Флейтинг в архитектуре и декоративном искусстве представляет собой неглубокие бороздки , идущие по поверхности. Этот термин обычно относится к изогнутым канавкам (канавкам), идущим вертикально на стволе колонны или пилястре , но не ограничивается этими двумя применениями. Если выемка материала встречается в одной точке, эта точка (острый гребень) называется выступом . Если выступ между двумя канавками кажется плоским, то это выступ. [1]
Особенно в каменной архитектуре рифление визуально отличает колонны и пилястры от простых каменных стен позади. [2] Рифление способствует игре света на колонне, благодаря чему колонна выглядит более идеально круглой, чем гладкая колонна. Будучи прочным вертикальным элементом, он также имеет визуальный эффект минимизации горизонтальных стыков. [3] Греческие архитекторы считали ритм важным элементом дизайна. Таким образом, флейту часто использовали на зданиях и храмах, чтобы усилить чувство ритма. Его также можно встроить в колонны, чтобы они выглядели тоньше, легче и элегантнее. [4]
Принято считать, что рифление использовалось на деревянных колоннах (ни одна из которых не сохранилась) до того, как оно использовалось на камне; с помощью изогнутого тесла нанести вогнутые каннелюры на деревянные колонны, сделанные из стволов деревьев, было бы относительно легко. [2] Выпуклое рифление, вероятно, предназначалось для имитации форм растений. [3] Минойская и микенская архитектура использовали оба стиля, но греческая и римская архитектура использовали почти исключительно вогнутый стиль. [2]
Рифление было очень распространено в формальной древнегреческой архитектуре и обязательно в греческом дорическом ордере . Это было необязательно для Ионического и Коринфского ордера . В римской архитектуре он использовался гораздо реже и фактически исчез в европейской средневековой архитектуре. Он был возрожден в архитектуре эпохи Возрождения , не став привычным, но в неоклассической архитектуре снова стал очень распространенным в более крупных зданиях. На протяжении всего этого флейтинг использовался в ряде декоративных искусств в различных средах.
Если каннелюры (выдолбленные канавки) частично заново заполнены молдингом , то такая форма декорированного гофрирования называется косой гофрированием , ребристым рифлением , рудентурой , стопорным рифлением или стоп-рифлением . Прокладка кабеля относится к этому или формованию кабеля . [5] [6] [7] Когда это происходит в колоннах, это происходит примерно в нижней трети канавок. [6] [8] Этот декоративный элемент не используется в колоннах дорического ордера. [9] Каналы с тросом, возможно, использовались для предотвращения износа и повреждения острых краев канавок вдоль нижней части колонны. [10]
Спиральные каннелюры — довольно редкий стиль в римской архитектуре и еще реже в поздней классической традиции. Однако в Восточной Римской империи оно было в моде примерно между 100 и 250 годами нашей эры.[11]
Иногда применяется то, что по сути является горизонтальным «рифлением», в частности, к частям оснований колонн. Это обычно называют «бандингом». [12]
Рифленые колонны дорического ордера классической архитектуры имеют 20 каннелюр. Ионические , коринфские и составные колонны традиционно имеют 24 колонны. Рифление никогда не используется в колоннах тосканского ордера . [9] Пилястры с плоской поверхностью обычно имеют от пяти до семи канавок.
Рифление всегда наносится исключительно на вал колонны и может проходить либо по всей длине вала от основания до капители, либо с заполненной нижней третью вала колонны. Последнее применение используется для дополнения энтазиса колонны, который начинается на трети высоты от низа шахты. [13]
Рифление может быть применено к отдельно стоящим структурным колоннам, а также к соединенным колоннам и декоративным пилястрам .
Рифленые колонны распространены в традициях классической архитектуры , но не были изобретены древними греками, а скорее переданы или заимствованы у микенцев или египтян . [3]
В древнеегипетской архитектуре во многих зданиях использовались рифления; чаще всего каннелюры выпуклые, а не вогнутые, поэтому эффект является обратным греческому рифлению. Рифление обычно делается с целью придать колонне вид пучка стеблей растений, а «папирообразная колонна» является одним из нескольких типов, которые не были стандартизированы в «ордера» по-гречески. Часто вертикальные гофры прерываются горизонтальными полосами, что предполагает переплет, удерживающий группу стеблей вместе.
Один из самых ранних сохранившихся примеров рифления в известняковых колоннах можно увидеть в некрополе Джосера в Саккаре , построенном Имхотепом в 27 веке до нашей эры. Луксорский храм , построенный в основном около 1400 г. до н.э., имеет разные типы в разных областях. У некоторых типов рифленая только часть вала; некоторые колонны в Луксоре имеют пять различных зон вертикальных гофров или горизонтальных полос.
Некоторые из меньших колонн в храме Хатшепсут , Дейр-эль-Бахари , Египет, ок. 1470 г. до н.э. во многом напоминают греческую дорическую колонну, хотя капители представляют собой простые квадратные блоки. Колонны слегка сужаются и имеют широкие каннелюры, уходящие в пол. Было высказано предположение, что колонны этого типа повлияли на греков. [14]
Персидские колонны не соответствуют классическим порядкам, но были созданы во времена империи Ахеменидов в древней Персии, примерно в тот же период, когда дорические храмы развивались в Греции. Руины Персеполя в Иране, примеры которых можно увидеть наиболее четко, вероятно, в основном относятся к VI веку до нашей эры. В величественных декорациях колонны обычно имеют рифленую форму, с высокими капителями, изображающими двух богато украшенных животных, и основаниями колонн различных типов.
Каннелюры неглубокие, с выступами, как у греческих дорических, но они более многочисленные, а потому более узкие. Большие колонны в Персеполе имеют до 40 или 48 каннелюр, а колонны меньшего размера в других местах — 32; ширина канавки остается практически постоянной, поэтому количество канавок увеличивается с обхватом колонны, в отличие от греческой практики сохранения количества каннелюр на колонне постоянным и изменения ширины каннелюры. [15] Ранние дорические храмы, похоже, имели аналогичный принцип до того, как 20 флейт стали общепринятыми. [16]
Каннелюры также встречаются и в других частях классической персидской колонны. Основания часто рифленые, а «колокольная» часть капители имеет стилизованный растительный орнамент, близкий к рифлению. Над ним обычно находится высокая секция с четырьмя плоскими рифлеными завитками .
Рифление использовалось как в греческой, так и в римской архитектуре , особенно в храмах, но затем стало редкостью в византийской архитектуре , где упор делался на прекрасный цветной камень, и в архитектуре средневековья на Западе.
Колонны в постройках дорического ордера почти всегда были рифлеными; [2] Нерифленые колонны храма Сегеста на Сицилии являются одной из причин, по которой археологи полагают, что храм так и не был завершен, вероятно, из-за войны. Они демонстрируют, что простые колонны, состоящие из нескольких круглых «барабанов», были установлены на место до того, как были вырезаны канавки, чтобы обеспечить идеальное совпадение канавок. [2]
Но флейты верхнего и нижнего барабанов, похоже, были запущены, чтобы служить ориентиром для остальных. Об этом свидетельствует ныне изолированная ионическая колонна в храме Аполлона в Дидиме ; только часть верхнего барабана имеет рифления. Еще одна незавершенная секция ионического барабана на агоре Коса была размечена для флейтования, чего так и не произошло. В обоих этих примерах имеются довольно широкие поля за пределами рифления до грубо обработанной поверхности. [17] В настоящее время проведены значительные исследования математических методов, используемых для создания моделей шаблонов для рифления. Практические проблемы для каменщиков усугублялись переменным обхватом стержней, которые в целом сужались и имели выпуклость энтазиса посередине. [18]
Греческим каменщикам также приходилось учитывать различные усовершенствования или тонкие отклонения от видимой геометрии конструкции, которые вносили греческие архитекторы. К ним относятся энтазис , вздутие в средней части стержня, сужение вверху стержня и небольшой наклон ко всей колонне. В Парфеноне глубина канавок увеличивается к вершине шахт. [19]
В самых ранних дорических образцах колонны довольно тонкие и часто имеют всего 16 каннелюр. К середине VI века до н.э. древки стали толще, и число флейт устоялось в размере 20, которое с тех пор очень редко отклонялось от числа флейт при использовании дорического ордера. [2] Такое определение числа, по-видимому, произошло во время строительства «Храма C» в Селинусе , около 550 г. до н.э., поскольку здесь имеется смесь 16 и 20 флейт. [20]
В некоторых зданиях, особенно светских стоах и т. п., дно шахты можно было оставить гладким примерно до роста человека. Греческие дорические колонны не имели основания, и это предотвращало стирание каннелюр, которые заканчивались острым выступом, проходившими мимо людьми. [2] Каннелюры продолжаются вплоть до основания колонны, [21] и наверху обычно проходят через три очень узкие полосы, вырезанные в камне, прежде чем достичь основания капители, где вал слегка разбухает. Флейты были вырезаны путем выполнения первоначального узкого разреза на соответствующую глубину в центре каждой флейты, а затем придания формы изогнутым сторонам. [22] Ко времени второго Герайона Самосского , возможно, около 550 г. до н. э., уже использовались токарные станки . [22]
В ионических и коринфских зданиях гофрирование считается необязательным или, возможно, иногда оставлялось на потом, если денег не хватало; в некоторых зданиях каннелюры, вероятно, были вырезаны намного позже первоначального «завершения». [12]
Каннелюры, используемые для ионического и коринфского ордеров, немного отличались, обычно с выступами между каннелюрами, которые могут казаться плоскими, но на самом деле повторяют кривизну колонны. [23] Несмотря на то, что ионические колонны заданной высоты тоньше дорических, у них больше каннелюр, причем после ранних экспериментов в качестве стандарта было принято 24. [24] В некоторых колоннах во втором здании храма Артемиды в Эфесе в Турции, одного из самых ранних «действительно больших греческих храмов», около 550 г. до н. э., их число достигало 48. [25]
Ионические и коринфские каннелюры также более глубокие, некоторые из них приближаются к полукругу, и обычно заканчиваются сверху и снизу полукруглым ковшом, за которым следует небольшое расстояние, где колонна имеет полный круглый профиль или даже расширяется. Эти ордера всегда имеют основу для колонн, часто сложную. [26]
В то время как в греческих храмах колонны использовались как несущие, римские архитекторы часто использовали колонны скорее как декоративные элементы. [27] Они, как правило, используют рифление реже, чем греки в ионическом и коринфском ордерах, и чаще смешивают рифленые и нерифленые колонны в одном и том же здании. Внешние колонны Колизея , в которых используются три классических ордера на разных уровнях, не имеют рифлений, а большие монолитные гранитные коринфские колонны портика Пантеона в Риме не являются очень величественным храмом, хотя многие колонны внутри .
Однако возможно, что в некоторых зданиях на каменных колоннах применялась лепнина, «так часто используемая и так редко сохраняющаяся», по словам Дж. Б. Уорд-Перкинса . [28] Римские дорические колонны «почти всегда» имеют основание, хотя Витрувий не настаивает на одном. [29]
Рифленые коринфские колонны, возможно, стали ассоциироваться с имперским величием. Они есть на крыльцах даже довольно небольших провинциальных цезариев или храмов императорского культа , как и императорские триумфальные арки . Примеры храмов включают Maison carrée , римский храм Эворы и храм Августа в Барселоне в провинциальных центрах, а также гораздо более крупные храмы в Риме, такие как Храм Веспасиана и Тита . Однако храм Августа в Пуле имеет простые коринфские колонны. Триумфальные арки с рифлением включают арку Августа в Римини , арку в Сузах , арку Траяна в Анконе и все императорские арки в Риме. Большие храмы с колоннами без каннелюр включают Храм Сатурна (ионический, поздняя перестройка), Храм Венеры и Рима и другие на Римском форуме .
Секции валов колонн с относительно неглубокими вертикальными вогнутыми каннелюрами использовались в Индии, особенно в ранней скальной архитектуре , как в буддийских пещерах Аджанты . Обычно их смешивали с горизонтальными полосами более сложного орнамента, например, гирляндами или цветочными завитками. Они были полезны для покрытия неудобных переходов между различными зонами. [30] Спиральные каннелюры иногда встречаются так же, как внутри пещеры 26 в Аджанте, с конца 5-го или начала 6-го века.
Подобные визуальные эффекты чаще достигаются за счет придания валам колонн нескольких плоских граней. Столб Гелиодора , датируемый примерно 113 г. до н.э., имеет три разные зоны с 8, 16 и 32 плоскими гранями (сначала самая нижняя), а над ней - круглая зона. [31]
В капителях также использовалась каннелюра, в отличие от греко-римской традиции. Капители «колокольчиков» колонн Ашоки имеют рифленые формы, как и более плоские капители в пещере 26 пещер Аджанты . В колоннах Ашоки флейты представляют собой стилизованные листья, прилегающие к колоколу, с круглым низом.
Рифленые колонны, некоторые с энтазисом , были одним из вариантов, доступных китайским архитекторам и резчикам пещер (сохранившиеся в основном в буддийских скальных святилищах) в III-VI веках нашей эры. Некоторые колонны также были увенчаны квазикапителью с завитками, но обычно завивающимися вверх, а не вниз, как в ионическом; в некоторых случаях они также находились внизу шахты. Возможность влияния, возможно, косвенного, со стороны греко-римского мира обсуждалась учеными. [32] Однако вертикальные гофры нельзя назвать распространенной формой украшения.
В византийской архитектуре колонны в основном были относительно небольшими и скорее функциональными, чем декоративными. Их использовали для поддержки галерей, кивориев над алтарями и тому подобного. Византийский вкус ценил редкие и дорогие виды камня и любил видеть их в округлой и полированной форме. Даже древние колонны, повторно использованные в качестве сполий , вероятно, были сглажены и имели рифленые формы, поскольку их так редко можно увидеть в византийских зданиях.
Колонны по-прежнему играли важную роль в романской и готической архитектуре , часто соединяясь или группируясь в группы. Но валы почти всегда простые. Исключением являются две большие колонны («пирсы») в нефе Даремского собора ( ок. 1120-х гг.). Они имеют характерный формат чередующихся выпуклых и вогнутых канавок. Они были вырезаны на камнях еще до возведения пирса. [33]
Вход в Кастель-дель-Монте, Апулия , Италия, императорский замок 1240-х годов, имеет очень тонкие рифленые пилястры под фронтоном , что является ранней и довольно шаткой попыткой возродить классические формы.
Возрождение классических архитектурных элементов, в том числе колонн классического ордера , занимало центральное место в архитектуре эпохи Возрождения , построенной между 15 и 17 веками в Европе. Но в эпоху раннего Возрождения колонны использовались редко , за исключением дворовых аркад, а рифление появляется медленно.
Капелла Пацци во Флоренции работы Филиппо Брунеллески (1429 г.) имеет простые колонны (снаружи), но пилястры с каннелюрами внутри и снаружи. Похожая смесь наблюдается в базилике Святого Петра в Риме, где гигантские ордерные колонны на фасаде простые, но основные пилястры внутри имеют рифленые тросы, а колонны меньшего размера, например, обрамляющие двери, рифленые.
Простые колонны и рифленые пилястры стали обычным явлением, не в последнюю очередь потому, что внутренние пилястры часто выполнены из лепнины по кирпичу, что делает рифление намного проще и дешевле, чем резьба по камню.
Хотя, как и другие руководства эпохи Возрождения, I quattro libri dell'architettura Андреа Палладио (1570) рекомендовал и иллюстрировал традиционные витрувианские стили флейты, в своих собственных зданиях Палладио очень редко использовал флейту; в дорическом и коринфском ордерах его древки «почти никогда не рифленые», а в ионическом он «никогда не использовал рифленые древки». [34]
Флютинг резко вернулся в европейскую архитектуру в конце 18 века с неоклассической архитектурой , особенно архитектурой греческого возрождения . К этому времени уже были доступны публикации, в которых измерялись и иллюстрировались подлинные греческие дорические здания, [35] и строгий дорический вид стал модным в Германии (где это было отчасти жестом против чрезмерно элегантных французских стилей), Великобритании и Соединенных Штатов. Каннелюры стали более распространенными, даже обычными для величественных зданий, даже в ионическом и коринфском ордерах.
Более мягкая версия этого стиля представлена во многих правительственных зданиях и памятниках в Соединенных Штатах , хотя некоторые здания, такие как Мемориал Линкольна в Вашингтоне, округ Колумбия (1922 г.), продолжали использовать греческий дорический стиль без оснований для колонн. В новой классической архитектуре 20-го века широко использовались рифления.
Рифление, очень часто выпуклое, также встречается в различных средах декоративного искусства , включая металлические изделия, деревянную мебель, стекло и керамику. Это было распространено в английском граненом стекле георгианского периода. В металлических пластинчатых доспехах очень практичным было рифление, укрепляющее пластину от тяжелых ударов. [36] Это было особенно распространено в стиле начала 16-го века, называемом доспехами Максимилиана , в честь Максимилиана I, императора Священной Римской империи .
Витой гофр, вант, ребристый гофр, рудентура или стопорный гофр, состоящий из выпуклых карнизов, вставленных в каннелюры классических колонн или пилястр. [...] иногда на валах без канавок, чтобы тросы были рельефными.
Колонны и пилястры [...] каннелюры обычно также были « язычковыми » (частично заполненными галтелью) примерно на нижнюю треть их длины. Именно эта трость была известна в Род-Айленде восемнадцатого века как стоп-флейта.
Перестали рифлить там, где канавки или каналы колонны или пилястры, а также любые канавки были заполнены стержнями.