Machine Head — шестой студийный альбом английской рок-группы Deep Purple . Он был записан в декабре 1971 года в Монтрё , Швейцария, и выпущен 30 марта 1972 года лейблом Purple Records . Это третий альбом группы, записанный всоставе Mark II: Ричи Блэкмор , Иэн Гиллан , Роджер Гловер , Джон Лорд и Иэн Пейс .
Предыдущие сессии звукозаписи были включены в график выступлений группы. На этот раз Deep Purple хотели выделить время для записи альбома вдали от типичной студийной обстановки, надеясь, что это приведет к звучанию, более близкому к их живым выступлениям. Они использовали мобильную студию Rolling Stones для записи и забронировали казино Montreux в качестве площадки, но во время концерта Frank Zappa and the Mothers of Invention непосредственно перед сессиями казино сгорело дотла после того, как один из зрителей выстрелил из сигнального пистолета в потолок. После недели поисков альтернативного места, включая сессию в близлежащем театре, который был закрыт из-за жалоб на шум, группе удалось забронировать Grand Hotel , закрытый на зиму, и переоборудовать его в концертный зал , подходящий для записи. Эти события, в частности пожар в казино, стали вдохновением для песни « Smoke on the Water ».
Machine Head стал самым коммерчески успешным альбомом Deep Purple, возглавив чарты в нескольких странах, включая Великобританию. Оказав влияние на развитие хэви-метала , он по-прежнему пользуется благосклонностью музыкальных критиков и был переиздан несколько раз. Его широко считают одним из величайших и самых влиятельных рок-альбомов всех времен.
К 1971 году Deep Purple гастролировали уже два года, и более ранние студийные альбомы, такие как Deep Purple in Rock (1970) и Fireball (1971), были записаны между концертами. [4] Группа чувствовала, что предыдущая студийная работа не звучала так же хорошо, как их живые выступления, и хотела записаться на сцене. Барабанщик Ян Пэйс записывал свою установку в коридоре для некоторых сессий Fireball , полагая, что так звучит лучше, и он хотел найти альтернативную среду для записи вдали от типичной звукоизолированной студии. [5] Deep Purple посоветовали записываться за пределами Соединенного Королевства, так как им не пришлось бы платить такой большой подоходный налог . [6]
Группа гастролировала по Великобритании с сентября по октябрь 1971 года и анонсировала новый материал, который в конечном итоге был выпущен на Machine Head , в частности «Highway Star» и «Lazy». [4] [7] Затем они начали тур по Соединенным Штатам, который в итоге был отменен после двух концертов из-за того, что вокалист Ян Гиллан заразился гепатитом . Гитарист Ричи Блэкмор начал думать о возможной сольной работе в будущем, объединившись с Пэйсом и Филом Лайноттом на короткий период в качестве возможного сайд-проекта, [8] и Deep Purple в целом с нетерпением ждали выделенного периода времени для записи, отвлекаясь от давления гастролей. [9] [10]
Deep Purple изначально планировали записать Machine Head в казино Монтрё в Швейцарии в декабре 1971 года. Они забронировали мобильную студию Rolling Stones и забронировали номера в гостиницах. [11] Казино было большой ареной, вмещающей несколько развлекательных заведений. Группа выступала там в мае 1971 года и подружилась с Клодом Нобсом , основателем и генеральным менеджером джазового фестиваля в Монтрё . [9] Среди прочих, Led Zeppelin , Pink Floyd и Black Sabbath выступали в казино. Оно закрывалось на реконструкцию каждую зиму, что позволяло использовать его в качестве площадки для звукозаписи. Deep Purple прибыли туда 3 декабря 1971 года. После финального концерта они получили бы это место в свое распоряжение. [12] Взамен группа предварительно предложила дать концерт в казино, что позволило бы им выпустить двойной альбом , наполовину живой, наполовину студийный. [9]
Мы сидели в этом баре-ресторане примерно в четверти мили от казино, и там было жарко. Ветер спускался с гор и переносил дым и пламя через озеро.
— Иэн Гиллан , обсуждая происхождение « Дыма над водой » [13]
Последним концертом в казино Монтрё был дневной концерт Фрэнка Заппы и Mothers of Invention . В то время в состав группы входили певцы Фло и Эдди , мультиинструменталист Ян Андервуд и барабанщик Эйнсли Данбар . [14] Во время шоу один из зрителей выпустил сигнальную ракету в крышу здания. [15] Хотя изначально зрители не знали об инциденте, поскольку крыша была покрыта фальшивым бамбуковым потолком, примерно через час после начала выступления люди начали видеть искры. Группа прекратила играть; по словам басиста Роджера Гловера , Заппа сказал, что «никто не должен паниковать, но... ПОЖАР!» После этого руководство приказало провести контролируемую эвакуацию. Погибших не было, но группа на короткое время оказалась в ловушке в подвале казино, прежде чем ее спас Нобс. Вскоре после того, как все были благополучно эвакуированы, здание загорелось. [16]
Nobs переместили Deep Purple в Pavilion, близлежащий театр, где они записали основные треки для песни, предварительно названной «Title No. 1». Гловер вспомнил, как однажды утром проснулся и громко произнес название «Smoke on the Water». На основе этого Гиллан написал текст, описывающий опыт в Монтрё. [17] Фотография горящего казино Монтрё была включена в разворотную обложку альбома. [18]
У нас была мобильная записывающая установка Rolling Stones , стоявшая снаружи в снегу... как только мы добирались до грузовика для воспроизведения, даже если мы не считали, что это был идеальный дубль, мы говорили: «Да, это достаточно хорошо». Потому что мы просто не могли вынести необходимости возвращаться снова.
— Ричи Блэкмор [19]
Pavilion оказался непрактичным для записи, так как местные жители жаловались в полицию на шум. Хотя дорожные менеджеры пытались не допустить проникновения полиции, удерживая двери закрытыми, группу быстро выселили. [20] Они искали другие места для записи и остановились на пустующем Grand Hotel на окраине Монтрё. Припарковав мобильное устройство у главного входа, Deep Purple расположились в конце коридора у главного вестибюля, где коридор переходил в букву «Т». [21] Был установлен ассортимент оборудования и звукоизолирующих матрасов, из-за чего группе приходилось проходить через спальни и балконы, чтобы добраться до записывающего фургона. Это оказалось настолько трудным, что Deep Purple прекратили прослушивать записи, вместо этого выступая до тех пор, пока не будут удовлетворены. [22] Была установлена система видеонаблюдения, чтобы группа могла общаться с инженером Мартином Бирчем и позволить персоналу в контрольной комнате студии видеть их. [23]
Первый трек "Highway Star" был написан, когда группа ехала на автобусе на открытие своего тура по Великобритании в Портсмуте 13 сентября 1971 года. Менеджмент группы организовал для них поездку на концерт с группой музыкальных журналистов , которые могли взять интервью у группы в свободное время. Один из них спросил Блэкмора, как он пишет песни, на что тот ответил: "вот так", взял гитару и сыграл вступительный рифф песни. Гиллан импровизировал текст вокруг: "Мы в дороге, мы рок-н-ролльная группа". Остальные участники группы завершили аранжировку во время репетиций, и она была добавлена в шоу вечером концерта. [9] Блэкмор основал свое гитарное соло на фигуре, которую он узнал от Джонни Бернетта , и ему понравилось ее сходство с Иоганном Себастьяном Бахом . [24]
«Maybe I'm A Leo» вышла под рабочим названием «One Just Before Midnight», которое можно увидеть на фотографии листа записи на обложке альбома. [25] Окончательное название и текст песни отсылают к знаку зодиака Гиллана . [24] Гловер написал основной рифф песни, прослушав « How Do You Sleep? » Джона Леннона , и ему понравилось, что рифф не начинался на первой доле такта. [26] Песня была исполнена вживую один раз в 1972 году на концерте BBC. [25] Спустя годы она стала фаворитом живых выступлений, после того как Джо Сатриани временно присоединился к группе в 1993 году. [27]
«Pictures of Home» описывает достопримечательности и образы местности вокруг Монтрё, вдали от дома. Первоначально трек был записан с барабанным вступлением, которое было исключено из оригинальной записи; однако оно было добавлено для переиздания к 25-летию. [24] Трек также исполнялся вживую после того, как Сатриани присоединился к Deep Purple. [27] « Never Before » группа посчитала самым коммерческим треком на альбоме и выпустила как сингл . [28] Песня была исполнена вживую один раз на шоу BBC In Concert. [25]
«Smoke on the Water» документирует опыт записи Machine Head , включая пожар в казино и эвакуацию, а также сессии в Grand Hotel. Название отсылало к густому черному дыму от пожара, нависающему над берегом Женевского озера . [28] Фонограмма была единственным пригодным для использования материалом, который был получен из записей Pavilion, прежде чем полиция прекратила сессии. Блэкмор внес вклад в начальный гитарный рифф, и позже сказал, что он был популярен из-за того, что был простым и основанным на четырех нотах, сравнивая его с начальной музыкальной фразой Пятой симфонии Бетховена . [ 22] [29] Хотя этот трек является самым известным у Deep Purple и одним из самых известных в рок-музыке в целом, группа не думала, что у него большой коммерческий потенциал, и это был один из последних треков Machine Head, который был исполнен вживую. [28] Впоследствии песня стала крупным хитом в США, достигнув четвертого места в Billboard Hot 100 . [30] [31] Помимо Deep Purple, Гиллан исполнял эту песню вживую в рамках своей сольной карьеры и во время своего недолгого пребывания в Black Sabbath в 1983 году. [32] [33]
«Lazy» впервые прозвучала вживую во время тура по Великобритании 1971 года и сохранялась в течение всего следующего года. [25] Она была исполнена ближе к концу живого выступления, заменив инструментальную разминку « Wring That Neck », а затем была перенесена в середину сета в начале 1972 года. [34] [35] Гловер сказал, что песня была основана на песне Оскара Брауна «Sleepy», в то время как Блэкмор заявил, что она была вдохновлена песней Эрика Клэптона «Stepping Out». Песня была задумана как средство для различных инструментальных выступлений, включая несопровождаемое вступление органа и губную гармошку Гиллана. Блэкмор записал гитарные соло по частям в два разных дня, которые затем были объединены. [29]
« Space Truckin' » была написана как подражание рок-н-ролльной лирике 1950-х годов, но с научно-фантастической тематикой. Deep Purple начали думать о бессмысленных фразах, таких как «музыка в нашей солнечной системе», которые бы подошли. [29] Пэйс сыграл короткое соло на барабанах в этом треке. [36] Впервые песня была исполнена вживую в январе 1972 года на следующем концерте после сессий в Монтрё и перешла в инструментальную часть более раннего концертного выступления « Mandrake Root » в качестве завершающего номера. [25] Песня оставалась последней в сете после того, как Гиллан и Гловер покинули группу в 1973 году, включая памятное выступление на California Jam в следующем году, где Блэкмор поджег свои усилители и уничтожил телекамеру своей гитарой. [37] Песня регулярно исполнялась в качестве сигнала пробуждения экипажем на борту программы Space Shuttle полета STS-107 в 2003 году. [38]
Баллада под названием « When a Blind Man Cries » была записана во время сессий Machine Head , но не вошла в альбом. Вместо этого она была использована как би-сайд на сингле «Never Before». Песня появилась в качестве бонус-трека на 25-летнем юбилейном издании Machine Head . [28]
Альбом был выпущен в Великобритании 30 марта 1972 года. Тур по США на март и апрель того же года был отложен из-за болезни Блэкмора. Первые концерты в Великобритании в поддержку альбома прошли в театре Rainbow в июне 1972 года. [25] Два месяца спустя группа впервые отправилась в турне по Японии, записи с которого стали двойным концертным альбомом Made in Japan . Четыре песни из Machine Head («Highway Star», «Smoke on the Water», «Lazy» и «Space Truckin'») были включены в альбом. [39]
Название альбома было навеяно регулировочными ручками на бас-гитаре Роджера Гловера; такие ручки на струнных инструментах известны как головка машины , а на задней обложке альбома изображена головка грифа бас-гитары Гловера . [40]
Обложка была создана путем штамповки названия альбома на полированном металлическом листе, который держали в качестве зеркала, перед которым стояла группа. Затем фотограф Шепард Шербелл сфотографировал отражение; небольшой его след можно различить на готовом снимке (чуть ниже текста «Head»). [25] [41] Внутренний конверт альбома был в основном разработан Гловером и менеджером Тони Эдвардсом и содержит подборку фотографий , которые ранее использовались для контактных листов звукозаписывающей компании. Он включал фотографию Нобса, которому был посвящен Machine Head . Первоначальные тиражи также имели отпечатанный вручную лист с текстом песни. [25]
Machine Head достиг первого места на второй неделе в UK Albums Chart , оставаясь там в течение двух недель, прежде чем вернуться в мае 1972 года ещё на неделю. В США, во время своего первоначального выпуска в 1972 году, альбом достиг 34-го места; затем альбом достиг пика на 7-м месте в 1973 году, когда «Smoke on the Water» стал хитом, и Machine Head оставался в чартах Billboard более двух лет. [50] Первый сингл, выпущенный с альбома, «Never Before», достиг 35-го места в Великобритании и не попал в чарты в США. Подстрекаемые активной ротацией «Smoke on the Water» на радио в качестве альбомной композиции, Warner Brothers в конечном итоге выпустили её как сингл в мае 1973 года. Песня достигла второго места в канадском чарте RPM и четвёртого места в американском Billboard Hot 100. [31]
Альбом получил положительные отзывы критиков. Лестер Бэнгс из Rolling Stone похвалил тексты песен "Highway Star" и "Space Truckin'", а также всю музыку, хотя он был менее лестным по отношению к текстам остальных песен: "Между этими двумя классическими песнями Deep Purple лежит только хорошая, жесткая музыка, хотя некоторые тексты могут оставлять желать лучшего". Завершая свой обзор, он признал: "Я знаю, что эта самая банальность составляет половину удовольствия от рок-н-ролла. И я уверен, что мне безумно понравятся следующие пять альбомов Deep Purple, если они будут звучать точно так же, как эти последние три". [47] Роберт Кристгау написал об альбоме: "Я одобряю их скорость, и Ричи Блэкмор позаимствовал немного самодисциплины, а также несколько подозрительно звучащих приемов у своих приятелей в Лондоне". [51] Критик AllMusic Эдуардо Ривадавия назвал Machine Head "одним из важнейших хард-роковых альбомов всех времен". [42]
Блэкмор отметил, что Machine Head был записан примерно за три недели, отметив, что «все было естественно, и все работало». Далее он заявил: «Мне не очень понравился Fireball , потому что мы просто слишком много работали. Но у нас был около месяца отдыха перед Machine Head , что позволило мне собраться с мыслями и написать кое-что». [52] На 50-й годовщине Machine Head в 2022 году Иэн Гиллан заметил: «Это, безусловно, было важной вехой, потому что нам потребовалось два альбома, чтобы достичь этого. Потребовались In Rock и Fireball , чтобы достичь Machine Head . Machine Head — это немного более утонченная версия тех более приземленных. Это исторический альбом, и мы все еще играем «Highway Star», мы все еще играем «Pictures of Home», которые на самом деле являются двумя открывающими треками в нашем живом сете прямо сейчас. И, конечно, мы все еще играем «Smoke on the Water», который всегда воспринимается как удовольствие». [53]
Журнал Kerrang! поместил Machine Head на 35-е место в списке «100 величайших хэви-метал-альбомов всех времён» в 1989 году. [54] В опросе Observer Music Monthly Greatest British Albums Оззи Осборн выбрал этот альбом в качестве одного из своих 10 любимых британских альбомов всех времён. [55] Machine Head стали героем одного из документальных фильмов серии Classic Albums о создании знаменитых альбомов. [56] В 2001 году Machine Head были упомянуты в списке журнала Q «50 самых тяжёлых альбомов всех времён», [57] а в 2007 году они были представлены виздании The Guardian « 1000 альбомов, которые стоит послушать, прежде чем умереть » за 2007 год . [58]
Альбом был выпущен в многоканальных форматах DVD-Audio (2001), в новом 5.1-канальном миксе и Super Audio CD (SACD) (2003) с европейским квадрофоническим миксом. Позже он был выпущен через SACD 17 августа 2011 года через Warner Music Group в серии Warner Premium Sound лейбла, которая имеет тот же 5.1-канальный микс, что и версия DVD-Audio 2001 года. [59]
40-летний юбилейный выпуск Machine Head был выпущен в октябре 2012 года компанией EMI ; это набор из пяти дисков, сопровождаемый иллюстрированным 60-страничным буклетом в твердом переплете. В его содержимое входят: оригинальный альбом 2012 года ремастеринг (CD1), миксы Роджера Гловера 1997 года (CD2), оригинальный альбом quad SQ stereo (ремастеринг 2012 года) (CD3), In Concert '72 из Paris Theatre, Лондон, 9 марта 1972 года – микс 2012 года (CD4), ремастеринг высокого разрешения 2012 года и объемные миксы (DVD, только аудио). [60] В честь 40-летнего юбилея в сентябре 2012 года на лейбле Eagle Rock Entertainment был выпущен трибьют-альбом Re-Machined: A Tribute to Deep Purple's Machine Head . [61]
Новый Machine Head: Super Deluxe Edition был переиздан 29 марта 2024 года компанией Rhino с новым ремиксом (включая би-сайд "When A Blind Man Cries"), спродюсированным Дуизилом Заппой , и новым ремастером оригинального микса Энди Пирса на CD 1. Издание включает два живых выступления: первое было записано 9 марта 1972 года в Paris Theatre в Лондоне (CD2, ранее доступный как In Concert '72 ), второе было записано ранее в апреле 1971 года в Montreux Casino в Швейцарии (CD3). Новый ремикс также включен на виниловой пластинке, с "When A Blind Man Cries", вставленной между "Lazy" и "Space Truckin'". Кроме того, в комплект входит Blu-ray -диск, содержащий только аудио, включая Atmos Mix Заппы, 1974 US Quad (впервые доступный на цифровом носителе) и три трека в формате 5.1 Surround (взятые с DVD-A 2001 года). [62]
Все треки написаны Ричи Блэкмором , Яном Гилланом , Роджером Гловером , Джоном Лордом и Яном Пейсом.
В более позднее издание «In Concert '72» на отдельном CD была добавлена запись саундчека «Maybe I'm a Leo» (4:32).
Библиография