Flashdance: Original Soundtrack from the Motion Picture — саундтрек к фильму 1983 года Flashdance , рассказывающий историю Алекс Оуэнса (которого играет Дженнифер Билз ), сварщика и экзотической танцовщицы , которая мечтает стать профессиональной балериной . Выступления Алекс и ее коллег в ночном клубе и другие декорации, включающие обучение и прослушивание, предоставили возможность представить песни, которые вошли в альбом саундтреков. Музыкальный руководитель фильма Фил Рамон сделал выбор, который, по его мнению, лучше всего подходил для соответствующих сцен, а композитор Джорджио Мородер внес дополнительные треки в процесс написания музыки к фильму. Один из его вкладов, « Flashdance...What a Feeling » Ирен Кары , был выпущен в качестве сингла в марте 1983 года, за несколько недель до выхода фильма 15 апреля, и в конечном итоге провел шесть недель на первом месте в Billboard Hot 100 . Саундтрек был выпущен 11 апреля 1983 года компанией Casablanca Records . [2]
Когда фильм стал неожиданно успешным, саундтрек был распродан в течение нескольких дней, и звукозаписывающей компании пришлось бороться за выполнение заказов, которые в общей сложности составили полмиллиона копий. Музыкальные видеоклипы для некоторых песен из саундтрека затем были смонтированы с использованием сцен из фильма, и следующий сингл, « Maniac » Майкла Сембелло , имел один из этих рекламных видеоклипов, регулярно показываемых на MTV , а также достиг первого места в Hot 100. Поскольку дистрибьютор Flashdance Paramount Pictures имел успех с фильмом, в котором не было звездной мощи и который получил неблагоприятные отзывы критиков, использование кабельного канала в качестве средства продвижения фильмов с помощью музыкальных клипов и рекламы стало новой главной маркетинговой стратегией для киностудий.
Несмотря на прохладные отзывы критиков, саундтрек провел две недели на первом месте в Billboard 200 и был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) как шестикратно платиновый, при этом было продано 20 миллионов копий по всему миру, став одним из самых продаваемых альбомов всех времен . Его музыка получила девять номинаций на премию Грэмми , включая номинацию на премию «Альбом года» для всех артистов на альбоме, и выиграла три, одна из которых была за лучший альбом оригинальной музыки, написанной для кинофильма или телевизионного специального выпуска, которая досталась всем указанным авторам песен. Кара получила высокое признание за « Flashdance...What a Feeling », выиграв премию Грэмми за лучшее вокальное поп-исполнение, женское , а также премии «Оскар» и «Золотой глобус» за лучшую оригинальную песню с Мородером и ее соавтором текста Кейтом Форси . Вокалисты, выпустившие синглы из альбома-саундтрека, продолжили работать с теми же продюсерами над своими следующими или, в большинстве случаев, первыми альбомами сольного материала, но с разной степенью успеха.
Продюсер Flashdance Джерри Брукхаймер сотрудничал с композитором, удостоенным премии «Оскар» Джорджио Мородером, над фильмом 1980 года « Американский жиголо» и отправил ему сценарий истории сварщика, ставшего танцором Алекса Оуэнса, как только он его получил, чтобы дать ему представление о музыке, которую они искали. [3] Несмотря на отсутствие интереса из-за других обязательств, [4] Мородер придумал музыку, которая была «очень грубым наброском». [5] Он подумал, что она может хорошо подойти проекту [6] и отправил ее до начала съемок. [7] Демоверсия была музыкой для того, что стало песней « Flashdance... What a Feeling », [7] но Мородер все еще не был связан с проектом к концу съемок. Название фильма предполагало, что тема может быть несколько пикантной, [8] поэтому он сказал Брукхаймеру, что решит после просмотра фильма. [8] Он получил черновой монтаж на видеокассете, который ему понравился, и согласился написать музыку. [9] Он также делегировал написание демо-текстов песен Киту Форси , которому позже помогала Ирен Кара . [10]
Музыкальный руководитель фильма, обладатель премии Грэмми , продюсер Фил Рамон , выбрал несколько других песен для прослушивания в фильме и помог решить, где их лучше всего использовать, [11] но режиссер Эдриан Лайн особенно настаивал на использовании другой демозаписи, которую они получили. Он сказал: «В одной из мелодий, которые я слышал, был своего рода перезвон, что-то вроде «бинг-бонг-бинг-бонг-бинг-бонг», вот так, и я сказал: «Давайте используем это. Давайте используем это как своего рода мотив, как своего рода движущую силу для танца». [12] У этой песни, « Maniac », было очень мало текста, но Лайн так привык работать с ней во время производства, что Рамон и соавтор и исполнитель песни Майкл Сембелло быстро приступили к работе над ней, придавая ей все необходимые завершающие штрихи. [13]
В своей автобиографии 2007 года Making Records: The Scenes Behind the Music Рамон написал: «Чтобы мюзикл был успешным, у каждой песни должна быть причина». [14] Когда он давал интервью для выпуска специального коллекционного издания на DVD Flashdance в 2010 году, он сказал: «Я думаю, что все песни имели свое место», [15] и одним из примеров, который он привел, был трек Шанди Синнамон «He's a Dream». Первая танцевальная сцена в фильме представляет Алекс на ее ночном концерте, исполняющую танцевальную программу, которая включает в себя выплескивание воды на сцену, и Рамон увидел, как эта конкретная песня, в которой Синнамон добавляет немного рычания и стонов к ее рассказу от первого лица о том, как к ней подошел привлекательный мужчина в баре, хорошо подходит для такого экстремального танцевального номера. Он сказал: «Творческая сторона этого заключалась в том, чтобы сделать что-то странное, чтобы привлечь ваше внимание, поэтому „He ' sa Dream“, как бы, совершенно необычно». [16]
Для другой сцены, в которой танцор в маске судьи делает сальто назад от кирпичной стены, Рамон хотел чего-то столь же смелого. [17] Двое студентов колледжа прислали ему песню «Manhunt», и он не знал, что его помощник по производству организовал демо-запись, которую исполнила его будущая жена Карен Камон . [18] «Я бы не советовал ей проходить прослушивание; я не думал, что смешивать бизнес и семью будет умным ходом». [19] Камон никогда не думала, что песня попадет в финальную версию фильма, [20] не говоря уже о том, что она исполнит ее на Solid Gold год спустя. [21]
Рамон указан как один из авторов песен для вклада Лоры Брэниган в альбом «Imagination», и она признала его за то, что он придал ему то, что она описала как «немного больше нью-йоркского звучания. Одна нога на обочине, а другая на улице». [22] Однако, когда дело дошло до написания баллады для моментов самоанализа Алекс перед ее большим прослушиванием, он попросил Ким Карнс внести свой вклад, и она стала соавтором и исполнила «I'll Be Here Where the Heart Is». [23] Единственный трек на альбоме, который не был завершен для использования в фильме, был от Донны Саммер . Мородер и Пит Беллотт спродюсировали «Romeo» в 1981 году для ее альбома I'm a Rainbow , который оставался неизданным до 1996 года. [24]
Партнёр Саммер по « Heaven Knows », вокалист Brooklyn Dreams Джо «Бин» Эспозито , внёс вклад в ещё одну балладу « Lady, Lady, Lady », в которой переплетаются взросление Алекс и её зарождающиеся отношения. [25] Мородер также попросил Эспозито записать вокальное демо для « Flashdance... What a Feeling », но не имел окончательного решения относительно того, кто запишет версию для использования в фильме. [26] Он сказал: «Я бы хотел, чтобы он исполнил песню для фильма, но кинокомпания хотела иметь более громкое имя». [26] Согласие Кары написать текст зависело от того, будет ли она той, кто будет исполнять песню, [27] но у продюсеров фильма были свои причины исключить мужчину-вокалиста, поскольку они считали, что «песня должна быть исполнена с женской точки зрения». [28] Эспозито, однако, записал бэк-вокал для песни со Стефани Спруилл и Максин Уиллард Уотерс. [29] Годы спустя он сказал: «Я помню, как все просто делали вид, что все песни для саундтрека к фильму «Танец-вспышка» записывались. Я не думаю, что кто-то из нас думал, что это будет иметь такой успех». [30] Он также признал, что ему повезло, что он вообще попал на альбом, и что его дуэта с Саммер было бы недостаточно, чтобы его рассматривали для чего-то, что, как ожидалось, будет иметь успех. [31] «Я думаю, это было только потому, что никто не считал фильм хорошим, и в результате не обращал никакого внимания на то, кто будет в саундтреке». [30]
У Браниган было отличие в том, что две ее песни были включены в окончательный монтаж фильма, второй из которых был ее хит 1982 года " Gloria ", который не был включен в альбом саундтреков. Другие артисты, чьи записи указаны в заключительных титрах, но не вошли в окончательный выбор треков, включают Джоан Джетт и Blackhearts (" I Love Rock and Roll "), Джимми Кастор Банч ("It's Just Begun") и Лондонский симфонический оркестр ( Ли Холдридж , дирижер) (" Adagio in G Minor " Ремо Джаццотто ). Отрывок из " Кармен " Бизе , "Avec la garde montante", был использован в сцене, в которой Алекс передразнивает регулировщика, но не был указан в титрах.
Polygram отгрузил всего 60 000 [копий саундтрека], поэтому они на самом деле не доверяли этой записи.
– Продюсер Джерри Брукхаймер
Саундтрек был выпущен 11 апреля 1983 года компанией Casablanca Records и имел неожиданный успех. [2] Первый публичный показ фильма перед премьерным днем намекнул на то, как хорошо зрители отреагируют на саундтрек. Рамону позвонила руководительница Paramount Pictures Дон Стил , которая, затаив дыхание, воскликнула, что зрители на показе танцевали в проходах. [32] Paramount, которая распространяла Flashdance 15 апреля 1983 года , [33] не думала, что фильм будет хорошо собираться в прокате [34] после многочисленных просьб, которые они сделали Лайну, сократить фильм до даты выхода с его первоначальной продолжительности в 140 минут. [35] В результате, как объяснил Брукхаймер, « Polygram отгрузила только 60 000 [копий саундтрека], поэтому они действительно не доверяли записи». [36] В течение первых выходных он и его коллега- продюсер Flashdance Дон Симпсон наблюдали, как молодые зрители шли из кинотеатра в Вествуде , где показывали альбом , в близлежащий магазин пластинок, чтобы купить альбом. Копии саундтрека в этом магазине были распроданы в тот же день, и потребовалось несколько недель, чтобы их пополнить. [37]
Ко вторнику 19 апреля розничные торговцы сообщили, что все товары Flashdance исчезли, [38] поэтому было решено поставлять больше записей в магазины. «Polygram принял заказы на более чем 500 000 копий альбома за 10 дней, что сделало его подходящим для получения золотого статуса после 60-дневного периода сертификации, требуемого Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки ». [39] Paramount воспользовалась популярностью музыки, используя версию Кары «Flashdance... What a Feeling» во всех последующих радио- и телерекламах фильма как способ для потенциальных покупателей билетов «идентифицировать фильм», а также используя часть «What a Feeling» в названии в печатной рекламе. [40] Один из руководителей студии описал альбом саундтреков как «основу» маркетинговой кампании фильма. [40]
В марте [41] запись Кары «Flashdance... What a Feeling» стала «разведывательным» синглом для фильма — отправленным на радиостанции и в музыкальные магазины до выхода фильма и саундтрека. [42] Она дебютировала в Billboard Hot 100 в выпуске журнала от 2 апреля 1983 года и провела там 25 недель, шесть из которых были на первом месте. [43] Она также провела пять недель на втором месте в их списке самых популярных чёрных синглов в США [44] и поднялась до четвёртого места в их чарте Adult Contemporary той весной. [45] В то же время двенадцатидюймовый ремикс провёл три недели на первом месте в чарте журнала Dance/Disco Top 80. [46] Кара выступила с промоутерской песней 30 апреля в телепередачах American Bandstand [47] и Solid Gold . [48]
В выпуске Cash Box от 7 мая сообщалось о неожиданном успехе фильма и о плане Paramount заставить Лайн использовать части сцен из него для создания музыкальных клипов, которые будут демонстрироваться на кабельном канале MTV, а также в телевизионных программах и на других площадках, где будут демонстрироваться такие клипы. [49] Студия объяснила, что в то время в танцевальных клубах все чаще появлялись видеомагнитофоны и большие проекционные экраны для показа музыкальных клипов, а иногда даже видеожокеи, представляющие их. [50] Для видеоклипов были выбраны пять песен: сингл Cara, а также «Maniac», «Manhunt», «Romeo» и «Imagination», [51] и две [52] из пяти были указаны в отчетах, которые MTV предоставила Billboard и Cash Box , в которых указывалось, какие видеоклипы были в ротации на кабельном канале. Песня Сембелло «Maniac» впервые появилась в выпуске от 21 мая каждого издания, [53] [54] а песня Саммера «Romeo» дебютировала в плейлисте обоих изданий неделей позже. [55] [56]
Из четырёх своих попаданий в чарт Billboard , «Maniac» впервые появился в Hot 100 в выпуске от 4 июня и провёл там 22 недели, две из которых на первом месте. [57] Он также добрался до шестого места в Dance/Disco Top 80 [58] и до 34 места в чартах Top Rock Tracks [59] и Adult Contemporary [60] . Колонка Billboard Chartbeat оплакивала последнее появление как «знак времени», отмечая, что «AC явно больше не только для Энн Мюррей ». [61] Сембелло исполнил песню на Solid Gold 18 июня [62] и American Bandstand 10 сентября. [63] Хотя «He's a Dream» не был выпущен как сингл, Синнамон выступил с промо-выступлением, чтобы исполнить песню на Solid Gold 24 сентября. [64]
Третий сингл, выпущенный из саундтрека, «Lady, Lady, Lady» Эспозито, достиг пика на 86 месте в течение двух недель в Hot 100 в октябре того же года [65] и на 36 месте в течение четырёх недель в чарте Adult Contemporary, который начался в выпуске Billboard от 12 ноября [66] . «Manhunt» Камон был выпущен как сингл в апреле 1984 года [67] , но не попал ни в один из чартов Billboard [68] [69] [70] [71], несмотря на её появление в Solid Gold 19 мая того же года. [21]
Во время его выпуска поп-музыкальный критик New York Times Джон Роквелл сузил две лучшие особенности альбома до заглавного трека и Мородера, отметив: «Если бы он сочинил всю музыку, она могла бы иметь убедительное единство, поскольку его работа с повторяющимися ритмами и синтезаторными текстурами сохраняет отличительную привлекательность». [75] Однако он посетовал, что «пластинка на самом деле попурри, и слишком много музыки здесь в глянцевой, корпоративной танцевально-роковой идиоме, которая переполняет эфир в наши дни». [75] Хотя трек Ким Карнс «I'll Be Here Where the Heart Is» выделялся среди остальных, по его мнению, как «смутно влияющий», [75] он чувствовал, что тон фильма оказал негативное влияние на песни, написав: «в целом музыка служит для того, чтобы напомнить всем, кто видел фильм, о его самых циничных аспектах». [75]
Роберт Кристгау также был разочарован отсутствием фокуса: «Десять разных певцов сотрудничают с полудюжиной продюсеров, чтобы свести множество поп-полярностей в один всеобъемлющий рок-диско-концепт-саундтрек». [73] Хотя он и дал альбому оценку B−, он нашел проект довольно типовым: «Тенора и контральто, гитары и синтезаторы, похоть и любовь, баллады и DOR — все равны, поскольку эти в основном непримечательные, в основном довольно функциональные артисты продолжают свой в основном непримечательный, в основном довольно функциональный материал». [73] Он также приписывает фокус на танцевальной музыке теме фильма, что танцы — это страсть, которую Алекс должен выразить. «Концепция: чрезмерно настойчивый бит, который означает, как навязчиво они ищут хорошее времяпрепровождение, сохраняющее крупицы как смысла, так и экстатического освобождения». [73]
Критик Stereo Review Фил Гарланд был гораздо более признателен за усилия, особенно в отношении «исключительно энергичного исполнения» и «заметной четкости и звуковой яркости с эффектами синтезатора, которые порой положительно преследуют». [76] Он особенно похвалил Shandi, написав, что ее «насмешливое обращение с „He's a Dream“ примечательно своим бесстрашным наслаждением». [76] Он также указал: «Есть несколько собак, зажатых в углах — икающая „Romeo“ Донны Саммер оставила меня равнодушным, а Cycle V абсурдно скандирует „Soo-duce me tonight“ — но в целом мне нравится потрескивающая энергия этого альбома». [76]
Музыка из саундтрека к фильму «Танец-вспышка» была номинирована на девять премий «Грэмми» и выиграла три из них: «Лучшее женское поп-вокальное исполнение», которая досталась Каре за песню «Flashdance... What a Feeling» [77] , «Лучший альбом с оригинальной партитурой, написанной для кинофильма или телепередачи» [78] и «Лучшая инструментальная композиция» , которая досталась Мородеру за «Любовную тему из фильма «Танец-вспышка » [79] . Исполнительница этого инструментального трека, Хелен Сент-Джон , была номинирована на премию «Грэмми» за лучшее инструментальное поп-исполнение [77], а Сембелло был номинирован на «Лучшее мужское поп-вокальное исполнение» [ 77] и «Песня года» вместе с партнёром по написанию песен Деннисом Маткоски. [77] Кара и Сембелло также получили номинации на «Запись года» за свои хиты, [80] и они присоединились к Бранигану, Карнесу, Эспозито, Камону, Сент-Джону, Синнамону, Саммеру и исполнителям «Seduce Me Tonight» Cycle V в номинации « Альбом года» . [80]
«Flashdance... What a Feeling» и «Maniac» были номинированы на премии «Оскар» [81] и «Золотой глобус» [82] за лучшую оригинальную песню, а бывший номинант выиграл статуэтки команды авторов песен Мородер-Форси-Кара на обеих церемониях. [81] [82] Мородер также выиграл премию «Золотой глобус» за лучшую оригинальную музыку [82] и был номинирован в той же категории на премию BAFTA Film Awards, [83] а заглавный трек также был номинирован на премию BAFTA за лучшую оригинальную песню. [83] Музыкальное видео для «Maniac» было награждено за лучший монтаж на премии журнала Billboard Video Music Awards, [84] а саундтрек также получил три номинации на премию American Music Awards : «Любимый поп/рок-альбом» , «Любимая поп/рок-песня» за заглавный трек и «Любимая соул/R&B исполнительница» для Кары. [85]
В 1998 году «Flashdance... What a Feeling» заняла девятое место в списке 10 лучших саундтреков журнала Billboard [86] , а в списке «Песни века» , составленном Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки в 2001 году, песня заняла 256 место [43]. В 2004 году она заняла 55 место в обзоре AFI «100 Years ... 100 Songs», посвященном лучшим мелодиям в американском кино, а в 2011 году журнал Time включил альбом в свой список «25 лучших саундтреков к фильмам». [87] Когда журнал Rolling Stone составил рейтинг 20 величайших лучших песен, исполненных на церемонии вручения премии «Оскар» в 2016 году, выступление Кары на церемонии вручения премии «Оскар» в 1984 году заняло 20-е место. [88] В 2018 году Insider включил заглавную песню в свой список 35 самых знаковых песен из фильмов всех времен, великодушно добавив, что она «занимает особое место в истории поп-культуры». [89] В том же году она заняла 34-е место в списке Billboard «600 самых громких хитов за шесть десятилетий [Hot 100]» [90] , а в 2019 году журнал поставил песню на 11-е место в своем списке «Величайших песен всех времен Hot 100 женских песен». [91]
В Соединенных Штатах альбом дебютировал в чарте Top LPs & Tape журнала Billboard в выпуске от 30 апреля 1983 года [92] и провел там 78 недель. [93] В отличие от 60 000 копий, которые изначально были отправлены в магазины, в своем выпуске от 21 мая журнал сообщил, что однодневные продажи к тому моменту достигли пика в 140 000. [94] Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки присудила альбому статус золотого и платинового 17 июня 1983 года [95] , а выпуск от 25 июня ознаменовал его девятую неделю в чарте [96] и первую [96] из двух последовательных недель [97] в качестве альбома номер один в США, временно вытеснив Thriller Майкла Джексона . [96] Саундтрек был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) как пятикратно платиновый 12 октября 1984 года за отгрузку пяти миллионов копий и получил свою следующую награду за достижение шести миллионов 21 июня 1996 года . [95]
В Канаде саундтрек впервые появился в чарте RPM 100 Albums в выпуске от 7 мая 1983 года [98] и достиг второго места 11 июня [99] , проведя в чарте 72 недели. [100] Он был сертифицирован девять раз «Платиновым» в Канаде 17 декабря 1985 года, что означает отгрузку более 900 000 единиц. [101] [102] Он дебютировал в чарте альбомов Великобритании 2 июля 1983 года и достиг девятого места, проведя в чарте в общей сложности 30 недель. [103] Он был сертифицирован золотым Британской ассоциацией производителей фонограмм (BPI) 21 сентября 1983 года, что означает отгрузку 100 000 единиц. [104] В Японии альбом стал самым продаваемым альбомом 1983 года, проведя десять недель на первом месте. [105] [106] Саундтрек также достиг первого места в чартах альбомов в Австралии , [107] Австрии , [108] Германии , [109] Норвегии , [110] Швеции , [111] и Швейцарии , [112] где он также был сертифицирован четырежды Платиновым, [113] что означает отгрузку 200 000 копий. [114] Другие Золотые и Платиновые сертификаты были получены в Финляндии (81 000 копий), [115] Франции (100 000), [116] Германии (500 000), [117] Гонконге (20 000), [118] и Испании (100 000). [119] В 2011 году журнал Time опубликовал список «25 лучших саундтреков к фильмам», в котором сообщалось, что продажи альбома достигли 20 миллионов копий. [87]
Никто в Paramount Pictures на самом деле не ожидал, что «Танец-вспышка» произведет настоящую революцию в киномаркетинге.
– Обзор Rolling Stone: 1985
Логика Рамона, заключающаяся в том, что у каждой песни есть причина, не осталась незамеченной в индустрии. Гари Лемел, старший вице-президент по музыке в Columbia Pictures , описал то, как тон песен в Flashdance соответствовал изображениям на экране, как «начало новой последовательности» в саундтреках. [120] Этот акцент на соответствии звука и изображения также был удачным. Одновременный успех фильма и саундтрека стал переломным моментом в индустрии развлечений, поскольку многие из ее экспертов внезапно осознали дополнительную ценность двухлетнего кабельного канала MTV как инструмента продвижения фильмов посредством использования музыкальных клипов и коммерческой рекламы. Дэнни Голдберг, современный музыкальный консультант 20th Century-Fox по художественным фильмам, сказал: «Все началось с Flashdance », [121] и вице-президент MTV по программированию Лес Гарланд согласились. « Flashdance был картиной, которая привела все [кино]студии в сферу музыкальных клипов». [122] В своей статье для The Rolling Stone Review: 1985 Марианна Мейер признала дату выхода фильма поворотным моментом: «Новая эра началась в апреле 1983 года. Никто в Paramount Pictures на самом деле не ожидал, что Flashdance станет началом революции в маркетинге фильмов». [123]
Продажи билетов в первые выходные показа фильма рассматривались индустрией как сильный индикатор успеха или провала картины, [124] и Голдберг высказал мнение в эссе в Billboard , что если нет кассовых сборов для релиза, то музыкальный клип может вызвать интерес у потенциальной аудитории к фильму больше, чем любой другой доступный вариант. [ 125] Фрэнк Манкузо , который был президентом подразделения кино в Paramount, сказал, что подход студии заключался в том, чтобы «сделать музыку одним из основных элементов актерского состава картины, особенно когда, как в случае с Flashdance, актеры не так хорошо известны», [126] поэтому студии полагались на хит-синглы для звездной мощи, которой не хватало фильму. Как ЛеМел объяснил Variety , музыкальные видеоканалы, такие как MTV, идеально подошли, поскольку двенадцати-двадцатипятилетние, которых хотят видеть эти каналы в качестве зрителей, — это та же демографическая группа, на которую охотится Голливуд. [127] Вице-президент Paramount Гордон Уивер был поражен тем, что молодая аудитория MTV была «даром небес», [128] а руководитель маркетинга другой студии отдал должное дистрибьютору за это расширение маркетинговой стратегии: «Paramount не знали, что у них было [с Flashdance ], но они знали, где это продать. Покупки MTV позволили им направить дробовик прямо на свою цель, вместо того чтобы разбрасывать дробь через общий телевизионный подход». [129]
Широкое распространение, которое видео «Maniac» получило от MTV и других каналов, помогло Paramount бесплатно продвинуть фильм вместо того, чтобы платить несколько миллионов долларов за коммерческое время за стандартную телевизионную рекламу, необходимую для получения того же результата. [130] Уивер описал этот подход как «невидимый маркетинг». [51] «Flashdance» стал третьим по кассовым сборам фильмом 1983 года в США [131], несмотря на неизвестных актеров и плохие отзывы, поэтому новым приоритетом для маркетинговых отделов студии стала оценка того, насколько практично было бы включать популярную музыку в проекты, которые они хотели выпустить, чтобы получить аналогичную выгоду от таких каналов. [132] «Во всем виноват Flashdance », — заявил кинокритик журнала Time Джей Кокс в отношении кажущегося проникновения тренда на видеоклипы в упаковку фильмов. [133] « Феномен Flashdance был результатом слияния хороших коммерческих инстинктов и некоторой здравой догадки, и теперь, когда Голливуд нашел новую формулу, фактически помог ее создать, он не отпустит ее», — утверждал он, ссылаясь на режиссеров музыкальных клипов, переходящих в художественные фильмы, и на ряд релизов, которые должны были выйти в 1984 году и включали современную музыку. [133]
Некоторые артисты с синглами из саундтрека включили свои вклады в последующие альбомы, над которыми они решили продолжить работать с продюсером своей записи Flashdance , а для некоторых саундтрек дал карьерный импульс, чтобы записать целый альбом в качестве сольного вокалиста впервые. В случае Эспозито это означало быть «приглашенным» вокалистом на альбоме Solitary Men , на котором Мородер был основным артистом и продюсером в дополнение к соавторству большинства новых треков (как и автор текстов «Lady, Lady, Lady» Форси). [134] Сембелло решил продолжить работать с Рамоном в качестве продюсера для своего дебютного LP , Bossa Nova Hotel , который принес ему еще два хита в американских чартах: 34-ю позицию в Hot 100 «Automatic Man» [57] и «Talk», которая достигла 25-й позиции в чарте Adult Contemporary. [60] Хотя Камон и работала со своим продюсером «Manhunt» и партнёром по жизни Рамоном, чтобы руководить её альбомом 1984 года Heart of You , [135] её саундтрек не входил в число девяти песен, вошедших в него, несмотря на то, что был выпущен синглом ранее в том же году.
Заглавная песня фильма, возможно, дала Каре самый большой карьерный толчок, который любой из артистов саундтрека мог получить от своего собственного вклада. Мородер спродюсировал ее следующий альбом, в который вошел их недавний хит, и сократил название песни до имени What a Feelin' , а также Мородер написал музыку для семи из 10 новых треков. Один из семи, « Why Me? », также воссоединил Кару с соавтором текста Форси и был выпущен как первый новый сингл с альбома позже в том же году, достигнув 13-го места в Hot 100. [43] Еще три записи в поп-чартах появились с альбома: « The Dream (Hold On to Your Dream) », которая была записана для саундтрека к DC Cab и достигла пика на 37-м месте, запись на 8-м месте « Breakdance » и баллада, которая достигла 78-го места, « You Were Made for Me ». [43]
Поскольку эти хиты чартов держали Кару в центре внимания в первой половине 1984 года, когда она получала различные награды за «Flashdance... What a Feeling», ее успех был горько-сладким. [136] Она была убеждена, что ей не платили достаточно за записи, которые она сделала с момента подписания контракта с Network Records, и в конечном итоге она подала иск против лейбла и Al Coury , Inc. по этому вопросу. [137] Окружной суд округа Лос-Анджелес присудил ей 1,5 миллиона долларов в 1993 году, [138] но поскольку ответчики объявили о банкротстве, [139] ее победа была «в значительной степени символической». [138] Однако она начала получать гонорары за свою работу. [140]
Информация об авторах взята из буклета альбома. [141]
Я позвонил ему, когда получил сценарий, и сказал: «У нас есть сценарий. Я собираюсь отправить его вам. В нем есть все эти песни, которые нам нужно исполнить».
мне было неинтересно, потому что я был слишком занят другими делами. Я был в студии день и ночь.
Я подумал: «Может быть, эта часть подойдет».
Где-то за 6-8 недель до начала съемок он прислал нам эту небольшую демо-запись, и это было «What a Feeling».
Ходили слухи, что
«Танец-вспышка»
может быть немного мягким порно, потому что никто не знал, что означает «танец-вспышка» [sic]. Поэтому я не был уверен, хочу ли я это сделать, но я сказал: «Джерри, я посмотрю фильм, и если он мне понравится, я это сделаю».
И, на самом деле, я посмотрел его, и он мне очень понравился. И я сказал: «Джерри, я непременно хочу это сделать».
Джорджио посчитал, что будет лучше, если я напишу ее вместе с Кейтом.
С идеями Эдриана Лайна, как вырезать фильм, пришла идея Джерри и Дона, как поместить нужную песню в нужное место. И Фил Рамон, конечно, был чрезвычайно полезен. Фактически, он выбрал довольно много песен.
Вот песня, которую написал Майкл Сембелло: «Just a steel town girl on a Saturday night», а затем «She's a maniac». Это все, что он написал. В конце концов, Эдриан Лайн, режиссер, привык к этому, и они сказали: «Хорошо, это останется в картине». Поэтому мы с ним суетились и закончили то, что было небольшой демоверсией, сделанной в студии, похожей на коттедж.
Я просто использовал его, потому что знал, что когда эта девушка собирается залезть на стену и сделать сальто в бейсбольной маске, а затем начать танцевать, нам нужно было что-то нелепое.
Она немного отражает идею о том, что эта девушка теперь леди, и это очень романтичная песня.
я сказал: «Ну, знаешь, я не в этом фильме. Я соглашусь спеть заглавную песню, если я ее тоже напишу».
В выходные открытия мы с Доном отправились в Вествуд в Лос-Анджелесе, и там был один большой театр, по-моему, это был Village, где он открылся. А прямо через дорогу был магазин пластинок. Дети выходили из театра, шли в магазин пластинок, покупали альбом, который исчезал через час... Им требовалось две или три недели, чтобы пополнить запасы.
Розничные торговцы сообщили нам, что все магазины страны распродали всю продукцию
Flashdance
.
называемый скаутский сингл обычно выпускают для трансляции по радио за несколько недель до выхода фильма и связанного с ним альбома.
Paramount привлекла Эдриана Лайна, режиссера фильма, для монтажа отрывков из фильма в четыре музыкальных клипа, которые будут показаны на MTV: Music Television, других кабельных шоу, ориентированных на молодежь, в различных магазинах розничной торговли пластинками и танцевальных клубах.
Во многих танцевальных клубах, куда ходят молодые люди, сейчас установлены видеомагнитофоны и большие экраны. Дети танцуют под рекламные клипы звукозаписывающих компаний, музыкальные клипы таких исполнителей, как Майкл Джексон, Culture Club и Prince. В некоторых клубах есть видеожокеи. Вместо проигрывателей у вас два адвент-экрана.
На этой неделе MTV начнет трансляцию двух
клипов
Flashdance
Саундтрек
к фильму "Танец-вспышка"
провёл три недели на первом месте в августе и сентябре того же года.
билетов в выходные обычно имеют решающее значение для успеха или провала фильма, поэтому маркетинговые кампании, как правило, направлены на привлечение покупателей фильмов на этот 72-часовой период времени.
Правильный музыкальный клип — лучший способ предварительной продажи фильма, помимо кассовой суперзвезды.
Целевая аудитория для MTV та же [что и] для картинок. Вам нужна демографическая группа от двенадцати до двадцати пяти лет.
Отрывок из сцен из фильма, снятый под хит "Maniac", широко транслировался на MTV и других каналах, помогая рекламировать фильм бесплатно для Paramount, которая его сняла. Покупка такого же количества рекламного времени на телевидении, вероятно, обошлась бы в несколько миллионов долларов.
Как радостно заметил один из руководителей Warners, «Студии оценивают жизнеспособность музыки в каждом проекте».
сожалению, у меня было много проблем с моей звукозаписывающей компанией… Так что снаружи я делал вид, что нахожусь на вершине мира и добиваюсь успеха, а внутри пытался придумать, как подать в суд на свой лейбл.
1993 году Кара выиграла дело по решению суда присяжных в Калифорнии и, наконец, начала получать гонорары спустя десятилетие после успеха своего хита.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )