.jpg/1280px-France-002364_-_Square_House_(15867600545).jpg)
_,_vista_frontal..JPG/1280px-Templo_Romano_dedicado_a_Trajano_(Alc%C3%A1ntara,_C%C3%A1ceres,_Espa%C3%B1a)_,_vista_frontal..JPG)
Древнеримские храмы были одними из самых важных зданий в римской культуре и одними из самых богатых зданий в римской архитектуре , хотя лишь немногие сохранились в каком-либо завершенном состоянии. Сегодня они остаются «самым очевидным символом римской архитектуры». [1] Их строительство и обслуживание были важной частью древнеримской религии , и все города, имеющие хоть какое-то значение, имели по крайней мере один главный храм, а также меньшие святилища. В главной комнате ( целле ) размещалось культовое изображение божества , которому был посвящен храм , и часто стол для дополнительных подношений или возлияний и небольшой алтарь для благовоний. За целлой находилась комната или комнаты, используемые служителями храма для хранения оборудования и подношений. Обычный верующий редко входил в целлу, и большинство публичных церемоний проводились за пределами целлы, где находился жертвенный алтарь, на портике , с толпой, собиравшейся на территории храма. [2] [3]
Наиболее распространенный архитектурный план представлял собой прямоугольный храм, возведенный на высоком подиуме , с четким фасадом с портиком наверху ступеней и треугольным фронтоном над колоннами. Боковые и задняя части здания имели гораздо меньше архитектурного акцента и, как правило, не имели входов. Существовали также круглые планы, как правило, с колоннами по всему периметру, а за пределами Италии было много компромиссов с традиционными местными стилями. Римская форма храма изначально развилась из этрусских храмов , которые сами находились под влиянием греков, с последующим сильным прямым влиянием Греции.
Публичные религиозные церемонии официальной римской религии проходили на открытом воздухе, а не в здании храма. Некоторые церемонии представляли собой процессии, которые начинались, посещались или заканчивались храмом или святилищем, где ритуальный предмет мог храниться и выноситься для использования, или где приносилось приношение. Жертвоприношения , в основном животных , происходили на открытом алтаре внутри темплума ; часто на одном из узких расширений подиума сбоку от ступеней. Особенно во времена Империи экзотические иностранные культы приобрели последователей в Риме и стали местными религиями в больших частях расширенной Империи. Они часто имели очень разные практики, некоторые предпочитали подземные места поклонения, в то время как другие, как ранние христиане , поклонялись в домах. [4]
Некоторые остатки многих римских храмов сохранились до сих пор, прежде всего в самом Риме, но относительно немногие почти полные примеры были почти все преобразованы в христианские церкви (а иногда впоследствии в мечети ), как правило, спустя значительное время после первоначального триумфа христианства при Константине . Упадок римской религии был относительно медленным, и сами храмы не были присвоены правительством до указа императора Гонория в 415 году. Санти Косма э Дамиано на Римском форуме , первоначально храм Ромула , не был посвящен как церковь до 527 года. Самым известным является Пантеон в Риме , который, однако, весьма нетипичен, будучи очень большим круглым храмом с великолепной бетонной крышей, позади обычного портика. [5]
Английское слово «temple» происходит от латинского templum , которое изначально не было самим зданием, а священным местом, обследованным и нанесенным на карту ритуальным образом. [6] Римский архитектор Витрувий всегда использовал слово templum для обозначения священной территории, а не здания. Более распространенными латинскими словами для обозначения храма или святилища были sacellum (небольшая святыня или часовня), aedes , delubrum и fanum (в этой статье английское слово «temple» относится к любому из этих зданий, а латинское templum — к священной территории).
Форма римского храма в основном произошла от этрусской модели, но в конце Республики произошел переход к использованию греческого классического и эллинистического стилей, без особых изменений в ключевых особенностях формы. Этруски были народом северной Италии, чья цивилизация достигла своего пика в седьмом веке до нашей эры. Этруски уже находились под влиянием ранней греческой архитектуры , поэтому римские храмы были самобытными, но с этрусскими и греческими чертами. [7] [8] Сохранившиеся храмы (как греческие, так и римские) не имеют обширных расписных статуй, украшавших линии крыш, и сложных облицовок и антефиксов , из красочной терракоты в более ранних образцах, которые оживляли антаблемент .
.jpg/1280px-Roman_temple_in_Vic_(3).jpg)
Этрусские и римские храмы подчеркивали фасад здания, который следовал греческим храмовым моделям и обычно состоял из широких ступеней, ведущих к портику с колоннами, пронаосу и обычно треугольному фронтону наверху, который был заполнен скульптурами в самых великих образцах; они были так же часто из терракоты, как и из камня, и ни один из примеров не сохранился, за исключением фрагментов. Особенно в более ранние периоды, дополнительные статуи могли быть размещены на крыше, а антаблемент украшался антефиксами и другими элементами, все это было ярко раскрашено. Однако, в отличие от греческих моделей, которые обычно давали одинаковое отношение ко всем сторонам храма, которые можно было просматривать и приближаться со всех сторон, боковые и задние стены римских храмов могли быть в значительной степени неукрашенными (как в Пантеоне , Риме и Вике ), недоступными по ступеням (как в Мезон Карре и Вике), и даже возвращаться к другим зданиям. Как и в Мезон Карре, колонны по бокам могли быть полуколоннами , выступающими из стены («вовлеченными» в архитектурную терминологию). [9]
.jpg/1280px-Temple_of_Jupiter,_Diocletians_Palace,_Split_(11944057914).jpg)
Платформа, на которой стоял храм, обычно была поднята выше в этрусских и римских примерах, чем в греческих, с десятью, двенадцатью или более ступенями, а не тремя, типичными для греческих храмов; храм Клавдия был поднят на двадцать ступеней. Эти ступени обычно были только спереди, и, как правило, не по всей ширине. Возможно, было возможно или невозможно обойти внешнюю часть храма внутри ( храм Адриана ) или снаружи колоннады , или, по крайней мере, спуститься по сторонам. [10] Описание греческих моделей, использованных здесь, является обобщением классических греческих идеалов, и более поздние эллинистические здания часто не отражают их. Например, «храм Диониса» на террасе у театра в Пергаме ( ионический, II в. до н. э., на склоне холма) имел много ступеней спереди и не имел колонн за портиком. [11] Парфенон , к которому также приближались с холма, вероятно, имел много широких ступеней на подходе к главному фасаду, за которыми следовала ровная площадка перед последними несколькими ступенями. [12]
После упадка этрусских моделей греческие классические ордера во всех своих деталях были тщательно соблюдены в фасадах римских храмов, как и в других престижных зданиях, с прямым заимствованием греческих моделей, по-видимому, начавшимся около 200 г. до н. э., в период поздней Республики. Но отличительные различия в общем расположении храмов между этрусско-римским стилем и греческим, как описано выше, были сохранены. Однако идеализированные пропорции между различными элементами в ордерах, изложенные единственным значительным римским автором по архитектуре, который сохранился, Витрувием , и последующими итальянскими авторами эпохи Возрождения, не отражают фактическую римскую практику, которая могла быть очень изменчивой, хотя всегда стремящейся к равновесию и гармонии. Следуя эллинистической тенденции, коринфский ордер и его вариант композитный ордер были наиболее распространены в сохранившихся римских храмах, но для небольших храмов, таких как храм в Алькантаре , мог использоваться простой тосканский ордер . Витрувий не признаёт композитный ордер в своих трудах и рассматривает тосканский ордер только как этрусский; писатели эпохи Возрождения формализовали их, наблюдая за сохранившимися зданиями. [13]
.jpg/1280px-Flickr_-_Gaspa_-_Dendara,_mammisi_romano_(7).jpg)
На фасаде храма обычно была надпись, сообщающая, кто его построил, высеченная в камне с разделом «V». Она была заполнена яркой цветной краской, обычно алой или киноварью . В крупных императорских памятниках буквы отливались из свинца и удерживались штифтами, затем также раскрашивались или позолочивались . Они обычно давно исчезли, но археологи обычно могут реконструировать их по отверстиям для штифтов, а некоторые были воссозданы и установлены на место. [14]
Скульптурное убранство было похоже на греческие храмы, часто с фронтонной скульптурой с фигурами, от которых сохранилось лишь несколько фрагментов. Однако внешние фризы с рельефными фигурами были гораздо менее распространены. Многие акротерии , антефиксы и другие элементы были ярко окрашены. В раннюю Империю старые греческие статуи, по-видимому, иногда повторно использовались в качестве акротериев. [15]
Существовали значительные местные различия в стиле, поскольку римские архитекторы часто пытались включить элементы, которые население ожидало в своей священной архитектуре . Это было особенно характерно для Египта и Ближнего Востока , где различные традиции больших каменных храмов уже существовали тысячелетиями. Романо-кельтский храм был простым стилем, обычно с небольшим использованием камня, для небольших храмов, найденных в Западной империи , и, безусловно, наиболее распространенным типом в Римской Британии , где они обычно были квадратными, с деамбулаторием . Он часто не имел никаких отличительных классических черт и, возможно, имел значительную преемственность с доримскими храмами кельтской религии . [16]
,_Baalbek,_Holy_Land,_(i.e.,_Ba'labakk,_Lebanon)-LCCN2002724962.tif/lossy-page1-1280px-The_round_temple_(Temple_of_Venus),_Baalbek,_Holy_Land,_(i.e.,_Ba'labakk,_Lebanon)-LCCN2002724962.tif.jpg)
Романо-кельтские храмы часто были круглыми, и круглые храмы различных видов были построены римлянами. Греческие модели были доступны в святилищах толос и некоторых других зданиях , как залы собраний и различные другие функции. Храмы богини Весты , которые были обычно небольшими, как правило, имели эту форму, как в Риме и Тиволи (см. список), которые сохранились частично. Как и храм Геркулеса Победителя в Риме, который, возможно, был построен греческим архитектором, эти сохранившиеся имели непрерывную колоннаду, окружающую здание, и низкий подиум в греческом стиле. [17]
Различные формулы использовались в Пантеоне, Риме и небольшом храме в Баальбеке (обычно называемом «Храмом Венеры»), где дверь находится за полным портиком, хотя используются очень разные способы сделать это. В Пантеоне только портик имеет колонны, и «совершенно неудобная» внешняя встреча портика и круглой целлы часто подвергается критике. В Баальбеке широкий портик с сломанным фронтоном сочетается с четырьмя другими колоннами вокруг здания, с архитравом в выемчатых изогнутых секциях, каждая из которых заканчивается выступом, поддерживаемым колонной. [18]
В Пренесте (современная Палестрина) недалеко от Рима огромный паломнический комплекс I века до н. э. проводил посетителей через несколько уровней с большими зданиями на крутом склоне холма, прежде чем они в конечном итоге достигали самого святилища — гораздо меньшего круглого здания. [19]
_036.jpg/1280px-Vienne_(avril_2009)_036.jpg)
Цезарь был храмом, посвященным императорскому культу . Кесарии были расположены по всей Римской империи и часто финансировались имперским правительством, стремясь заменить государственные расходы на новые храмы другим богам, и становясь главным или единственным крупным храмом в новых римских городах в провинциях. Так было в Эворе , Вьенне и Ниме , которые были расширены римлянами как колонии из кельтских оппид вскоре после их завоевания. Императорские храмы, оплачиваемые правительством, обычно использовали традиционные римские стили по всей империи, независимо от местных стилей, наблюдаемых в меньших храмах. В недавно спланированных римских городах храм обычно располагался в центре на одном конце форума, часто лицом к базилике на другом. [20]
В городе Риме цезареум находился в религиозном квартале братьев Арваль . В 1570 году было зафиксировано, что в нем все еще находилось девять статуй римских императоров в архитектурных нишах. [21] У большинства ранних императоров были собственные очень большие храмы в Риме, [4] но из-за неустойчивой экономики строительство новых императорских храмов в основном прекратилось после правления Марка Аврелия (ум. 180), хотя храм Ромула на Римском форуме был построен и посвящен императором Максенцием его сыну Валерию Ромулу , который умер в детстве в 309 году и был обожествлен.
Одной из самых ранних и самых выдающихся кесарей был Кесареум Александрийский , расположенный в гавани. Он был начат Клеопатрой VII из династии Птолемеев , последним фараоном Древнего Египта , в честь ее умершего любовника Юлия Цезаря , затем обращенного Августом в свой собственный культ. В 4 веке, после того как Империя перешла под власть христиан, он был преобразован в церковь. [22]
Храм Юпитера Оптимуса Максимуса на Капитолийском холме был старейшим большим храмом в Риме, капитолием, посвященным Капитолийской триаде, состоящей из Юпитера и его божеств-спутниц, Юноны и Минервы , и имел положение, подобное собору, в официальной религии Рима. Он был уничтожен пожаром три раза и быстро перестроен в современных стилях. Первое здание, традиционно посвященное в 509 г. до н. э., [23] как утверждается, было почти 60 м × 60 м (200 футов × 200 футов), намного больше, чем другие римские храмы на протяжении столетий после этого, хотя его размер активно оспаривается специалистами. Каким бы ни был его размер, его влияние на другие ранние римские храмы было значительным и продолжительным. [24] То же самое могло быть верно и для более поздних перестроек, хотя здесь влияние сложнее проследить.
Для первого храма этрусские специалисты были привлечены для различных аспектов здания, включая изготовление и покраску обширных терракотовых элементов антаблемента или верхних частей, таких как антефиксы . [25] Но для второго здания они были вызваны из Греции. Перестройки после уничтожения пожаром были завершены в 69 г. до н. э., 75 г. н. э. и в 80-х гг. н. э. при Домициане — третье здание просуществовало всего пять лет, прежде чем снова сгорело. После крупного разграбления вандалами в 455 г. и всеобъемлющего удаления камня в эпоху Возрождения теперь можно увидеть только фундаменты в подвале Капитолийских музеев . [26] Скульптор Фламинио Вакка (ум. 1605) утверждал, что лев Медичи в натуральную величину, которого он вырезал, чтобы соответствовать римскому сохранившемуся образцу, ныне находящемуся во Флоренции , был сделан из одной капители храма. [27]
Этрусско-римская адаптация греческой храмовой модели, чтобы сделать основной акцент на переднем фасаде и позволить другим сторонам здания гармонировать с ним только настолько, насколько позволяют обстоятельства и бюджет, была принята в неоклассической архитектуре и других классических стилях. В этих храмовых фасадах с колоннами и фронтоном очень распространены для главного входа в величественные здания, но часто обрамлены большими крыльями или установлены во дворах. Эта гибкость позволила использовать римский храмовый фасад в зданиях, построенных для самых разных целей. Колоннада больше не может быть выдвинута вперед с крыльцом пронауса, и она может не быть поднята над землей, но основная форма остается прежней. Среди тысяч примеров - Белый дом , Букингемский дворец и собор Святого Петра в Риме ; в последние годы храмовый фасад стал модным в Китае. [28]
Архитекторы эпохи Возрождения и более поздние архитекторы разработали способы гармоничного добавления высоких куполов, башен и шпилей над колоннадным фасадом портика храма, что римляне сочли бы странным. Римский фасад храма остается привычной чертой последующей архитектуры раннего Нового времени в западной традиции, но хотя он очень часто использовался для церквей, он утратил особую связь с религией, которую имел для римлян. [29] Как правило, более поздние адаптации не имеют цвета оригинала, и хотя в великих образцах фронтон может быть заполнен скульптурой , полный римский комплект скульптуры над линией крыши редко подражается.
Вариации на эту тему, в основном итальянского происхождения, включают: Сан-Андреа, Мантуя , 1462 Леона Баттисты Альберти , который взял четырехколонную римскую триумфальную арку и добавил фронтон сверху; Сан-Джорджо Маджоре, Венеция , начатая в 1566 году Андреа Палладио , которая имеет два наложенных друг на друга фасада храма, один низкий и широкий, другой высокий и узкий; Вилла Капра "La Rotonda" , 1567 и далее, также Палладио, с четырьмя изолированными фасадами храма по обе стороны прямоугольника, с большим центральным куполом. В архитектуре барокко два фасада храма, часто разных порядков, наложенные друг на друга, стали чрезвычайно распространены для католических церквей, часто с самым верхним, поддерживаемым огромными волютами с каждой стороны. Это можно увидеть в работах Джезу в Риме (1584), Санта-Сусанна в Риме (1597), Санти Винченцо и Анастасио в Треви (1646) и Валь-де-Грас в Париже (с 1645 г.). [30] Палладианские виллы в Венето включают многочисленные изобретательные и влиятельные вариации на тему римского фасада храма.
Архетипический образец для церквей в георгианской архитектуре был установлен церковью Св. Мартина в полях в Лондоне (1720) Джеймса Гиббса , который смело добавил к классическому фасаду храма на западном конце большой шпиль на вершине башни, немного отступивший от главного фасада. Эта формула шокировала пуристов и иностранцев, но была принята и очень широко копировалась, как на родине, так и в колониях, [31] например, в церкви Св. Андрея в Ченнаи в Индии и часовне Св. Павла в Нью-Йорке (1766).
Примеры современных зданий, которые более точно придерживаются древней прямоугольной формы храма, можно найти только с XVIII века. [1] Версии римского храма как отдельного блока включают Ла-Мадлен в Париже (1807), ныне церковь, но построенную Наполеоном как Temple de la Gloire de la Grande Armée («Храм во славу Великой армии»), Капитолий штата Вирджиния , первоначально построенный в 1785–1788 годах, и ратушу Бирмингема (1832–1834). [32]
Небольшие римские круглые храмы с колоннадами часто использовались в качестве моделей, как для отдельных зданий, больших или малых, так и для таких элементов, как купола, поднятые на барабанах, в зданиях другого плана, таких как собор Святого Петра в Риме , собор Святого Павла в Лондоне и Капитолий Соединенных Штатов . Великим прародителем их является Темпьетто Донато Браманте во дворе Сан-Пьетро-ин-Монторио в Риме, около 1502 года, который с тех пор широко ценится. [33]
Хотя большая круглая купольная целла Пантеона с традиционным портиком спереди является «уникальной» в римской архитектуре, она многократно копировалась современными архитекторами. Среди версий — церковь Санта-Мария-Ассунта в Аричче Джан Лоренцо Бернини (1664), которая последовала за его работой по восстановлению римского оригинала, [34] Belle Isle House (1774) в Англии и библиотека Томаса Джефферсона в Университете Вирджинии , Ротонда (1817–26). [35] Пантеон был самым большим и доступным полным классическим фасадом храма, известным итальянскому Возрождению, и был стандартным образцом, когда они были восстановлены.
_-_168_(50589603356).jpg/1280px-Rome_(Italy,_October_2019)_-_168_(50589603356).jpg)
.gif/1280px-Paganreconstruction_(2).gif)
Большинство лучших сохранившихся зданий были преобразованы в церкви (а иногда и в мечети), некоторые из которых сохранились. Часто портики были замурованы между колоннами, а оригинальные передние и боковые стены целлы в значительной степени удалены, чтобы создать большое единое пространство внутри. В сельских районах исламского мира есть некоторые хорошие останки, которые остались в значительной степени нетронутыми. В Испании некоторые замечательные открытия (Вик, Кордова, Барселона) были сделаны в 19 веке, когда старые здания, которые реконструировались или сносились, содержали основные останки, заключенные в более поздние здания. В Риме, Пуле и других местах некоторые стены, включенные в более поздние здания, всегда были очевидны.
Квадратные блоки стен храма всегда были привлекательны для повторного использования поздними строителями, в то время как большие куски массивных колонн было сложнее удалить и использовать; поэтому подиум, без облицовки и некоторые колонны часто являются всем, что остается. В большинстве случаев отдельные куски камня были удалены с места, и некоторые из них, такие как капители, можно найти в местных музеях вместе с неархитектурными предметами, выкопанными при раскопках, такими как терракотовые вотивные статуэтки или амулеты, которые часто находят в больших количествах. [36] Действительно, очень мало что сохранилось на месте из значительного количества крупных скульптур, которые изначально украшали храмы. [37]
