stringtranslate.com

Концерт для оркестра (Барток)

Концерт для оркестра , Sz. 116, BB 123, — пятичастное оркестровое произведение, написанное Белой Бартоком в 1943 году. Это одно из его самых известных, популярных и доступных произведений. [1]

Партитура имеет надпись «15 августа – 8 октября 1943 года». Премьера состоялась 1 декабря 1944 года в Симфоническом зале в Бостоне Бостонским симфоническим оркестром под управлением Сергея Кусевицкого . Она имела большой успех и с тех пор регулярно исполняется. [1]

Это, пожалуй, самое известное из ряда произведений, имеющих, по-видимому, противоречивое название «Концерт для оркестра» . Это контрастирует с традиционной формой концерта , в которой инструмент-соло играет в сопровождении оркестра. Барток сказал, что он назвал произведение концертом, а не симфонией, из-за того, как каждая группа инструментов рассматривается в сольном и виртуозном ключе. [2]

Состав

Работа была написана в ответ на заказ от Фонда Кусевицкого (управляемого дирижером Сержем Кусевицким ) после переезда Бартока в Соединенные Штаты из родной Венгрии, которую он покинул из-за Второй мировой войны . Было высказано предположение, что предыдущая работа Бартока, Струнный квартет № 6 (1939), вполне могла бы стать его последней, если бы не этот заказ, который послужил толчком к созданию небольшого количества других композиций, включая его Сонату для скрипки соло и Концерт для фортепиано № 3. [ 1]

Барток переработал произведение в феврале 1945 года, самые большие изменения произошли в последней части, где он написал более длинную концовку. Обе версии концовки были опубликованы, но переработанная концовка исполняется почти повсеместно. [ необходима цитата ]

В 1943 году, когда Барток находился в больнице, страдая от того, что позже оказалось лейкемией, к нему навестил Сергей Кусевицкий, который хотел сообщить ему о заказе на написание произведения, которое должно было стать этим концертом. [3]

Инструментарий

Произведение оценивается для следующей инструментовки. [4]

Музыкальный анализ

Произведение состоит из пяти частей:

  1. Введение. Andante non troppo – Allegro vivace
  2. Презентация ле коппи. Аллегро скерцандо
  3. Элегия. Andante non troppo
  4. Интермеццо интерротто. Аллегретто
  5. Финал. Престо .

Барток широко использует в своем произведении классические элементы; [1] например, первая и пятая части написаны в форме сонатного аллегро .

Произведение сочетает в себе элементы западной художественной музыки и восточноевропейской народной музыки, особенно венгерской , и отходит от традиционной тональности , часто используя нетрадиционные лады и искусственные гаммы. [1] Барток исследовал народные мелодии, и их влияние ощущается на протяжении всего произведения. Например, вторая главная тема первой части, исполняемая первым гобоем, напоминает народную мелодию с ее узким диапазоном и почти беспорядочным ритмом. Гул в рожках и струнных также указывает на народное влияние (см. пример). [1]

Вторая тема первой части (такт 155). Арфа не показана.

I. Введение

Первая часть, Introduzione, состоит из медленного вступления, представляющего основной материал (последовательные интервалы кварт, фрагменты гамм, зеркальные идеи и т. д.), ведущие к аллегро с многочисленными пассажами фугато . Быстрая часть написана в форме сонатного аллегро. [2]

II. Представлена ​​копия

Вторая часть называется «Игра пар» (но см. примечание ниже). Ее основная часть состоит из пяти разделов, каждый из которых тематически отличен от других, с другой парой инструментов, играющих вместе в каждом разделе. [2] В каждом отрывке разный интервал разделяет пару — фаготы находятся на расстоянии малой сексты , гобои находятся в малых терциях , кларнеты в малых септимах , флейты в квинтах и ​​приглушенные трубы в больших секундах . [4] В этой части заметно присутствие бокового барабана, который отбивает ритм в начале и конце этой части. Фактически, эта основная часть играется дважды. Внимательное прослушивание обнаружит некоторые небольшие различия, когда она играет во второй раз. Между первым и вторым проигрыванием этой части есть короткая интермедия, которая для некоторых слушателей (включая тех, кто пишет сопроводительные заметки для записей этого произведения) предполагает своего рода церемонию бракосочетания. Поэтому можно представить, что, когда основная часть играется во второй раз, пять пар, которые появлялись ранее, теперь женаты.

В то время как напечатанная партитура называет вторую часть "Giuoco delle coppie" или "Игра пар", в рукописи Бартока вообще не было названия для этой части на момент, когда был сделан чертеж-копия для издателя. Позднее Барток добавил в рукопись слова "Presentando le coppie" или "Представление пар", и добавление этого названия было включено в список исправлений, которые должны были быть сделаны в партитуре. Однако в чертеже файла Бартока найдено окончательное название, и поскольку считается, что это была более поздняя мысль композитора, оно сохранено в пересмотренном издании партитуры. [5]

В оригинальной напечатанной партитуре 1946 года также была указана неправильная маркировка метронома для этой части. Это обнаружил сэр Георг Шолти , когда он готовился записать произведение с Чикагским симфоническим оркестром в 1980 году:

При подготовке ... к записи я был полон решимости, что темпы должны быть именно такими, как написал Барток, и это привело меня к некоторым необычайным открытиям, главное из которых было во второй части.... В напечатанной партитуре указано, что четвертная доля равна 74, что очень медленно, но я подумал, что должен следовать тому, что там написано. Когда мы репетировали, я увидел, что музыкантам это совсем не понравилось, и в перерыве ко мне подошел барабанщик (который начинает часть соло) и сказал: «Маэстро, моя партия обозначена как четвертная доля равна 94», что, как я подумал, должно быть ошибкой, поскольку ни в одной из других партий темп не обозначен. Единственным способом проверить было найти рукопись, и благодаря любезности Библиотеки Конгресса в Вашингтоне мы получили копию соответствующей страницы, на которой не только четко было указано, что четвертная доля равна 94, но и темп «Allegro scherzando» (в напечатанной партитуре указано «Allegretto scherzando»). Более того, Барток озаглавил его "Presentando le coppie" (Представление пар), а не "Giuoco delle coppie" (Игра пар). Я был этим взволнован больше всего, потому что это становится совсем другим произведением. В программе первого представления в Бостоне явно есть часть, обозначенная как "Allegro scherzando", и хранитель архивов Бартока смог предоставить нам дополнительные убедительные доказательства того, что более быстрый темп должен быть правильным. Я не сомневаюсь, что тысячи представлений, включая мое собственное до сих пор, были даны в неправильном темпе! [6]

Несмотря на утверждение Шолти о том, что тысячи более ранних выступлений были сыграны с неправильной скоростью, обе записи Фрица Райнера — его запись 1946 года с Питтсбургским симфоническим оркестром (первая запись произведения), а также его запись 1955 года с Чикагским симфоническим оркестром (тем самым оркестром, чей боковой барабанщик обратил внимание Шолти на этот вопрос) — были сыграны с той скоростью (четверть равна 94), которую Шолти позже рекомендовал. Райнер знал Бартока с 1905 года, когда они были сокурсниками в Будапештской академии. А годы спустя, в 1943 году, именно Райнер вместе с Йозефом Сигети убедили Сергея Кусевицки поручить Бартоку написать Концерт для оркестра. [7]

III. Элегия

Третья часть, «Элегия», — это еще одна медленная часть, типичная для так называемой «Ночной музыки» Бартока . Часть вращается вокруг трех тем , которые в основном вытекают из первой части. [2]

IV. Интермеццо интерротто

Четвертая часть, «Intermezzo interrotto» (дословно «прерванное интермеццо »), состоит из плавной мелодии с меняющимися размерами такта , перемежаемой темой, которая цитирует песню «Da geh' ich zu Maxim» из оперетты Франца Легара « Веселая вдова » [8] , которая недавно также упоминалась в теме «вторжения» Симфонии № 7 «Ленинград» Дмитрия Шостаковича . [9] [10] [11] Вопрос о том, пародировал ли Барток Легара, Шостаковича или обоих, горячо обсуждался, без каких-либо убедительных доказательств в пользу какой-либо из них. Сама тема прерывается глиссандо на тромбонах и деревянных духовых .

\new Staff \with { instrumentName = "Cl. I " } \relative c''' { \transpose bes c' \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \key c \major \time 2/2 \partial4 g4( f) e( d) c( bes-.) bes-. r4 \tuplet 3/2 { f'8( gf } e4) d( c) bes( a-.) a-. r4 \tuplet 3/2 { e'8( fe } d4) c( bes) \tuplet 3/2 { a8( bes a } g4-.) g-. r4 \tuplet 3/2 { d'8( ed } \tuplet 3/2 { [c8 dc] } \tuplet 3/2 { bes c bes } \tuplet 3/2 { [a bes a] } \tuplet 3/2 { gag } f4-.) f-.\stopTextSpan r2 }
Отрывок из литавр
Отрывок из четвертой части. Литаврист играет хроматическую басовую линию, требующую использования педали для изменения высоты звука.
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

В этой части литавры появляются, когда вводится вторая тема, требуя 10 различных тонов литавр в течение 20 секунд. Общая структура - "ABA-прерывание-BA". [2]

V. Финал

Пятая часть, обозначенная как presto , состоит из кружащейся основной темы perpetuum mobile, конкурирующей с фейерверками fugato и народными мелодиями. Она также в форме сонатного аллегро. [2]

Записи

Ниже представлена ​​лишь небольшая выборка из многочисленных доступных записей.

Фортепианная редукция

В 1985 году Петер Барток, сын композитора, обнаружил рукопись фортепианной, двухручной редукции партитуры среди большого корпуса материалов, которые остались ему после смерти отца. Эта версия была подготовлена ​​для репетиций балетной интерпретации Концерта, которая должна была быть исполнена Театром балета в Нью-Йорке. Это представление так и не состоялось, и фортепианная партитура была отложена. Вскоре после обнаружения этой рукописи Петер Барток попросил венгерского пианиста Дьёрдя Шандора подготовить рукопись для публикации и исполнения. Мировая премьера этой отредактированной редукции была сделана Дьёрдем Шандором в 1987 году на CBS Masterworks: на компакт-диске также включены фортепианные версии Танцевальной сюиты, сем. 77 и Маленькой сюиты, сем. 105, которая была адаптирована из некоторых из 44 скрипичных дуэтов. [19]

Ссылки

  1. ^ abcdef Купер, Дэвид (1996). Барток: Концерт для оркестра . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-48505-0.
  2. ^ abcdef Барток, Бела. «Объяснение к Концерту для оркестра», для премьеры в Бостоне в Симфоническом зале. [ необходима полная цитата ]
  3. ^ "Запись - Концерт Бартока для оркестра". Густаво Дудамель . Архивировано из оригинала 2022-11-16.
  4. ^ Аб Барток, Бела (2004). Концерт для оркестра (партитура) . Нью-Йорк: Бузи и Хоукс. ISBN 978-0-85162-189-0.
  5. ^ Питер Барток, «Предисловие к пересмотренному изданию, 1993», в Béla Bartók, Concerto for Orchestra: Full Score , пересмотренное издание, [iii–v] (Лондон, Нью-Йорк, Бонн, Сидней, Токио: Boosey & Hawkes, 1993). Цитата на стр. iv.
  6. ↑ Сэр Георг Шолти, аннотация к лондонскому LP LDR 71036, Концерт Бартока для оркестра и танцевальная сюита , ​​Чикагский симфонический оркестр , записано в январе 1980 года.
  7. ^ Морган, Кеннет (2005). Фриц Райнер, Маэстро и Мартине , стр. 120. Издательство Иллинойсского университета, Шампейн. ISBN 0252029356 . 
  8. ^ "Обсудите Шостаковича". BBC . 23 мая 2006 г. Архивировано из оригинала 19 августа 2016 г.
  9. ↑ Гриффитс, Пол (22 февраля 1999 г.). «Слушание в мирное время произведения Шостаковича «Ленинград», выкованного на войне». The New York Times . Получено 30 марта 2010 г.
  10. ^ Хибберд, Кристиан. "Суббота, 18 мая 2002". Лондонский оркестр имени Шостаковича . Архивировано из оригинала 16 мая 2011 года.
  11. ^ Мостел, Рафаэль. «Интрижка веселой вдовы с Гитлером», TabletMag.com, 30 декабря 2014 г., дата обращения 11 ноября 2016 г.
  12. ↑ Записано 14 февраля 1954 г.
  13. ↑ Записано 22 октября 1955 г.
  14. ↑ Записано 11–12/15 ноября 1956 г.
  15. ↑ Записано 1 ноября 1958 г.
  16. ↑ Записано в сентябре 1962 г.
  17. ↑ Записано 15–16 января 1965 г.
  18. ↑ Клементс, Эндрю (8 мая 2012 г.). «Барток: Концерт для оркестра; Музыка для струнных, ударных и челесты – обзор». The Guardian . Получено 20 мая 2015 г.
  19. ^ Дьёрдь Шандор, примечания к цитируемой записи (MK 44526)

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки