stringtranslate.com

Пост-рок

Пост-рок — это форма экспериментального рока [3] , характеризующаяся акцентом на изучении текстур и тембров , а также не- роковых стилей, с меньшим упором на традиционные песенные структуры или риффы . [4] Исполнители пост-рока обычно сочетают рок-инструменты с электроникой . [5] [6] [3] Этот жанр возник на инди- и андеграундной музыкальной сцене 1980-х и начала 1990-х годов. Однако, из-за отказа от рок-конвенций, он начал всё больше проявлять мало общего в музыкальном отношении с традиционным инди-роком того времени, [6] вместо этого заимствуя из различных источников, включая эмбиент , электронику , джаз , краут- рок , даб и минималистическую классику . 3] , причем эти влияния также имеют решающее значение для стиля эмбиент-поп . [7]

Несмотря на то, что такие артисты, как Talk Talk и Slint , представляли разные сцены Соединенного Королевства и Соединенных Штатов, им приписывают создание основополагающих работ в этом стиле в начале 1990-х годов. [3] [6] Термин «пост-рок» особенно использовался журналистом Саймоном Рейнольдсом в рецензии на альбом Bark Psychosis 1994 года Hex , причем он считался стилистически закрепленным после нашумевшего выпуска альбома Tortoise 1996 года Millions Now. Жизнь никогда не умрет . [3] С тех пор этот термин стал использоваться для описания групп, которые сильно различаются по стилю, что делает этот термин спорным как среди слушателей, так и среди исполнителей. [8]

Этимология

Понятие «пост-рок» было разработано критиком Саймоном Рейнольдсом , [9] который использовал этот термин в своей рецензии на альбом Bark Psychosis Hex , опубликованной в мартовском номере журнала Mojo за 1994 год . [10] Рейнольдс подробно остановился на этой идее позже в майском выпуске The Wire за 1994 год . [5] [11] Рассказывая о таких артистах, как Seefeel , Disco Inferno , Techno Animal , Robert Hampson и Insides , Рейнольдс использовал этот термин для описания музыки, «использующей рок-инструменты для целей, не связанных с роком, используя гитары скорее как средство улучшения тембра и текстуры». чем риффы и пауэр-аккорды ». Далее он разъяснил термин,

[p] Возможно, действительно провокационная область для будущего развития находится [...] в киборг- роке; не искреннее принятие методологии Техно , а своего рода интерфейс между реальным временем, практической игрой и использованием цифровых эффектов и улучшений.

Рейнольдс в записи в своем блоге в июле 2005 года сказал, что он использовал концепцию «пост-рока» до того, как использовать ее в Mojo , ранее ссылаясь на нее в статье на Insides музыкальной газеты Melody Maker . [12] Он также сказал, что позже обнаружил, что этот термин не является его собственным изобретением, написав в своем блоге: «Много лет спустя я обнаружил, что он циркулировал уже более десяти лет». [12] В 2021 году Рейнольдс задумался об эволюции стиля, заявив, что значение этого термина развилось в 21 веке, и он больше не относится к «левым британским гитарным группам, участвующим в постепенном процессе отказа от песен [и изучения ] текстура, обработка эффектов и пространство», но вместо этого стал означать «эпический и драматический инструментальный рок , далеко не такой пост-, как хотелось бы думать». [13]

Более раннее использование этого термина включает его использование в статье американского журналиста Джеймса Уолкотта 1975 года о музыканте Тодде Рандгрене , хотя и с другим значением. [14] Оно также использовалось в справочнике альбомов Rolling Stone для обозначения стиля, примерно соответствующего « авангардному року » или «аут-року». [12] Самое раннее использование термина, цитируемого Рейнольдсом, относится к сентябрю 1967 года. В статье на обложке журнала Time о «Битлз» писатель Кристофер Портерфилд приветствует творческое использование группы и продюсером Джорджем Мартином студии звукозаписи, заявляя, что что это «возглавляет эволюцию, в которой лучшее из современного звучания пост-рока становится чем-то таким, чем поп-музыка никогда не была до того, как она стала формой искусства». [12] Другой пример использования этого термина до 1994 года можно найти в обзоре нойз-поп-группы 1990-х годов The Earthmen, написанном Стивеном Уокером в апреле 1992 года в мельбурнском музыкальном издании Juke , где он описывает «нойз-фестиваль пост-рока». [15]

Характеристики

Пост-рок-группа Sigur Rós выступает на концерте 2005 года в Рейкьявике .

Пост-рок включает в себя стили и черты различных музыкальных жанров и сцен, включая краут-рок , эмбиент , [16] психоделию , [16] прог-рок , космический рок , мат-рок , магнитофонную музыку , минималистическую классику , британский IDM , джаз (оба авангард и круто ), и даб-регги , [3] , а также пост-панк , фри-джаз , современная классика и авангардная электроника . [17] Часто это также может иметь сходство с дроновой музыкой и использованием дронов в психоделическом роке . [18] [3] Ранние пост-рок-группы также часто демонстрировали сильное влияние краут-рока 1970-х годов, особенно заимствуя элементы « моторика », характерного ритма краут-рока. [3] [19] [20] [21]

В композициях пост-рока часто используются повторения музыкальных мотивов и тонкие изменения с чрезвычайно широким диапазоном динамики. В некотором смысле это похоже на музыку Стива Райха , Филипа Гласса и Брайана Ино , пионеров минимализма , оказавших признанное влияние на группы первой волны пост-рока. [19] Пьесы пост-рока могут быть продолжительными и инструментальными, содержащими повторяющиеся наращивания тембров , динамики и текстур. [5]

В пост-роке часто отсутствует вокал; однако это не обязательно означает, что они полностью отсутствуют. Когда включен вокал, его использование обычно нетрадиционно: некоторые пост-рок-группы используют вокал как чисто инструментальную часть, второстепенную по отношению к звуку, а не как более традиционное использование, когда «чистый», легко интерпретируемый вокал важен для поэтических и лирических произведений. значение. [3] Пост-рок-вокал, если он присутствует, часто бывает мягким или гудящим, обычно встречается нечасто или присутствует нерегулярно, а также имеет абстрактные или безличные тексты. Sigur Rós , группа, известная своим характерным вокалом, придумала язык, который они назвали «Hopelandic» («Вонленска» по-исландски), который они описали как «форму тарабарского вокала, который подходит к музыке и действует как еще один инструмент». [22]

Часто вместо типичных рок-структур, таких как форма куплета-припева , пост-рок-группы больше используют звуковые ландшафты. Саймон Рейнольдс утверждает в своем эссе «Пост-рок» из журнала Audio Culture , что «путь группы от рока к пост-року обычно включает в себя траекторию от повествовательной лирики к потоку сознания, к голосу как текстуре и к чисто инструментальной музыке». [23] Заключение Рейнольдса определяет спорадический переход от рока с его полем звука и текстов к пост-року, где сэмплы манипулируются, растягиваются и зацикливаются.

На пост-рок-сцене распространились более широкие эксперименты и смешение других жанров. Cult of Luna , Isis , Russian Circles , Palms , Deftones и Pelican соединили металл со стилями пост-рока, в результате чего звучание получило название пост-метал . Совсем недавно сладж-метал разросся и развился, включив в себя (а в некоторых случаях полностью слившись с) некоторые элементы пост-рока. Пионерами этой второй волны сладж-метала стали такие группы, как Giant Squid и Battle of Mice . Это новое звучание часто можно увидеть на лейбле Neurot Recordings . [24] Точно так же такие группы, как Altar of Plagues , Lantlôs и Agalloch , сочетают в себе пост-рок и блэк-метал , включая элементы первого и в основном используя второй. [25] В некоторых случаях такого рода эксперименты и смешения выходили за рамки слияния пост-рока с одним жанром, как в случае с пост-металом, в пользу еще более широкого охвата разрозненных музыкальных влияний, насколько это возможно. быть услышанным в таких группах, как Deafheaven .

История

Прецеденты

Прецедентом пост-рока является американская группа The Velvet Underground конца 1960-х годов и их « дронология » — «термин, который примерно описывает пятьдесят процентов сегодняшней пост-рок-деятельности». [26] В статье журнала Stylus Magazine за 2004 год также отмечалось, что альбом Дэвида Боуи 1977 года Low можно было бы считать пост-роком, если бы он был выпущен двадцать лет спустя. [27]

Британская группа Public Image Ltd (PiL) также была пионером, которую NME [28] назвал «возможно первой пост-рок-группой». Их второй альбом Metal Box (1979) почти полностью отказался от традиционных структур рок-н-ролла в пользу плотного, повторяющегося даба и краут-рока , вдохновленных звуковыми ландшафтами и загадочными, потоком сознания текстами Джона Лайдона . За год до выхода Metal Box басист PiL Джа Уоббл заявил, что «рок устарел». [29] Дин Макфарлейн из AllMusic описывает фильм Alternative TV Vibing Up the Senile Man (Part One) (1979) как «дверь, открывающуюся в многогранную пост-рок-музыку», ссылаясь на то, что он основан на авангарде, нойзе и джазе. . [30]

Считается, что This Heat предшествовал этому жанру, а также оказал влияние на группы первой волны пост-рока. [31] [32] [33] Их музыку сравнивали напрямую со Slint , Swans и Stereolab . [31] Стамп называли «значительным предшественником пост-рока» из-за «строгости» авангардного подхода группы, а также их музыкальных характеристик, неопределённости и неравномерности. [34]

1990-е: первая волна

Пост-рок-группа Mogwai выступает на концерте 2007 года.

Первоначально использовался для описания музыки таких английских групп, как Stereolab , [35] Laika , [36] Disco Inferno , [37] Moonshake , [38] Seefeel , [6] Bark Psychosis и Pram , [5] пост-рок вырос. для обозначения экспериментальной музыки, джаза и краут-рока , часто инструментальной и электронной музыки, связанной с роком. [6] [3] Группы начала 1990-х, такие как Slint или, ранее, Talk Talk , позже были признаны влиятельными в пост-роке. [6] Несмотря на то, что эти две группы сильно отличаются друг от друга: Talk Talk возникла из арт-рока и новой волны , а Slint - из пост-хардкора , они обе оказали решающее влияние на развитие пост-рока. 1990-е годы.

Пост-рок-группа Do Make Say Think выступает на концерте в мае 2007 года.

Такие группы, как Tortoise, Cul de Sac и Gastr del Sol , а также более эмбиент-ориентированные группы, такие как Labradford , Bowery Electric и Stars of the Lid , часто называют основополагающими для первой волны американского пост-рока. [39] Второй альбом Tortoise, Millions Now Living Will Never Die , сделал группу иконой пост-рока, [6] [40] с такими группами, как Do Make Say Think, которые начали записывать музыку, вдохновленную «черепаховым звуком». . [41]

В конце 1990-х Чикаго был домом для множества исполнителей, связанных с пост-роком. Джон Макинтайр из Tortoise и Джим О'Рурк из Brise-Glace , оба из Gastr Del Sol, были важны для многих из этих групп, поскольку они оба также продюсировали несколько альбомов Stereolab в 1990-х и 2000-х годах. [42] Одним из самых выдающихся мест пост-рока является Монреаль, где Godspeed You! Black Emperor и родственные группы, включая Silver Mt. Zion и Fly Pan Am , записанные на Constellation Records ; [43] Эти группы обычно характеризуются меланхоличным и крещендо-стилем, укорененным, среди других жанров, в musique concrète , камерной музыке и фри-джазе . [19]

2000–2010-е годы: вторая и третья волны.

В начале 2000-х годов этот термин начал выходить из употребления. [44] Это становилось все более спорным, поскольку все больше критиков открыто осуждали его использование. [3] Некоторые из групп, для которых этот термин использовался чаще всего, в том числе Cul de Sac, [45] [46] Tortoise, [44] и Mogwai, [8] отвергли этот ярлык. Они и другие утверждали, что широкий спектр стилей, охватываемых этим термином, лишил его индивидуальности. [47]

В 2000 году Radiohead выпустили студийный альбом Kid A , ознаменовавший важный поворотный момент в их музыкальном стиле, а Рейнольдс назвал его, а также следующий альбом 2001 года Amnesiac основными примерами пост-рока. [48] ​​[49] Между тем, в рамках второй волны пост-рока, Explosions in the Sky , 65daysofstatic , This Will Destroy You , Do Make Say Think, Godspeed You! Black Emperor и Mono стали одними из самых популярных пост-рок-групп нового тысячелетия. [50] Sigur Rós с выпуском Ágætis byrjun в 1999 году стала одной из самых известных пост-рок-групп 2000-х годов благодаря использованию многих их треков, особенно сингла 2005 года " Hoppípolla ", в саундтреках к телевидению и трейлеры к фильмам. Популярность этих групп объясняется переходом к более рок-ориентированному звучанию с более простой структурой песен и увеличением использования поп-припевов, что также считается атмосферной вариацией инди-рока. [51] После 13-летнего перерыва экспериментальная рок- группа Swans начала выпускать ряд альбомов, которые считались демонстрирующими черты пост-рока, в первую очередь To Be Kind , который был назван одним из любимых инди-поп и рок-альбомов AllMusic . 2014 года. [52] Шведская пост-рок-группа Oh Hiroshima получила положительные отзывы за свой альбом In Silence We Yearn , выпущенный в 2015 году. [53] [54]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ↑ Хауэллс, Том (5 октября 2015 г.). «Blackgaze: познакомьтесь с группами, выводящими блэк-метал из тени». Хранитель . Архивировано из оригинала 17 октября 2015 года . Проверено 28 сентября 2017 г. Введите «blackgaze», модный термин для новой школы групп, выводящих блэк-метал из тени и объединяющих его бласт-биты, вой подземелья и гитары с более задумчивыми мелодиями пост-рока, шугейза и пост-хардкора.
  2. ^ Блоггинс, Кенни (3 апреля 2012 г.). «Dreamlab: Семантика пост-рока». Последствие звука . Проверено 28 сентября 2017 г.
  3. ^ abcdefghijk "Пост-рок". Вся музыка . Архивировано из оригинала 1 апреля 2020 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  4. ↑ Эверетт Тру (6 октября 2017 г.). «Коровый пихоз». Классический рок . Архивировано из оригинала 12 января 2018 года . Проверено 12 января 2018 г. - через PressReader .
  5. ^ abcd Рейнольдс, Саймон (май 1994 г.). «СТ» Прослушка . Архивировано из оригинала 2 декабря 2001 года . Проверено 8 июля 2007 г.
  6. ^ abcdefg Абебе, Ницух (11 июля 2005 г.). «Потерянное поколение» (PDF) . Питчфорк Медиа . Архивировано (PDF) из оригинала 15 августа 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  7. ^ "Эмбиент-поп". Вся музыка .
  8. ^ аб Редферн, Марк (2001). «Разговор с Домиником Эйчисоном Могвая». В зоне покрытия радара . Архивировано из оригинала 12 февраля 2003 года . Проверено 28 ноября 2006 г.
  9. ^ «30 лучших пост-рок-альбомов - журнал FACT». Архивировано из оригинала 17 августа 2019 года . Проверено 28 марта 2020 г.
  10. ^ Рейнольдс, Саймон (март 1994 г.). «Психоз коры: Hex». Моджо . Архивировано из оригинала 16 сентября 2012 года . Проверено 8 июля 2008 года .
  11. ^ "Прослушка 20". Провод . Ноябрь 2002 г. Архивировано из оригинала 17 августа 2004 г. Проверено 8 июля 2008 года .
  12. ^ abcd Рейнольдс, Саймон (14 июля 2005 г.). Блог блаженства "СТ". Архивировано из оригинала 31 марта 2022 года . Проверено 28 ноября 2006 г.
  13. ^ Рейнольдс, Саймон. «От Восторга к Разрыву: Путешествие Зеефила». Варп . Архивировано из оригинала 20 января 2022 года . Проверено 23 мая 2021 г.
  14. ^ Уолкотт, Джеймс (июль 1975 г.). «Тодд Рандгрен – уличный панк в добровольном изгнании». Крим . Архивировано из оригинала 14 октября 2007 года . Проверено 8 июля 2008 года .
  15. ^ Уокер, Стивен (апрель 1992 г.). «СТ» Джук. Архивировано из оригинала 16 июня 2019 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  16. ^ Аб Видерхорн, Джон (4 августа 2016 г.). «Краткая история пост-метала». Лагерь группы. Архивировано из оригинала 20 мая 2017 года . Проверено 14 ноября 2017 г.
  17. ↑ Хеллер, Джейсон (20 июня 2013 г.). «Выбирая путь через туманную местность пост-рока». АВ-клуб . Архивировано из оригинала 15 мая 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  18. ^ Кокс и Уорнер 2004, стр. 359 (в «Пост-роке» Саймона Рейнольдса ): «The Velvets соединили народное песенное мастерство с эстетикой стены шума, которая была наполовину Филом Спектором, наполовину Ла Монте Янгом, и тем самым изобрели дронологию, термин, который в общих чертах описывает 50 человек. процентов сегодняшней пост-рок-активности». (о Velvet Underground и пост-роке)
  19. ^ abc Хендерсон, Кейт (июнь 2001 г.). «Что именно придет после пост-рока?». Слуховые инновации. Архивировано из оригинала 15 декабря 2007 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  20. ^ Хакер, Шотландец (июль 1996 г.). «Феномен пост-рока». Утне Читатель . Архивировано из оригинала 20 января 2011 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  21. ^ Твини, Крис (май 1997 г.). «Что нужно знать об электронике». Чистая Сеть. Архивировано из оригинала 11 февраля 2007 года . Проверено 28 сентября 2007 г.
  22. ^ «Часто задаваемые вопросы Сигур Рос» . Восемнадцать секунд до восхода солнца. Архивировано из оригинала 13 марта 2009 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  23. ^ Рейнольдс, Саймон (2004). Кокс, Кристоф; Уорнер, Дэниел (ред.). Аудиокультура: чтения по современной музыке . Нью-Йорк: Континуум. ISBN 978-0-8264-1615-5.
  24. ↑ Караманика, Джон (20 сентября 2005 г.). «Алхимия арт-мира хэви-метала». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 18 февраля 2018 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  25. ^ Царфин, Зена. «Алтарь язв». Журнал «Децибел» . СМИ с красным флагом. Архивировано из оригинала 6 февраля 2010 года . Проверено 10 марта 2014 г.
  26. ^ Рейнольдс, Саймон (2007). Кокс, Кристоф и Дэниел Уорнер (ред.). Аудиокультура: чтения по современной музыке . Континуум Интернэшнл. п. 359. ИСБН 978-0-8264-1615-5. Пост-рок имеет свою спорадическую, но обширную историю, на которую [пост-рокеры] опираются как из-за многозначительности своих нереализованных возможностей, так и из-за реальных достижений. Что касается электрогитары, то ее ключевая линия простирается от Velvet Underground, через немецкий космический рок (Can, Faust, Neu!, Cluster и др.) и мозаику из гитарных петель Ино и Фриппа, к неопсиходеликам конца 1980-х годов. Иисус и Мэри Чейн, Космонавты 3 и А.Р. Кейн. The Velvets соединили народное песенное мастерство с эстетикой стены шума, которая была наполовину Филом Спектором, наполовину Ла Монте Янгом, и тем самым изобрели дрологию, термин, который в общих чертах описывает 50 процентов сегодняшней пост-рок-деятельности.
  27. ^ «Десять лучших альбомов, на компакт-дисках которых потеряна последовательность - 10 лучших сотрудников» . Журнал «Стилус» . Архивировано из оригинала 10 мая 2012 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  28. ^ «Обзоры NME: Пластиковая коробка» . НМЕ . 11 января 1999 года. Архивировано из оригинала 10 июня 2008 года . Проверено 8 июля 2008 года .
  29. ↑ Рейнольдс, Саймон (1 ноября 2007 г.). "Тяжелый металл". Фриз . Журнал «Фриз» (111). Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  30. ^ Макфарлейн, Дин. «Настроение старческого человека - Альтернативное телевидение | Песни, обзоры, авторы, награды | AllMusic». Вся музыка . Архивировано из оригинала 2 декабря 2015 года . Проверено 16 февраля 2015 г.
  31. ^ аб Филип Шерберн (26 января 2016 г.). «This Heat: Обзор альбома This Heat/Health/Health and Efficiency/Deceit». Вилы . Архивировано из оригинала 26 января 2016 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  32. ^ «This Heat: группа, пришедшая из холода | Irish Times». Архивировано из оригинала 3 декабря 2020 года . Проверено 30 октября 2019 г.
  33. ^ «This Heat - This Heat - Песни, обзоры, авторы» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  34. ↑ Джозеф Нефф (22 марта 2012 г.). «Оценка по кривой: пень, свирепый блин». Виниловый район. Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  35. ↑ Эшлок, Джесси (27 августа 2001 г.). «Стереолаборатория биография». Эпитоник. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года . Проверено 29 марта 2007 г.
  36. ↑ Леви, Дуг (24 сентября 2000 г.). «Laika начинает тур по США в Сиэтле». VH1.com . Архивировано из оригинала 29 июня 2011 года . Проверено 8 июля 2008 года .
  37. ↑ Акчетуро, Жанна (10 августа 2001 г.). «Дискотека Инферно биография». Эпитоник. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года . Проверено 29 марта 2007 г.
  38. ↑ Уилмот, Чарли (26 января 2004 г.). «Пыльные обзоры обзора Минамо — Красиво». Пыльный журнал. Архивировано из оригинала 11 ноября 2009 года . Проверено 29 марта 2007 г.
  39. ^ Рейнольдс, Саймон (ноябрь 1995 г.). "Назад в будущее". Провод . 141 : 26–30.
  40. ↑ Бьюкен, Филипп (13 апреля 2004 г.). «Черепаха — она повсюду вокруг тебя». Великолепный журнал. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года . Проверено 29 марта 2007 г.
  41. ^ «Скажи, думай - и все же обзор» . Текстура. Февраль 2003 г. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 г. Проверено 28 сентября 2017 г.
  42. ^ П. Бакли, The Rough Guide to Rock (Rough Guides, 1999), ISBN 1858284570 , стр. 913. 
  43. ↑ Вайнбергер, Ян (19 ноября 2002 г.). «Пост-рок: движение 90-х все еще живо». Макгилл Трибьюн . Архивировано из оригинала 28 сентября 2007 года . Проверено 29 марта 2007 г.
  44. ^ аб Хатлок, Тодд (1 сентября 2006 г.). «Обзор таксона черепахи Лазаря». Журнал «Стилус» . Архивировано из оригинала 17 сентября 2006 года . Проверено 28 ноября 2006 г.
  45. ^ "Интервью в Куль-де-Сак". Архивировано из оригинала 24 декабря 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  46. ^ Лэнг, Дэйв (март 1998 г.). «Интервью с Гленном Джонсом из Куль-де-Сак». Идеальный звук навсегда. Архивировано из оригинала 8 декабря 2006 года . Проверено 29 ноября 2006 г.
  47. ↑ Ричардсон, Дерк (12 мая 2005 г.). «Слушай и сейчас». Ворота Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 27 ноября 2011 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  48. ^ Саймон Рейнольдс (2 октября 2015 г.). «Классические обзоры: Radiohead, 'Kid A'». Вращаться . Архивировано из оригинала 19 января 2017 года . Проверено 21 января 2017 г.
  49. ^ Рейнольдс, Саймон (октябрь 2000 г.). «Радио Хаос». Вращаться . Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года . Проверено 23 апреля 2007 г.
  50. ↑ Баббили, Лаура (15 марта 2007 г.). «Bang On: Взрывы в небе». Гигвайз . Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года . Проверено 9 марта 2007 г.
  51. ^ Обзор Allmusic: Sigur Rós – Með suð í eyrum við spilum endalaust
  52. ^ «Любимые инди-поп и инди-рок-альбомы | Обзор AllMusic 2014» . Архивировано из оригинала 28 марта 2019 года . Проверено 30 октября 2019 г.
  53. ↑ Джеймс Уэст (26 сентября 2016 г.). «Рецензия: «О, Хиросима - мы тоскуем в тишине»». Контроль контраста . Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.
  54. ↑ Джошуа Паркер (12 июля 2016 г.). «Oh Hiroshima Re-issue 2015 Masterpiece Post-Rock Album на компакт-диске» . Гуру инди-группы . Архивировано из оригинала 29 сентября 2017 года . Проверено 28 сентября 2017 г.