stringtranslate.com

Ричард Д'Ойли Карт

Ричард Д'Ойли Карт

Ричард Д'Ойли Карт ( произношение ; 3 мая 1844 – 3 апреля 1901) был английским агентом по поиску талантов, театральным импресарио , композитором и отельером во второй половине викторианской эпохи . Он построил два лондонских театра и гостиничную империю, а также основал оперную компанию, которая непрерывно работала более ста лет, и агентство по управлению, представляющее некоторых из самых важных артистов того времени.

Карьера Карт началась с работы на отца Ричарда Карта в музыкальном издательстве и производстве музыкальных инструментов. В молодости он дирижировал и сочинял музыку, но вскоре занялся продвижением карьеры других людей в сфере развлечений через свое агентство по управлению. Карт считал, что школа цельной, хорошо сделанной, семейной английской комической оперы может быть столь же популярной, как и рискованные французские произведения, доминировавшие на лондонской музыкальной сцене в 1870-х годах. С этой целью он объединил драматурга У. С. Гилберта и композитора Артура Салливана и поддерживал их сотрудничество в серии из тринадцати опер Savoy . Он основал оперную компанию D'Oyly Carte и построил современный театр Savoy для постановок опер Гилберта и Салливана .

Через восемь лет после открытия театра Savoy, Карт построил рядом с ним отель Savoy , а позже приобрел другие роскошные отели. В 1891 году он возвел Palace Theatre в Лондоне (первоначально называвшийся Royal English Opera House), который он намеревался сделать домом новой школы английской большой оперы , но его амбиции не были реализованы за пределами постановки единственной работы Салливана, Ivanhoe . Тем не менее, его партнерство с Гилбертом и Салливаном, а также его тщательное управление их операми и отношениями создали серию работ, успех которых был беспрецедентным в истории музыкального театра. Его оперная компания, которой позже руководила его вдова Хелен , а затем его сын Руперт и внучка Бриджит , продвигала эти работы более века, и они до сих пор регулярно исполняются.

Ранние годы

Отец Карте, Ричард

Карт родился в родительском доме на Грик-стрит , Сохо , в Вест-Энде Лондона 3 мая 1844 года; [1] он был старшим из шести детей. [n 1] Его отец, Ричард Карт , был флейтистом , а его мать — бывшая Элиза Джонс (1814–1885); они сбежали, к разочарованию ее отца, Томаса Джонса, священника. [4] Карт имел валлийские и, вероятно, нормандские корни; Д'Ойли — нормандско-французская фамилия, которая, как подчеркивает биограф Артур Джейкобс , в данном случае была «именем (а не частью двойной фамилии)». [1] [n 2] Чтобы пополнить свой доход как исполнителя, отец Карта присоединился к фирме Rudall, Rose & Co., производящей музыкальные инструменты и издающей музыку, в 1850 году. [8] После того, как он стал партнером в бизнесе, она изменила свое название на Rudall, Rose, Carte and Co., а позже на Rudall, Carte & Co. [9] [n 3] Семья переехала из Сохо, когда Карт был мальчиком. Он воспитывался в их большом отдельном доме в Дартмут-парке на севере Лондона. [12] Его культурная мать познакомила свою семью с искусством, музыкой и поэзией, и юный Карт учился игре на скрипке, а затем на флейте в раннем возрасте. [13] Семья говорила дома по-французски два дня в неделю, и его родители часто водили своих детей в театр. [8]

Он получил образование в University College School с 1856 по 1860 год. В январе 1861 года он достиг уровня первого класса на вступительном экзамене в University College London , [14] но не занял это место; из уважения к желанию своих родителей он присоединился к бизнесу своего отца, вместе со своим братом Генри. [15] Поскольку имя Ричард Карт к тому времени было хорошо известно в музыкальной профессии и за ее пределами, Карт отказался от использования своего собственного имени и называл себя «Д'Ойли Карт» или, более формально, «Р. Д'Ойли Карт». [16] Он изучал музыку и сочинил несколько произведений, которые посвятил актрисе Кейт Терри . [17] Он также играл в любительских спектаклях. [12]

Карьера

Театральные начинания

Между 1868 и 1877 годами Карт написал и опубликовал музыку для нескольких своих собственных песен и инструментальных произведений, [n 4], а также три короткие комические оперы: Doctor Ambrosias – His Secret (1868), [n 5] Marie (1871), [n 6] и Happy Hampstead (1876). [n 7] На гастролях в 1871 году он дирижировал Cox and Box Артура Салливана и FC Burnand , в тандеме с английскими адаптациями двух одноактных пьес Оффенбаха, The Rose of Auvergne и Breaking the Spell , в которых снялась клиентка Карт Селина Доларо . [28] [n 8] Музыкальный талант Карт пригодился ему позже в его карьере, так как он мог сам прослушивать певцов, играя на фортепиано. [29]

В конце 1860-х и начале 1870-х годов, в фирме своего отца в Чаринг-Кросс [30] , а к концу 1874 года, по соседнему адресу в Крейгс-Корте [31], Карт начал создавать агентство по управлению оперными, концертными и лекционными постановками. [13] [26] В число его двухсот клиентов в конечном итоге вошли Шарль Гуно , Жак Оффенбах , Аделина Патти , Марио , Клара Шуман , Антуанетта Стерлинг , Эдвард Ллойд , мистер и миссис Герман Рид , Джордж Гроссмит , Мэтью Арнольд , Джеймс Макнил Уистлер и Оскар Уайльд . [32] Хескет Пирсон сказал о Карте: «Его острое деловое чутье подкреплялось откровенными и приятными манерами: он мог не только видеть, где можно заработать деньги, но и как это сделать. Он брал на себя то, что другие считали риском, но сам чувствовал, что это определенность. ... Он знал всех, кого стоило знать ... и его практическое суждение было таким же верным, как и его чувство артистизма». [33]

Основание оперной компании

Программа суда присяжных , 1875 г.

В 1874 году Карт арендовал Opera Comique , театр на Стрэнде , где он представил новую оперу-буфф Шарля Лекока «Жирофле-Жирофла» , поставленную на французском языке компанией, которая впервые представила эту работу тремя месяцами ранее в Брюсселе. [34] Она имела плохие кассовые сборы, и ее пришлось закрыть через две недели. [35] Затем последовала со скромным успехом «Сломанная ветвь» , английская адаптация « La branche cassée » Гастона Серпетта . [1] Карт объявил о своих амбициях в начале программы последней: «Я хочу основать в Лондоне постоянное место для легкой оперы». [36] The Observer прокомментировал: «Господин Д'Ойли Карт не только искусный менеджер, но и обученный музыкант, и он, похоже, понял тот факт, что публика начинает уставать от того, что известно как настоящая опера-буфф, и готова приветствовать музыкальное развлечение более высокого порядка, такое, которое музыкант мог бы производить с удовольствием». [37]

Позже Карт сказал, что это был «план моей жизни» — основать школу высококачественной, семейной английской комической оперы, [38] в противовес грубым бурлескам и адаптациям французских оперетт, которые доминировали на лондонской музыкальной сцене в то время. [39] Его опыт в написании оперетт убедил его, что его собственных творческих талантов недостаточно для этой задачи. Позже он написал драматургу У. С. Гилберту : «Я завидую вашему положению, но я никогда не смогу его достичь. Если бы я мог быть автором, как вы, я бы определенно не был менеджером. Я просто торговец, который продает ваши произведения искусства». [40] Кроме того, в 1874 году у Карт еще не было ресурсов, чтобы воплотить свою идею в реальность, и после сезона в Opera Comique он расторг договор аренды. [41]

В 1875 году Карт стал управляющим делами театра «Royalty Theatre» под руководством своей клиентки, популярной певицы Селины Доларо, которая была лицензиатом театра и звездой его постановки « Периколы » Оффенбаха . Чтобы заполнить вечер (так как в викторианском театре были в моде длинные программы), ему нужна была еще одна пьеса. Он вспомнил либретто для одноактной комической оперы , которую У. С. Гилберт написал и показал ему в 1873 году, под названием «Суд присяжных» . [42] Тем временем популярная опера Салливана 1867 года «Кокс и Бокс » была возобновлена ​​в театре «Gaiety Theatre» в 1874 году, и Карт уже попросил его написать пьесу для «Royalty Theatre». Карт знал, что Гилберт работал с Салливаном над созданием «Тесписа» в 1871 году, и теперь он предложил Салливану написать музыку для «Суда присяжных» . [43] [44] «Суд присяжных» , комическая трактовка английского зала суда, стала неожиданным хитом, превзойдя «Периколу» и став первым шагом в плане Карта по созданию нового жанра английской комической оперы. [45]

Элен Карт , ранее Элен Ленуар, помощница и вторая жена Карта

В июне 1875 года «Royalty» закрылся на лето, и Доларо повезла свою компанию на гастроли. Пока «Trial by Jury» и «La Périchole» шли в театре Gaiety в Дублине в сентябре, [46] Карт познакомился с Майклом Ганном , совладельцем Gaiety. Ганн стал близким другом Карт, позже работал менеджером в его театральной компании и был акционером и директором в его гостиничном бизнесе. [47] Даже после первоначальной постановки «Суда присяжных» Карт продолжал выпускать континентальные оперетты, гастролируя летом 1876 года с репертуаром, состоящим из английских адаптаций французских opéra bouffe ( «Перикола » Оффенбаха и «Великая герцогиня Жерольштейн» , «Дочь мадам Анго» Лекока и «Серебряный тимпан » Леона Вассёра ), в паре с двумя одноактными английскими дополнениями (« Счастливый Хэмпстед» и «Суд присяжных» ). Карт был музыкальным руководителем этой передвижной компании. [48]

В феврале 1877 года Карт, организуя труппу для провинциального тура успешного лондонского фарса , прослушивал начинающую актрису по имени Хелен Ленуар . Он нанял ее на небольшую роль, но через несколько недель она покинула тур и вернулась в Лондон, где получила должность в агентстве Карт. Она постепенно заняла ключевую роль в его деловых делах и личной жизни. [49] Фрэнк Деспрез , редактор The Era , писал: «Ее характер в точности компенсировал недостатки его характера». [50]

Воодушевленный успехом « Суда присяжных» , Карт с 1875 года пытался собрать деньги либо на возрождение « Тесписа» , либо на новую пьесу. [51] В 1877 году он наконец нашел четырех спонсоров и основал «Компанию комедийной оперы» для постановки новых произведений Гилберта и Салливана, а также произведений других британских авторов и композиторов. [1] Это позволило Карт арендовать «Опера Комик» и дать Гилберту и Салливану твердые условия для новой оперы. [8] [52] Первой комической оперой, поставленной новой компанией, была «Колдун» Гилберта и Салливана в 1877 году, сюжет которой включал лондонского мага-торговца и его запатентованное любовное зелье. Гилберт, Салливан и Карт смогли выбрать собственный состав, вместо того чтобы использовать актеров, работающих по контракту с театром, где ставилась работа, как это было в случае с их более ранними работами. Они выбрали талантливых актеров, немногие из которых были известными звездами; агентство Карта предоставило многих из них. [53] Прием пьесы показал, что Карт был прав, говоря о многообещающем будущем семейной английской комической оперы. [54]

За «Волшебником» последовал HMS Pinafore в 1878 году. Он открылся с большим энтузиазмом, но через несколько дней после премьеры Лондон испытал необычайно сильную и продолжительную волну жары, [55] и бизнес в плохо проветриваемой Opera Comique сильно пострадал. [56] Сборы упали до 40 фунтов стерлингов за вечер, и директора Carte в Comedy Opera Company выступили за сокращение своих убытков и закрытие шоу. [57] После рекламных усилий Carte и Sullivan, который запрограммировал часть музыки Pinafore , когда он дирижировал сезоном променадных концертов в Covent Garden , опера стала хитом. [58] Carte убедил Gilbert и Sullivan, что когда их первоначальное соглашение с Comedy Opera Company истечет в июле 1879 года, деловое партнерство между ними тремя будет им выгодно. [59] Каждый вложил 1000 фунтов стерлингов и сформировал новое партнерство под названием « Mr Richard D'Oyly Carte's Opera Company ». [60] Согласно договору о партнерстве, после вычета расходов на монтаж постановок каждый из трех партнеров имел право на одну треть прибыли. [1]

31 июля 1879 года, в последний день их соглашения с Картом, директора Comedy Opera Company попытались силой отобрать декорации Pinafore во время представления, что вызвало знаменитую драку. [61] Рабочим сцены Карта удалось отразить нападение за кулисами и защитить декорации и реквизит. [62] [63] Comedy Opera Company открыла конкурирующую постановку HMS Pinafore в Лондоне, но она не была столь популярной, как постановка Д'Ойли Карта, и вскоре закрылась. [64] Судебный процесс по поводу права собственности закончился победой Карта, Гилберта и Салливана. [59] [65] С 1 августа 1879 года новая компания, позже названная D'Oyly Carte Opera Company, стала единственным уполномоченным производителем произведений Гилберта и Салливана. [59]

Ранние успехи оперы; имущественные интересы

Сцена из HMS Pinafore

HMS Pinafore был настолько успешным, что Карт вскоре отправил две компании на гастроли в провинции. [66] [n 9] Опера была представлена ​​571 раз в Лондоне, что стало вторым по продолжительности представлением в истории музыкального театра на тот момент. [n 10] Только в Америке появилось более 150 несанкционированных постановок, но поскольку американское законодательство тогда не предоставляло иностранцам защиты авторских прав , Карт, Гилберт и Салливан не могли требовать гонорары или контролировать художественное содержание этих постановок. Салливан прокомментировал, что в США существует убеждение, «что свободный и независимый американский гражданин не должен быть лишен права грабить кого-либо другого». [69]

Чтобы попытаться противостоять этому пиратству в области авторских прав и заработать немного денег на популярности своей оперы в Америке, Карт отправился в Нью-Йорк с авторами и компанией, чтобы представить «подлинную» постановку Pinafore , начиная с декабря 1879 года, а также американские туры. [70] Ленуар совершил пятнадцать визитов в Америку в 1880-х и 1890-х годах, чтобы продвигать интересы Карта, руководя организацией американских постановок и туров каждой из новых опер Гилберта и Салливана. [71] Начиная с Pinafore , Карт лицензировал компанию JC Williamson на производство работ в Австралии и Новой Зеландии. [72] [73]

В попытке предотвратить несанкционированные американские постановки своей следующей оперы, «Пираты Пензанса» , Карт и его партнеры открыли ее в Нью-Йорке 31 декабря 1879 года, до ее лондонской премьеры в 1880 году. [70] Они надеялись предотвратить дальнейшее «пиратство», установив авторизованную постановку и гастроли в Америке, прежде чем другие смогут ее скопировать, и отложив публикацию партитуры и либретто. Им удалось сохранить для себя прямую прибыль от предприятия, но они безуспешно пытались в течение многих лет контролировать американские авторские права на исполнение своих опер. [74] [75] «Пираты» сразу же стали хитом в Нью-Йорке, а позже в Лондоне, став одной из самых популярных опер Гилберта и Салливана. [76] Чтобы обеспечить британские авторские права, Ленуар организовал специальное представление в Королевском театре Бижу, Пейнтон , Девон, меньшей из двух гастролирующих компаний Карт «Пинафоре» , днем ​​перед премьерой в Нью-Йорке. [77]

Театр «Савой» , 1881 г.

Следующая опера Гилберта и Салливана, Patience , была представлена ​​в Opera Comique в апреле 1881 года и имела еще один большой успех, узурпировав позицию Pinafore как самой продолжительной постановки в серии [78] со вторым по продолжительности постановкой в ​​истории музыкального театра на тот момент. [68] Patience высмеивала эгоистичное эстетическое движение 1870-х и 80-х годов в Англии. [79] Чтобы популяризировать оперу в Америке, в 1882 году Карт отправил одного из артистов под своим руководством, молодого поэта Оскара Уайльда, в лекционный тур, чтобы объяснить американцам, что такое эстетическое движение. [80] Карт сказал в то время интервьюеру, что у него было пятнадцать театральных компаний и исполнителей, гастролирующих одновременно в Европе, Америке и Австралии. [81]

Карт планировал в течение нескольких лет построить новый театр для продвижения английской комической оперы и, в частности, опер Гилберта и Салливана. [82] С прибылью от опер Гилберта и Салливана и его концертно-лекционного агентства он купил недвижимость вдоль Стрэнда в 1880 году с фасадом на набережную Темзы, где он построил театр Савой в 1881 году. [n 11] Это было современное сооружение, устанавливающее новый стандарт технологий, комфорта и декора. Это было первое общественное здание в мире, которое было полностью освещено электрическим светом [8] и вмещало около 1300 человек (по сравнению с 862 местами в Opera Comique). [84]

Patience была первой постановкой в ​​новом театре, перенесенной туда 10 октября 1881 года. Первый генератор оказался слишком мал, чтобы обеспечить электроэнергией все здание, и хотя весь фасад дома был освещен электричеством, сцена освещалась газом до 28 декабря 1881 года. На этом представлении Карт вышел на сцену и разбил светящуюся лампочку перед зрителями, чтобы продемонстрировать безопасность новой технологии. [85] The Times пришла к выводу, что театр «превосходно приспособлен для своего назначения, его акустические качества превосходны, и все разумные требования комфорта и вкуса соблюдены». [86] Карт и его менеджер Джордж Эдвардс (позже известный как менеджер театра Gaiety) ввели несколько нововведений в театре, включая бесплатные буклеты с программами, упорядоченную систему «очередей» с пронумерованными билетами в партер и галерею (американская идея), чай, подаваемый в антракте, и политику отсутствия чаевых за гардероб или другие услуги. [85] Ежедневные расходы в театре составляли около половины возможных доходов от продажи билетов. [8] [87] Последние восемь комических опер Гилберта и Салливана были впервые представлены в «Савое», и все их оперы стали известны как «Савойские оперы» .

Вид на отель «Савой» со стороны Темзы, 1890-е гг.

Отель Savoy , спроектированный архитектором Томасом Эдвардом Коллкаттом , открылся в 1889 году. Финансируемый за счет прибыли от «Микадо» , [88] он стал первым отелем, освещенным электрическим светом, и первым с электрическими лифтами . [89] В 1890-х годах под руководством его знаменитого управляющего Сезара Рица и шеф-повара Огюста Эскофье он стал известным роскошным отелем и принес больше дохода и внес больший вклад в состояние Д'Ойли Карт, чем любое другое предприятие, включая оперные компании. [90] Позже Карт приобрел и отремонтировал Claridge's (1893), The Grand Hotel в Риме (1896), Simpson's-in-the-Strand (1898) и The Berkeley (1900). [91]

Пик популярности оперной труппы

В те годы, когда писались оперы Гилберта и Салливана, Карт также создавал оперы и пьесы других авторских коллективов, а также другие работы для заполнения театра Савой в перерывах между новыми операми. Многие из них были сопутствующими пьесами к операм Гилберта и Салливана. Другие были новыми полноформатными пьесами либо для Савоя, либо для гастролирующих компаний Карта, которые широко исполняли оперы Гилберта и Салливана и новые работы. [92] Карт и Ленуар также продолжали управлять его агентством по управлению. В качестве примера их уровня активности, сувенирная программа 1881 года, посвященная 250-му представлению Patience в Лондоне и его 100-му представлению в Нью-Йорке, свидетельствует о том, что в дополнение к этим двум постановкам Patience , Карт одновременно управлял многими другими проектами. Среди них были две компании, гастролировавшие с Patience , две компании, гастролировавшие с другими операми Гилберта и Салливана, одна компания, гастролировавшая с опереттой Olivette (совместно с Чарльзом Уиндемом ), одна с Клодом Дювалем в Америке, постановка Youth, идущая в нью-йоркском театре, лекционный тур Арчибальда Форбса (военного корреспондента) и постановки Patience , Pirates , Claude Duval и Billee Taylor совместно с JC Williamson в Австралии, среди прочего. [93]

«Иоланта» , первая новая постановка Карте в театре «Савой», 1882 г.

Карт также ввел практику лицензирования любительских театральных обществ для представления произведений, на которые он имел права, что увеличило популярность произведений и продажи партитур и либретто, а также аренду партий оркестра. [94] Это оказало важное влияние на любительский театр в целом. Селье и Бриджмен писали в 1914 году, что до создания опер Савойя к актерам-любителям профессионалы относились с презрением. После создания любительских компаний Гилберта и Салливана, получивших лицензию на исполнение опер, профессионалы признали, что любительские общества «поддерживают культуру музыки и драмы. Теперь они приняты как полезные учебные школы для законной сцены, и из рядов добровольцев вышло много современных фаворитов». [95] Селье и Бриджмен приписывали рост качества и репутации любительских групп в значительной степени «популярности и заразительной страсти к исполнению опер Гилберта и Салливана». [96] Национальная оперная и драматическая ассоциация была основана в 1899 году. В 1914 году она сообщила, что в том году около 200 британских обществ ставили оперы Гилберта и Салливана. [96]

После Patience Карт поставил Iolanthe , премьера которой состоялась в 1882 году. Во время ее показа, в феврале 1883 года, он подписал пятилетнее партнерское соглашение с Гилбертом и Салливаном, обязывающее их создавать для него новые оперы по уведомлению за шесть месяцев. [97] Салливан не намеревался немедленно писать новую работу с Гилбертом, но он понес серьезные финансовые потери, когда его биржевой маклер обанкротился в ноябре 1882 года и посчитал долгосрочный контракт необходимым для своей безопасности. [98] Исследователь Гилберта Эндрю Кроутер комментирует: «Фактически [контракт] сделал [Гилберта и Салливана] служащими Карт — ситуация, которая создала его собственные обиды». [99] Следующая опера партнерства, Princess Ida , премьера состоялась в январе 1884 года. [100] Карт вскоре увидел, что она слабо идет в прокате, и сослался на соглашение, чтобы призвать своих партнеров написать новую оперу. Музыкальное сообщество постоянно призывало Салливана отказаться от комической оперы в пользу серьезной музыки, [n 12] и после того, как он был посвящен в рыцари в 1883 году, давление возросло. Вскоре он пожалел о подписании пятилетнего контракта. [102] В марте 1884 года Салливан сказал Карту, что «для меня невозможно сделать еще одну пьесу с характером тех, которые уже написаны Гилбертом и мной». [99]

Во время этого конфликта и других в 1880-х годах Карт и Хелен Ленуар часто работали над тем, чтобы сгладить разногласия партнеров, используя смесь дружбы и деловой хватки. [103] Салливан несколько раз просил освободить его от партнерства. [104] Тем не менее, Карт смог уговорить своих партнеров написать восемь комических опер в период с 1879 по 1896 год. [105] Когда «Принцесса Ида» закрылась после сравнительно короткого периода в девять месяцев, впервые в истории партнерства новая опера не была готова. Гилберт первым предложил сюжет, в котором люди влюблялись против своей воли после того, как принимали волшебную таблетку — сценарий, который Салливан ранее отверг. В конце концов Гилберт придумал новую идею и начал работу в мае 1884 года. [106]

Обложка программы для оригинальной постановки «Микадо» , 1885 г.

Карт продюсировал первое возобновление «Волшебника » вместе с «Судом присяжных» и дневные показы «Пиратов Пензанса», сыгранные детьми, пока он ждал, пока его партнеры закончат писать новую работу. Это стала самой успешной оперой партнерства, «Микадо» , премьера которой состоялась в марте 1885 года. [107] Произведение высмеивало британские учреждения, помещая их в вымышленную Японию, и использовало викторианское помешательство на экзотическом и «живописном» Дальнем Востоке. [108] «Микадо» стал самым продолжительным хитом партнерства, продержавшись 672 представления в театре «Савой» и вытеснив «Терпение» в качестве второго по продолжительности произведения музыкального театра на тот момент. [68] Она была необычайно популярна в США и во всем мире и остается самой часто исполняемой оперой «Савой». [109] Следующей оперой партнерства стала опера «Раддигор» , премьера которой состоялась в январе 1887 года. Хотя пьеса имела финансовый успех, она стала относительным разочарованием после необычайного тиража «Микадо» . [110] Когда «Раддигор» закрылся после 288 представлений в течение девяти месяцев, Карт почти год возрождал более ранние оперы Гилберта и Салливана в «Савое». [111] После очередной попытки Гилберта убедить Салливана поставить «ромбовидный сюжет», Гилберт пошел навстречу своему соавтору, написав серьезно-комический сюжет для «Йоменов гвардии» , премьера которой состоялась в октябре 1888 года. [112] Опера шла больше года, с сильными постановками в Нью-Йорке и гастролями. Это было счастливое время для Карт, с долгоиграющей оперой, новым браком и новым отелем и строящимся оперным театром. [107] Когда Карт попросил своих партнёров о новой работе, Салливан снова выразил нежелание писать ещё одну комическую оперу, спросив, не напишет ли Гилберт «драматическое произведение в более крупном музыкальном масштабе». [113] Гилберт отказался, но предложил компромисс, который Салливан в конечном итоге принял: они вдвоем напишут лёгкую оперу для «Савоя», и в то же время Салливан сможет работать над большой оперой , которую Карт поставит в новом театре, который он планировал построить для представления британской большой оперы. [114] Новой комической оперой стала «Гондольеры» , которая открылась в декабре 1889 года и стала одним из самых успешных спектаклей партнёрства, с первоначальным тиражом в 554 представления. [115]

В эти годы Карт был не просто менеджером театра. Он был полноправным участником продюсерского партнерства с Гилбертом и Салливаном, занимался кастингом и поиском дизайнеров; отвечал за рекламу; руководил и нанимал дизайнеров для работ, не связанных с Гилбертом, включая множество сопутствующих произведений (иногда с помощью помощников); [116] и кастинг, руководство и репетиции гастролирующих компаний, среди прочих обязанностей. [117] По словам Генри Литтона , «господин Карт был великолепным постановщиком. Он мог одним взглядом охватить детали сцены и безошибочно сказать, что именно было не так». [118] Качество постановок Карт создало для них национальный и международный вкус, и он отправлял гастролирующие компании по всем британским провинциям, в Америку (обычно под руководством Хелен), Европу [1] и другие места. [73] Королева Виктория оказала честь труппе, пригласив на Королевский показ « Гондольеров» в Виндзорском замке в 1891 году. [n 13] Бернард Шоу , пишущий в The World в октябре 1893 года, сказал:

Те, кто достаточно стар, чтобы сравнивать выступления «Савоя» с выступлениями темных веков, принимая во внимание живописную трактовку тканей и цветов на сцене, воспитанность и интеллект хористов, качество оркестра и степень артистической воспитанности, так сказать, ожидаемой от солистов, лучше всего знают, какого большого прогресса добился г-н Д'Ойли Карт. [119]

Поздние годы

Королевский английский оперный театр Карте , 1891 год, во время показа «Айвенго»

22 апреля 1890 года во время показа «Гондольеров » Гилберт обнаружил, что расходы на содержание театра, включая новый ковер стоимостью 500 фунтов стерлингов [120] для вестибюля театра, были отнесены на счет партнерства, а не на счет Карта. Гилберт сердито выступил против Карта, но Карт отказался пересматривать счета. Несмотря на то, что сумма обвинения была невелика, Гилберт чувствовал, что это моральная проблема, затрагивающая честность Карта, и он не мог ее игнорировать. Гилберт выбежал и написал Салливану, что «я оставил его с замечанием, что было ошибкой опускать лестницу, по которой он поднялся». [99] Хелен Карт написала, что Гилберт обратился к Карту «таким образом, который, как я думала, вы не могли бы использовать по отношению к оскорбительному слуге». [121] Дела ухудшились еще больше, и Гилберт подал в суд. Салливан встал на сторону Карте, который строил Королевский английский оперный театр , первой постановкой которого должна была стать предстоящая большая опера Салливана. [1] Гилберт выиграл спор и почувствовал себя оправданным, но его действия нанесли ущерб его партнерам, и партнерство распалось. [122]

Первой постановкой Карта в Королевском английском оперном театре была единственная большая опера Салливана «Айвенго» , которая открылась в январе 1891 года. Она была сыграна в течение первоначального тиража в 155 представлений, рекорд для оперы. Когда он наконец закрылся в июле, у Карта не было новой работы, готовой для показа в оперном театре, и поэтому ему пришлось закрыться. Оперный театр вновь открылся в ноябре 1891 года с « Базошем » Андре Мессаже , который сначала чередовался в репертуаре с «Айвенго» , а затем «Базошем» играли отдельно, закрываясь в январе 1892 года. [1] У Карта снова не было новой оперы для показа в театре, и предприятие вскоре провалилось. Сэр Генри Вуд , который в молодости был репетитором постановки, вспоминал в своей автобиографии: «Если бы у Д'Ойли Карт был репертуар из шести опер вместо одной, я считаю, что он бы навсегда установил английскую оперу в Лондоне. К концу показа «Айвенго» я ​​уже готовил «Летучего голландца» с Эженом Уденом в главной роли. Он был бы великолепен. Однако планы изменились, и « Голландца» отложили». [123] Карт сдал театр в аренду Саре Бернар на сезон и в конце концов отказался от проекта. Он продал оперный театр с убытком импресарио сэру Огастесу Харрису . [1] Затем он был преобразован в мюзик-холл, Palace Theatre of Varieties, а позже стал Palace Theatre . [124] [125]

Антракт выражает свою радость по поводу воссоединения Гилберта и Салливана .

Из-за ковровой ссоры Гилберт поклялся больше не писать для Savoy. [122] Когда в 1891 году «Гондольеры» закрылись, Карту понадобились новые авторы и композиторы для написания произведений для театра Savoy. Он обратился к старым друзьям Джорджу Дэнсу , Фрэнку Депре и Эдварду Соломону для своей следующей пьесы «Девушка из Науча» , которая была сыграна 200 раз в 1891–92 годах. Затем Карте возродил «Викария из Брея » Соломона и Сидни Гранди , которая шла все лето 1892 года. Затем последовал «Хаддон-холл» Гранди и Салливана , который шел до апреля 1893 года. [126] Пока Карте представлял новые пьесы и возрождения в Savoy, его гастролирующие труппы продолжали выступать по всей Британии и в Америке. Например, в 1894 году у Карте было четыре труппы, гастролировавшие по Британии, и одна, выступавшая в Америке. [127]

Агрессивные, хотя и успешные, судебные иски Гилберта озлобили Карте и Салливана, но партнерство было настолько прибыльным, что Карт и его жена в конечном итоге попытались воссоединить автора и композитора. После нескольких попыток Карт, примирение наконец произошло благодаря усилиям Тома Чаппелла , который опубликовал ноты к их операм. [128] В 1893 году Гилберт и Салливан выпустили свое предпоследнее сотрудничество, Utopia, Limited . Пока она готовилась, Карт поставил Jane Annie , Дж. М. Барри и Артура Конан Дойла , с музыкой Эрнеста Форда . Несмотря на популярность Барри и Конан Дойла, шоу провалилось, закрывшись всего после 51 представления. [129]

Джордж Гроссмит утешает Карте после провала «Великого герцога»

Utopia была самой дорогой постановкой Carte на тот момент, но она шла сравнительно разочаровывающие 245 представлений, до июня 1894 года. [126] Затем Carte играл сначала Mirette , Messager, затем The Chieftain , FC Burnand и Sullivan. Они шли 102 и 97 представлений соответственно. [130] Затем компания гастролировала по пригородам Лондона, а Savoy был сдан в аренду другим менеджментам до ноября, когда Carte представил возрождение The Mikado . [131] За этим в 1896 году последовал The Great Duke , который шел 123 представления и был единственным финансовым провалом Gilbert и Sullivan. The Gondoliers оказались последним большим хитом Gilbert и Sullivan, и после The Great Duke эти двое мужчин больше никогда не сотрудничали. [126] В театре «Савой» Карт поставил «Его величество» (1897), «Великую герцогиню Герольштейнскую» (1897), «Камень красоты» (1898) и «Счастливую звезду» (1899), а также возрожденные оперы Гилберта и Салливана. [132]

Хотя 1890-е годы принесли Карту больше разочарований, чем успехов в театре, его гостиничный бизнес процветал и рос. Он приобрел Simpson's-in-the-Strand [133] и Claridge's Hotel, оба из которых он полностью перестроил. [134] Была одна серьезная неудача в 1897 году, когда ему пришлось уволить своего менеджера Ритца и его звездного шеф-повара Эскофье за ​​финансовые махинации. [135] Выбором Карт в качестве преемника Ритца стал Джордж Ривз-Смит , управляющий и совладелец отеля Berkeley . Чтобы заручиться его услугами, Карт купил Berkeley в 1900 году и повысил Ривза-Смита до должности управляющего директора всей группы Savoy. [136] Годом ранее Карт использовал тот же метод, чтобы получить нового метрдотеля. Он был полон решимости нанять господина Жозефа, владельца ресторана Marivaux в Париже, который тогда был на пике своей славы. Карт был серьезно болен, но он настоял на том, чтобы его отнесли к пароходу. В Париже он купил Marivaux и вернулся с Жозефом в Savoy. [137]

В конце 1890-х годов здоровье Карт ухудшалось, и Хелен брала на себя все больше и больше обязанностей в оперной компании. Она с прибылью управляла театром и провинциальными гастрольными компаниями. [71] В 1894 году Карт нанял своего сына Руперта в качестве помощника. Пока Карт болел, в 1897 году Руперт помогал миссис Карт и Гилберту с первым возобновлением «Йоменов гвардии» в «Савое». [138] В этот период «Савой» поставил несколько сравнительно коротких спектаклей, включая «Камень красоты» Салливана , который шел всего 50 представлений в 1898 году. [139] В 1899 году Карт, наконец, добился нового успеха с «Роза Персии » Салливана и Бэзила Худа , которая шла 213 представлений. [140] Ни Карт, ни Салливан не дожили до постановки следующей пьесы Худа, «Изумрудный остров» , для которой Эдвард Герман завершил незаконченную партитуру Салливана. [141]

Личная жизнь

четыре лица: две женщины, обе белые с темными волосами, одна в профиль слева, одна в полупрофиль; двое мужчин, оба белые с темными волосами, анфас
Семья Карте: по часовой стрелке, начиная с верхнего левого угла: Бланш, Хелен , Лукас и Руперт.

Карт был женат дважды. Его первой женой была Бланш Джулия Прауз (1853–1885), дочь Уильяма Прауза , производителя пианино, музыкального издателя и агента по бронированию. Будучи подростком, она участвовала в любительских спектаклях с Карт. [12] Они поженились в 1870 году [1] и родили двух сыновей, Лукаса (1872–1907) и Руперта . [142] Бланш умерла от пневмонии в 1885 году, [142] а в 1888 году Карт женился на своей помощнице, Хелен Ленуар. [71] Их свадьба состоялась в часовне Савой , с Артуром Салливаном в качестве шафера. [143] Руперт получил образование в бухгалтерской фирме, а затем стал помощником своего отца в 1894 году. Лукас, который не был вовлечен в семейный бизнес, стал адвокатом . Он был назначен личным секретарем лорда-главного судьи Чарльза Рассела в 1899 году в связи с арбитражем по венесуэльской границе в Париже. Он заболел туберкулезом , от которого умер в возрасте 34 лет. [n 14]

Лондонский дом Карта находился в Адельфи , недалеко от Савоя. [145] Страстный как к изобразительному искусству, так и к исполнительскому искусству, Карт пригласил своего друга, художника Джеймса Макнила Уистлера , украсить дом. Уистлер приказал покрасить всю бильярдную в цвет бильярдного сукна, а в других местах собственноручно расписал свой любимый желтый цвет. [146] Столь же увлеченный технологическими инновациями, Карт установил лифт, первый в частном доме в Англии. [147] Около 1890 года он купил небольшой остров на реке Темзе , между Вейбриджем и Шеппертоном , под названием Фолли-Эйот, который он переименовал в остров Д'Ойли-Карт . Он хотел использовать остров в качестве пристройки к своему новому отелю Savoy , но местные власти отказались выдать ему лицензию на продажу напитков на этой территории. [148] Вместо этого он построил Эйот Хаус, большой дом и сад на острове, который он использовал в качестве резиденции [149] и где он развлекал гостей. [150] В более поздние годы Карт продемонстрировал свое мрачное чувство юмора, держа на острове крокодила. [151] [n 15]

Смерть и наследие

Могила Карта в церкви Святого Андрея, Фэрлайт

Карт умер в своем лондонском доме от водянки и болезни сердца в 1901 году, незадолго до своего 57-летия. [1] Он похоронен на кладбище церкви Св. Андрея в Фэрлайте, Восточный Сассекс , рядом с могилами его родителей. Поминальная служба прошла в Королевской часовне Савойи, где позже ему посвятили мемориальный витраж. [143] Он оставил поместье стоимостью 250 000 фунтов стерлингов. [1] [152]

Карт сыграл важную роль в том, чтобы поднять британский театр с его низкого положения в середине викторианской эпохи до положения уважаемого и высокого, с рыцарскими званиями для актеров, таких как Генри Ирвинг , и для драматургов, включая Гилберта. [153] [n 16] Бернард Шоу писал о театральном наследии Карта: «Мистер Д'Ойли Карт основал новую школу английской комической оперы; возвел оперную инсценировку в ранг изящного искусства; и, наконец, построил новый английский оперный театр и приложил великолепные усилия, чтобы сделать для английской большой оперы то же, что он сделал для комической оперы». [154] В некрологе Карта The Times отметила: «Своим утонченным вкусом он поднял репутацию мизансцены савойских опер на очень высокий уровень. Он установил высокий стандарт». [141] Однако, помимо этого, влияние Карте, посредством постановки савойских опер, оказало сильное влияние на ход развития современного музыкального театра . [155]

Карт также был главным двигателем в деле превращения отелей в респектабельные и уважаемые заведения: по словам Оксфордского национального биографического словаря : «Во главе с принцем Уэльским [отель Savoy] стал местом встречи лондонского высшего общества и нуворишей Британской империи... [Еда] и атмосфера привлекали людей из клубов обедать на публике и устраивать там великолепные вечеринки. Это позволило дамам, доселе опасавшимся обедать на публике, появляться при всех регалиях в столовых и ужинающих залах отеля Savoy». [156]

Растение в саду на набережной за отелем «Савой»

Карт оставил театр, оперную компанию, отели и другие свои деловые интересы Хелен. [157] Ее лондонские и гастрольные компании продолжали представлять оперы Савой в Британии и за рубежом. [158] В 1901 году она сдала театр Савой в аренду Уильяму Гриту , контролируя его управление возрождением Иоланты и несколькими новыми комическими операми. [159] Руперт стал председателем отеля Savoy к 1903 году, которым Хелен продолжала владеть. [160] В конце 1906 года Хелен поставила репертуарный сезон Гилберта и Салливана в театре Савой. [161] Сезон и следующий, которые были поставлены Гилбертом, получили отличные отзывы и хорошо продавались, оживив компанию. После того, как второй репертуарный сезон завершился в 1909 году, компания не выступала в Лондоне до 1919 года, только гастролируя по всей Великобритании в течение этого времени. [162]

После своей смерти в 1913 году Хелен передала семейный бизнес сыну Карте, Руперту. Он сохранил гостиничный бизнес, избавившись от Grand Hotel в Риме, но расширив группу в Лондоне. [90] Savoy Group оставалась под контролем семьи Карте и ее партнеров до 1994 года. [163] Отели Карте оставались одними из самых престижных в Лондоне, а London Evening Standard назвала Savoy «самым известным отелем Лондона» в 2009 году. [163]

Мультфильм " Шпион " в журнале Vanity Fair

Руперт Д'Ойли Карт обновил постановки оперной компании и добавил лондонские сезоны, начиная с 1919 года, а также провинциальные и зарубежные туры. [164] В 1948 году Руперт умер, оставив сильную компанию своей дочери Бриджит Д'Ойли Карт . [165] Однако растущие расходы на постановку профессиональной легкой оперы без какой-либо государственной поддержки в конечном итоге стали для компании слишком большими. Бриджит была вынуждена закрыть компанию в 1982 году. [166] Тем не менее, оперы Гилберта и Салливана продолжают часто ставиться сегодня во всем англоязычном мире и за его пределами, и видение Карта о полезных легких операх, прославляющих Великобританию, сохраняется. [167] [168] [169]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. Младшими братьями и сестрами Карта были Бланш (1846–1935), Виола (1848–1925), Роуз (1854–1940 [2] ), Генри Уильямс (1856–1926) и Элиза (1860–1941). [3]
  2. ^ Имя произошло от имени бабушки матери Карта, Элизабет Д'Ойли, которая происходила из рода сельских сквайров в Саффолке ; считается, что они произошли от нормандских баронов Д'Ойли, сражавшихся под командованием Вильгельма Завоевателя в Гастингсе , хотя это не может быть окончательно доказано. [5] Слух циркулировал, начиная с 1880-х годов, что «Ричард Д'Ойли Карт» было вымышленным именем. [6] В этом нет правды: в его регистрации рождения (Q2 апрель–май–июнь 1844 г.) указано его имя при рождении как Ричард Д'Ойли Карт. Дезинформация была повторена в словаре Гилберта и Салливана (1936, OCLC  917800614) и была воспроизведена в последующих публикациях. [7]
  3. ^ Rudall, Carte and Co все еще торговала в Вест-Энде сто лет спустя, [10] и окончательно закрылась в 1958 году. [11]
  4. ↑ В число песен Carte Parlour входят: «Come Back to Me», слова Carte; [18] «Diamond Eyes», слова LHF du Terraux; [19] «A Faded Flower», слова Desprez; [20] «The Maiden's Watch», слова Amy Thornton; [20] «The Mountain Boy»; [20] «Pourquoi?» Chansonette; [20] «Questions», слова Desprez; [20] «The Setting Sun» (с аккомпанементом флейты облигато); [20] «Stars of the Summer Night», слова Henry Wadsworth Longfellow ; [20] «Three Roses», слова Adelaide Procter ; «Twilight», канцонета; «Waiting», слова Procter; [21] «Wake, Sweet Bird» (с аккомпанементом флейты облигато); [22] и «Почему такой бледный и вялый, любящий любовник». [23] The Era написала о первой из них: «Музыка мистера Д'Ойли Карт гораздо лучше его слов. Песня... с музыкальной точки зрения, это похвальное произведение». [18] В рецензии на «Waiting» она была найдена «значительно выше среднего уровня песен, как в плане слов, так и музыки. Патетические строфы мисс Проктер положены на поразительно оригинальную музыку». [21]
  5. Либретто адаптировано из одноактного фарса « Секрет Тома Нодди» (1800) Томаса Хейнса Бейли . Впервые исполнено в зале Святого Георгия (1868). [24]
  6. Либреттист Эдвард Спенсер Мотт. Впервые исполнено в Opera Comique , Лондон, 26 августа 1871 года; [25] [26]
  7. Либретто Фрэнка Депре ; Карт использовал псевдоним Марк Линн. [27] «Счастливый Хэмпстед» впервые был показан на провинциальном турне, а затем в 1877 году в театре «Royalty Theatre». [8]
  8. Брат композитора, Фред Салливан , управлял туром и играл Кокса; Ричард Темпл играл Баунсера в «Коксе и Боксе» . [28]
  9. Компанию, выступавшую в городах и крупных населенных пунктах, возглавлял У. С. Пенли ; компанию, выступавшую в небольших городах, возглавлял Ричард Мэнсфилд . [67]
  10. Самой продолжительной постановкой музыкального театра была оперетта « Корневильские колокола» , которая удерживала этот титул до рекордного тиража «Дороти» в 1886 году. [68]
  11. ^ Карт выбрал название в честь Савойского дворца , который был построен на этом месте в тринадцатом веке Педро, графом Савойским . Позже он перешел к Джону Гонту , но был разрушен во время Крестьянского восстания в 1381 году. [83]
  12. Например, The Times , 27 мая 1878 г., стр. 6, благосклонно отзываясь о HMS Pinafore , тем не менее, добавила: «Мы не можем сдержать ни слова сожаления о том, что композитор, от которого прежде всего зависят шансы национальной музыкальной школы, должен ограничить себя... классом произведений, которые, как бы привлекательны они ни были, вряд ли достойны усилий опытного и серьезного художника». [101]
  13. ^ Следуя либретто внимательно, королева заметила дополнения к тексту, сделанные некоторыми актерами, и попросила Карте объяснить, почему это было сделано. Карте ответил, что это «то, что мы называем „шутками“». Королева ответила, что она всегда понимала, что «шутками были вещи, которые власть вкладывала в уста людей». Карте возразила: «Эти шутки, Ваше Величество, — это вещи, которые люди вкладывают в свои собственные уста без разрешения». [8]
  14. ^ Лукас родился 27 декабря 1872 года и получил образование в колледже Винчестера и колледже Магдалины в Оксфорде . Он был призван в адвокатуру в 1897 году. После того, как он заболел туберкулезом, он работал до конца своей жизни над проблемами, связанными с этой болезнью, и умер 18 января 1907 года. [144]
  15. Бейли предполагает, что чувство юмора Карта было связано с Гилбертом так же, как его «культурный музыкальный ум» был связан с Салливаном. [151]
  16. Бейли цитирует описание Гилбертом постановок середины XIX века как «грубых, неразумных и иногда откровенно неподобающих» [153]

Ссылки

  1. ^ abcdefghijkl Якобс, Артур. «Карт, Ричард Д'Ойли (1844–1901)», Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., дата обращения 12 сентября 2008 г., doi :10.1093/ref:odnb/32311
  2. ^ "Роуз Коулсон", регистр смертей BMD, 1-й квартал 1940 г., возраст 85 лет, Кэмбервелл, т. 1d, стр. 1295
  3. ^ Сили, Глава 1
  4. Янг, стр. 98–99.
  5. ^ Сили, стр. 6 и Приложение 2
  6. «Театральные мемы», Bristol Mercury , 19 мая 1888 г., стр. 3
  7. ^ Например, книги Алана Джефферсона (1984, OCLC  830678914, стр. 18) и Дианы Белл (1989, OCLC  1288393289, стр. 31)
  8. ^ abcdefg Берджесс, Майкл. "Ричард Д'Ойли Карт", Савойя , январь 1975 г., стр. 7–11.
  9. «Новая музыка», The Era , 21 марта 1869 г.
  10. The Times , 16 декабря 1954 г., стр. 1.
  11. ^ Пауэлл, Ардал. «Роберт Биджио: Рудалл, Роуз и Карт», The Galpin Society Journal , март 2012 г., стр. 201–202 (требуется подписка)
  12. ^ abc Ainger, стр. 75; и Sharp, Rob. «Голубая табличка в лондонском доме викторианца Саймона Коуэлла» Архивировано 12 января 2019 г. в Wayback Machine . The Independent , 13 декабря 2010 г.
  13. ^ ab Joseph, стр. 8
  14. «Университетская разведка», The Daily News , 1 февраля 1861 г.
  15. Сили, Глава 2; и Селье и Бриджмен, стр. 374.
  16. ^ Сили, Глава 2
  17. Стоун, Дэвид. Биография Карта. Архивировано 3 сентября 2006 г. в Wayback Machine на сайте Who Was Who в оперной компании D'Oyly Carte , 27 августа 2001 г., дата обращения 14 октября 2009 г.
  18. ^ ab «Новая музыка», The Era , 21 марта 1869 г.
  19. «Литературный обозреватель», The Examiner , 13 августа 1870 г.
  20. ^ abcdefg "Richard D'Oyly Carte" Архивировано 18 апреля 2023 г. в Wayback Machine , Британская библиотека, дата обращения 15 января 2019 г.
  21. ^ ab "New Music", Derby Mercury , 28 апреля 1869 г.
  22. The Musical Times , 1 апреля 1869 г., стр. 57.
  23. ^ «Концерт в Ганновер-сквер-румс», The Era , 17 января 1869 г.
  24. «Музыка и музыканты», The Daily News , 12 апреля 1895 г.; и «Доктор Амброзиас – Его секрет». Архивировано 18 апреля 2023 г. в Wayback Machine , каталоге Британской библиотеки, по состоянию на 15 января 2019 г.
  25. ^ «Комическая опера (Прошлой ночью)», The Era , 27 августа 1871 г., стр. 13
  26. ^ ab Ainger, стр. 92
  27. ^ Сили, стр. 40
  28. ↑ ab «Theatres», Liverpool Mercury , 5 сентября 1871 г., стр. 1.
  29. ^ Стедман, стр. 170
  30. Рекламное объявление в The Era , 20 ноября 1870 г., стр. 7.
  31. Рекламное объявление в The Era , 27 декабря 1874 г., стр. 1.
  32. ^ Эйнджер, стр. 130
  33. ^ Пирсон, стр. 87
  34. ^ «Комическая опера», The Era , 7 июня 1874 г., с. 12
  35. ^ Сили, Глава 3
  36. «Наш представительный человек», Punch , 10 октября 1874 г., стр. 151
  37. The Observer , 23 августа 1874 г., стр. 3.
  38. ^ Джозеф, стр. 11
  39. Эйнджер, стр. 108–109; и Стедман, стр. 128–129.
  40. ^ Стедман, стр. 232
  41. ^ Эйнджер, стр. 107
  42. ^ Стедман, стр. 125
  43. ^ Эйнджер, стр. 108
  44. ^ МакЭлрой, Джордж. «Чей зоопарк ; или Когда начался суд ?», Nineteenth Century Theatre Research , 12 декабря 1984 г., стр. 39–54
  45. Стедман, стр. 129–130; и Эйнджер, стр. 109 и 111.
  46. «Общественные развлечения», Freeman's Journal , 6 сентября 1875 г., стр. 1
  47. ^ Эйнгер, стр. 157, 169–171, 184, 193 и 283.
  48. Liverpool Mercury , 4 июля 1876 г., стр. 6; The Freeman's Journal (Дублин), 28 июля 1876 г., стр. 1; и The Era , 23 июля 1876 г., стр. 6
  49. ^ Сили, стр. 22
  50. Депре, Франк . «Покойная миссис Д'Ойли Карт», The Era , 10 мая 1913 г., стр. 19
  51. Эйнджер, стр. 113 и 119.
  52. Эйнджер, стр. 130–131.
  53. Джейкобс, стр. 111; и Эйнджер, стр. 133–134.
  54. Эйнджер, стр. 141–148; и Джейкобс, стр. 113–114.
  55. «Лондон», The Standard , 28 июня 1878 г., стр. 4.
  56. Траубнер, стр. 151–152.
  57. Траубнер, стр. 152; Якобс, стр. 122; и Джозеф, стр. 17.
  58. ^ Эйнджер, стр. 162
  59. ^ abc Joseph, стр. 18
  60. Эйнджер, стр. 162–167.
  61. Эйнджер, стр. 170–172.
  62. Стедман, стр. 170–171.
  63. ^ «The Fracas at the Opera Comique» Архивировано 23 июля 2011 г. в Wayback Machine , The Theatre , 1 сентября 1879 г., перепечатано на сайте Stage Beauty, просмотрено 6 мая 2009 г. См. также «The Fracas at the Opera Comique», The Era , 10 августа 1879 г., стр. 5 и «The Fracas at the Opera Comique», The Leeds Mercury , 13 августа 1879 г., стр. 8.
  64. Роллинз и Виттс, стр. 6
  65. ^ «Верховный суд, 1 августа – Апелляционный суд – Гилберт против Comedy Opera Company Limited», The Times , 2 августа 1879 г., стр. 4
  66. ^ Стедман, стр. 163
  67. Роллинз и Виттс, стр. 30–31.
  68. ^ abc Gaye, стр. 1530; и Gillan, Don. "Longest Running Plays in London and New York", Stagebeauty.net, 2007, доступ 8 октября 2009
  69. ^ Болдуин, стр. 113
  70. ^ ab Ainger, стр. 182–183
  71. ^ abc Stedman, Jane W. "Carte, Helen (1852–1913)", Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., дата обращения 12 сентября 2008 г. doi :10.1093/ref:odnb/59169
  72. ^ Моррисон, Роберт. "The JC Williamson Gilbert and Sullivan Opera Company" Архивировано 25 января 2010 г. в Wayback Machine , A Gilbert and Sullivan Discography , 12 ноября 2001 г., доступ получен 2 октября 2009 г.
  73. ^ ab Bentley, Paul. "JC Williamson Limited" Архивировано 3 декабря 2008 г. в Wayback Machine , The Wolanski Foundation, январь 2000 г., доступ получен 11 апреля 2009 г.
  74. ^ Сэмюэлс, Эдвард. «Международные авторские отношения: 1790–1891» Архивировано 28 октября 2008 г. в Wayback Machine , Иллюстрированная история авторских прав (2000), Edwardsamuels.com, доступ получен 16 октября 2009 г.
  75. Розен, Цви С. «Сумерки пиратов оперы». Архивировано 10 декабря 2008 г. на Wayback Machine , Papers.ssrn.com, Cardozo Arts & Entertainment Law Journal , том 24 (2007), дата обращения 16 октября 2009 г.
  76. Брэдли, стр. 86–87.
  77. Роллинз и Виттс, стр. 30; и Эйнджер, стр. 180–181.
  78. Роллинз и Виттс, стр. 16–19.
  79. Стедман, стр. 181–182; и Джейкобс, стр. 147–148.
  80. ^ Кроутер, Эндрю. «Бантхорн и Оскар Уайльд» Архивировано 5 мая 2011 г. в Wayback Machine , Архив Гилберта и Салливана , 8 июня 2009 г.
  81. Интервью Ричарда Д'Ойли Карта, архивировано 29 апреля 2015 г. в Wayback Machine , Freeman's Journal , 25 января 1882 г., перепечатано в Архиве Гилберта и Салливана 2 ноября 2011 г.
  82. «100 Electrifying Years», The Savoyard , том XX, № 2, D'Oyly Carte Opera Trust, сентябрь 1981 г., стр. 4–6; и Ainger, стр. 172–172
  83. ^ Джозеф, стр. 79
  84. Wearing, JP «The London West End Theatre in the 1890s» Архивировано 9 июня 2016 г. в Wayback Machine , Educational Theatre Journal , том 29, № 3 (октябрь 1977 г.), стр. 320–332 (требуется подписка)
  85. ^ ab Bettany, 26-я (ненумерованная) страница
  86. «Театр Савой», The Times , 11 октября 1881 г., стр. 8
  87. Тёмный и серый, стр. 85
  88. ^ "Кинограмма фильма Микадо 1939 года" . Проверено 11 января 2019 г.[ мертвая ссылка ‍ ]
  89. ^ "Savoy 2009 Leading the Past" Архивировано 19 февраля 2009 г. на Wayback Machine , веб-сайт отеля Savoy, 2009 г.
  90. ^ ab См., например, финансовые отчеты "The Savoy Hotel", The Times , 27 марта 1929 г., стр. 23; 13 апреля 1933 г., стр. 22; и 6 мая 1942 г., стр. 10
  91. ^ См. соответственно www.claridges.co.uk Архивировано 30 ноября 2009 г. в Wayback Machine ; www.the-savoy-group.com; www.the-berkeley.co.uk Архивировано 11 сентября 2009 г. в Wayback Machine ; и www.cosmopolis.ch и The Times , 21 июля 1896 г., стр. 4; и 20 декабря 1919 г., стр. 18
  92. Роллинз и Виттс, стр. 23–27.
  93. ^ "Программа терпения к 250-летию, 1881". Архивировано из оригинала 9 декабря 2017 года . Получено 14 января 2019 года .
  94. Джозеф, стр. 81 и 163.
  95. Селье и Бриджмен, стр. 393.
  96. ^ ab Селье и Бриджмен, стр. 394
  97. ^ Бейли, стр. 251
  98. Эйнджер, стр. 217–219.
  99. ^ abc Кроутер, Эндрю. «The Carpet Quarrel Explained» [ нерабочая ссылка ‍ ] , Архив Гилберта и Салливана , 28 июня 1997 г., доступ получен 7 октября 2009 г.
  100. Эйнджер, стр. 225–226.
  101. ^ «Комическая опера», The Times , 27 мая 1878 г., стр. 6
  102. ^ Джейкобс, стр. 188
  103. ^ Джозеф, стр. 27
  104. ^ Jacobs, Arthur. "Sullivan, Arthur Seymour" Архивировано 2 апреля 2013 г. в Wayback Machine , Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., дата обращения 11 апреля 2009 г. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании)
  105. Джозеф, стр. 18–19.
  106. Эйнджер, стр. 230–233.
  107. ^ ab Уилсон и Ллойд, стр. 13
  108. ^ Джонс, Брайан. «Япония в Лондоне 1885», WS Gilbert Society Journal , выпуск 22, зима 2007 г., стр. 686–696
  109. ^ Кенрик, Джон. "G&S101: G&S Story: Part III" Архивировано 5 января 2010 г. на Wayback Machine , Musicals101.com, дата обращения 8 октября 2009 г.
  110. ^ Джейкобс, стр. 248
  111. Роллинз и Виттс, стр. 11
  112. ^ Эйнджер, стр. 270
  113. ^ Джейкобс, стр. 287
  114. ^ Джейкобс, стр. 288
  115. Роллинз и Виттс, стр. 13; и Бейли, стр. 344.
  116. Роллинз и Виттс, стр. 15–18.
  117. ^ Джозеф, стр. 90
  118. ^ Литтон, стр. 66
  119. «Утопический Гилберт и Салливан», The World , 11 октября 1893 г., перепечатано в Laurence, стр. 975–976.
  120. ^ "Приблизительно £37,818.60 в ценах 2006 года". Архивировано из оригинала 14 июля 2011 года . Получено 19 октября 2009 года .
  121. ^ Стедман, стр. 270
  122. ^ ab Shepherd, Marc. «Введение: Исторический контекст», The Grand Duke , стр. vii, Нью-Йорк: Oakapple Press, 2009. Ссылка на «The Grand Duke», архивировано 20 июня 2009 года в Wayback Machine Архив Гилберта и Салливана , просмотрено 7 июля 2009 года.
  123. ^ Вуд, Генри. Моя жизнь в музыке [ мертвая ссылка ‍ ] , Лондон: Victor Gollancz Ltd. (1938)
  124. Театр «Палас». Архивировано 25 января 2010 г. на сайте Wayback Machine театра Артура Ллойда, просмотрено 13 октября 2009 г.
  125. См. «The Palace Theatre», The Times , 12 декабря 1892 г., стр. 7; «The Theatres in 1892», The Times , 31 декабря 1892 г., стр. 3; и «Palace Theatre as Cinema. Stage Plays also be given», The Times , 31 января 1921 г., стр. 8.
  126. ^ abc Joseph, стр. 111
  127. «Савойяры в туре», The Sketch , 13 июня 1894 г., стр. 373–374
  128. Янг, стр. 193
  129. ^ Тиллетт, Селвин. «Джейн Энни», в журнале Sullivan Society Journal , выпуск 1993 года, посвященный столетию Utopia, Limited
  130. Роллинз и Виттс, стр. 14–15.
  131. ^ Сили, Глава 8
  132. Роллинз и Виттс, стр. 16–18.
  133. ^ Группа Savoy, страницы истории, Simpson's-in-the-Strand, доступ 1 ноября 2009 г.
  134. ^ Группа Savoy, страницы истории, Claridge's Архивировано 30 ноября 2009 г. в Wayback Machine , доступ получен 1 ноября 2009 г.
  135. Бриджид, Аллен. «Риц, Сезар Жан (1850–1918)» Архивировано 24 сентября 2015 г. в Wayback Machine , Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, сентябрь 2004 г.; онлайн-издание, май 2006 г., доступ 18 сентября 2009 г.
  136. ^ Джейн, Том. «Смит, сэр Джордж Ривз- (1863–1941)» Архивировано 2 апреля 2013 г. в Wayback Machine , Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004 г., дата обращения 18 сентября 2009 г.
  137. Daily Mirror , 10 июня 1904 г., стр. 16.
  138. New York Post , 7 января 1948 г.
  139. Роллинз и Виттс, стр. 17
  140. Роллинз и Виттс, стр. 18
  141. ^ ab Некролог The Times , 4 апреля 1901 г., стр. 8
  142. ^ ab Joseph, стр. 132
  143. ^ ab Goodman, стр. 26
  144. ^ «Некролог: Лукас Д'Ойли Карт», The Times , 22 января 1907 г., стр. 12
  145. ^ Джозеф, стр. 131
  146. Бейли, стр. 311.
  147. Гудман, стр. 21
  148. ^ Баррингтон, стр. 73
  149. ^ Полинг, Кит. «Ричард Д'Ойли Карт» Архивировано 1 января 2013 г. в Wayback Machine , Thames Pathway: Journal of a Walk Down the River Thames , 2009 г., дата обращения 15 января 2019 г.
  150. ^ Уинн, стр. 138
  151. ^ ab Baily, стр. 124
  152. ^ Эта сумма эквивалентна более чем 100 000 000 фунтов стерлингов в ценах 2007 года: см. Measurement worth.com. Архивировано 3 января 2013 года на Wayback Machine
  153. ^ ab Baily, стр. 128
  154. The World , 2 августа 1893 г., цитируется в Laurence, стр. 592.
  155. Баргенье, стр. 120–133; и Джонс, стр. 10–11.
  156. ^ Эшбёрнер, Ф. «Эскофье, Жорж Огюст (1846–1935)» Архивировано 24 сентября 2015 г. в Wayback Machine , Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004; онлайн-издание, май 2006 г., по состоянию на 17 сентября 2009 г.
  157. ^ Джозеф, стр. 133
  158. Роллинз и Виттс, стр. 111–127.
  159. ^ Джозеф, стр. 138
  160. ^ Джозеф, стр. 160
  161. ^ Джозеф, стр. 146
  162. Джозеф, стр. 138 и 186.
  163. ^ ab Prynn, Jonathan. "Savoy 'на продажу', так как миллиарды саудовского владельца тают" Архивировано 19 апреля 2009 г. в Wayback Machine , 16 апреля 2009 г.
  164. Джозеф, стр. 160 и далее.
  165. Джозеф, стр. 273–274.
  166. ^ Джозеф, стр. 358
  167. ^ Брэдли, Ян (2005). О Радость! О Восторг! Непреходящий феномен Гилберта и Салливана, везде. Oxford University Press. ISBN 0-19-516700-7.
  168. Список 200 любительских групп G&S в Архиве Гилберта и Салливана , доступ 29 августа 2020 г.
  169. ^ Ли, Бернард. «Гилберт и Салливан все еще сильны после столетия» Архивировано 6 октября 2008 г. в Wayback Machine , Sheffield Telegraph , 1 августа 2008 г.

Источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки