно отстал от своего времени». [6]

Переиздания

В 1995 году Virgin Records переиздали альбом на CD с тремя бонус-треками, все из которых были синглами из саундтреков, в создании которых Боуи принимал участие в последующие годы после выпуска альбома. [84] EMI переиздали альбом в 1999 году (с 24-битным цифровым ремастерингом звука и без бонус-треков). [85]

В 2018 году Tonight был ремастирован для бокс-сета Loving the Alien (1983–1988) , выпущенного Parlophone , с другими дисками в наборе, включая ремиксы и би-сайды с альбома. [7] Альбом был выпущен на CD и виниле как часть этого сборника, а затем отдельно в следующем году. [86]

Трек-лист

Персонал

Адаптировано из буклета Tonight и журнала International Musician . [11] [12]

Диаграммы и сертификаты

Примечания

  1. ↑ Serious Moonlight позже был официально выпущен в 2018 году как часть бокс- сета Loving the Alien (1983–1988) . [7]
  2. ^ Приписывается нескольким источникам: [17] [72] [40] [73] [74]

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnop О'Лири 2019, глава 5.
  2. ^ Пегг 2016, стр. 402–403.
  3. ^ Пегг 2016, стр. 576–577.
  4. ^ Пегг 2016, стр. 582.
  5. ^ abcdefghijklmnopqrstu vw Buckley 2005, стр. 358–365.
  6. ^ abcdefghijklmnopqrst Pegg 2016, стр. 405–408.
  7. ^ ab "David Bowie Loving The Alien (1983–1988) due October". Официальный сайт Дэвида Боуи . 18 июля 2018 г. Архивировано из оригинала 19 июля 2018 г. Получено 14 января 2019 г.
  8. ^ Трынка 2011, стр. 393.
  9. ^ ab Isler, Scott (август 1987). «David Bowie Opens Up – A Little». Музыкант . № 106. С. 60–73.
  10. ^ abcdefgh Фрике, Дэвид (декабрь 1984). «Интервью с Дэвидом Боуи». Музыкант . № 74. С. 46–56.
  11. ^ ab Tonight (буклет CD). Дэвид Боуи . EMI America Records . 1984.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  12. ^ ab Баше, Филип (январь 1985). «Мальчик продолжает качаться». International Musician (январь 1985): 59–61.
  13. ^ de Whalley, Chas (январь 1985). "Продюсеры: Дерек Брамбл". Международный музыкант и мир звукозаписи .
  14. ^ Эрлевайн, Стивен Томас . «Never Let Me Down – David Bowie». AllMusic . Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 года . Получено 25 июня 2015 года .
  15. ↑ Grow, Kory (21 сентября 2016 г.). «Inside David Bowie's 1984 Pop Detour „Tonight“». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 29 октября 2020 г. Получено 7 февраля 2021 г.
  16. ^ abc York, Alan (24 сентября 2024 г.). "Tonight: A New Dawn for David Bowie's Overlooked 80s Album". Dig! . Архивировано из оригинала 27 сентября 2024 г. . Получено 27 сентября 2024 г. .
  17. ^ abcde Эрлевайн, Стивен Томас. "Tonight – David Bowie". AllMusic. Архивировано из оригинала 29 ноября 2020 года . Получено 31 января 2021 года .
  18. ^ ab Inskeep, Thomas (12 июля 2005 г.). «On Second Thought: David Bowie – Tonight». Stylus Magazine . Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 г. Получено 25 июня 2015 г.
  19. ^ ab Perone 2007, стр. 90–93.
  20. ^ abcde Мюррей, Чарльз Шаар (25 октября 1984 г.). «Let's Talk. A Conversation with David Bowie». Rolling Stone . № 433. стр. 14, 18, 74.
  21. ^ Пегг 2016, стр. 176.
  22. ^ Пегг 2016, стр. 79.
  23. ^ ab Pareles, Jon (4 ноября 1984 г.). «Дэвид Боуи размышляет о своей новообретенной популярности». The New York Times . Архивировано из оригинала 24 мая 2015 г. Получено 29 июля 2023 г.
  24. ^ Пегг 2016, стр. 99–100.
  25. ^ Пегг 2016, стр. 286–287.
  26. ^ abc Лодер, Курт (8 ноября 1984 г.). "Tonight". Rolling Stone . № 434. стр. 71, 73. ProQuest  2513155094.
  27. ^ Пегг 2016, стр. 191.
  28. ^ Пегг 2016, стр. 45–46.
  29. ^ Томпсон, Дэйв . «'Blue Jean' – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 4 июля 2019 года . Получено 8 февраля 2021 года .
  30. ^ Пегг 2016, стр. 289.
  31. ^ ab Pegg 2016, стр. 121.
  32. ^ Пегг 2016, стр. 71.
  33. ^ abc Blackard, Cap (8 января 2018 г.). «Рейтинг: все альбомы Дэвида Боуи от худшего к лучшему». Consequence of Sound . Архивировано из оригинала 5 января 2021 г. Получено 12 февраля 2021 г.
  34. ↑ Бирч, Ян (13–26 сентября 1984 г.). «Дэвид Боуи: Назад и Синий». Smash Hits . 6 (18): 40–41.
  35. ^ abc O'Leary 2019, Частичная дискография.
  36. ^ Пегг 2016, стр. 46.
  37. ^ Пегг 2016, стр. 641–642.
  38. ^ "Tonight album is 34 years old today". Официальный сайт Дэвида Боуи . 24 сентября 2018 г. Архивировано из оригинала 25 сентября 2018 г. Получено 25 сентября 2018 г.
  39. ^ Шпиц 2009, стр. 330.
  40. ^ ab Clerc 2021, стр. 344.
  41. ^ ab "David Bowie | Artist | Official Charts". UK Albums Chart . Получено 31 января 2021 г.
  42. ^ ab "Dutchcharts.nl - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" (на голландском языке). Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  43. ^ abc Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 . Roppongi , Токио : Oricon Entertainment. 2006. ISBN 978-4-87131-077-2.
  44. ^ ab "Norwegiancharts.com - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" . Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  45. ^ аб Салаверри, Фернандо (сентябрь 2005 г.). Solo éxitos: año año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 978-84-8048-639-2.
  46. ^ abc Кент, Дэвид (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. ISBN 978-0-646-11917-5.
  47. ^ ab "Top Albums/CDs" (PHP) . RPM . Vol. 41, no. 10. 10 ноября 1984. Архивировано из оригинала 24 февраля 2014 . Получено 31 января 2014 .
  48. ^ ab "Charts.nz - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" . Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  49. ^ ab "Swedishcharts.com - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" . Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  50. ^ ab Racca, Guido (2019). M&D Borsa Album 1964–2019 (на итальянском языке). Amazon Digital Services LLC - KDP Print US. ISBN 978-1-0947-0500-2.
  51. ^ ab "Austriancharts.at - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" (на немецком языке). Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  52. ^ ab "Swisscharts.com - Дэвид Боуи - Сегодня вечером" . Хунг Медиен. Проверено 28 сентября 2024 г.
  53. ^ ab "Поиск альбомов: David Bowie – Tonight" (на немецком языке). Media Control. Архивировано из оригинала (ASP) 6 апреля 2015 года . Получено 10 октября 2013 года .
  54. ^ Аб Пеннанен, Тимо (2021). «Дэвид Боуи». Sisältää hitin - 2. laitos Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla 1.1.1960–30.6.2021 (PDF) (на финском языке). Хельсинки: Kustannusosakeyhtiö Otava. стр. 36–37.
  55. ^ ab "Tonight Chart History". Billboard . Получено 24 августа 2021 г.
  56. ^ Пегг 2016, стр. 287.
  57. ^ Пегг 2016, стр. 176–177.
  58. ^ ab Levy, Eleanor (29 сентября 2022 г.). «Сумеречная зона» (PDF) . Record Mirror . стр. 20. Получено 27 ноября 2022 г. – через worldradiohistory.com.
  59. ^ ab Birch, Ian (27 сентября – 10 октября 1984). «Альбомы – Дэвид Боуи: Сегодня вечером (EMI America)». Smash Hits . 6 (19): 25.
  60. ^ Кристгау, Роберт. «Consumer Guide 27 ноября 1984 г.». The Village Voice .
  61. ↑ Уайт, Тимоти (декабрь 1984 г.). «Учимся любить Чужого: Боуи преследует рассчитанный, калейдоскопический спиритический сеанс». Музыкант . С. 98–99.
  62. ↑ Мюррей, Чарльз Шаар (29 сентября 1984 г.). «Дэвид Боуи: проповедь из Савоя» . NME . Получено 12 февраля 2021 г. – через Rock's Backpages.
  63. ^ "Обзоры" (PDF) . Cash Box . 6 октября 1984 г. стр. 25. Получено 27 ноября 2022 г. – через worldradiohistory.com.
  64. ↑ Бакли 2005, стр. 366–372.
  65. ↑ Коэн, Скотт (сентябрь 1991 г.). «Интервью с Дэвидом Боуи». Подробности . стр. 86–97.
  66. ^ "Boys Keep Swinging". В. № 33. Июнь 1989. Архивировано из оригинала 31 августа 2017 года . Получено 24 мая 2017 года .
  67. ^ Ларкин, Колин (2011). «Боуи, Дэвид». Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Лондон: Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-595-8.
  68. ^ Графф, Гэри; Дурхгольц, Дэниел, ред. (1999). MusicHound Rock: Основное руководство по альбомам. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Пресса для видимых чернил. п. 151. ИСБН 978-1-57859-061-2.
  69. ^ О'Лири, Крис (20 октября 2018 г.). «Дэвид Боуи: Любовь к пришельцу». Pitchfork . Архивировано из оригинала 20 октября 2018 г. Получено 20 октября 2018 г.
  70. ^ Шеффилд, Роб (2004). «Дэвид Боуи». В Брэкетт, Натан; Хоард, Кристиан (ред.). (Новый) Rolling Stone Album Guide (4-е изд.). Нью-Йорк: Simon & Schuster . стр. 97–99. ISBN 978-0-7432-0169-8.
  71. ^ Шеффилд 1995, стр. 55.
  72. ^ ab Sandford 1997, стр. 229.
  73. ^ ab Wawzenek, Bryan (11 января 2016 г.). «David Bowie Albums Ranked Worst to Best». Ultimate Classic Rock . Архивировано из оригинала 1 октября 2020 г. Получено 23 октября 2020 г.
  74. ↑ Goble, Blake; Blackard, Cap; Levy, Pat; Phillips, Lior; Sackllah, David (8 января 2018 г.). «Рейтинг: каждый альбом Дэвида Боуи от худшего к лучшему». Consequence of Sound . Архивировано из оригинала 30 октября 2020 г. Получено 7 июня 2018 г.
  75. ^ Easlea, Daryl (1 октября 2018 г.). «David Bowie – Loving The Alien (1983–1988)». Record Collector . Архивировано из оригинала 19 октября 2018 г. . Получено 18 октября 2018 г. .
  76. ^ Ингаллс, Крис (19 октября 2018 г.). «Врываясь в город, как священная корова: „Любовь к пришельцу“ хроники Дэвида Боуи в 80-х». PopMatters . Архивировано из оригинала 20 февраля 2021 г. Получено 20 февраля 2021 г.
  77. ^ ab Doggett 2012, стр. 392.
  78. ^ Петридис, Алексис (11 января 2016 г.). «Дэвид Боуи: человек, который потряс мир». The Guardian . Архивировано из оригинала 2 января 2018 г. Получено 7 февраля 2016 г.
  79. ^ Джайлз, Джефф (6 июня 2014 г.). «Возвращаясь к „Tonight“ и „Never Let Me Down“ Дэвида Боуи». Ultimate Classic Rock . Архивировано из оригинала 13 января 2021 г. . Получено 8 февраля 2021 г. .
  80. ^ Трынка 2011, стр. 395.
  81. ^ Шеффилд 2016, стр. 164–165.
  82. ^ Zushi, Yo (18 января 2016 г.). «В защиту «плохого» Боуи: почему его наименее признанный альбом — мой любимый». New Statesman . Архивировано из оригинала 7 августа 2016 г. Получено 14 июля 2016 г.
  83. ^ Jardine, Ben (31 октября 2018 г.). «Bowie: Loving the Alien (1983–1988)». Under the Radar . Архивировано из оригинала 10 марта 2021 г. . Получено 12 декабря 2021 г. .
  84. ↑ Tonight (переиздание) (аннотации). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа: Virgin Records . 1995. 7243 8 40983 2 2.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  85. ↑ Tonight (переиздание) (аннотации). Дэвид Боуи. США и Европа: EMI . 1999. 7243 521897 0 0.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )
  86. ^ "Loving The Alien break-outs due February". Официальный сайт Дэвида Боуи . 7 января 2019 г. Архивировано из оригинала 15 января 2019 г. Получено 14 января 2019 г.
  87. ^ «Альбом Top 40 slágerlista – 2019. 8. hét» (на венгерском языке). МАХАС . Проверено 29 ноября 2021 г.
  88. ^ "RPM Top 100 Albums of 1984". RPM . Архивировано из оригинала 16 апреля 2015 года . Получено 12 марта 2012 года .
  89. ^ "Top 100 Albums". Music Week . Лондон, Англия: Morgan-Grampian plc: 42. 26 января 1985 г.
  90. ^ "Канадские сертификации альбомов – Дэвид Боуи – Сегодня вечером". Music Canada . Получено 25 мая 2013 г.
  91. ^ "Сертификации французских альбомов – Bowie D. – Tonight" (на французском). InfoDisc. Выберите BOWIE D. и нажмите OK . 
  92. ^ "Сертификации альбомов в Новой Зеландии – Дэвид Боуи – Сегодня вечером". Recorded Music NZ . Получено 10 июня 2019 г.
  93. ^ "Индивидуальные выходы 1959–2002 Ano A Ano: Certificados 1979–1990" . Solo Exitos 1959–2002 Ано А Ано. Архивировано из оригинала 28 сентября 2013 года . Проверено 7 февраля 2014 г.
  94. ^ "Британская сертификация альбомов – Дэвид Боуи – Сегодня вечером". Британская фонографическая индустрия . Получено 25 мая 2013 г.
  95. ^ "Американские сертификации альбомов – Дэвид Боуи – Сегодня вечером". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Получено 25 мая 2013 г.
  96. ↑ Брето, Пьер (11 января 2016 г.). «Дэвид Боуи в шифонах: культовый артист, больше всего на свете». Ле Монд . Проверено 11 января 2016 г.{{cite web}}: CS1 maint: url-status ( ссылка )

Источники

Внешние ссылки